[Música] [Música] uma bailarina de sapatilhas com as pernas estendidas essa é a primeira imagem que normalmente vêm à nossa cabeça quando pensamos em balé bailarina é uma elegância misturada com uma etiqueta uma artista que contém o conhecimento à cultura técnica de sapatilha é o cabelo preso toque e roda [Música] o balé clássico é um tipo de dança em que os bailarinos sempre usam sapatilhas assumir uma postura ereta e movimentou braços e pernas de forma harmônica e simétrica privilegiam a verticalidade do corpo e transmitem a sensação de leveza [Música] mas existem muitas outras formas de se
expressar através da dança aqui tudo é diferente os bailarinos nem sempre usam sapatilhas o figurino os movimentos são outros o tronco não está sempre ereto essa é a dança moderna para saber quais são as diferenças entre o balé clássico ea dança moderna vamos voltar ao século 15 o balé clássico nasceu nas cortes italianas no século 15 mas foi na frança que ele se desenvolveu e ganhou destaque principalmente como luís 14 fundador da academia real de dança com a revolução francesa o balé ficou em segundo plano mas o romantismo movimento artístico que marcou o século 19
fortaleceu essa arte novamente foi a época das grandes coreografias que serão apresentadas até hoje como quebra nozes o lago dos cisnes [Música] as mudanças que originaram a dança moderna começaram ainda no final do século 18 o francês joão jorge houver propunha mais realismo e liberdade nas coreografias já no início do século 20 o bailarino e coreógrafo russo vaslav nijinsky ajudou a concretizar essas belezas [Música] o período entre o final do século 19 eo início do século 20 foi de muitos avanços tecnológicos transformações políticas e sociais as vanguardas artísticas refletiu e assimilavam essas revoluções questionando as
estéticas aceitas atenta com a dança não foi diferente as normas rígidas do balé clássico foram sendo questionada se dando origem a novos estilos e movimentos da dança moderna começaram a sair do tronco as pessoas começaram a lançar descalças e se jogavam no chão tinha momentos de tensão relaxamento suspensão queda ea dança clássica foi sempre uma dança que é sempre uma dança ela quer sair do chão ela quer sair téria quer ser mais leve mas há também que contrário da nossa moldávia artistas como isadora da cana e mata game abriu os caminhos para dança moderna substituindo
a técnica e habilidade do balé clássico ela expressão de sentimentos sonhos e emoções [Música] mas adora tankan ela renegou completamente o balé clássico ela queria dançar o movimento das ondas que irá dançar os ventos tempestades ela queria se aproximar de coisas da natureza e dançar sozinha então ela por exemplo tirou espartilhos tirou sapatilha tirou 6 tudo que usava no balé clássico não quero nada disso quero usar que não quero dançar com o meu corpo livre ela se inspirou muito nas lápides de ouro nas gregas um relevos de bailarinas gregas dançando e ela tentou recriar esses
movimentos gregos a mata grande tem uma importância muito grande na nossa mudamos porque ela o contrário da isadora dentre ela quis mostrar sentimentos e sensações coisas que estavam acontecendo socialmente na época em que ela vivia e ela se baseou numa coisa vital que a nossa respiração para desenvolver uma técnica dela então esses movimentos esses movimentos a matéria começou a usar muito as teorias sobre o movimento formuladas pelo coreógrafo ganha rodolfo von laban tiveram grande impacto na busca pela liberdade expressiva do corpo suas idéias estão entre os fundamentos da dança moderna até hoje ele se baseou
em coisas simples por exemplo o movimento de coisas simples que a gente faz correr andar aparace jogará por lá ele pois se baseia na movimentação natural chegou um estudo bastante profundo onde ele fala de quatro fatores do movimento que são muito importantes o peso pesado força eu tô vivo então eu estou usando uma energia que então estou fazendo um movimento tô conversando tornar uma força pra fazer isso se não está inerte o espaço eu estou usando espaço eu tô aqui sentado nesse banco o meu corpo tem um volume esse espaço aqui é meu o tempo
então sempre que uma pessoa se movimenta elas não determine uma determinada força dentro de um determinado tempo o ritmo eo quarto fator seria a influência existe uma influência livre que seria uma fluência como isso que estou fazendo uma influência que liberta tony vê aqui eu sou do meu corpo se movimentando e tem uma fluência controlado eu posso parar faça um movimento para lá definiu também oito dinâmicas que fazem parte do movimento empurrar deslizar flutuar torcer sacudir a vibrar socado e talhado em 1928 laban criar um sistema para registrar graficamente os movimentos da dança é a
lavar a notação a bancar e os símbolos para representar as partes do corpo humano as posições posturais e as direções de movimentos dessa forma a lavar a votação funciona como uma partitura ao invés de símbolos gráficos representando notas musicais temos símbolos gráficos representando movimentos do corpo esses movimentos são formados por vários elementos que atuam em conjunto tempo peso espaço de influência acontecem todos ao mesmo tempo por isso a lava votação possui diferentes graus de complexidade o mais básico é os símbolos espaciais então que com esses símbolos você já faz muita coisa então por exemplo aqui
a parte preenchida é o nível baixo normeli a parte branca é a um nível médio do movimento a partir da estrada é um nível alto do movimento acima do ovo são códigos eram baseados em riscos por exemplo vou fazer um risco aqui um outro risco aqui um risco no meio parece um f mas não é esse risco significa uma coisa assim como se fosse um soco por exemplo e assim ele foi criando vários símbolos a junção de todas essas coisas do lado tem infinitas possibilidades para criar porque eu posso fazer um movimento muito grande rápido
depois eu posso fazer um movimento grande sacudido depois após fazer um movimento grande torcida só que agora as variações então um coreógrafo para estudar ele pode e enriquecer a coreografia e enriquecer coreografia com várias coisas laban acreditava que qualquer pessoa é capaz de dançar sem que fosse necessário um treinamento específico para isso foi a partir desse princípio que ele criou a dança coral coreografia simples para grandes grupos de pessoas que se movem juntas dançando de forma colaborativa no brasil alguns profissionais de dança levaram adiante os ensinamentos de laba como maria do shane e o próprio
jc viola aqui no brasil vários educadores estudaram para trabalhar com crianças até motiva uma ramificação muito grande de pessoas que aproveitaram o trabalho do álbum em várias situações ao descobrir que você juntando movimentos você cria uma dança como juntando palavras você cria uma poesia né a junta andando notas você cria uma música a ele disponibiliza nessa essa possibilidade de expressão pra qualquer pessoa dança expressão uma expressão física mental emocional e movimento eu estou lançando a esperança está fazendo a dança isso também é nossa então ele quis dizer que todo mundo pode lançar se coloca uma
música na sua casa e já não só após a todas anda todo mundo pode ver só [Música] [Música] [Música] ae [Música] [Música] [Aplausos] [Música]
