[музыка] мы находимся в Москве в Пушкинском музее в зале номер 26 который почти с самого момента основания поменялся очень мало за моей спиной находится предмет нашего шго разговора кафедра Никола Пиза выполненная им в 1260 году для баптистерия в Пизе рядом с великим пизанский собором памятник прославленный и в истории искусства эпохальный и по-своему особенный Узловой но попал сюда он не из Пизы пришёл он сюда совершенно другим путём и об этом мы сегодня знаем благодаря сохранившимся письмам Ивана Владимировича Цветаева основателя Московского музея к его постоянному корреспонденту Юрию степановичу нечаеву мальцова и Вот его письмо 1911 года августа
15 по новому стилю я достиг последнего на этот раз предела в западном направлении путешествия по Европе последним этапом я поставил Брюссель знаю что только здесь можно получить отлив кафедры Пизанской баптистерия работы Никола пизано этому художнику в скульптуре Суждено было начать эпоху Возрождения в Италии не иметь этого кардинального В истории искусств памятника нашему музею как-то прямо нельзя без этого памятника действительно невозможно начать историю искусства Возрождения Да история э Никола пизано и его знаменитой кафедры из Пизы Это история которая становится точкой начала точкой отсчёта и Действительно это странно потому что в ряде других историй где нет ни
начала ни конца ни конкретной даты ни имён здесь мы можем ээ протянуть руку и поставить конкретную дату 1260 год виза пизанский баптистерий Никола пизано в времена Цветаева уже невозможно было достичь разрешения на то чтобы скопировать памятник столь же знаменитый Сколь и недоступный поэтому он пользуется немножко обходных путём он отправляется в музей слепка в Брюсселе где хранилась копия сделанная ещё раньше на 60 или 100 лет и просят заказать копию с копией Таким образом мы имеем дело не с первой а второй копии но тем не менее весьма уникальный и здесь есть ещё одна цитата которую я не
могу не привести потому что она касается людей которые нам всем хорошо знакомы кафедру николу пизано приобретаем за сумму 10.000 франков То есть со всеми тратами по упаковке и пересылке за 20.000 франков Это для одного номера в каталоге немножко много но придётся мне продать или заложить свою дочь поэтессу чтобы купить эту вещь к открытию музея именно с этого памятника с этого имени из фигуры пола Пиза собственно мы начинаем разговор о том что такое Ренессанс в скульптуре коллекция любого музея Слепков а Пушкинский музей один из участников длинной эстафеты европейских музеев которые друг за другом в X веке
собрали все произведени скульптуры под одной крышей всегда провоцирует нас на неожиданные сопоставления и глядя на памятник с его соседями понимаешь что они никогда не могли бы встретиться так в реальной жизни но вопрос который нас сегодня занимает Почему собственно Вот с этого предмета который стоит здесь с одной стороны между колодцем Моисея а с другой стороны рядом с ним находится гейская колонна Почему именно с этого памятника настолько погружённого в готическую художественную традицию мы отсчитывая для себя возникновение того явления которое нас получило название [музыка] Ренессанс ответ на этот вопрос он есть если в живописи началом Возрождения обычно связывают
с писания Джорджа вазари на эту тему новой и старой манере то здесь границу провести конечно не всегда так просто но она существует наш слепок с такими большими усилиями добытый Иваном Владимировичем цветаево немножко отличается от оригинала прежде всего цветом в оригинале стоящем на своём историческом месте в Пизанской баптистерия вы увидите мраморные колонны красно-коричневого цвета и соотношение цветовой тональное в нём конечно же мало напоминают поверхность гипсового слепка Но и на гипсовом воспроизведении прочесть все те же самые сюжеты и достижение этого мастера для нас становится вполне возможным делом кафедра сама по себе была задумана как памятник глубоко традиционный
для своей эпохи ведь такой предмет с которого можно доносить до верующих слова Евангелия должен был иметься в любом христианском храме Но к 1260 году пизано николу ди пьет ди апулия эту кличку пизан он получил естественно по месту своей основной работы Пиза Сделала его знаменитым Пиза Сделала его прославленным и об этом свидетельствует та деталь которою у нас нет на следки цветаевского об этом свидетельствует подпись на ээ одной из сцен кафедры она слишком мелкая чтобы её можно было воспроизвести в гипсовом формате и формовщики Не позаботились они а подпись между всем замечательная она датируется для нас памятник с
точностью до года 1260 год и говорит о том что выполнил его мастер Никола из Пизы похвале и удивление достойной латинская формула лаур Диг и снабжён умелыми руками Ману абели В общем это была такая самореклама средневекового вполне в своих основании мастера который прошёл большую школу он не был выходцем из ниоткуда он был придворным скульптором но не в Пиз он был приро скульптором Фридриха I штана короля Сицилии и императора Священной Римской империи здесь ещё один Парадокс потому что начало итальянского Ренессанса для нас открывает Не вполне итальянский скульптур работавший столь же глубоко в французской и немецкой традиции Хотя
это ярлыки которые нужно именовать в кавычках В общем в такой традиции европейской Готики но будучи по месту своего применения да И став собственным автором того что он потом сделал он для нас навсегда вписан в историю именно итальянской скульптуры кафедры эти были простыми четырёхугольные балкончики на которых максимум большая сцена посередине помещалась и позволяла рассказать одном из помещённых историй поэтому одно из новшеств Николы в данном случае было чисто количественным он умножает количество сторон шестиугольник уже тот формат в котором можно по крайней мере пять граней использовать для изображения шеста у нас уходит под место для того чтобы на
кафедру забираться под лестницу мраморную которая в копии не воспроизведена но пять больших рельефных изображений позволяют раскрыть и показать несколько сюжетов начиная от Рождества Христова и заканчивая его распятием и потом грядущим страшным судом но у кафедры есть и более низкие ярусы и м зритель подходящий к ним впервые начинает рассматривать скульптуру именно снизу фигуры Львов которые держат на своих спинах вот эти опоры мы встречаем на фасадах романских церквей Некоторые из них символы явно враждебные человеку они символизируют победу дикого зверя над своей добычей над своей жертвой другие как вот здесь вот может быть ассоциируются с чем-то более домашним
и добропорядочный Грозный свиду Лев на самом деле кормит э своих младенцев едва появившихся на свет в средневековой теологии была распространённая Легенда что младенцы льва рождающиеся мёртвыми потом оживляю его дыханием эту историю любили рассказывать средневековые богословы в качестве символического прообраза грядущих смерти и воскресения Христово Здесь много загадок которые не будут разгаданы потому что однозначного ответа на вопрос Что символизируют эти фигуры у нас до сих пор нет но ясно что находясь на своём историческом месте в соборе они привлекали публику и заставляли её разглядывать поднимаясь взглядом выше выше вот эти вот сюжеты переходя от историй о львах и
баранах к пророкам и добродетеля а дальше и к самому новозаведенного столба и тут нас ждёт ещё одна загадка которая касается личности вот этих вот скорчившись персонажей их трое один из них имеет большую борду другой почти полностью жон третий посередине Находится между одним и вторым состоянием и учёные видели в них разные истории Три возраста человека углубляясь в средневековую схоластика можно сопоставить их с разными возвышенны темами и текстами увидеть в них например Ноя Иова и пророка Даниила потому что львы вокруг и пророк Даниил находился в львином рву можно увидеть в них какие-то истории о ветхозаветных праведника но
никакой большой в том что наша интерпретация верна нету сказать проще вот здесь вот на Нижнем этаже этой новское постройке находится весь мир того странного звериного и совершенно непобеждённого ещё таким вот холодным рационализмом того искусства которое придёт потом средневекового искусства Да средневековые люди Они ведь не знали что они живут в средневековьем Это очень важный момент только люди возрождени начинают думать что они живут в какую-то Новую и более совершенную и более интересную и в чём-то лучшую эпоху чем всё что было до них люди средневековья спокойно себе жили и довольствовались тем средневековым мирком который мы сегодня смотрим немножко
свысока немножко с высоты прожитых лет Забывая о том что он и был тем в общем-то подлинным языком искусства на котором ещё разговаривал скульптура около 1260 года [музыка] поднимаясь выше мы собственно снова не видим здесь никаких признаков того что можно было бы назвать возрождением античность Если неть только саму форму колонны А ведь колонна это уже довольно много и В средневековых порталах соборов нас ждут колонки представленные к стене но довольно мало среди них таких которые поддерживают собой арку это вс-таки античная дици причём эллинистическая причём идущая от позднего угасающего стиля уже не архаики и не классики а такого
немного неправильного способа вообще работать с ордерным элементом ордер - Это что такое Это система это система использования архитектурных деталей так как можно и правильно это делать с точки зрения классической ордерной системы кафедра конечно ничего правильно не делает колонны стоят на спинах Львов здесь поддерживают их какие-то странные карикатур персонажа э высота разнится А если мы попробуем проанализировать Капитель то она кажется не как полагается ей каринской э ионическое или дорического другого и третьего существующим конечно же в основном в средневековой традиции то есть там где э Наследие античности ещё не до конца ушло а новые формы э Ренессанса
возрождающие эту классику не до конца пришли но поднимаясь ещё выше мы наконец доходим до сюжетов и сюжеты эти отсылают нас к тому О чём рассказывают уже верхний ярус этой кафедры вот здесь перед нами персонаж которого удаётся определить с большой доле точности это Архангел Михаил тот самый воинствующий Архангел который изгоняет из Рая Адама и Еву с которого начинается в общем История человечества здесь Он сидит в облачении и с такой кото мы могли бы связать говоря о стилях и эпохах истории искусства с традицией предшествующей собственно Византийской Она всем нам хорошо знакомы вот такие же распятия в православной
традиции можно видеть в иконах самых разнообразных и вот здесь вот то что он держит в руках должно быть знакомо вот всякому более-менее православному зрителю потому что конечно же история итальянского возрождения она опирается отчасти корнями на Итало византийскую традицию на те греческие по своей сути истории и завоевания тех мастеров которые сформировали тот уровень почвы которым собственно потом который будут ходить и возвышаться над ней мастера итальянского Ренесанс Да форма которую мы здесь видим представляет собой классический готический трилистник да и с точки зрения вот этих всех архитектурных деталей и решений конечно же говорить о наступлении классики наступлении Ренессанса
ещё рано но если мы посмотрим сюда то в углах этой собственно на пролётах и угловых компартия те персонажи которых опознать легко это лука с быком Да это символ четырёх евангелистов один Второй третий и четвёртый Марк Матфей лука и Иоанн здесь их символы взяты из откровения слова Орёл и Лев бык и ангел хотел повторится ещё раз вот здесь вот наверху на самой крайней точке этой кафедры Орёл который устремляется свои крылья и голову в высь служит пюпитром для того чтобы раскладывать на нём текст Евангелия отсылка здесь к самому началу Нового Завета к Евангелие от Иоанна собственно символом
которого является Орёл в начале было слово и слово было у Бога и слово было Бог И вот эта вот отсылка к Иоанну Орлу Она довольно закономерна и она зрителями тогдашней приходской э конгрегации она вполне воспринималась уместно но возвращаясь вот сюда на нижний этаж мы замечаем здесь персонажей которые символически важны вообще для всей библейской истории вот этот с ягнёнком в руке бородатый и похожий на античного философа никто иной как Иоанн креститель тот через которого собственно приходит новая весть и человек который готовит приход Христа и здесь возникает тот самый герой который знаком многим из тех кто листал
альбома по истории изобразительного искусства всегда вот эта иллюстрация всегда вот этот слайд картинка иллюстрирует главу о возникновении возрождения в Италии потому что этот мускулистый крепкий по поводу которого нет никакой уверенности у историков Кто он такой Одни говорят что это пророк Даниил рву львином другие говорят что это как ни странно это ветхозаветный Иуда Лев из Калина иудина там есть очень неожиданная параллель опять же Льва символа Победы одного из колен израилевых пришедший Иисус он становится тоже символом Победы символом того что реализуется пророчество и того что вот этот вот Лев победитель он приходит такая высп ная аллегория не
всеми историками принятая но она по крайней мере пытается нам объяснить почему здесь этот мускулистый мужчина и почему здесь эти Левы потому что вы знаете на самом деле ответ ведь это Гераклу это Геракл взятый с какого-то римского саркофага которого Никола пизано увидел а где мог его увидеть Он увидел его на кладбище кампу Санту в Пизе Пиза была тем городом где римские саркофаги и скульптура античности стояла под открытым небом бок обок рядом с новыми зданиями новыми церквами которые было строить и украшать Наследие античности здесь становится прямой цитатой вот этот вот герой один из первых обнажённых мужских тосов
и тел в Европейском искусстве становится той точкой невозврата после которой обнажённое тело вот уже можно жать с его анатомией с его полнокровии с его такой телесность совершенно не средневековой совершенно не исходящей из ранней эпохи с её отрицанием всего и боязнью в общем всего того что идёт от человеческого тела достаточно посмотреть вокруг чтобы вспомнить что совсем недавно человеческие тела изображались схематично и вовсе не так да от сне вековые памятники не дают нам об этом забыть [музыка] вот эта чёткость геометрической композиции которая присуща многоугольной форме кафедры становится проводником чёткой и Ясной структуры изображений которые охватывают собой цикл
евангельских историй от Рождества Христова от появления Иисуса на свет до распятия и страшного суда то есть всю историю [музыка] новозаведенного рода Библии для неграмотных рассказывая в цветной мы не забываем о том что скульптура была раскрашена когда-то в цветной картинке все евангельские сюжеты от начала до конца новый и у Никол пизанов действительно Новый потому что доводит этот жанр до невероятного масштаба жанр кафедры позволяет ему раскрыть сразу несколько сюжетов один за другим А часто это несколько сюжетов на одном изобразительном полотне вот здесь вот на одном изобразительном полотне Ему надо было рассказать всю историю от благовещения Архангел Гавриил
и Мария находятся слева до рождения Христа которому сопутствует поклонение Пастухов вот там вот колыбель с пришедшими поклониться пастухами и хлевом замечательными овечками внизу на переднем плане подводит нас к кульминации собственно сюжета отбитая голова младенца не даёт нам полностью воспринимать сюжет но это очень важный Узловой кусочек этой композиции ведь не забываем о том что кафедра стояла в баптистерия баптистерий место по своей природе предназначено для того чтобы крестить новообращенный членов церкви оно связано с водой с омовением с Крещением путём погружения в освящённую воду и вот ровно этот процесс мы собственно и наблюдаем здесь на переднем плане но
Парадокс заключается в том что все герои этой истории конечно же напоминают нам древних римлян и конечно же вот это вот Матрона лежащая на Римском ложе который здесь становится Богоматерь Это заимствование причём очень конкретное довольно хорошо изучены сейчас те памятники где Никола мог видеть и откуда он мог подсмотреть Дело в том что в Пизе они все по-прежнему находится на своих местах и есть несколько буквально известных саркофагов из которых заимствованы те или иные сюжеты мастер который хвалился своими умелыми руками в подписи и поясняющий на все события возникновения этого памятника был Ещё и умелым наблюдателем он конечно же
смотрел э и впитывал буквально не внушал таким плагиатом и цитированием потому что то до какой степени доходит э Здесь буквально подражание античности можно видеть например на соседнем изображении здесь изображён традиционный сюжет о поклонении волхвов три ветхозаветных царя приходит к младенцу Иисусу поклониться и подарить ему Дары золота Ладен и смирну А мать его Мария здесь скопирована с саркофага изображавшие совершенно другой сюжет он рассказывал языческую историю об ИП полите и фед в их взаимоотношениях это трагедия античная там федра погибает в итоге добившись благосклонности этого ипполита И вот эта вот Матрона скрытой платком головой это на самом деле
э вот та самая Римская федра и есть только она меняет здесь полностью всё своё естество Всё своё наполнение сюжетное естественно мы уже не видим здесь никакой античной истории а лишь одну только форму история здесь само ещ ненависть евангельская [музыка] на следующем сюжете есть совершенно буквальная цитата изображён здесь сюжет который в литературе получил название свете Господне или его любят переводить буквально с английского принесение младенца Иисуса во храм да Вот здесь эта история когда э Иисус приносит Симеон богослов показывает иудейском первосвященника а она становится поводом для того чтобы изобразить несколько совершенно антики зру ущипни кратер есть вот
такая же цепляющая се за старика молодая фигура на изображение которому свыше 2500 лет вот эта вот цитата она буквальная она абсолютно дотошная и просто точно знаем Да откуда Никола списывал когда он комбинировать но ложась в вот эту новую окантовку из классических колонн и готической архитектура Если присмотреться на заднем плане видны храмы которые никак классическими назвать нельзя там сплош стрельчатые арки трилистник и другие неклассические элементы готической архитектуры всё это вместе даёт тот своеобразный синтез который становится точкой невозврата вот здесь искусство обращается ещё раз назад оно смотрит на образцы классической древности для того чтобы создать некий новый
некий комбинированный некой синтетический язык который собственно и получит название Возрождение если возрождаем то что А вот вот это вот эту бородатую фигуру мы возрождаем вот этого греческого мальчика цепляю за край его платья от этой бородатой фигуры можно провести другую прямую линию до Микеланджело ского Моисея многие искусствовед убеждены что Моисей это он конечно же создал сам но может быть может быть он смотрел на образцы заложенные его великим предшественником Никола Пиза вот здесь вот действительно есть ощущение того что какие-то элементы Да какие-то нарративы дальнейшие какие-то истории которые будут потом они корни свои своё первоначальное воплощение и звучание
берут здесь на Пизанской кафедре этот памятник который буквально копирует да буквально заимствует и имитирует приёмы старого искусства на самом деле становится дорогой в мир искусства другого искусства нового искусства которое на этом заимствовании строит целую систему своего существования оправдывает им само себя и это искусство мы называем итальянским возрождением Да ренессансом каждая следующая сцена А есть основание полагать что они были сделаны одна за другой в чисто количественном выражении становится такой попыткой мастера произойти самого себя больше становится фигур больше становится м персонажей глубже ээ на сливки мы это видим очень хорошо становится пластическая разработка вот здесь он уходит
в толщину камня значительно дальше чем на первых своих рельефах и подходя к вот этой вот последней финальной сцене которая изображает Страшный суд суде Христа на троне в окружении грешников и праведников восстающая над этим сложным проектом вот здесь вот в полуобнажённые телах сделанных с большим знанием анатомии и совсем не условной средневековой схематизация есть то ощущение с одной стороны взгляда на натуру а с другой стороны взгляда на античность которая собственно и будет двумя полюсами ренессансной традиции с одной стороны Мы возвращаемся назад к прошлому Да вот этой к римской традиции которую мы оставили далеко с другой стороны возвращаемся
назад к природе к тому что вещи к тому как они выглядят к тому как они возникают видимое глазом да натурализм слово которое всегда произносится и в отношении скульптуры Средневековье и в отношении скульптуры Возрождения натурализм любит делить любит перетягивать любят говорить что здесь он один а тут он другой Но в самом себе это две такие противоборствующие тенденции Ведь если ты списываешь антично саркофага ты не можешь быть натуралистической какой-то традиции это всё у Никола Пиза смешивается воедино его Искусство - это смесь приёмов и традиций которое суждено дальше развиваться количественно и качественно в его собственном и в Наследие
его сына и полу действительно не случайно что кафедра Никола Пиза которая стоит здесь в центре зала средневековой скульптуры становится для нас тем узловым памятником который сочетает в себе сразу несколько традиций европейского искусства сразу нескольких эпох ведь здесь в самом низу мы видим ещё то древнее Наследие романи тех безымянных и почти варварских племён которые ничего не знали о классическом искусстве Греции и Рима и принесли в Европу свою немного первобытную культуру уходящую корнями в первобытный тотемизм в поклонение звериной форме львы орлы и здесь можно даже найти сову кстати говоря довольно редкое изображение которое ничего хорошего не символизировало
ни в античной ни в средневековой традиции все вот эти вот дикие звери вся эта необузданная сила природы всё это такой прямой отголосок романского искусства э готическое по архитектурному устройству вернее сказать по отдельным деталям этого самого устройства которое не укладывается полностью ни в готическую ни в Ренессанс традицию кафедра тем не менее становится вот таким маркером эпохи на ней есть всё что было и от неё можно перекинуть мосты к тому что будет Итак действительно кафедра Никола Пиза выпол в 1260 году для нского Иста серий подобных кафедр выполненных им вместе со своими ассистентами стеми и собственным сыном джовани
становится для нас тем узловым памятником с которого собственно начинается история скульптуры итальянского возрождения причин для этого несколько и дело здесь в том причудливо сочетании старых и новых тенденций которые вдруг внезапно а на самом деле ничего исто искуст не бывает внезапно обретаю и тся вот в этом вот памятнике в исторический момент времени имена людей которые будут работать с ним бок обок дальше нам хорошо известно это арнольфо ди камбио это Джованни пизано это всё большие имена уже то есть следующей истории итальянской скульптуры которая пойдёт по пути сочетания того исторического наследия которое было подсмотрено у прошлых у великих
людей населявших эти склоны 2.000 лет тому назад и у новых у современных то есть из недавнего прошлого ведь готическая до конца никогда не умирает в искусстве Возрождения также как и антично может быть до конца никогда в него не входит и где-то сбоку есть та чуткость та внимательность к явлениям природы и натуры собственно о которой не должен никогда забывать хороший скульптор Нико был хорошим скум отс действительно как от некого водораздела и отсчитывается эта история есть ещё один памятник который претендует на то чтобы быть узловым это э фрески джота в капелле дерена в пад и если Взглянуть
на календарь то окажется что по историческим меркам зарождения ренессанса в скульптуре далеко не совпадает э с теми же процессами в живописи оно опережает его на 40 с небольшим лет ведь только около 00 года джос своим завоеванием перспективы новой вещественность и всеми своими новыми достижениями в искусстве о которых так потом цветастая витиевато будет писать Джордж базари придёт и освоит этот новый дивный мир а в скульптуре всё это произошло уже почти два поколения назад и во всём этом собственно есть та историческая роль и заслуга Никола Пина который позволяет сегодня называть его первым мастером итальянского возрождения в [музыка]
[музыка] скульптуре E
