o [Música] [Música] Olá eu sou a professora Adriana Freitas estamos começando mais uma aula de artes para ela do café para os sextos anos né Vocês estão a gente retornando agora mas depois das férias espero que vocês tenham curtido bastante descansado e começa Vamos começar agora com tudo para estudar né o tema da nossa aula de hoje é gravura a produção como fato histórico contextualizado no tempo e nas diversas culturas vamos lá que a gravura gravura é uma técnica artística utilizada para produzir imagens a partir de uma matriz então linha Matriz ela pode ser variada
pode ser uma matriz de madeira uma matriz de pedra e o bloco de metal então entre outros também que a gente vai ver mais à frente então a gravura é uma técnica né que a gente vai produzir imagens A partir dessa Matriz que vai ser o madeira ou pedra o bloco de metal certo a gravura é um múltiplo Ou seja faz reprodução numerada e assinada de um mesmo desenho A gravura numerada e assinada pelo próprio artista são realizadas de forma artesanal então assim Diferentemente de uma obra de uma pintura da exclusiva que o artistas ele
faz só aquela não a gravura ela vai ser várias então o artista ele vai fazer seu desenho é valeu utilizar uma matriz que pode ser o madeira ou pedra é o metal Então a partir dessa Matriz ele vai fazer do mesmo desenho várias cópias né então você cópias fiéis de um mesmo desenho a diferença que ele vá ó e vai numerar então você pode ter né a você e seus amigos podem ter é o mesmo desenho assim não vai ter o número um tu vai ter número 10 enfim né então é uma obra múltipla né
então você vai ter vários desenhos várias daquela daquela tipo de arte né daquela gravura tu vai ser ou a partir da da madeira ou do metal da pedra a gravura ela também é fruto de um trabalho coletivo certo então são várias pessoas que vão trabalhar junto daquela gravura o artista ele produz o desenho avalia enumera e assim na obra como eu falei né que ele vai numerar e assinar seu desenho né então aí eu vou como é que acontece o impressor é responsável pelo processamento da matriz e da reprodução fiel das cópias então o artista
ele fez o desenho né ele vai avaliar sua obra e vai é numerar né e assinar então e aí reprodutor Não emprestou ele vai ter que fazer as cópias fiéis Então não é um joguinho de sete erros assim ah ah essa aqui é parecida mas aquele ali tem um pouquinho diferente né a por exemplo o braço tá pouquinho mais alto do que o osso não são cópias fiéis são iguais então assim ai o trabalho o impressor também é muito importante né que ele vai ter que fazer as cópias fiéis então ele vai ter que fazer
tudo igualzinho como artista deixou na sua matriz 1 e as marcações podem ser tingidas pintadas ou reforçados através de um polimento então assim são várias técnicas também além de vários tipos de vários tipos de matrizes como ele falou né madeira pedra enfim também elas vão ficar ações como você ou tingidas né ou pintadas ou é forçada Então vai variar também do acordo de acordo com o artista e também da Matriz utilizada aí a gente vê aí uma das imagens dos grandes artistas brasileiros também é chuva de Oswaldo Goeldi naquele já tem uma proposta mais expressionista
nem demonstrava mais um pouquinho da Solidão do abandono então na sua obra a gente vê que tem uma densidade né mas é sentimental né no lado a senhora da tristeza do abandono então a gente dá para sentir também um pouquinho do que o artista quer passar observando as suas obras e agora também as gravuras elas não são uma são artes é recente não começou agora né então desde a era primitiva a gente já tinha gravuras né como a gente vai ver agora né as gravuras rupestres são geralmente feitas com incisões na superfície da Rocha na
esculpindo riscando ou perfurando então tinha Rocha né que o artista primitivo na quando você fala aí as primitivas lembra logo das pinturas rupestres mas nós do primitivo além das pinturas tivemos gravuras tivemos de danças também teatro então é uma arte arte rupestre já abrangia outras expressões artísticas e uma delas eram as gravuras regras de ver aí E observa né uma gravura rupestre Vita num é que você ver né que eles foram mesmo esculpindo não desenho né tem a tinta mas assim ah o desenho foi feito mesmo na rocha não é uma pintura né foi ele
foi mesmo com suas esculpindo a loja e formando o desenho e as gravuras representam principalmente nas gravuras rupestres elas vão representar Principalmente as figuras zoomórficas que são figuras de animais certo então zoomórficos vem de animal né que a figuras de animais mas também há registro de algumas representações humanas e figuras abstratas e sua maioria as representações são de animais Mas a gente pode encontrar também né nas gravuras representação de pessoas humanos e também figuras abstratas e os Animais representados nas gravuras rupestres são basicamente os cavalos na os bovídeos os capítulos caprideos e ser vídeos né
gente ver aí né também nessa imagem na Gruta de lascou né Mais ou menos parece um vídeo né assim mas um animal que que a geralmente o mais representados nas gravuras rupestres né como eu falei anteriormente e agora sim é o tipo da Matriz né que vai classificar o tempo da gravura como eu falei anteriormente no comecinho da aula naquele são vários tipos de Matriz é assim tem a madeira tem um metal tem a pedra Então o que vai classificar o tempo da gravura justamente é o material que vai ser utilizado o tipo da Matriz
que o artista vai usar Aí a gente vê nessa imagem três exemplos né de gravuras né A primeira é moça roubada de J Borges que é um dos maiores representantes da da gravura em Pernambuco né que está do Brasil né temos também pássaros né moedas de Mateus Dornelles certo que a gente vê aí no meio e no outro lado do cavaleiro né a morte que o diabo de dura que também são grandes artistas do Renascimento na quem também Trabalhou muito com gravuras e agora a gente vai ver um pouquinho da xilogravura O que é a
xilogravura a xilogravura é a técnica mais antiga que os seus princípios são mais simples e diretos então a xilogravura dessas técnicas da gravura é mais antiga a madeira é utilizada como Matriz Então quando você falar em xilogravura vamos lembrar que a matriz utilizada né que vai se fazer as cópias das Artes São é a madeira né então quando ele falar em xilogravura lembra que a matriz é a madeira né então é que vão utilizar a madeira não é como uma atriz as goivas né que é uma espécie de ferramenta né como ferramenta de corte etária
de papel para impressão Então o que pode ser papel jornal papel de seda ou papel de arroz então a matriz na que vai vai vai ser a matéria-prima é da grávida xilogravura né então assim e depois podem impressão ele vai usar qualquer tipo de papel seja o papel jornal papel de seda e fica a critério né do artista lá do impressor o que que eles preferem né com ferramenta certo e aí a gente vê também uma outra obra de J Borges né o trabalhador que essa é bastante popular e acredita-se que a xilogravura nasceu o
Japão tem que ter hora que os que afirmam também que a gravura nasceu a xilogravura nasceu já tem registros na China no século 2 também na Europa e outros também afirmam que no Japão foi onde nasceu mesmo a xilogravura que já foi no século 16 e foi uma espécie de escola japonesa ou se trabalhava coletivamente para criar imagens com temas poéticos dramáticos éticos históricos então assim né existe as teorias tem aqui a já tinha registro no século 21 na China também né na consequentemente na quarta acidental na Europa também tinha mas muitos teóricos afirmam que
é de fato nasceu né se popularizou no Japão no século 16 aí a gente vê nessa imagem a grande onda de kanagawa né quem é uma imagem é uma gravura bastante Popular japonesa o que pode a gente pode ver em várias situações é vocês quiserem de curiosidade pode pesquisar na internet aqui vocês vão encontrar né falando mais dessa obra naquela bastante Popular que foi que é bastante conhecida como a xilogravura japonesa aí depois essas imagens eram comercializada a gente fazer uma imagens poéticas dramáticas na como eu já falei anteriormente aí depois essas imagens eram comercializadas
a baixo custo e em grande tiragens é como eu falei no início da aula é que as gravuras Edson obras múltiplas é que não existe uma obra exclusiva do Cê pode fazer várias tiragens de um mesmo desenho de uma pintura então lá no Japão né Quando eles começaram a produzir na escola então essas imagens começaram a ser comercializadas a baixo custo né o preço barato e em grandes tiragens é grande o número certo o que tão não agravou um produto de massa né que decorava as residências da população então assim era muito comum né nossa
Cruz e as pessoas encontrarem gravuras nas casas das japonesas então assim como era o grande tiragem né como se fazer uma grande quantidade né de gravura de xilogravuras e o preço era baixo ou nenhum custo era barato então é se popularizou aí a gente vê também nessa imagem debaixo da chuva né o pagar lá né que também é era comercializada na época E ai para fazer uma xilogravura o artista faz o deve ser o desenho é como eu falei sobre uma placa de madeira né xilogravura a matriz é a madeira então ele faz né o
seu desenho na madeira uma placa de madeira depois com o uso da goiva né que a senhora aquele material mais cortante né ele vai ele tá e o desenho né criando imagens em alto e baixo relevo como se fosse um carimbo certo então assim ele pega com a porta de madeira faz o seu desenho levar entalhando é com criando os pés de desenho assim em alto relevo mais relevo Porque depois ele vai servir como um carimbo realmente né Ela é a matriz então que vai servir de base né para impressão da obra certo então a
gente vê também o sol quente e o Mandacaru de J Borges a gente vê também que ele tem essa temática bastante nordestina E ai para imprimir as imagens deve-se passar tinta sobre a placa com rola especial para gravura é depois que o artista e fez o desenho né tá pronto lá é todo desenho em alto e baixo relevo A então vai se passar a tinta não é sobre essa placa com rolo especial né é atenta espalhada é sobre a matriz sem deixar excessos então tem toda uma técnica fez o desenho aí depois vai em tentar
né vai passar a tinta né com os rolo especial para sem deixar né Nenhum excesso de tinta para não manchar depois na impressão então assim é tensa é toda a forma toda artesanal se produzindo uma quando você falar dessa legal é que é feito de forma manual né então passo a passo nós sentar na fábrica né quando não é manual Às vezes as pessoas pegam faz tem forma vai passando na fábrica e produz aqui não nessa na xilogravura é uma obra é totalmente artesanal né então passo a passo e desenha pinta tudo direitinho aí em
seguida cada cópia estampada colocando seu papel sobre a matriz é tentada que eu falei né ah tá ali a placa de madeira desenhada que já passou a quinta aí eu assisti vai escolher o tipo de folha que pode ser papel jornal não é papel de seda ou papel de arroz então ele vai passar coloca o papel sobre a matriz né que já está com a tinta certo lenta e suavemente enfregando e suas costas do papel com uma espátula ou Colher de Pau e formato ideal Paraíso então é um processo é lento que precisa de Calma
né as pessoas mais ansiosas afobados assim pouco feito eu tem que ter calma porque senão não vai sair direito né Depois que a obra tá lê pronta a matriz está pronta já com a tinta perfeita é uma se colocar né a folha de papel né E vai se passar esfregar as costas da folha lentamente até porque como eu falei a matriz é com uma espécie de carimbo bom então assim mas não aquele carimbo que você bota com força e já carimbo não vou tempo todo uma técnica uma paciência para sair perfeito certo e agora vamos
ver um pouquinho da litogravura ou litografia certo ela surgiu por volta de 1797 criada por aloys senefelder quando buscava um meio para impressão dos seus textos e partituras é então a gente vê aí nessa imagem e uma imagem da presença de litografia porque ver só é bem antes disso vamos voltar um pouquinho no tempo né na parte média mais ou menos assim medieval na idade média é existe umas às iluminuras é que era um tipo de livros e manuscritos né que os padres faziam o pessoal né sacerdote Fazia mas ele se inscreveram as cópias eram
feitas à mão ela tinha todo detalhado Então as letras eram especiais aí enfeitavam com parte Dourada ou prateada e eu não feitas poucas assim era o acesso era poucas pessoas né as pessoas do que eram ou reise eu sei que podiam ler mas imagina ainda se fosse assim manda hoje para você ler tudo tinha que ser manuscritos livros manuscritos então quê que isso é feio aqui chega aqui né melhorar o processo dele né então assim ele começou a produzir ele essa máquina de impressão para acelerar mesmos textos e as partituras né então EA Matriz utilizada
é a pedra calcária certo a base dessa técnica é o princípio de repulsão entre água e óleo não sei se você já fizeram aquela experiência nós misturar água com óleo né pé num copo d'água joga óleo você vê que a água o óleo não se mistura com a água então justamente essa Esse princípio que eles utilizavam para produzir né A litogravura E aí o desenho é feito através do acúmulo de gordura sobre a superfície da Matriz perto o desenho feito na pedra é sempre em preto e as cores só vão surgir na hora de imprimir
a imagem no papel então um primeiro faz a imagem né é enfim e passa a tinta na cor preta e depois é que vai imprimir papel é que se coloca outras cores a litografia foi usada nos primórdios da Imprensa moderna do século 19 para impressão de documentos rótulos e cartazes mapas jornais então foi muito importante também né para a comunicação no modo geral Por que então os textos eles deixaram de ser manuscrito manuscritos e passava Sem pressa né então Quanto ganha alguém escrevi é mas podia fazer cópias né para maior sensibilidade para maior divulgação com
essa máquina da litografia é a mais primeiro pintor que utilizou nessa técnica foi Goya né os espanhóis e sua pele Touradas de 1825 que a gente vê aí na imagem né que também é uma arte muito popular muito famosa de Goya né a série dele tourada gente vê é que ele usou a litografia para ela e nas últimas décadas do século 19 muitos autores franceses promoveram a renovação da litografia né a cores então que a gente vê a princípio eram mais é cor escura já era preta e depois colocava alguns tintas mas ela depois do
século 19 então alguns artistas eles quiseram Inovar dentre eles foi gustave doré Renoir cézanne talos do troque e boa tarde daí a gente vê aí uma imagem né de litografia duas mulheres de valsando de Italo sino troca né então assim que já viu já vê que é bem colorido diferente daqueles série de touradas que a gente viu a pouco tempo né que era preto e branco aí a gente vai ver bastante cores né já uma renovação da litografia e agora a gente vai ver gravura em metal que pode ser chamada de cálculo gravura ou calcografia
a gravura em metal era parte da ácido Ourives certo e as pessoas que trabalham com ouro por todas a idade média EA idade era e a ideia era imprimir a gravura em metal no papel né a matriz que era usada aro metal né Então as ideia de imprimir né Não essa imagem que era feita na no metal e o papel certo aí veio a possibilidade de registrar os desenhos que eram vendidos passou a ser utilizada na Europa a partir do século 15 por várias gênios da Renascença como Albert durer e que eu mostrei no início
da da aula né uma das obras dele né Aí a gente vê melancolia né de abertura né que foi um dos grandes nomes do Renascimento é a técnica do Metal consiste na gravação de uma imagem sobre uma chapa ou placa de cobre zinco alumínio ou latão Estas são gravadas com esse dão direta ou pelo uso de banhos de ácido é a matriz recebe a tinta e uma prensa é utilizada para transferir a imagem para o papel né como eu repito mais uma vez né que a matriz ela vai ser usada para o tipo de próprio
da arte né o madeira no caso da aqui é o metal e depois ela vai ser transferida para o papel certo e agora você vai ver linoleogravura eu não um Pouquinho complicado me falar mas dá certo né Então essa técnica utiliza como uma atriz o material sintético né que são placas de borrachas chamada de linóleo por isso que tem o nome linoleogravura né porque as usa placas de linóleo né então assim já outro tipo de técnica né outro tipo de gravura que a gente vai ver agora a placa de norio recebe a tinta que fica
nas partes em alto relevo e sobre pressão é transferida para o papel certo foi muito utilizado no século 19 para fazer pisos e passadeiras os artistas modernos como Picasso por exemplo que a gente vê aí na imagem há uma obra dele né Jaqueline ou bordou né de face né É eles utilizavam bastante ali na gravura como expressão artística então foi muito utilizado né para os artistas modernos então nessa obra um linóleo e agora a gente vai ver a serigrafia que já é um pouco mais moderno também conhecido como Silk Screen ou estampa Aria é uma
técnica utilizada por acidentes a partir da segunda metade do século 21 já é uma obra mais moderna né que já foi usada bastante que somente na pop assim que consiste na gravação de imagens em tecidos plásticos vidro cerâmica madeira ou metal nem a pop art acabou usando muito da serigrafia né você que screen usava aquelas aquelas aquelas obras que ele pessoalmente que vende o ovo fazia né em camisetas né Então as imagens são gravadas na tela de poliéster ou nylon e com a utilização de um rodo com tinta a imagem é transferida para o papel
certo então aí a gente vê né duas imagens né que foram bastante utilizadas é por artistas modernos né uma é meu irmão onde ele tem do UOL é que são grandes nomes da Pop Art né então e essa essa imagem é bem conhecida bem Popular então né de ver que ele gostava muito e a foto de celebridades ele usava também é muito produtivo da publicidade né mas obras dele e a outra as Flowers and Maximize então que os artistas populares né Principalmente na pop art usar o bastante é a serigrafia nas suas obras Então pessoal
hoje não só na nossa aula estudamos um pouquinho sobre a gravura os tipos de gravura xilogravura litogravura Meg Sabemos um pouquinho diferença de cada um cada um diferença a sua diferenciação as matrizes não tipo de Matriz de madeira pedra calcária É espero que vocês tenham gostado É isso aí até a próxima E aí [Música]