Oi fofinha fofucha de quem é esse Narizinho de quem é esse umbiguinho de quem essa Oh que amor margarina do meu pão Cadê a murcilha do meu mel Cadê hã Cadê a Nutella do me Doritos Ai que romântica fala nisso romantismo é nele que estamos hoje romantismo Nas artes visuais galera vamos a esse período Nobre vamos a só aqui tô escutando uma coisa Lud Bethoven V Bethoven saa chopan sa [Música] laldo no con vamos ao romantismo nas artes visuais [Música] galera romantismo galera artes visuais um movimento aí de oposição ao neoclassicismo toda aquela racionalidade aquela
coisa Iluminista nós temos aqui a era da emoção voltamos à dramaticidade temos expressão temos explosão de sentimentos que eu não pude acreditar Como diria a música William Blake Turner eug de la cro Francisco Goya ludig van Bethoven como diria meu queridíssimo amigo William Blake se o louco insistisse na loucura se tornaria um grande sábio um Tordo rubro engaiolado deixa o céu inteiro irado e essa é uma das características do Romantismo a turbulência [Música] emoção valores interiores subjetividade vulnerabilidade psicológica e um discurso muito particular muito pessoal eu te amo só você me completa eu só queria
para com isso Essas são umas das principais características do Romantismo as cores muitas vezes dão a impressão de serem mais importantes do que os próprios valores do desenho do contexto da obra as cores falam Olá tudo bem Eu eu não entendi [ __ ] pessoal as cores no romantismo tem um papel muito mais importante do que do neoclassicismo porque elas são são muito mais o quê mais intrínsecas são muito mais ligadas a uma individualidade e não a cores reais com licença pessoal Desculpa incomodá-los o meu nome é Pierre Ferrer Eu sou professor da universidade de
massachusets e eu vim aqui para contribuir para essa aula de romantismo Ok de acordo com os meus estudos as minhas anotações a paisagem no romantismo ela não é só um cenário da composição é é mais uma relação dos personagens com a expressão local esse local ele tem um propósito de existir Beleza então tem uma subjetividade no céu esse céu bastante turbulento mas meu Deus como é chato muito chato Cocotas e Cocotas o romantismo pode ser dividido em dois discursos também o Sublime e o pitoresco o Sublime que consiste na grandiosidade nas experiências metafísicas nas transcendências
no herói que morre pela Pátria e que morre por amor cusca você me ama quem eu não eu te odeio [Música] morre e morreu já o pitoresco ele muito mais escuro Tenebroso inatingível metafísico na arquitetura temos uma busca pelo antigo cria-se O neogótico que é uma linguagem nostálgica com pouca originalidade eu sou gótica suave cara sou gótica suave e como exemplo temos o Castelo do Rei louco ludvig I da Baviera já na escultura o romantismo não brilha pela sua originalidade e nem pela maestria de seus artistas temos monumentos funerários e decorações arquitetônicas como exemplo temos
rud na França Bertolini na Itália na pintura temos eugen de la crua que profere a seguinte frase eu não lutei pela Pátria mas pintei por ela é um cagão vamos analisar uma obra que é a liberdade guiando o povo de eugen de la crua em frente amigos pela Liberdade e pela Pátria imersos pelos seus ideais os amotinados vêm em nossa direção é uma galera correndo é um hash arrastão é um hash você dá um tapa na pantera como a gente chama um período que fala da queda de Carlos x um dos últimos dos borbons 8.000
meu 8.000 pessoas é Dea de 8.000 nas barricadas lutando pelos seus ideais o povo a população jogando comida jogando armamento contra a galera contra essa destruição contra o governo meu Deus galera demais esse período aí essa obra possui uma composição piramidal e na parte superior temos uma cocota com seios desnudos seminua com olhar sóbrio é a liberdade guiando o povo a deusa Liberdade repare o seguinte ela chama atenção pelos seios mas também pela axila que possui pelos incipientes galera sou vacco pelud daço em uma mão ela pega uma baioneta e na outra a bandeira da
Liberdade vermelho branco e vermelho são as cores essas cores eug o homem que pintou essa obra distribui na cena Então você consegue perceber essas três cores ao longo da obra Além disso eugen De La croá assina a obra à direita do espectador ele faz a assinatura mas não é só uma assinatura ele assina ela mas ele também se pinta nela Então ele é o burguês que está a esquerda participando dessa luta dessa guerra embora ele não tenha participado ativamente Ele pintou ao lado de delá que se pinta com uma cartola ali simbolizando os burgueses temos
um homem com camisa branca e um sabre na mão esse cara representa 6000 Operários que foram censurados então é uma revolta contra a censura Cocotas e Cocotas uma criança direita segurando duas armas vocês imaginam tem uma er vendo tem uma criança com arma tem um cara com uma mulher com uma baioneta tem um cara com sabre e vem todo mundo na tua direção o que que tu faz tu encara mata todo m ou você corre corre legada nessa obra eljan de la croa convida o espectador a participar desse momento até pessoas que não queriam estavam
ali em primeiro plano um mendigo sem calça galera tirando a calça do mendigo bando coitado no meio dessa loucura toda agora iremos conhecer outro Grande Pintor Francisco Goia ele pinta 3 de Maio de 1808 vamos analisar essa obra maravilhosa um fundo escuro soldados franceses com armas apontando na direção do povo reparem que não aparece seus rostos porque são máquinas de matar Goia não quer atribuir sentimentos a esses caras mas todavia contudo no entrante entretanto temos o rosto do Povo o rosto do cidadão que está lá dramático sendo morto ao centro da obra iluminado pel uma
luz artificial temos um homem com vestes brancas Chagas nas mãos simbolizando Jesus Cristo então ele abre os braços e fala se joga se joga joga no meu col como diria na joga joga joga no meu de brin galera é um homem Inocente a inocência simbolizada pela imagem de Cristo ao fundo de uma maneira difícil de visualizar temos uma mulher que simboliza a Virgem Maria ele morreu pelos nossos pecados Chagas vestes brancas um olhar de Inocência Goia pinta com T ocres Escuros para valorizar o branco das vestes desse homem ao centro da cena a simultaneidade do
tempo o passado o presente e o futuro são representados nessa obra o passado um homem com as mãos no rosto o presente esse homem com vestes claras com branco e braços abertos e o futuro um homem deitado morto ao chão as cores brancas e vermelhas são bastante evidentes por isso ele dá uma tonalidade escura para o fundo e para os personagens valoriza quem ele quer valorizar que é o branco do homem inocente e o sangue jogado ao chão pinta essa obra porque Ele teve que se mostrar como patriota então ele não pinta somente um fato
ele cria um ideal ele dá a sua opinião isso é discurso particular é a primeira vez que isso acontece na pintura com licença gente meu nome é Pierre Ferrer novamente eu gostaria de dar uma contribuição para essa aula uma contribuição intelectual para esse processo eu vou dizer o seguinte não podemos nos esquecer dessa essa natureza turbulenta nessa coisa íntima isso é um simbolismo do aspecto subjetivo do ser humano então de acordo com as minhas anotações o amor à natureza livre e autêntico valoriza a profusão de cores refletindo o Estado de Espírito do autor né boca
ferre eugen de la croa Francisco Goya Ludwig van Beethoven William Blake chopan foi a galera que a gente viu Nessa videoaula sobre romantismo que vocês vão curtir aqui e se inscrevam aqui para ver mais vídeoaulas agora uma despedida de outro mundo uma ameaça do Stalone um COC e eu vou matar você uma campanha do estalone contra as drogas Maconha faz mal sabia um sanduí iche até um sanduí iche uma churrasqueira elétrica um grito da cabra um grito de duas cabras uma imunidade parlamentar caguei PR suas imunidades não vai me comer gente um grande beijo e
