[музыка] ну чтож мы поговорили об истории орсанмикеле побывали на верхних этажах пора наконец заняться нижним этажом и как только мы сюда входим первое что сразу поражает вот эти своды почти нет сомнений в том что проектировал их именно на и ready флерова нить и поскольку мы знаем что он участвовал в строительстве а с воды это был его конек мы помним что в 1357 рынок зерна был переведем другое место и затем закрыты аркады и закончены верхние этажи теперь на первом этаже размещалась церковь ну церковь не церковь атакой молельный дом святое место поскольку церковь в нашем представлении все-таки
имеет некоторые архитектурные характеристики отличное от того что мы видим в орсанмикеле витражи того же времени конца 14го века в основную из жизни девы марии и как утверждает в своей диссертации 1988 года рена и карен бурман из сиракузского университета в их создании принимала участие несколько местных мастеров леонардо да simon и никколо ди пьетро ты диску считается также что руку приложили здесь и лоренцо монако и никколо ди пьетро джерини которых создал алтарь для церкви напротив мы это обсуждали в предыдущих фильмах а также они и ловко день который по свидетельству вазари работал в орсанмикеле в одном из так
сказать отсека в церкви находится скульптура которую создал франческу ди сан гол в 1526 он был сыном джулиану да сангалло любимого архитектора лоренцо великолепного считается что джулиана да сангалло оказал существенное влияние на рафаэли и леонардо ну вот эта святая анна бабушка иисуса христа с девой марией и младенцем мы помним ведь что церковь была посвящена в начале святой они позе мой первый первый великий герцог тосканский в 1563 сделал франческу ди сан голу членом флорентийской академии искусств на фоне этой скульптурной группы в орсанмикеле довольно часто проходят концерты камерной музыки прямо вот здесь перед статуей музыканты и играют мы
бывали на этих концертах несколько раз да и в других церквях на концертах вене в праге в лондоне здесь во флоренции но надо сказать что какое-то ощущение совершенно не реального слияния всех искусств возникает у меня только здесь на этих концертах внутри русан миккели в нишах 4 святых вот это например святой варфоломей которого написал лоренцо ди креди в 1485 он был любимым учеником вера его ученые до сих пор спорят кто написал святого джулиану в образе рыцаря ордена госпитальеров мальтийских рыцарей это точно не лоренцо ди креди может быть якопо дель силою и леи франческо бо течение в любом
случае это конец 15-го века а вот святого мартина писал антониус ульяне ученик лоренцо ди креди это святой мартин турский он считается основателем первого монастыря в европе в триста шестьдесят первом году а в 371 он стал епископом тура ну и наконец табернакль мы помним что к самому началу чумы к 1446 у бернар туда где закончил свою икону и практически сразу вроде бы в сорок девятом братство орсанмикеле заказала ур канье такой шатер скинию для неё причем это интересно скульптора подходящего не нашли поэтому отдали важный заказ художнику конечно похожая ситуация обратная случилось с микеланджело и сикстинской капеллы но
времена были совсем другие мы же в самом разгаре чумы сколько народу перемерзла ну вот начал работу аркания видимо сразу после чумы в 1352 а закончил через семь лет 59 примерно в это же время он работал над фасадом соборы в орвието эта розетка была первой работой аркане из которой я познакомился 20 лет назад она меня просто ошеломило да как и весь фасад стоишь перед ним и и не можешь рот закрыть вокруг розетки 12 апостолов отцы церкви и пятьдесят две головки а в центре голова христа ну мы сейчас не оборви ету хотя туда опять хочется ну вот
табернакле такой филигранный что кажется небольшим а ведь он огромный вот между прочим такое же впечатление производит ты задала спина в пизе такая вот маленькая штучка прилепившись а к набережной она вполне себе не маленькая мы уже говорили об этом несколько раз но не могу еще раз не поразиться тому насколько флорентийцы были преданны привержены не знают искусству то есть это был главный стержень всего духа города ну самом деле самый разгар самого страшного нашествия чумы вымерло уже половина населения из оставшихся умрет еще треть этот катаклизм принес новую эпоху в европу вся жизнь переменилась но только не отношении флорентийцев
к искусству точнее не их вера в то что они хотят и должны и не их упрямство в поддержку этого хотим и должны причем все это продолжается и сегодня вот такая картинка встречается но просто на каждом шагу вот разговариваю с женщиной на базаре у которой я покупаю творог и копченого лосося по утрам куда пойдешь сегодня спрашивает да вот хочу в музей инкрустацией описи адели пьетро дура а зачем тебе туда идти вон за углом мастерская last ручьи они сейчас на твоих глазах делают то зачем ты в музей собираешься сходи к ним иду в last ручьи и эти
люди отрываются от своей работы и час нам с таней но она-то знает какие вопросы задавать так вот они час объясняют нам весь процесс все показывают причем прекрасно видит что мы не купим ничего просто им интересно и они видят заинтересованного человека который еще и вопросы правильно и задает им хочется поделиться рядом еще одна мастерская которая работает в другой технике но похоже искали или слушать и та же картина то есть середина рабочего дня ей производить нужно ей кушать надо слушать и мне уже не удобно я тяну таню за руку какой там они обе так разошлись еще час
вот на этом шарик в сердце и стояла всегда флоренция и до сих пор стоит [музыка] в общем не только ведь флоренция вот совсем другой конец италии сорренто 10 лет назад очень похожая картина хотя вот у этого дедушки мы кое-что купили теперь дома на стене висит но пора вернуться карканье его настоящее имя андреа де чона иди arcangel о и было у него три брата и племянник тоже художники не такие гениальные как он но вполне и полностью востребованные вот например 9 частей алтаря для одной из церквей во флоренции это якуб у детей он и сейчас в лондоне
в национальной галерее был еще брат mattel а вот и племянник marriott у но самым знаменитым из братьев после аркания конечно был отец marriott то бернарду или на орду дичи он и во многих музеях можно найти его работы но может быть самая известная из того что он сделал это роспись 1 иск об инструкции санта-мария-новелла причем там ему помогал аркания только надо не перепутать в santa maria novella 2к по инструкции одна рядом с главным алтарём более поздние капелла филиппу страции с великолепными фресками филиппины липки это не то что на узла а вот капелла страции di mantova середины
14 века в левом транси бти вот там фрески действительно писал на орду печеные вместе с андреа с аркадией который в частности написал полиптих в главном алтаре христос выдает святому петру ключи а святому фоме книгу мудрости соломоновых капелла посвящена fame аквинского вместе братья написали фрески и чистилище от рай и страшный суд на боковых стенах вазари пишет среди этих сеньоров аркания изобразил к стручок имеется ввиду костру чука строка некоторые в то время руководил улыбкой и о котором макиавелли написал целую книгу этот витраж братья тоже создали вместе ну а теперь табернакль по иудейской и христианской традициям это то
место где обитает бог когда он находится среди людей понятна важность заказа да еще табернакле для такой иконой которой было вот это да еще в таком важном и уже тогда древним месте как орсанмикеле тем более что в руках братство орсанмикеле к этому времени скопились огромные суммы ведь чума привела к существенной консолидации капиталов выживший внезапно оказывался наследником всех своих дядюшек тетушек бабушек дедушек и куча родственников половину из которых он даже и не знал трудно было понять что с этими деньгами делать их было слишком много а поскольку люди вокруг мрут как мухи то этот выживший не был уверен
он здесь надолго или завтра и за ним придет костлявая вот они и жертвовали огромные суммы на разные благотворительные дела иногда из благочестия а иногда пытаясь договориться с богом может пожалеет или хоть время в чистилище сократит заду про это дело таким образом к 1352 когда первая самая страшная вспышка чумы пошла на убыль в руках курсом миккели сосредоточилась около 350 тысяч золотых флоринов невообразимая сумма из которых четверти 86000 было отведено на окончание строительства лоджии и табернакль карканье это был самый дорогой проект в области искусства во второй половине 14 века до аркан я был художником они скульптором или
резчиком но как пишет вазари в редких случаях талант превосходный в одном деле не может с легкостью научиться и чему-либо другому так было из флорентийцев аркане ей который был живописцем скульптором архитектором и поэтому табернакль конечно готические и его архитектура в чем-то похоже на архитектуру и кафедрального собора и башни джотто и в то же время он такой филигранной что кажется изделием ювелира они архитектора табернакль двусторонний 2 не квадратный но сразу этого не заметно он кажется двумерным еще и потому что аркания кажется специально пытался добиться этого эффекта применяя довольно сложные цветные инкрустации и позолоту поэтому по воскресеньям когда
табернакл был освящен дрожащим светом огромного количества свечей которые переливались и отражались в его резных гранях входящим церковь все это сооружение казалось каким-то сверкающим золотом и драгоценными камнями миражом из волшебной сказки он возникал и поднимался перед нами глубине темные церкви и его фасад открывался в изображение мадонны так пишет о табернакле один из авторов современной книге a new на колоннах статуи двенадцати апостолов по углам ангелы с подсвечниками каждого из которых охраняют по четыре льва партии гвельфов она ведь победила в войне с гибели нами а на самом верху защитник церкви архангел михаил с обнаженным мечом [музыка] здесь внизу
еще очень сложный аллегорический рельеф которого почти не видно вот здесь за решеткой рождение богородицы рождество христово успение богородицы в общем как пишет вазари сооружение этой лоджии и мраморного табернакль а вместе со всей работой обошлось в 86 тысяч золотых флоринов которые были истрачены совсем неплохо и хотя сумма это было собрано благодаря если можно так сказать чуме трудно увидеть какое-либо влияние чуму на художественную сторону табернакль а мы уже видели несколько картин которые были написаны во время чумы они страшные и действительно влияния чумы на изменение направления в изобразительном искусстве не вызывает сомнений однако здесь ничего этого не заметно
напротив табернакле создает ощущение радости такое же сегодня как и тогда когда он был сделан вазари ещё пишет что ботичелли изготовил мозаичным способом балдахин для орсанмикеле надо будет поинтересоваться следующие нас табернакле производит настолько ошеломляющее впечатление что мы часто останавливаемся перед ним и пропускаем очень важную его часть заднюю стену он ведь двусторонний на оборотной стороне 2 рельефа со сценами смерти мадонной и и вознесения это одно из главных произведений флорентийской скульптуры во второй половине 14 века первая сцена изображена так как будто она происходит в пещере своды которые нависают прямо над головами скорбящих она очень аскетично по цветам вторая
сцена вознесение напротив очень яркая искра пленных в нее камней которые отражают свет кроме того она вся устремлено ввысь поэтому контраст между двумя сценами должен был быть огромным и пространство использована совершенно по-разному понятно что контраст между этими сценами должен иллюстрировать разницу между земным и духовным интересно что архитектурный овал в котором сидит мадонна мандорла такая миндалевидной формы скорлупа окружает ее красным и золотым узором и как бы выносить ее из нашей плоскости перенося уже в другой мир в сцене вознесения одна из может быть главных деталей мадонна протягивает святому фоме поясок дело в том что с 1350 года флоренция
обладала ключом c' реликварии у с этим пояском мадонной который хранится в кафедральном соборе про то и вот этот самый поясок она и передают fame неверующему один из гимнов братство орсанмикеле был посвящен фоме неверующему и этому по иску табернакль аркании это самый значительный проект в области искусства во флоренции середины 14-го века никогда после этого ничего более роскошного создано не было и действительно здесь такой удивительный синтез архитектуры скульптуры и живописи что он уникален даже и для флоренции того времени его создании повлияло и на карьеру самого or канье в 1352 его приняли в гильдию каменотесов масонов по рекомендации
наряди фиораванти а через четыре года в 1356 аркания был назначен коап у маэстро и теперь руководил всем строительством орсанмикеле а как только табернакле был закончен народ флоренции настоял на том чтобы первый этаж этого здания был превращен в церковь следующий раз мы поговорим о статуях а сейчас мне только осталось назвать хотя бы некоторые из источников информации которые я использовал [музыка] [аплодисменты] [музыка]
