miguel ángel buonarroti el genio del renacimiento miguel ángeles junto a leonardo da vinci y rafael de sants yo uno de los mayores artistas del renacimiento italiano fue el creador de elda vida del juicio final de las tres piedad es y de una gran cantidad de obras que hoy en día están perdidas o fueron destruidas también colaboró con la defensa de florencia se atrevió a falsificar una obra de arte que llegó a satirizar a uno de sus críticos convirtiéndolo en un midas con orejas de burro en una de sus pinturas no obstante más allá de sus
obras es muy poco lo que se conoce de la vida de este gran artista cuya historia te contaremos hoy antes de meternos a fondo no te olvides de suscribir a nuestro canal y activar las notificaciones para mantenerte al día con nuestras actualizaciones [Aplausos] [Música] sus orígenes miguel ángel buonarroti nació el 6 de marzo de 1.475 fue el segundo de cinco hijos de francesca dinero y de leonardo di bona rota un magistrado del pequeño pueblo de cabres situado cerca de la toscana mientras miguel ángel aún era un bebé la familia regresó a florencia donde su padre
ejerció como banquero tras su llegada a la ciudad su madre cayó enferma lo que llevó a su padre a contratar una niñera para que cuidase de sus hijos cuando miguel ángel tenía seis años su madre murió pero siguió viviendo con su niñera y el marido quien trabajaba en la cantera de mármol de su propio padre la leyenda dice que esta situación poco convencional de la infancia sentaría las bases del posterior romance del artista con el mármol el propio miguel ángel llegó a decir que con su leche de nodriza chupo el martillo y los pinceles que
usó para sus estatuas varios años más tarde leonardo su hermano mayor se hizo monje dominico empieza miguelangel tuvo que hacerse responsable de dirigir a su familia concertó el matrimonio de su sobrino francesca y leonardo con buenas familias de florencia y se hizo cargo del cuidado del patrimonio de los bono root y ampliándolo con la compra de casas y terrenos su formación como artista cuando tenía 13 años su padre se dio cuenta de que miguel ángel no tenía aptitudes para ser banquero ya que pasaba la mayor parte del tiempo observando a los pintores en las iglesias
cercanas mientras dibujaba lo que veía esta situación llevó a que le permitiese formarse como artista bajo la tutela del pintor doménico jordan dyer tras un año de estudio lorenzo de medici uno de los principales mecenas del arte florentino le pidió dos de sus mejores alumnos para inscribirnos en una academia de artes y humanidades que había creado los elegidos fueron francesco granacci y el propio miguel ángel uno de los aspectos positivos de la academia de lorenzo de medici fue que animó a los artistas a estudiar humanidades arte y filosofía de las antiguas grecia y ron esta
tendencia artística estaba enfocada en la celebración del espíritu humano y su importancia en el mundo alejándose de la iconografía gótica y el trabajo devocional de la edad media algo que le agradaba a miguel ángel quien estudió a las grandes esculturas clásicas del palacio de lorenzo de la mano de su tutor el famoso escultor bertold ovillo vale durante esos primeros años miguel ángel obtuvo el permiso de la iglesia católica de santo espíritu para estudiar la anatomía de los cadáveres de su hospital a cambio le estalló una cruz de madera su capacidad para representar de forma realista
la musculatura fue el resultado de esta educación temprana tal y como puede verse en las esculturas madonna sentada en un escalón creada en 1491 y la batalla de los centauros creada en 1492 tras la muerte de lorenzo de medici en 1492 la ciudad de florencia se vio envuelta en conflictos políticos que llevaron a la expulsión de la familia medici y que el artista se mudara a bolonia fue en esta ciudad donde recibió el encargo de terminar la talla de la tumba de santo domingo que incluye la adición de una estatua de san petronio un ángel
arrodillado sosteniendo un candelabro y sanz próculo su intento de estafar a un cardenal miguelangel regresó a florencia en 1494 después de que se disipara la amenaza de la invasión francesa trabajó en dos estatuas san juan bautista y un pequeño cupido al ver el cupido sus escenas lorenzo de medici le propuso que lo preparará para que pareciera que hubiese estado enterrado que él se encargaría de enviarlo a rome de hacer no pasar por una antigüedad griega que vendría mucho más rentable mente el falso cupido fue vendido al cardenal raffaelle diario de san giorgio con el pretexto
de ser una maravilla arqueológica recientemente recuperada más tarde diario escuchó sobre la estafa y recuperó su dinero sin embargo quedó tan maravillado por la habilidad del escultor que le hizo una invitación a roma para ofrecerle un encargo más legítimo este segundo encargo fue una estatua de baco que fue rechazada por el cardenal quien consideró políticamente imprudente asociarlo con una figura pagana desnuda ante este rechazo miguelangel le pidió a su biógrafo con bibi que negara que el encargo fuera del cardenal y que en cambio lo registrará como un encargo de su banquero capo gogh al que
a pertenecer más tarde a la colección de los médicis que actualmente está desaparecido su rivalidad con leonardo da vinci muchas personas saben que durante el renacimiento leonardo da vinci y miguel fueron grandes rivales tanto en la pintura como en la escultura no obstante lo que no todos saben es cómo comenzó dicha rivalidad cierto día mientras leonardo paseaba con un amigo por florencia un grupo le preguntó sobre un pasaje de dante a lo que da vinci y le dijo que lo explicará el escultor haciendo referencia a miguel ángel a quien veía como artista mediocre miguelangel respondió
que mejor lo explicará él de que había sido capaz de moldear un caballo pero que no llegó a fundirlo en bronce algo por lo que se debería sentir avergonzado miguelangel se refería a la estatua encargada por ludovico sforza a da vinci cuyo modelo estuvo expuesto a una ciudad milanesa en arcilla de que el bronce fue destinado para la guerra el david tras una nueva serie de conflictos políticos miguelangel tuvo que marcharse nuevamente de florencia regresando en la primavera de 1501 a su regreso piero soderín y establece una competencia entre tres grandes artistas de la época
andrea sans o vino leonardo da vinci y miguel ángel buonarroti para realizar una obra en un abandonado bloque de mármol muy grande la cual fue iniciada por agostino deducción en mil 464 tanto sanz o bien o como da vinci ofrecieron argumentos sólidos sobre lo que podrían hacer con la pieza de mármol no obstante miguel ángel fue más astuto les dijo que realizaría la obra del bloque de mármol en una sola pieza sin que tuviesen que ir a la cantera de carrara a buscar más la elaboración de esculturas en una sola pieza era algo que no
se había hecho desde la antigüedad por lo que el mero hecho de hacerlo sin cometer ni un solo error era extremadamente difícil de llegar a realizar tal proeza convertiría aquella obra en legendaria piero soderín y accedió a concederle el trabajo a miguel ángel que la completó en dos años y medio dicha obra fue innovadora porque era la primera vez que serra david sin estar en una contienda con goliat y mostrar ningún acto de violencia tras terminar lea los florentinos vieron el david como un símbolo victorioso de la democracia y la belleza de miguelángel como uno
de los mayores genios de la escultura su trabajo en el salón de los 500 otro aspecto poco conocido de la historia de miguel ángel y leonardo davinci es que trabajaron juntos en el salón de los 500 del palacio vecchio durante el gobierno del papá junio segundo le ordenaron a miguel ángel que hiciera unos cartones de la batalla de cascina que tuvo lugar en 1364 entre florencia y pilsen mientras que a leonardo le ordenaron que pintara la batalla de anghiari que conmemora la victoria de 1.440 de florencia sobre milan dichas obras se conocen como las batallas
perdidas de que ninguno de los dos llegó a terminarlas en su particular competición en miguelángel y da vinci abandonaron sus obras casi al empezar a pintar miguelangel abandonó florencia para marchar a román ante la llamada del papá julio segundo mientras que da vinci tuvo que abandonarla porque la pintura empezó a chorrear por la innovadora mesa que no se vería bien al muro de esos dos frescos solo se conservaron los cartones los cuales fueron destruidos posteriormente sin embargo se conoce como hubiera sido la obra final gracias a las copias de la batalla de cascina que realizó
bastiano de sangalo y de la batalla de aguiar y que realizó pedro pablo rubens años después su carácter vengativo a lo largo de los años miguelángel se fue ganando la reputación de ser alguien difícil que tendía a ignorar los deseos de su patrón una de las anécdotas más conocidas sobre su carácter difícil tuvo lugar entre los años mil 536 y 1541 mientras miguelángel trabajaba en su obra maestra el juicio final cierto día el papa pablo tercero fue a visitar la capilla sixtina en compañía del maestro de ceremonias barrio de escena para ver cómo iba la
obra tras observar las pinturas de miguel ángel el maestro de ceremonias quedó escandalizada por la gran cantidad de figuras desnudas y protestó enérgicamente afirmando que un fresco de ese tipo no merecía más que la pared de un bar ante esta crítica miguelángel decidió vengarse representando abajo de cesena en el infierno como vinos pues de las almas con dos enormes orejas de asno y una serpiente dispuesta a mordisquear de los genitales cuando el maestro de ceremonias se quejó de la burra de miguelángel el papa respondió diciendo que lamentablemente su jurisdicción no cubría el infierno su rivalidad
con rafael sanzio a diferencia de la rivalidad entre miguel ángel leonardo da vinci la rivalidad entre miguel ángel y rafael surgió de la envidia poco tiempo después de que miguel ángel pintar el juicio final de un décimo le pidió a rafael sanz yo quisiera una serie de diez tapices para adornar la capilla sixtina dichos tapices fueron tan impresionantes que los admiradores de rafael llegaron a decir que era más talentoso que miguelángel algo que despertó los celos del artista y lo llevó a presionar al papá para que retirase los tapices para que no compitiera con su
pintura el juicio final irónicamente la fuente de inspiración de rafael era el propio miguel ángel a quien admiraba de quien llegó a retratar pinturas con el gesto enfurruñado que lo caracterizaba su adicción al trabajo y problemas de salud de acuerdo con el biógrafo román rowland miguelangel solía trabajar en más encargos de los que podía manejar esta situación llevó a que dejara varios monumentos inconclusos tales como el julio segundo la fachada de san lorenzo o los sepulcros de los médicis tuvo fiebres que más de una vez estuvieron a punto de matarlo tenía problemas de la vista
de las muelas y del corazón también tenía neuralgias especialmente durante el sueño que le causaban mucho dolor dichos trastornos hicieron que envejeciera precozmente en sus cartas declara que se sentía decrépito a los 42 años a los cuarenta y ocho escribe que si trabaja un día tenía que descansar 4 no obstante se negaba obstinadamente a dejarse asistir por los médicos de la época en quienes no parecía confiar demasiado sus diseños de las defensas de la ciudad de florencia tras la expulsión de los médicos en 1527 y el establecimiento de la república de florencia miguel ángel fue
nombrado gobernador y procurador general de las fortificaciones el 6 de abril de 1.529 un cargo que lo llevó a viajar a los pueblos cercanos para estudiar sus muros defensivos y que lo inspiró a realizar varios diseños para reforzar las defensas de la ciudad poniendo especial énfasis en los bastiones de las puertas los ángulos de la muralla medieval siendo uno de sus diseños más destacados el ángulo de la puerta del prat o jimmy santi en la parte occidental de florencia las ilustraciones de miguel ángel junto con algunas de leonardo davinci tiene la peculiaridad de estar entre
las primeras obras que establecen las trayectorias de los disparos de los cañones y su radio de acción y aunque muchas de sus ideas para la defensa no fueron aceptadas por las autoridades ya que había ciertos puntos ciegos que no se podían proteger de acuerdo con los expertos militares se acabaron siendo aceptados más de siglo y medio después por el ingeniero militar vauban en su obra manera publicada en 1689 los cinco amores de miguel ángel a lo largo de su vida miguel ángel se enamoró perdidamente en cinco oportunidades el primer amor del artista fue giovani lap
historia un joven literato que empezó una relación amorosa con miguel ángel en 1508 cuando el artista inició su obra en la bóveda de la capilla sixtina giovanni le dedicó unos sonetos muy apasionados el segundo amor de miguelángel fue tomás o cavalieri un aristócrata ilustrador y coleccionista de arte italiano que conoció a miguel ángel en 1532 cuando éste tenía 57 años aunque toma su cavalieri se casó con lavinia de lavalle en 1544 sostuvo una apasionada relación con miguel ángel muy conocida por la correspondencia entre ambos dicha relación inspiraría miguelángel en la creación de numerosas cartas poemas
y pinturas y se mantuvo a lo largo de toda su vida siendo la única relación estable conocida del artista el tercer amor de miguel ángel fue fe bodipo ya uno de sus modelos y amantes al que el artista acabó traicionando por alguien más joven dicha relación acabó con el escape de miguelángel de florencia luego de que en 1533 y comenzará a extorsionarlo con revelar su relación ante la alta sociedad florentina el cuarto amor fue la viuda vittoria colonna una marquesa de pescara conocida por su gran talento como poetisa y creadora de más de una docena
de poemarios a quien conoció en 1539 fue ella quien miguel ángel le regaló sus bocetos de la crucifixión y una pintura del calvario vitoria al igual que tomás fue el objeto de numerosas cartas y poemas sin embargo victoria nunca correspondió a los sentimientos del artista por lo que su relación fue platónica finalmente el quinto amor de miguelángel fue francesco de esa no vibra h también conocido como zecchin obras y francesco era hijo de contesta castellani y de sano vibras y un banquero de florencia debido a sus habilidades artísticas o aceptado como discípulo de miguelángel que
en algún momento de sus cuatro años como aprendiz lo convirtió en su amante tras morir de una enfermedad desconocida a sus 16 años su tío le encargó a miguel ángel que diseñará una tumba en la iglesia de santa maria y miracle y de romero para él y que escribiera su epitafio cosa que hizo aunque la realización de dicha tumba fue concretada por su discípulo urbino sus últimos años además de él da vida hubo tres grandes esculturas que le acarrearon una gran fama en sus últimos años de vida dichas obras fueron conocidas como las tres piedad
es en las que representó a la virgen cargando en brazos a jesús la primera de ellas fue empezada alrededor del año 1550 y se denominó la piedad florentino que actualmente se encuentra en el domo de florencia miguelangel hizo esta escultura con la idea de que lo enterraran en sus pies dentro de la basílica de santa maría la mayor en roma' más tarde abandonó este deseo y la vendió a francesco bandini en 1561 que colocó dicha escultura en los jardines romanos de monte caballo donde permaneció hasta su traslado a la basílica de san lorenzo de florencia
en 1556 realizó la piedad para el string en la que representó a cristo la virgen y maría magdalena' de dos metros y medio de altura miguelangel empleo por su elaboración un fragmento de una construcción romana la parte posterior se puede apreciar un trozo de decoración antigua de un arquitrabe romano dicha escultura se encuentra inacabada y después de estar en la capilla de palacio barberini de palestrina fue trasladada a la galería de la academia de florencia la tercera piedad fue la de rondan y la última escultura en la cual trabajaría hasta su muerte en romer el
18 de febrero de 1564 en dicha obra tanto el cristo como la virgen se encuentran completamente unidos como si se tratase de un solo cuerpo la dejó inacabada como legado a su fiel servidor antonio del francés se mantuvo durante siglos en el patio del palacio rondanini en 1952 fue adquirida por el ayuntamiento de milán y colocada para su exposición en el centro cívico del castillo sforzesco los actos de vandalismo contra sus obras a lo largo de su vida sus obras fueron víctimas de vandalismo tal y como ocurrió con el cartón de la guerra de pizza
o la estatua de bronce del papa julio segundo que fueron destruidas mientras vivía el autor no obstante los mayores actos de vandalismo tendrían lugar en pleno siglo 20 luego de que un geólogo mentalmente inestable llamado las loto de saltar a una barandilla en la basílica de san pedro y golpeara con un martillo la piedad florentina rompiendo la nariz y el antebrazo de la virgen así como parte de su párpado y velo en el año de 1972 lo que llevó a un trabajo de restauración de 10 meses ya que añadiese en un vidrio de seguridad para
resguardarla la misma tragedia se repetiría con el david luego de que un vándalo que empuñaba un cincel le arrancó parte de un dedo del pie izquierdo en 1991 todos los genios tienen dos caras por un lado hay que reconocer que miguel ángel fue un hombre perfeccionista de carácter atormentado con una gran capacidad de observación y aprendizaje que los situaba por encima de otros artistas de su época por el otro era en constante tenía mal genio era envidioso nunca pudo desarrollar una relación a largo plazo y no confiaba en los médicos que pudieron haberle salvado la
vida cuando murió a sus 88 años por problemas respiratorios causados por una infección sin embargo pese a estos defectos hay que admirar su capacidad para sobrepasar los límites de su época y crear obras destinadas a inmortalizar la visión humanista de una era de grandes prodigios como lo fue el renacimiento esperamos que este vídeo te haya sido útil si tienes algo que agregar por favor compártelo con nosotros en la sección de comentarios dale me gusta a este vídeo y enviar el enlace a tus familiares y a tus mejores amigos para que también sepan más sobre la
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