[Música] muchas eran las preocupaciones que irrumpían las mentes y conversaciones de estos dos frailes fray sebastián de gallegos el 1 y fray nicolás de zamora el otro sus cavilaciones correspondían a la natural tendencia de los indios de las nuevas tierras conquistadas a venerar imágenes idólatras aquellas que correspondían a dioses de su antigua religión pagana debemos buscar la forma de convertir la ideología de estos indios fray sebastián ya se me ocurrirá algo francés nicolas pero este cuidado los he visto adorar imágenes herejes en la cima de lo que ellos llaman el cerrito según me informan fue
un templo ceremonial de sus idólatras costumbres y aún lo es ellos confían en mí pero no he encontrado la manera definitiva de acercarlos a la doctrina cristiana creo que se me está ocurriendo una idea que puede funcionar para nicolás y dime qué es que haremos para convertirlos qué haremos para que crean en nuestra santa madre iglesia estaba pensando que pues yo creo que básicamente algo que fue muy fuerte para ellos es encontrarse con seres humanos muy diferentes a los muy diferentes en el sentido de religión de inclusive hasta cómo era la vestimenta del adorno corporal
etcétera y de alguna manera desde luego ellos ya traían en su cabeza cuál era en realidad el interés básicamente de conquistar sojuzgar a aquellos pueblos que estaban que estaban encontramos con el fin de propagar la doctrina cristiana la iglesia católica utilizó la representación del cuerpo humano pues ésta le servía para difundir los principios religiosos en este sentido la representación del cuerpo a través del arte fue fundamental para enseñar a los indígenas lo que estaba permitido y lo que era prohibido porque en buena medida y estos los libros lo dicen con frases muy contundentes y fuertes
para nosotros ahora había que sacarlos de la infidelidad había que sacarlos de manos del demonio etcétera etcétera y la única manera de hacerlo era adoctrinar los adoctrinarlos en qué sentido pues en la doctrina cristiana cualquier medio de expresión artístico debía ser principalmente didáctico y seductor para poder llegar de manera sutil a un público renuente de abrazar la nueva doctrina por lo que las enseñanzas se enfocaban a entusiasmar y hacer comulgar al indígena con el mensaje evangélico que se transmitía pero las imágenes realizadas por los artistas no sólo tenían que ver con lo religioso sino que
era necesario contar una historia atractiva de esta forma la representación gráfica de las vidas ejemplares de hombres y mujeres constituyó una pieza fundamental en la formación y construcción de la identidad criolla dentro de las crónicas que tenemos yo creo que una de las más interesantes es justamente la de sahagún el códice florentino donde nos deja ver mucho muy claramente el papel de la mujer en todos sentidos el papel de la mujer desde niña el papel de la mujer como madre como esposa según hace mucho muy interesante esta comparación de la mala hija la buena hija
la mala madre la buena madre como para que lo que él quiere es dar a conocer qué sociedad se están encontrando [Música] principalmente es el cuerpo femenino el que pasa a cumplir una función determinante en el planteamiento de la nueva religión es así que figuras tan emblemáticas y opuestas como la virgen maría y santa maría magdalena son piezas clave para esta reforma ideológica en el recién conquistado pueblo indígena [Música] esto debe terminar frei sebastián hemos de salvar a estas almas de la perdición idólatra lo ha meditado y me parece que debemos acercar el amor de
nuestra santísima virgen a estos naturales de la nueva españa ella era el milagro usted sí sea espíritu santo el arte religioso requería de imágenes esto es parte de lo que es el cristianismo y esto lo confirma muy claramente el concilio tridentino del concilio de trento de lo importante que era el uso de la imagen para la iglesia y esto era un poco contestando la controversia con lutero martín lutero al crear su nueva religión el protestantismo una de las cosas que quita totalmente son las imágenes que estaba en contra del uso de la imagen porque para
él ya se había llegado a considerar la casa muy dolor entonces eso no lo acepto nunca y la iglesia en respuesta a todos estos postulados luteranos contesta que la imagen es indispensable la imagen de la divinidad dice nosotros no podemos pensar en dios si no lo concebimos como nosotros con cuerpo aunque él tiene espíritu para entenderlo tenemos que concebir lo como nosotros y lo que va a suceder si a dios se le puede representar con un ser humano pues a los santos a la virgen etcétera desde luego así será porque la iglesia lo que sostiene
es que al ver la imagen no es que estemos adorando la imagen sino que estamos recordando quién está representado en esa imagen para seguir su ejemplo su ejemplo de vida etcétera desde tiempos inmemoriales el cuerpo femenino se ha visto como un sitio mágico se le ha relacionado con lo oculto y misterioso pero también con el intrincado laberinto en el que el hombre se ve perdido los poderes del cuerpo femenino para generar una nueva vida despiertan la admiración del hombre y al mismo tiempo un profundo miedo un miedo que ante su incomprensión se ve convertido en
desprecio pero tal parece que en el méxico anterior a la conquista los indígenas no conocían de ese miedo pues gozaban de un privilegio que ya quisieran poseer varios de nuestros contemporáneos la poligamia lo dicen las crónicas religiosas con la que batallan mucho los frailes es que los indígenas escogieran de la de la serie podemos decir de esposas que tenían porque estaba permitida la poligamia los tenía que escoger una y esto va a ser muy fuerte esto va a ser algo que molestó muchísimo evidentemente yo creo que no todos hicieron caso en la edad media a
la mujer se le asoció con la lujuria y con la flaqueza del alma y desde el punto de vista masculino el pecado de las mujeres surgía desde sus cuerpos y sus entrañas es decir desde su mismo ser interior el pecado de los hombres en cambio provenía de una fuerza externa con la que ellos supuestamente ya su conveniencia nada tenían que ver y a la que llamaron tentación viendo la mortificación que ensombrecía el semblante de fray nicolás de zamora ante la herejía de sus queridos indios fray sebastián de gallegos se hizo el propósito de esculpir una
efigie de la virgen maria pero ésta no sería cualquier imagen mariana que en el mundo cristiano tanto abundaban sino que sería una advocación lo bastante bella y milagrosa que atrajese a las ovejas descarriadas dentro de su rebaño también en la edad media se le da una revaloración a la forma femenina a través de la exaltación del cuerpo de la virgen maria esta hermosa mujer que aun siendo madre se conserva siempre pura e inmaculada tanto en cuerpo como en espíritu y a la cual había que caracterizar o representar de una determinada forma a partir de los
tratados de iconografía que salen del concilio de trento entonces en los tratados de iconografía van las recomendaciones de cómo debe de representarse a la virgen a cristo mismo a los santos etcétera en la nueva españa el cuerpo de la virgen brindó consuelo a los fieles pero también sensaciones de gozo y tranquilidad muchas de sus imágenes eran de una belleza tal que conmovían al más templado y llegaban a arrancar lágrimas de admiración la virgen por sí misma era una mujer hermosa ligera y llena de una luminosidad única ninguna otra mujer se le podía comparar en pureza
y hermosura y su sola presencia despertaba emociones sublimes y en ocasiones francamente eróticas en contraposición con la imagen de la virgen maría vemos la de maría magdalena' cuyo origen pecador contrasta con la perfección intachable de la madre de cristo sin embargo la presencia de la santa redimida ha sido pieza central en el universo de las devociones del catolicismo de la nueva españa' el personaje de maría magdalena' simbolizó como nadie la capacidad de los cristianos de arrepentirse y redimir sus pecados para ganar el camino hacia la vida eterna y por ello muchos pintores de la época
representaron a la santa en diferentes momentos de su vida la mayoría de ellos buscó plasmar la exaltando el tema de la penitencia y el arrepentimiento pues nadie como ella para personificar a la mujer que renuncia al pecado para encontrar la redención a través de las enseñanzas de jesús por lo tanto así como la virgen maría fue el modelo por excelencia de la ternura y la castidad maría magdalena' se consolidó como el ejemplo a seguir de un sector de la población femenina que vivió su cuerpo desde una realidad diferente al de la pureza virginal [Música] [Música]
te traigo la vocación de la virgen es un regalo que he hecho para usted justo lo que necesitamos con su permiso [Música] madre grandiosa y siempre inmaculada sirve de inspiración a este humilde siervo que desea esparcir las palabras de tu divino hijo por estas tierras paganas dentro de todo lo que se sabe por ejemplo de cómo tenía que ser representado a una imagen bajo este parámetro de el decoro la honestidad si se sabe que cuando no se estaban bien que no se representaban bien los tanto los inspectores que eran los veedores del gremio como la
misma incisión revisaba y si no le parecía aunque estuviera ya en un retablo en la imagen como estaba mostrando su cuerpo desde luego la tenían que bajar y corregir ahora hay dos personas dentro de la iconografía varones por ejemplo que se les puede mostrar casi se me desnudos un mes cristo cuando está cristo crucificado y el otro es el famoso san sebastián que casi siempre lo representan flechado bien trata nicola usted que hace hola jose kachin cómo estás le rezo a nuestra señora la virgen maría es la madre del niño jesús' quieres que te cuente
su historia mira estaba una tarde mañana en algún momento se pensó que en el gremio de los artistas no podían entrar ni negros ni en dios nieto no es cierto eso cada vez a medida que hemos tenido acceso a los contratos de alguna manera sabemos que había todo todo tipo de personas que formaban parte de los talleres desde españoles criollos indios desde luego tenemos registrados pintores indígenas pintores mulatos y por lo tanto si hubo pintores pues debió haber escultores digo esto no eso es muy claro muchas veces la habilidad con la que los maestros tanto
pintores como escultores representaban a la madre de cristo y la cercanía con estas conmovedoras imágenes creaba una fuerte sensación de intimidad entre aquéllas y sus feligreses construyendo así relaciones afectivas mediante los gestos corporales de una virgen que aliviaba y consolaba a sus amados hijos sin embargo y en contraposición con las imágenes de la virgen con rasgos de ternura y bondad tenemos las representaciones de cristo a quien vemos sufriente y en agonía en el barroco hay más movimiento es más natural el cuerpo y algo muy importante por ejemplo los cristos lo que importaba de la imagen
y esto 30 lo dice mucho es que el fiel al ver la imagen pues meditar a reflexionar y entonces al ver por ejemplo una imagen de cristo a la que se le ponían ojos de vidrio a la que se le ponían insertados láminas de hueso natural en la espalda y la policromía de la sangre etcétera pues claro que conmovían si ahorita nos conmueve imagínense en esa época entonces ese tipo de recursos son más del barroco para que los fieles se acercaron realmente a meditar por ejemplo en la pasión de cristo' en el sacrificio de cristo
y si en ese sentido en la forma como se trabaja el cuerpo si va a ser diferente mucho más real digamos no para darle mayor hincapié a ese sacrificio vaya del cuerpo de cristo hasta la muerte en la cruz y esto lleva claro a una reflexión muy profunda no después de haber escuchado la historia de la sagrada familia el indio jose cásting corrió a divulgar tan extraordinaria hazaña entre sus amigos y familiares quienes admirados y sorprendidos escucharon el relato sin interrumpir una sola vez a su cronista el cuerpo de maría al contener en su vientre
al hijo de dios adquirió una sacralización que la alejó de la naturaleza común de todas las demás mujeres se convirtió en símbolo de un nuevo pacto que liberaba a los hombres del pecado y los reconcilia va con dios en marie a las partes más sensuales del cuerpo femenino no conocieron la lujuria los deseos ni la irracionalidad por el contrario el vientre y los senos marianos sólo fueron sabiduría templanza y controlada voluntad en otro sentido los senos de la virgen también fueron símbolos del mesianismo hispánico del siglo 17 en un sermón promulgado en la catedral de
mexico en 1711 el mercedario frank miguel de aroche exclamó que españa había encontrado su patrocinio en los suaves pechos de maría [Música] y hablando del demonio es de considerar que a este también se le representaba dentro del arte sacro y por supuesto debía inspirar miedo la pintura mural de los conventos del siglo 16 hay unos demonios espantosos la capilla abierta de actopan yo te co la pintura agustina de esos conventos es muy fuerte y está inspirada en grabados medievales entonces son demonios espantosos totalmente claro inventados donde los cuernos la cola las como se llaman las
pezuñas este imágenes por ejemplo en pintura también en escultura en relieve donde el demonio tiene alas de murciélago y pezuñas y cola o sea todo lo más feo se hace del demonio y otra cosa interesante en pintura el demonio suele ir en color oscuro desde el rojo muy fuerte café y el brillante o sea lo luminoso entonces eso lo llevan los ángeles lo lleva cristo lo lleva la virgen los colores también tenían muchos símbolos [Música] el niño que es una de las imágenes más gratas digamos así para el arte religioso y estoy pensando desde luego
a nivel universal porque porque implica desde el besando porque es jesús pero todos los artistas como lo abordan siempre va a ser una figura dulce tierna y ahí entramos un poco en el tratamiento del cuerpo a veces está desnudo a veces está semi desnudo y esto es algo que también en un coloquio yo lo traté que ciertamente a él si se le pone de niño de bebé pues digamos desnuda a la virgen jamás en contraste con la iconografía mariana desde la edad media los artistas eligieron plasmar reiteradamente imágenes plásticas de la desbordada cabellera de maría
magdalena' como un rasgo de su personalidad y de su pasado promiscuo quizá hoy en día nos parezca exagerada esta idea de asociar una larga cabellera alborotada con el pecado sin embargo en la tradición hebrea y medieval el cabello de las mujeres se le relacionaba directamente con la lujuria por lo que era sinónimo de pecado [Música] dentro de las leyes judías las mujeres solo podían lucir el cabello suelto frente a sus maridos hacerlo delante de otros varones significaba deshonestidad y constituía una causal de divorcio por ello es que solo prostitutas adúlteras y mujeres libertinas llevaban el
pelo suelto de ahí que teólogos y predicadores asociarán este gesto con la sexualidad y la vanidad siguiendo esta idiosincrasia la representación de la luenga cabellera de maría magdalena' cumplía dos funciones simultáneas por un lado simbolizaba la lascivia del pasado y por otro la transformación de la pecadora en mujer arrepentida y amorosa que pone sus cabellos a los pies de jesús pero en europa no sólo se representaba a maría magdalena' luciendo su larga cabellera aquí no tenemos manual en las semillas dudas de ninguna manera en europa si demuestran parte del seno etcétera entonces yo creo que
tiene muchísimo que ver este tratamiento que se da en una tierra que está apenas conociendo y adentrándose en lo que es la iconografía cristiana a europa que tiene siglos viviendo allá va con un cristianismo desde tiempos inmemoriales se ha asociado la fertilidad del vientre femenino con la fertilidad de la madre naturaleza el vientre de las mujeres ha sido considerado como un lugar mágico misterioso y sagrado que tiene la capacidad de engendrar vida un acto meramente divino el cristianismo reconoció este misterioso poder femenino pero al mismo tiempo se asoció el flujo menstrual con la corrupción y
la brujería una vez más maría se sale del parámetro con el que son medidas las demás mujeres su vientre siempre limpio siempre puro y cobijo sagrado del salvador fue gran inspiración para los hombres religiosos la castidad de mari a su inmaculada concepción y su fortaleza de carácter divino vencieron los torpes apetitos a las cosas carnales el vientre mariano puro e inmaculado liberó a maría de su sexualidad femenina haciendo de su cuerpo un templo sagrado esta visión del vientre de maría inspiró elevadas imágenes como la que utilizó en 1732 el franciscano novohispano francisco leal para referirse
a él podemos entender que el padre franciscano se refiere al vientre mariano en términos de raciocinio de control de las emociones y al entendimiento de su sacralidad y la perfecta consonancia de este ser divino no puede más que producir música armoniosa la máxima expresión de un bello equilibrio [Música] pero
