CURSO DE FOTOGRAFÍA PROFESIONAL

[Música] [Aplausos] bienvenido a este curso completo de fotografía estaremos viendo todas las características esenciales y necesarias para poder hacer una labor sumamente profesional al igual que estaremos viendo las técnicas y recursos métodos y todo lo que disponemos para comprender mejor el mundo de la fotografía y también aprenderemos a Manejar la cámara de una manera adecuada para la postproducción y para comprender mucho mejor esto vamos a poder ayudarnos con otros cursos que ya tenemos en nuestro canal de youtube como sería acá lightroom que generalmente utilizan los fotógrafos para catalogar sus fotografías al igual que hacer ediciones

sumamente rápidas también vamos a tener teoría del color que nos va a permitir entender mucho mejor lo de la fotografía y al igual que los programas para editar Nuestras fotografías de manera mucho más profesional que sería jim y photoshop similarmente todos los recursos que vayamos a utilizar este vídeo va a estar disponible en nuestro canal de nuestro en nuestro sitio web johnny entonces vamos a dejar esta página y la dirección exacta donde está para descargarlo al igual que las diapositivas mismas dentro de la descripción del vídeo otra de las cosas Que deberíamos aclarar es el

hecho de que se requiere dos elementos esenciales como la teoría y la práctica para sacar profesionalmente fotos el cual en primera instancia nosotros vamos a hacer todo lo posible para la comprensión teórica del mismo y vamos a tratar de dar unas pautas para que en la práctica puedan llevar a cabo una labor muchísimo más profesional y la cuestión de la práctica ya les dejamos a ustedes ir a recalcar también que esto de la práctica Es sumamente esencial como suelen decir nadie aprende a nadar simplemente leyendo un libro o nadie sacia su hambre simplemente leyendo el

menú significa que es sumamente esencial poner en práctica y antes conocer la cámara que nosotros vamos a adquirir una cámara profesional si vayamos a adquirir de denny con canon de sony o de cualquier otro entonces vamos a necesitar conocerlo de manera sumamente detallada esos tres elementos de la teoría y la Práctica y al igual que conocer nuestra propia cámara según la marca y el modelo que estamos utilizando nos va a permitir hacer una labor sumamente profesional vamos a comenzar este curso viendo los tipos de fotografía resulta que cuando vayamos a dedicarnos al mundo de la

fotografía o al menos a un área concreta no todas las metodologías o todas las formas en las cuales vamos a proceder pueden ser utilizadas una para otra no hay un estándar porque resulta que cada Área tienen su propia manera de interpretar la realidad su propia manera de acercarse a la realidad a través de la fotografía y la imagen por lo tanto una persona que es especialista en una determinada área no tiene por qué hacerlo en otra eso es sumamente esencial y yo vamos a ver los más generales o al menos los más estandarizados tipos de

fotografía en primera instancia tendríamos acá lo que sería la artística Que surge a mediados del siglo 19 este tipo de tendencia el cual el lenguaje artístico fotográfico parte básicamente de la herencia de la pintura o sea de los cuadros que generalmente vemos como mona lisa' todo eso viene de esa tendencia queriendo imitar esa manera de ver la realidad la fotografía artística tiene un carácter muy subjetivo y la manipulación de las imágenes se han convertido en algo indispensable para la expresión artística Entonces va a depender mucho del gusto de las personas precisamente entonces alí se va

a dedicar al mundo de la fotografía artística va a necesitar conocer mucho de ese mundo de la pintura y al igual que de las tendencias artísticas otro sería acá abajo como vemos la publicitaria la fotografía publicitaria es uno de los tipos de fotografía más conocidos en la actualidad pues busca hacer una imagen atractiva para el consumidor Siendo influyente en las ideas tanto políticas como sociales de la gente empezó a formar parte de la publicidad a partir de 1920 por más o menos y desde entonces se ha convertido en un elemento clave de la publicidad el

marketing e incluso actualmente en marketing digital se utiliza muchísimo este tipo de fotografías otra de las que tendríamos acá sería la de moda probablemente las que más actualmente están abocando sea las personas a un área concreta de Fotografías sería la publicitaria y a la de moda con el paso del tiempo la fotografía de moda ha desarrollado su propia estética donde la imagen no prima solamente la ropa sino el maquillaje el peinado los accesorios elegidos por el fotógrafo para crear así una fotografía única y singular la fotografía de moda apareció por primera vez en las publicaciones

francesas como de modo práctico esta tipo de Fotografía actualmente está muy extendida e incluso parte de ellas es lo utilizado por los catálogos de ropa perfumes productos de belleza siempre están intentando innovar y a través de la fotografía de moda impregnarse incluso si nos damos cuenta en las portadas de las revistas magazine todo ello siempre está una fotografía así de moda otra de las tipo de otro de los tipos de fotografía que son mucho más Intelectualmente evaluadas y queremos llamarla así sería la documenta a través de la fotografía documental se busca registrar e informar de

distintos aspectos de la vida y formas y condiciones de las mismas constituye una evidencia de la realidad este tipo de fotografía no se limita solamente a los seres humanos sino se puede tratar también sobre animales naturales hay muchas cosas más nace en los años 80 y 90 aproximadamente e incluso en la Actualidad del fotoperiodismo es muy similar al documental pero no olvidemos que la fotografía es mucho más profunda un análisis mucho más minucioso de las situaciones otra de las cosas sería la de retracto actualmente la de retrato tiene a al menos busca captar la esencia

a la apariencia y los rasgos más característicos de las personas fotografiadas la fotografía del retrato surge casi a la vez de la invención de las cámaras siendo un método muy Accesible y barato para plasmar las imágenes de una persona como ya se hizo con la pintura más o menos de retrato similarmente se quiere hacer acá o al menos con las pinturas y cuadros artísticos igualmente se quiere hacer con la de retrato existen claro unas variantes dentro de las fotografías de retrato donde pueden cambiar los planos o sea los detalles plano medio primer plano todas las

cosas que vaya a influir al igual que la luz a los frontal Lateral la desde lleno todas esas cosas que generalmente utilizamos más aún en la en los estudios fotográficos esto del retrato está muy extendido claro que con la evolución de la tecnología con los smartphone celulares tablets todo ello hemos tenido un cambio bastante radical porque ahora conviene con sus propias aplicaciones los cuales nos permiten hacer fotografías ya casi profesionales con los celulares pues un montón de Filtros ya contamos con ellas podemos poner los diferentes sin necesidad de mucho esfuerzo en las aplicaciones o los

apps de los celulares o smartphone o tablets podríamos sacar fotografías bastante buenas en cuanto al retrato pero a la vez también ha venido el hecho de distorsionar muchísimo la fotografía de retrato prácticamente ya se saca por ejemplo con orejas de perrito o cosas así que lo han distorsionado la esencia de la fotografía de retrato y las redes Sociales están llenas de esas fotografías totalmente distorsionadas pero estaría dentro más o menos del ámbito de retrato otra sería la fotografía periodística esto del fotoperiodismo es un género dentro del periodismo como tal que está directamente relacionada con la

fotografía el diseño gráfico y el vídeo se ha desarrollado sobre todo con los conflictos bélicos de distintas partes del mundo y se ha sido y realmente ha Sido de vital importancia para registrar la historia y acontecimientos como por ejemplo acá la guerra civil española y muchísimos más como la en la segunda guerra mundial por ejemplo había realmente muchas fotografías bastante impactantes de los lugares donde estaban recluidos muchos prisioneros luego a parte de ese grupo de acá como la artística publicitaria de moda documental no se trató y periodística también tendríamos estas otras que sería Por una

parte la aérea acá la fotografía aérea permite realizar fotografías de gran altura dando lugar a imágenes increíbles de lugares como nunca antes la habríamos visto de no ser que este tipo de fotografía no existiera desde el comienzo y recién de el siglo 21 la fotografía aérea ha experimentado una evolución notoria gracias a la llegada de los drones y la fotografía con drones propiamente aún más cuando ahora las cámaras que ya vienen Incorporadas en los drones es de muchísima calidad no solamente shd sino también viene con full hd 2k 4k e incluso las nuevas tecnologías se

van a venir con 8 k una resolución realmente impresionante para sacar fotografías aéreas y es fácilmente manipulable los drones y ha y actualmente ya bastante accesibles no es nada costoso por lo tanto las fotografías van a mejorar significativamente otra de las que tendríamos sería acá la Submarina esto es un poquito más especial de la submarina dentro de las fotografías documentales de naturaleza también destacan las fotografías de la naturaleza submarina la fotografía submarina va ligada al buceo también se puede realizar sin acceso o a una profundidad sin acceso muy profundo sino una profundidad relativamente menor e

incluso casi encima pero los resultados no serán los mismos este tipo de Fotografías son bastante costosas por un lado debido a la práctica de submarinismo para llevarlo a cabo y por otra la compra del material fotográfico tiene que ser muy especial y concreto para este tipo de fotografías algo entregue algo que deberíamos tener en cuenta es que la fotografía submarina es el color un cambia un poco en relación hacia la superficie a tres metros por ejemplo el rojo es pardo los naranjas son amarillos y a partir de 15 metros Todo es azul dentro del mar

entonces eso ya uno comienza a especializarse en esa área pero no son muchos los casos en el cual se dedica exclusivamente a estos son casos muy muy especializados luego tendríamos la fotografía nocturna la fotografía nocturna es una técnica muy recurrente los momentos idóneos para realizar este tipo de fotografías es el anochecer y el amanecer para este tipo de fotografías y tendríamos que conocer muy bien toda la Teoría que les vamos a plantear ahora o sea realmente saber el manejo para hacer un buen enfoque para hacer un buen equilibrio de color una buena nitidez una buena

claridad porque es muy difícil realmente controlar este tipo de entornos ya que la naturaleza nos está forzando a cambiar aspectos como el iso que más adelante vamos a ver entonces la calidad se pierde un poco tendríamos que manejar y manipular todos los recursos necesarios para poder para poder lograr Fotografías porque en automático mismo cuando vayamos a sacar fotografías en automático no vamos a tener el resultado esperado entonces también se requiere un análisis mucho más profundo de la fotografía nocturna porque nada tiene que ver acá con la fotografía de día el cual contamos con mucha luz

e incluso dentro de una habitación de un ambiente cerrado de un foto estudio siempre tenemos mucha luz pero acá lo que más escasea sería la luz y el elemento Esencial en la fotografía siempre es la luz luego tendríamos acá el tipo de fotografía paisajista la cual apareció por primera vez en 1826 con s por nieves y es una de las modalidades más complicadas también al igual que la fotografía nocturna para poder realizar una buena fotografía de paisaje en la que todos los elementos destaquen por igual hay que hacer un uso de varios objetivos distintos como

el Gran angular y el objetivo que vamos a ver más adelante hay que tener en cuenta también muchos elementos como la luz la hora del día el foco de atención e incluso nos vamos a ayudar con elementos externos como el fotómetro para ver el mejor en la mejor área para sacar la fotografía entonces también es un poquito más complicado que la fotografía de retrato luego tendríamos la fotografía astronómica a la cual se divide en dos campos Generalmente la fotografía planetaria y la fotografía del cielo profundo en la fotografía planetaria lo que se fotografía generalmente se

encuentra dentro de nuestro sistema solar mientras en la del cielo profundo se fotografían objetos más allá de nuestro sistema solar como las nebulosas cúmulos estelares supernovas y otros también al igual que otras áreas como las submarinas son muy específicas y no cualquier persona puede Realmente dedicarse incluso las cámaras fotográficas los teleobjetivos todas esas cosas son bastante costosas y dentro de este grupo de las cosas especializadas tendríamos la científica que se encarga de inmortalizar en este caso experimentos representa la información se identifica ajena al ojo humano y que sin la fotografía científica no podríamos apreciarla se

van desde diferentes técnicas como la fotografía ultravioleta la infrarroja Las imágenes térmicas o las de rayos xy otros también tiene instrumentos como los microscopios electrónicos que están equipados con mecanismos para tomar fotos y con adaptadores que permiten el empleo de una cámara normal entonces también estaría muy restringida a un grupo concreto de personas y también los componentes los elementos intervinientes o sea los recursos son bastante costos por último para categoriza tendríamos Esto esto de la fotomacrografía con este tipo de fotografías podemos acercarnos tanto a los objetos y sujetos cotidianos que nos va a permitir descubrir

una multitud de detalles ajenos a nosotros hasta el momento en que le tomemos la fotografía consiste en tomar fotos de los objetos acercándose tanto que el tamaño del objeto en la película o en el sensor sea igual o superior al que tengamos en la vida real podremos realizar este tipo de fotografías con un Sensor también macro o con vamos a ver más adelante los sensores con un súper sensor lo más lo más cercano posible y así tener un detalle sumamente preciso de lo que queremos sacar pero no yendo a la parte microscópica si no la

parte un poco más artística y expresiva claro que existen otros ocho tipos de clasificaciones de las fotografías las cuales también estas son totalmente independientes pero ante todo tenemos Que tener en consideración a cuál nosotros nos vamos a dedicar no podríamos hacer todos a la vez es muy difícil generalmente nos especializamos en una área por ejemplo generalmente trabajado yo con fotografías de retrato y principalmente de moda dentro de un estudio que es mucho más un ambiente mucho más tranquilo más cómodo nos da mucho más espacio para configurar nuestra cámara sin tener tanta prisa entonces tenemos nosotros

que ver cuál De estos que podríamos lograr vamos a ver ahora la clasificación de las cámaras fotográficas al igual que la clasificación de la de los tipos de fotografías que hemos visto no existe una única clasificación o al menos una clasificación bien definida si no nos estamos basando más o menos en las tendencias o al menos en lo que muchos autores manejan así que nada está cerrado claro y otro tipo de clasificación también de fotografías Pero hemos visto los más esenciales y ahora vamos a ver también la clasificación de las cámaras fotográficas las más esenciales

claro que podríamos clasificar de múltiples formas pero lo que nos interesa ante todo en este curso es aprender a distinguirlas entonces vamos a comenzar con esta de las cámaras compactas claro que estamos haciendo una diferencia acá tenemos una línea divisoria la cual tendríamos unas que son compactas y Otras que no son compactas para saber la diferencia y el contraste entre los mismos entonces vamos a centrarnos en esta de las compactas estos son cámaras como lo suelen llamar de apuntar y disparar porque ya todo está listo todo configurado desde una cámara fotográfica muy sencilla cuyo objetivo

esto es el objetivo a partir de ahora lo vamos a llamar objetivo esto de adelante esta cosa acá también tienen sus objetivos como vemos son bastante cortos y algunos Relativamente grandes son muy básicas entonces cuyo objetivo estos son no son desmontables precisamente estas de las cámaras que no son compactas si es totalmente desmontable podríamos cambiarla cualquier otro dentro del mismo modelo normalmente su funcionalidad está muy limitada en comparación con las réflex a partir de ahora a estas de acá como por ejemplo ni con canon como estamos viendo esta cámara bastante grande les vamos a Llamar

reflexión seguida vamos a saber por qué entonces esto en comparación de lo que sería una réflex como no sea una cámara profesional grande suele estar muy suelen ser muy limitadas pero a la vez tenemos la ventaja de que son ligeras y fáciles de transportar lo que hace ideales para llevar de viaje principalmente estos son para los turistas no necesitan porque llevar los turistas una fotografía tan grande como las réflex profesional sino Preferentemente una bastante compacta e incluso los fotógrafos también profesionales o al menos de noticias fotoperiodismo a todos esos que anteriormente hemos visto las clasificaciones

al menos las más populares suelen llevar siempre por si acaso una compacta es que así nuestra cámara le pasa algo lo perdemos se rompe o alguna situación tenemos como la batería se acaba entonces nosotros vamos a tener para registrar algún evento Concreto y específico que no puede esperar nos puede salvar inmediatamente esto de las cámaras compactas pero no son profesionales al menos no como una reflex profesional entonces tenemos que tener muy en cuenta esto simplemente es ni siquiera para aficionados simplemente para digitar cualquier evento lo bueno es que por dentro ya está configurado la mayoría

de las características esenciales cosa que no tendríamos que configurar absolutamente nada Directamente disparamos y ya tendríamos nuestra fotografía pero si queremos dedicarnos en un mundo de fotografía profesional esto simplemente va a ser un apoyo para casos de emergencia otra de las clasificaciones serían las cámaras a ps que sería más o menos el acrónimo de advanced photo system que fue el esto un intento de modernizar de la fotografía química que antes teníamos la fotografía no sea analógica antes de la evolución Hasta la fotografía digital obseso un intermedio es que antes en seguida vamos a ver esto

de la fotografía analógica solíamos tener nosotros esto que era que unas cintas como de la película fotográfica como éstas antes de pasar esto a un sistema digital como las réflex entonces sólo ha habido un intermedio y ese intermedio se llama a ps claro que ha durado muy poco tiempo esto de la ps y actualmente ya nadie las usa claro que en su momento allá por el 96 fue presentada como una novedad por acá no fujifilm kodak minor técnico pero en la actualidad ya no porque utilizamos cámaras digitales ya nada de cintas nada de elementos analógicos

lo más destacado fue su película o cinta acá esto ya que disponía de un negativo de emulsiones mejoradas con un formato de 32 en sí es la de 30 x 16 centímetros que se ofrecía en un carrete cerrado especialmente compacto la película también incluiría información Óptica y magnética que hacía posible una comunicación entre la cámara la película y el laboratorio de manera mucho más eficiente no olvidemos que antes solíamos llevar los unos como estos unas cintas más películas para que nos lo vayan a revelar pero nosotros no teníamos el resultado hasta que sean revelados pero

con estas apps serán intermedios e incluso ya tendremos un negativo un poquito más avanzado casi convirtiéndose en positivo porque Podríamos ver en las mismas en las mismas cintas y estos mismos elementos ya cosas digitales pero como hemos indicado simplemente era un paso nada más pocos años duró y actualmente ya nadie las usa otra de las clasificaciones bastante interesantes si queremos ver acá por ejemplo hemos dicho una clasificación de compactas a que las que no son compactas aquí las cámaras que han sido simplemente como un puente y acá otra Forma de clasificación sería más o menos

según los objetivos que utiliza tendríamos las cámaras slr que serían éstas e incluso se suele llamar precisamente a las nico salas modernas están y con es la misma que acá si lo queremos llamar unas réflex también andigital esta también es una réflex digital y pero los solemos llamar también es leer porque porque tiene un solo objetivo como vemos acá sin embargo las tele eres Tiene dos objetivos como es ese leer y aparte esta de acá de la parte inferior y lo ponen un además aquí y sería de slr que sería la de digital muy bien

esta sería la cámara réflex de objetivo único y este otro sería la tele de la cámara réflex de objetivos gemelos en el primero de los casos acá por ejemplo esto es de objetivo único pero esto está analógico en la parte de aquí este es de objetivo único o sea este es el objetivo hemos indicado este este objetivo único Pero esto es digital y esto es analógico estas son las cámaras que utilizan un objetivo único como estamos observando para enfocar el plano de la imagen y al mismo tiempo ser vista por el fotógrafo el visor de

estas slr es el que ofrece mayor fidelidad ante lo que estamos viendo en la realidad el encuadre observado es idéntico a lo que se plasmarán sobre el soporte foto sensible en este caso sobre enseguida vamos a ver esto del sensor sobre el sensor o las Películas que hemos indicado estas son las películas estas cosas de acá estos elementos al igual que aquí hemos visto este es la película entonces sobre la película y estos ya no tiene películas estos sí tienen películas estos tienen un sensor internamente entonces por eso ya no vamos a revelar directamente con

esta película sino directamente en la computadora podemos observarlo pero lo que no es interesante todo de esta forma De clasificación es el hecho de que se va a ver bastante bien en estas ese leer es cuando nosotros vemos a enfocar y queremos sacar una una fotografía de un objeto o a un sujeto específico entonces lo que vayamos a ver por aquí por el objetivo y precisamente por acá por el sensor por dónde se encuentra va a ser idéntica a la fotografía que vamos a tomar es que en anteriores fotografías o cámaras fotográficas siempre había una

especie de distorsión Porque no siempre estaba encuadrado entonces tenemos ese problema ahora con las slr que sería principalmente la forma en la cual se va a enfocar a través de estos son bastante buenos estás réflex de acá le llamamos a la reflexión otros generalmente porque también tiene un espejo internamente y a la vez que tiene un solo objetivo este tipo de réflex elimina cualquier tipo de error de paralaje y la imagen visualizada tiene Corregida tanto la inversión vertical como la horizontal gracias a que incorpora un pentaprisma más adelante vamos a ver de qué estamos hablando

es que internamente corrige una imagen porque dentro de la cámara fotográfica al menos cuando utilizamos lente se invierte la imagen y esta cabeza abajo si lo queremos llamar tanto horizontal como vertical entonces luego lo corrige y podemos ver en el visor a través de una sola lente de manera muy adecuada Gracias a la tecnología que tiene acá similarmente esto pero ésta es analógica otra de las ventajas de estas es leer es es como es que como la imagen que ofrece un visor es es la misma que se van a impresionar en la película o en

el sensor hemos dicho pues siempre proviene del mismo objetivo o sea lo que estamos viendo por el objetivo también lo va a ver el sensor o la película y esto realmente es muy bueno para nosotros así no vamos a tener problemas de que la Imagen esté cortada yo esté enfocando por ejemplo un árbol y no vaya a ser que después cuando ya quiera ver en la computadora o en el revelado me salga la mitad de un árbol o a la izquierda oa la derecha y nosotros vamos a decir pero si se es el momento de

enfocar estaba bien que ha pasado entonces para evitar este problema tendríamos acá el réflex y esto de un solo lente mucho más adecuado estas otras cámaras de leer es que ya son un Más como un lujo no nuestro comercial simplemente es por pedido para la fábrica para que nos lo para que nos envíen uno directamente por la fábrica no es comercial esto son bastante interesantes cómodas y no dejan de ser profesionales tienen como hemos indicado acá dos objetivos gemelos generalmente estas disponen de estos dos objetivos por una parte tendríamos acá dónde va a ir lógicamente

el obturador y también el Diafragma pero el otro no va a ir nada de eso vamos a ver más adelante eso del diafragma y el obturador que es sumamente esencial pero acá no se muestra eso simplemente es para enfocar nada más entonces uno trabaja y el otro enfoca claro que existe un pequeño error de paralaje pero en la actualidad y alan corregido ello debido a sus características mismas la imagen para el sensor acá de este tipo de Cámaras se forma sobre un cristal horizontal situada en la parte superior por eso acá tiene este elemento en

la parte superior de la cámara por lo que es la postura idónea que se ha adquirido para fotografiar es situarse en la cintura nosotros esto lo agarramos lo ubicamos en la cintura y miramos de este arriba hacia abajo para ver la imagen que estamos enfocando a diferencia de esto que directamente ponemos en el visor nuestro ojo y podemos enfocar Directamente pero esto desde la parte de arriba tenemos que ver aquí y nos vamos a la imagen que está enfocando está por motivos prácticos todas las teles son cámaras de cassette principalmente usado en formato siente venta

a 120 aunque muchos utilizan otros formatos no existen cámaras multipropósito con objetivos gemelos dados que se dejaron de producir con la generación de la fotografía digital la única excepción es estas que se suelen manejar La rolleiflex esto por ejemplo y la mini destinada más que toda coleccionistas por su elevado precio e introducidas en el 2004 y además como una reliquia un lujo no es no es muy comercial como habíamos indicado anteriormente pero resulta bastante interesante vas conocer y saber que existe en la s leer es que siempre vamos a escuchar de ese leer cuando hablamos

de este de la nikon profesional al menos de la cámara que más vamos a utilizar siempre vamos Escuchar de ese leer es o sea digital slr o sea digital de un solo objetivo es sumamente importante entender ese concepto incluso cuando nos venden que si queremos comprar una cámara en ebay o amazon o en cualquiera siempre dicen de slr vamos a entender que es de un solo objetivo y digital muy bien otra de las formas sería las cámaras analógicas y las digitales aunque cuando nos referimos a las cámaras analógicas deberíamos hacer También alusión a estas cámaras

sumamente antiguas las primeras que se han generado las primeras creadas pero no hacemos uso del término analógicas más que todo para éstas y no para estas otras donde utilizan películas fotográficas las anteriores las primeras utilizaban lo que sería un caló tipo entonces cuando en algún momento escuchamos fotografía digital sabemos que en global hacen referencias también a las antiguas pero coloquialmente hace Referencias a estas de que utilizaban carrete actualmente no utilizan esta película o estos elementos para poder sacar un negativo lo compositivo todo se graba automáticamente de manera electrónica aquí en la cámara en su memoria

cuándo solemos decir a las cámaras tecnológicas también solíamos asociarlo con otros elementos como el manejo de a de lo que eran sustancias químicas cuartos oscuros Fotografías mediante técnicas que correspondían en el siglo 19 o sea hace poco y la primera mitad del siglo 20 entonces en sí el mundo de la fotografía reciente no es más de 100 años que estaría con nosotros de manera ya comercial este tipo de fotografías se basaba habitualmente en un proceso físico-químico que involucraba el uso de material fotosensible activo y su revelado para la obtención y el proceso de las imágenes

Las fotografías analógicas han formado un importante cuerpo de conocimientos o sea a partir de ahí nosotros ya hemos aprendido muchas cosas que incluyen que incluyan el correcto manejo de grados por ejemplo de sensibilidad de las películas y papeles el manejo el manejo de una gran variedad de lentes filtros y fuentes de luz y la habilidad o cuidado de temperaturas concentraciones y tiempos de uso con líquidos y fijadores de todo esto existen tablas Fórmulas recetas con numerosos volúmenes temperaturas tiempos y escalas o sea ha sido un mundo entero el conocimiento de la manera en la cual

se solemos sacar fotografías con las cámaras analógicas no ha sido algo casual algo fácil algo sencillo era mucho más complicado ahora de nosotros es tan fácil como conectar un cable usb a nuestra computadora directamente podemos ver todas las fotografías que hemos sacado no sacamos la memoria y lo Directamente lo enchufamos a nuestra computadora y ni siquiera en las cámaras actuales necesitamos hacer eso con bluetooth o wifi directamente mandamos a una aplicación de nuestro smartphone y ya tendríamos la fotografía en cuestión de segundos entonces ha cambiado radicalmente con el avance de la tecnología aparecieron estas cámaras

digitales consistente en la obtención de imágenes mediante una cámara oculta esto sería la representación de una cámara Más que oculta sería oscura entonces sigue teniendo los mismos principios anteriores que desde estos los más antiguos los mismos principios acá que se utiliza en las cámaras actuales la forma en la cual va a funcionar que es muy similar a la fotografía química sin embargo así como las últimas como de estas últimas las imágenes quedan grabadas sobre una película fotosensible también tendríamos bastante Vamos a ver el sensor y se revelan posteriormente mediante un proceso también si necesitamos químico

en el caso de la fotografía digital simplemente podríamos imprimirlo ya tendríamos las fotografías capturadas por tal entonces cabe aclarar que no por el hecho de que sean cámaras muy modernas significa que estas vamos a menospreciar las más al contrario ésta han sido las bases y el Sustento para recién lograr una cámara profesional en la actualidad digital pero las analógicas siempre han tenido ese principio esa idea esa manera en la cual nosotros ahora estamos indicando luego tendríamos otro tipo de cámaras que serían las bridge o las puentes a estas cámaras son bastante compactas pero también avanzadas

se llaman puentes porque esto es para aficionados y esto es para profesionales entonces la de la izquierda es la bridge esta es la de la Derecha no lo es estamos poniendo nosotros como anteriormente lo hemos hecho para comparar esta de la izquierda es analógica es el digital la acá también hemos dicho estas son compactas ésta no lo es aquí el de la izquierda es bridge el de la derecha no lo es entonces lo que es el paso de una cámara sea aquí de aficionado a una profesional en si las cámaras aficionadas podrían ser cámaras incluso

como éstas o como éstas compactas y si queremos un Intermedio incluso unas cámaras un poquito más avanzadas si queremos un intermedio entre el paso de una hasta la profesional estaría al medio está que serían las bridge o puentes ese tiempo de cámaras son digitales con funciones orientadas a aficionados relativamente avanzados estas cámaras permiten mayor control sobre la obtención de la imagen de modo manual y automático que por lo general viene con un objetivo de gran alcance y versátil pero que no es Intercambiable como lo es acá las cámaras profesionales como vemos este objetivo de aquí

se encuentra ya montado ya no se puede sacar forma parte inherente de la cámara fotográfica del cuerpo mientras sin embargo las profesionales podemos intercambiar acá por ejemplo no se encuentra con su lente aquí aparte se encuentra a su objetivo luego tendríamos las cámaras réflex y las millones estas de mirones tienen otros nombres que suele ser como acá Estamos viendo este de csc débil o propiamente está mil sé que sería la miro les intercambiable lentes de las cámaras muy bien entonces resulta que estas cámaras réflex que son las que más vamos a utilizar e incluso no

vamos a ver esto de mirones que es la tecnología actual que está abarcando que incluso son y está ocupando mucho más a mí si te vamos a ver mucho mucho más alcance que otras cámaras como la nikon y canon actualmente los bloggers especialmente Para vídeos o sea los que suben constantemente para youtube vídeos que hacen filmaciones todo lo demás entonces necesitan cámaras mucho más compactas livianas muchas más mucho más cómodas no tan robustas para ellos suelen utilizar este mi rol es que son más livianas e incluso con las mismas prestaciones y características e incluso mejorando

las características de los profesionales reflex que nosotros vamos a ver acá claro que por el hecho de que sea mucho Más moderna en el hecho del enfoque sigue teniendo los mismos principios más o menos de funcionamiento que una cámara réflex ndoles su estructura el uso las características la forma absolutamente todos es lo mismo simplemente lo que diferencia es la forma en la cual va a enfocar vamos la manera en la cual vamos a ver nosotros para encuadrar nuestra imagen para ver nuestra imagen cambia relativamente diferente claro que hay otros tipos de visores si queremos Clasificarlos

como el marco por ejemplo simplemente que veíamos por un pequeño agujero en la cámara acá estamos viendo la cámara con corte transversal más o menos y aquí estaría el objetivo acá también similarmente pero esta es la cámara sin espejo o miro leds y esta sería las réflex pone espejo entonces esto es con espejo este sin espejo entonces este es el objetivo que está apuntada a la izquierda esto similarmente pero en el caso de las del Visor de marco simplemente como un pequeño agujero nada más que lo pone en un vidrio y lógicamente que había distorsión

porque estábamos viendo de arriba más o menos en cuadro un objeto un elemento un sujeto para fotografiarlo pero varias relativamente lo que iba a impregnarse ya sea en la película o en el sensor entonces lo que veíamos no era precisamente lo que obteníamos sin embargo con estas de las réflex lo que Vemos es lo que obtenemos y similarmente esto sin espejo claro que lohan sobrevaluado muchísimo esto de las réflex porque siempre hasta muchos años siempre lo hemos tenido al menos estas últimas décadas siempre los hemos tenido presentes y eran en sí omnipresentes para los profesionales

en todas partes se encontraban y no había la tendencia de cambio ni siquiera había necesidad de cambiar claro que han mejorado muchos de los elementos pero no la manera en la Cual se refleja el visor entonces en esta es la nueva tecnología esto de mirones pero sin a desprestigiar lo que serían las réflex entonces cuando hablamos de una cámara réflex hacemos alusión a la manera en la cual la imagen vamos a tenerlo en el viso para encuadrar para ver qué es lo que estamos observando y qué es lo que va a salir entonces generalmente viene

la luz por acá por el lente por el objetivo se refleja acá en Un pequeño espejo y hacia arriba se suspende lo que estamos observando la luz que estamos observando y este es un pentaprisma entonces se refleja también similarmente y se voltea la imagen y acá logramos en el visor observar exactamente lo que va a salir aquí en el sensor entonces cuando apretamos el botón de disparo este espejo se suspende o se recorre y aquí se va a imprimir todo lo que habíamos visto en el visor sin errores de paralaje sin errores de Encuadre entonces

es muy versátil y los de en caso de mirones estos sin espejo directamente nos muestra aquí y se refleja inmediatamente en una pantalla lcd o en la pantalla o acá en el visor entonces no necesita espejos su tecnología es diferente generalmente hacemos acá alusión a estas cámaras de la siguiente manera por ejemplo se está canon los llamamos canon de slr que sabemos que significa que sólo es un objetivo reflex que sabemos Que tiene un espejo y digital que sabemos que no necesita un carrete no necesita una película como ésta entonces no olvidemos que cuando escuchen

estos términos cuando escuchen y vean si vamos a comprar una tienda online ebay en amazon en best buy cuando vayamos a comprar una cámara siempre nos muestran esas características que son entonces tomadas de las diferentes clasificaciones que nosotros hemos indicado por ejemplo no es compacta acá No es compacta tampoco es una app ese sería una slr pero como hemos dicho que es digital y no utiliza a una película entonces sería de slr acá sería digital no es analógica no sería una cámara bridge no es una cámara de puente porque tiene su objetivo intercambiable y también

es una réflex porque tiene un espejo que refleja para ver mucho mejor y lograr un encuadre adecuada entonces no olvidemos que esto cuando escuchemos a hablar de Una canon han de slr ahí nos está diciendo que es un solo objetivo y que tiene ahí que es digital la de digital de slr y también hemos indicado que es reflex porque tiene un espejo entonces esos términos caracterizan a una cámara como ésta que es la cual vamos a ver nosotros en el transcurso de este vídeo vamos a ver ahora es donde las gamas resulta que cuando vamos

a ver una cámara cuando vamos a comprar o adquirir uno de los recursos de la cámara Principalmente se divide en dos uno que sería el cuerpo de la cámara y otro el objetivo entonces cuando queramos nosotros adquirir alguno de ellos siempre existen diferentes gamas de manera general podríamos hacerlo acá organizando a través de la primera que sería para aficionado aunque son cámaras relativamente profesionales pero son considerados para aficionados porque no tienen tantas prestaciones como las profesionales entonces tendríamos el Aficionado aficionado pro y los totalmente profesionales serían intermedios pero si en el fondo todas estas cámaras

tienen las mismas características similares solamente diferencian el grado la complejidad y la profundidad de cada uno de los elementos pues todos tienen por ejemplo para manejar el hizo él para manejar el sensor el obturador el diafragma para poder visualizar de manera adecuada el encuadre tienen un Flash muchas veces incorporado a absolutamente todas las características pero la manera en la cual están distribuidas esas características son diferentes por ejemplo para aficionado puede que esté trabajando con 10 megapíxeles para profesionales ya tienen hasta 21 megapíxeles y las nuevas tienen hasta 24 megapíxeles entonces es la cantidad de información

que puede almacenar y aceptar el sensor por lo tanto va a Depender mucho nosotros de como queramos trabajar precisamente claro que el precio es muy significativo por ejemplo una aficionada como no tiene muchas características adicionales como el hecho de que tener una pantalla lcd tan solamente de 2.5 pulgadas a diferencia de una lcd de 3 pulgadas entonces simplemente es la mejora significativa de una de estas cámaras a todo su potencial y nosotros podemos adquirir la misma cámara solamente que mejorando Todas sus características que ya tienen como indicamos tenemos que aclarar eso muy bien tiene las

tiene las mismas propiedades la misma estructura funcionamiento los mismos principios absolutamente todo e incluso la carcasa la forma en la cual nosotros vamos a poder manipular la cámara todo la distribución de sus diferentes componentes todo es lo mismo lo único que va a diferenciar de un de una gama para aficionados a una gama profesional Va a ser el hecho de que todos los elementos que ya constituyen estén mejoradas nada más que eso entonces por ejemplo acá tiene siete puntos de enfoque al momento de enfocar siempre tenemos puntos para indicarle manualmente donde queremos que se enfoque

pero sólo tiene siete acá tendría hasta nueve puntos y otros como éste tendría hasta 19 puntos de enfoque como vemos siguen teniendo ambos tienen puntos de enfoque la única diferencia es Que éste tiene 19 y que ésta apenas tiene 7 nada más entonces como vemos no es nada del otro mundo no es nada diferente entonces cuando alguien nos hable que nuestra cámara es de aficionado y no es profesional en el fondo sabemos que tiene las mismas los mismos elementos los mismos elementos y componentes sólo que sus características nada más varían de uno hacia otro claro

que no se va a notar al menos si nosotros dominamos una cama cámara de Aficionado como esta de canon no vamos a tener ningún problema y podríamos superar e incluso la manera en la cual vamos a sacar una fotografía con una cámara profesional entonces no tuviéramos por qué preocuparnos si se adquirimos una cámara por ejemplo esta de hoy es el a 1000 de que equivaldría a un aproximado según el país por ejemplo de 380 euros a diferencia de una de 3500 euros entonces claro que el precio es Abismal pero si nosotros sabemos manejar y manipular

muy bien una cámara de aficionado podríamos superar en el resultado final que es la fotografía que lo que nos interesa a superar a una de 3500 de 3500 euros a una profesional entonces simplemente se trata de saber manejar muy bien claro que al principio no es necesario adquirir una cámara profesional eso es y como su nombre lo indica para profesionales que están inmersos en el mundo de la fotografía De la fotografía que su vida es la fotografía o sea no se dedica a otra cosa que la fotografía por lo tanto no tiene sentido que nosotros

que estamos abocados a diferentes áreas que estamos abocados a otros mundos y queremos utilizar podríamos adquirir perfectamente una cámara de aficionado un aficionado pro y lograr de todos modos resultados tan buenos como los que se utilizarían con una cámara profesional entonces no nos preocupemos No creamos que por el hecho de adquirir una cámara de aficionados somos o estamos en desventaja no es así más al contrario con una cámara aficionado vamos a aprender y vamos a consolidar todos los principios que les vamos a enseñar acá en este curso de fotografía otra de las cosas que es

importante también recalcar es que cuando vayamos a comprar una cámara siempre hagamos comparaciones en cuanto al precio porque si por ahí nos están vendiendo una Cámara de aficionado con las características como estas pero a un precio profesional de dos mil euros o 1500 euros entonces no nos van a engañar por lo tanto no la apariencia es la misma e incluso si los sacamos los lentos los ponemos los mismos clientes la apariencia es casi la misma las características internas es las que les diferencia por eso tenemos que tener mucho cuidado al momento de comprar y si

vamos a optar por un modelo entonces Informarnos en internet ese modelo concreto y específico porque incluso pasando de un modelo que es idéntico a otro modelo dentro de la misma gama y dentro de la misma categoría o grupo por ejemplo canon con otra canon que también es por ejemplo el saca ese y simplemente varía nada más que un número entonces ya es una variación del modelo y ese modelo solo eso pero nada más que ese modelo nosotros tenemos que averiguar cuánto es el precio y comparar en diferentes Tiendas comparar las características y todo ello no

nos dejemos llevar simplemente por el hecho de que parece una profesional y sin embargo que nos estén dando una para aficionado pero como dijimos no nos sintamos en un nuevo no no tenemos por qué sentirnos mal si vamos a utilizar una de aficionado podemos sacar perfectamente fotografías profesionales con estas vamos a ver los complementos de una cámara dos elementos esenciales hemos indicado que tendría Una cámara que sería el cuerpo y el objetivo entonces el objetivo no vamos a considerar como un complemento es parte inherente de la cámara porque sin ella no podríamos sacar entonces tanto

el objetivo y porque generalmente en las cámaras profesionales e incluso en las de aficionado sacamos de todos modos el lente y lo manejamos de manera independiente con él con el cuerpo de la cámara no olvidemos que algunos objetivos cuestan e incluso Muchísimo más caro que la cámara en tal entonces tendríamos que tener eso en cuenta cuando hablamos de la cámara estamos hablando del cuerpo y del objetivo esto no es un complemento entonces en cuanto a complementos tendríamos muchos elementos adicionales cómo podemos manejar acá un trípode y es sumamente esencial esto del trípode incluso al principio

es totalmente recomendable utilizar un trípode para practicar para comenzar en el mundo de La fotografía porque vamos a necesitar que la imagen no se mueva para ello claro que manejamos el obturador pero a un principio vamos va a ser un poquito difícil de manejar la estabilidad de la cámara más aún controlar los mismos por eso es importante un trípode porque saca directamente fotografía por ejemplo de algún evento algo así de forma manual significa con manejos manuales de la cámara que es una vez que nosotros ya aprendamos muy bien de fotografía Siempre vamos a sacar de

forma manual las fotografías no automáticas entonces es ahí donde vamos a necesitar una ayuda para él mismo para estabilizar la imagen que sería un trípode sumamente importante luego tendríamos acá aún es posible es la cámara sencilla tiene un esposo metro pero muchas veces vamos a necesitar uno adicional esto no es esencial no es importante la cámara ya lo tiene simplemente les estamos dando a conocer que no existe un recurso Adicional para ver la luz en los colores y más que todo la donde existe más luz menos luz donde podemos ubicarnos adecuadamente esas cosas esto no

tenemos por qué comprarlos si ingresamos el mundo de la fotografía o sea ya profesionalmente es muy interesante tener uno de estos aquí tendremos un parlante acá tendríamos por ejemplo se suele poner la cámara aquí al igual que se pone en el trípode esos tornillos universales se pone aquí la cámara y Estos son sujetadores y se puede a un poste aún a un fierro a un metal algún elemento alguna baranda se puede sujetar la cámara y quedarse fijo esto es también a veces muy interesante pero no es obligatorio entonces qué cosas pueden ser consideradas obligatorias de

todo esto e incluso cuando estemos empezando en el mundo de la fotografía y o ya seamos profesionales necesitamos sí o sí algo obligatorio uno Que serían las memorias rápido se llena una memoria claro que en la actualidad ya están viniendo más de antes solamente tenemos de cuatro lo han venido de 16 32 64 gb y actualmente ya están queriendo sacar de un terabyte uno de estos pero invertir mucho en una memoria que puede arruinarse no no tiene mucho sentido por eso manejamos memorias por ejemplo de 64 gigas e independientes entonces si se quema una no

abren o no hemos invertido muchísimo por lo tanto Estaría muy bien y tendríamos que llevar tres cuatro de ellas y rápidamente se llena porque cuando sacamos una fotografía grabamos en house que sería el negativo digital el formato propio de la cámara lo grabamos en un formato estándar jpg que generalmente se utiliza en la web en sitios web para vídeos para youtube para subir esas imágenes siempre se manejan en jpg más aún si son paisajes claro que Png es para iu con los logos con manejo de transparencia pero a lo que me voy es que a

cuando manejamos formatos raw propio de las imágenes su propio formato raw zoom negativo digital son muy pesadas una sola fotografía podría pesar tranquilamente una fotografía con mucha luz muchos colores unos 30 megabytes una zona fotografía así que si nosotros lo trasladamos a un formato jpg ya comprimido entonces hay una sola fotografía original podría equivaler a Unas 100 fotografías jpg es entonces por eso decimos que se llena muy muy rápido nuestras memorias en nosotros estas memorias esas tarjetas de memorias tendríamos que tener unas 2 3 o 4 si vamos a sacar muchas fotografías otra de las

cosas son las baterías esto sí para los fotógrafos sufrir sufre mucho de las baterías porque se nos acaba en un dos por tres entonces no no podemos estar todo el día con una sola o con una sola batería siempre necesitamos Muchas baterías o sea tenerlas listas al momento más aún cuando vamos está en el campo de acción en el momento de sacar fotografías y sea en especialmente en el exterior porque si estamos dentro del estudio fotográfico no nos hacemos problemas de cargar a ese instante pero cuando vamos a salir afuera necesitamos muchas baterías y sacarlas

unas y cambiarlas inmediatamente porque tienen un tiempo muy limitado así que no es el hecho de que nos dura una cierta Cantidad de fotografías sacamos ya se haga ya se gasta la batería y tenemos que recargar las y no podemos ese rato regresar a nuestro a nuestra habitación y recargar las necesitamos ese instante o cuando sacamos en este caso generalmente cuando yo solía ir a sacar a unas fotografías a un evento social a un matrimonio 15 años a un bautizo cosas así la materia se iba muy rápido solía sacar una infinidad de fotografías tenía que

llevar muchas de Estas no podía regresar era imposible regresar para cargarlas o cargarlas dentro del mismo ambiente es muy incómodo entonces tenemos que tener todo listo claro que si vamos a viajar necesitamos como estos otros sus cargadores de las baterías para que en la noche pueda cargar nos tenemos otros elementos como por ejemplo acá otro lente adicional aunque en sí tendremos acá como hemos indicado otra cámara también que no tiene por qué ser Profesional y tendríamos acá micrófonos si vamos a grabar vídeos y a veces nos animamos incluso todas las cámaras en la actualidad las

cámaras fotográficas tienen para grabar vídeo vamos a necesitar un micrófono un buen micrófono el micrófono de la cámara jamás buena ni por más que digan que si es buena no no no es buena como se necesitan micrófonos acá tendríamos uno en la parte superior derecha y aquí tendríamos otro micrófono y esto se pone en la zapata directamente De la cámara en la parte superior más adelante vamos a ver las las partes de la cámara y vamos a entender mucho mejor otra de las cosas serían que si vamos a sacar fotos de noche o en un

ambiente oscuro necesitamos a veces llevar por ejemplo estas pantallas leds aunque también lo utilizamos como reflectores y acá tendríamos para poner también son estándares al igual que el micrófono y elementos adicionales encima de la cámara tiene para su zapata tendría Exactamente el mismo tamaño y formato no nos hacemos problema y por último lo que nos interesa aquí sería esto de los lentes dijimos que a veces los lentes por ejemplo este de de un teleobjetivo bastante bueno cuesta muchísimo e incluso más que una cámara más que el cuerpo de la cámara todos estos lentes está equipado

para todos los ambientes posibles hemos visto los tipos de fotografías que sacamos por ejemplo para una fotografía De laboratorio o de estudio todo lo demás no necesitamos una vacuna ante el objetivo sino un gran angular podríamos ser este un estándar con el que viene la cámara entonces acá está preparado en la imagen para todos los eventos tiene un objetivo muy largo alcance que nos va a permitir sacar fotos a distancia un estándar que generalmente es de 18 55 milímetros más adelante vamos a ver esos datos acá que Nos sirven que es muy versátil no es

diferente y nos sirve para diferentes eventos acá tendríamos ya un a un gran angular acá y un ojo de pez más adelante también vamos a ver detalladamente esto pero lo que nos interesa es que aquí está organizándose para todos los ambientes nosotros si al principio vamos a adquirir una cámara no lo tenemos porque todo es tener todos estos objetivos que están muy claro los suficientes con un intermedio incluso Las cámaras viene con un intermedio que a veces los fotógrafos lo lo dan como de menos porque es un poco económico que viene de 18 55 milímetros

generalmente y pero si se puede sacar fotos increíbles con ese objetivo que es bastante económico pero ya es para fotos cercanas y lejanas entonces no nos hacemos problemas de llevar un solo objetivo pero claro que si tenemos la oportunidad de llevar otro objetivo no sería bienvenido entonces básicamente estos Serían los complementos claro que existe una infinidad más de ellos pero básicamente lo que hemos indicado serán los más importantes vamos a ver ahora entrando un poquito más a esto de la fotografía los formatos de guardado que cada cámara fotográfica guarda principalmente en lo que lo llamamos

row y generalmente le decimos acá raw como queramos pronunciarlo pero la cuestión es de que cada una de las empresas que fabrican cámaras lo van a grabar un Formato nativo por lo tanto es sumamente importante guardar en ese formato nativo si vengo a un explorador de windows y accedo a carl aparte del escritorio cuando yo creo algún documento como por ejemplo esto que dice punto 2x esto es la extensión de un documento de word acá la extensión pptx sería propia de power point sí sí creo otro documento acá voy a crearlo y voy a decir

1 punto pdf entonces tengo acá otra extensión esto De pdf es universal y estandarizado en la web no pertenecen a ningún programa en específico claro qué macromedia en este caso de adobe acrobat lo ha se ha extendido mucho el uso por eso pensamos que es nativo de él pero es un formato estándar a diferencia de estos otros que serían propiamente de programando con xe propiamente del programa si manejamos un documento estándar puede ser para el la edición de texto entonces como su nombre lo indica qué punto txt es estándar este En este punto pdf ese

estándar esto no es estándar esto es propiamente del programa de la microsoft que se llama word este tampoco es estándar es propiamente del programa de de powerpoint y así sucesivamente tienen sus extensiones y al igual que hay las extensiones de cada software y programas similarmente en la cámara cuando sacamos una fotografía nos van a sacar en formato raw como esto pero su extensión la extensión que acá Estamos indicando esto como punto txt pdf ppt x igualito tienen sus propias extensiones las cámaras entonces cuando nosotros vayamos a copiar de la cámara a la computadora no nos

vayamos a asustar muchas de las cámaras vienen ya con un cd para instalar una aplicación propiamente de ese software de ese de esa cámara de esa marca de cámara entonces vamos a tener algo con que gestionar pero programas como photoshop Lightroom siempre tienen esa compatibilidad entonces qué formatos nosotros nos tienen que parecer familiares estos son los más comunes por ejemplo de acá no tendríamos el cr-v doble o también el cr 2 e indé ni con generalmente graba en formato nef de pentax en formato pef de fuji en formato la ftc de minolta en mw de

olympus o edf de sony graba en srf y estos otros formatos De 12 es el más conocido en panasonic el ere w 2 y de adobe que es un poco genérico es el de en eje el negativo digital para poder trabajar con los colorados de todos estos entonces claro que existe una infinidad si vengo acá a google y yo busco ahora por ejemplo right lightroom vamos a buscar formatos y ahora acá tendría los formatos de archivos admitidos por lightroom classic y lightroom cc y ahora voy a acceder a los mismos Me dice que es compatible

con una serie de formatos como éste de formato negativo digital del propiamente de adobe otros formatos como jpg psd y muchos más entre ellos estarían acá los modelos de cámaras compatibles voy a hacer clic en el mismo y aquí tendríamos si hago primero de apple vamos a ver que sus cámaras acá están todos tienen esta extensión de acá por ejemplo de las de japón según el modelo de cámara o de sus dispositivos acá Tendríamos manejan el dni el ipad por ejemplo acá estaría el iphone también maneja la mayoría de esos dispositivos el de en eje

o sea a punto de n&g y de canon acá tendríamos todos los formatos que vemos indicados r2 éste cr w y así un montón de modelos de cámaras aquí están y sus extensiones y si llegamos acá a otro como casio acá tendríamos su extensión tendríamos de de equis o acá su extensión de epsom rf de fujifilm acá tendríamos graph y así Sucesivamente es una infinidad de modelos de cámaras y sus extensiones entonces cuando nosotros vayamos a sacar fotografía tenemos que sacar principalmente en el formato a la fuente o sea su formato nativo internamente en su

formato raw nos va a permitir configurar la cámara y nos va a preguntar en cualquier hemos sacar en el formato original que sería el grau o en formato comprimido jpg cualquiera de las imágenes que comúnmente utilizamos Tienen lo que sería la extensión punto jpg entonces para las fotografías el comprimido sería punto jpg pero ha perdido mucha calidad porque ya está comprimido pero sin embargo esto de rock no está tiene todos los colores tiene la infinidad de información interna tenemos que acostumbrarnos a sacar en este formato y cuando nosotros vayamos a editar en photoshop lightroom vamos

a tener una infinidad de posibilidades de corregir el color la iluminación Exposición todo eso caso contrario en jpg vamos a estar mucho más limitados porque ya está comprimido y ha perdido mucha de su información interna claro que muchas veces a simple vista no sé no vamos a percibirlo pero cuando ya nos estemos acostumbrados a trabajar profesionalmente ahí sí vamos a notar la diferencia abismalmente vamos a ver ahora las partes de la cámara esto nos va a permitir aclarar un poco mejor de qué constituye y de hecho nos va a Permitir introducirnos un poco mejor al

mundo de la fotografía ya que vamos a perder el miedo a la misma vamos a ver primero las partes internas y luego las externas prácticamente todo está coordinado en la parte interna tendríamos a modo de funcionamiento acá el objetivo hemos dicho que el objetivo se separa del cuerpo de la cámara pero para intercambiar por otros que sean más versátiles y constantemente según el tipo de fotografía que vaya a sacar lo Puedo cambiar uno por otro pero siempre tiene que estar en la cámara para poder sacar fotografías entonces a la vez es parte de la cámara

ya la vez es intercambiable para diferentes funciones especialmente para el acercamiento alejamiento o la apertura del día más adelante vamos a ver eso luego tendremos acá en la parte izquierda el esquema de una cámara réflex tendríamos en la parte del objetivo acá los lentes estos lentes más adelante vamos a ver un poquito más Detallado pero estos lentes permiten precisamente la entrada de luz lo hace una inversión todos los demás y viene aquí hasta el espejo tiene un diafragma el cual va a dejar entrar una cierta cantidad de luz lo puede ser hasta lo máximo y

hacer una abertura también hasta lo máximo entonces el diafragma nos va a permitir esos diferentes intermedios entre casi cerrado y totalmente abierto entonces deja pasar la luz el diafragma la controla y con Estos lentes cóncavos y convexos entonces hace diferentes acciones llega aquí a un espejo el espejo refleja para poder ver nosotros exactamente qué es lo que estamos enfocando llega hasta el espejo y pasa por un pentaprisma como vemos la luz aquí es de color verde y hasta la parte del ojo del visor de la cámara entonces nosotros lo que estamos viendo es lo que

está entrando precisamente por él en caso contrario si sería directo nunca Podríamos coordinar exactamente lo que estamos viendo porque como hemos visto anteriormente los tipos de emisores había uno que simplemente era como un simple agujero no nos permitía ver exactamente lo que está viendo acá el sensor entonces viene la luz o sea la imagen viene acá y mediante el penta prisma se reubica para ver correctamente nosotros en el visor luego una parte del espejo que generalmente se levanta una vez que voy a apretar para sacar Fotografía el disparador se levanta este espejo mucho más abajo

estaría aquí el obturador el cual también simplemente es cerrado o abierto para dejar pasar la luz a diferencia del diafragma que hay unos intermedios para dejar pasar la luz el obturador no solamente hay cerrado o abierto también vamos a ver que es uno de los segundos componentes más importantes después del diafragma luego viene el Obturador y luego vente al sensor esos tres elementos vamos a ahondar quisimos en este curso si manejamos los tres vamos a poder hacer una buena fotografía con buena exposición luego tendríamos acá el obturador que hemos dicho más adelante también vamos a

ver detalladamente y simplemente deja o no pasar la luz solamente hay dos estados sí o no y luego tendríamos un sensor que es donde se va a grabar toda la información y va a recuperar la Información y lo va a interpretar o se va a interpretar la luz y lo va a llevar a datos digitales o en este caso a electricidad y luego de sus datos digitales se va a imprimir en la memoria todo esto sería la parte del cuerpo como hemos indicado y está la parte del objetivo en la parte derecha estaría fragmentado acá

por ejemplo en la parte 1 estaría la pantalla lcd que es por donde en la parte de atrás nosotros podemos ver también aparte de verlo en Lo que sería el visor propiamente también podemos ver lo que estamos enfocando en una pantalla lcd como si fuera un celular algo así nos va a permitir observar ahí y luego tendríamos el sensor acá hasta el número 2 sería el sensor acá el 13 día la memoria donde se va a almacenar la información el 4 la batería el 5 sería el flash el 6 sería acá el obturador y luego

el 7 todo el 7 sería el objetivo entonces esos de la parte Interna está aquí está desfragmentada la cámara claro que tiene sus componentes para sujetar sus circuitos eléctricos y todo lo demás propiamente de cualquier equipo electrónico fundamentalmente lo que nos interesemos indicado que sería acá el sensor y estos otros internos y por fuera que es lo que tiene que es lo que vamos a poder controlar entonces acá tendríamos uno del modelo de canon el 400 de iu que nos va a permitir indicar un poquito mejor qué es lo que tiene la Cámara cabe recalcar

que dependiendo de la cámara o al menos de las marcas de la cámara siempre vamos a tener la disposición de los diferentes elementos relativamente a ubicados en otro lugar porque si van a tener los mismos elementos pero no van a estar en el lugar que generalmente estamos viendo puede que tengan algunos botones aquí oa la derecha o no lo tenga directamente en la parte táctil o diferentes a los Diferentes modelos de cámaras van a cambiar y variar pero en el fondo van a seguir teniendo los mismos elementos lo único que han hecho es cambiarlo o

cambiar el nombre para que no exista eso de ese de infringir los derechos de autor de 'el el hecho de que una cámara sea parecida a la otra común ni con canon para evitar esos problemas entonces a cada cámara cada marca tiene los mismos componentes solamente Que les ubican en diferentes lugares entonces nosotros como estamos viendo canon vamos a ver que de todos modos la nikon tienen los mismos elementos sólo distribuidos de diferente forma vamos a comenzar aquí en la parte superior izquierda en el número 1 tendríamos el objetivo que hemos indicado todo momento está

desde la parte frontal en la parte de aquí también podríamos verlo aquí también estaría el objetivo muy bien entonces todo esto es el objetivo aquí En las cámaras profesionales es acá ya hemos visto el número dos es el disparador para sacar fotografía simplemente apretamos muchas veces cuando vamos a hacer el autoenfoque apretamos a la mitad este botón enfoca y para sacar la fotografía definitivamente nos mantenemos sostenido apretando y va a sacar la fotografía luego en el 3 tendríamos el dial de control en este modelo de canon es de esta manera y aquí vamos a poder

controlar si la fotografía Que vamos a sacar va a estar con las configuraciones automáticas si está con automático simplemente aprieto esto automáticamente se va a enfocar y va a hacer el cálculo de la luz todo eso iba a sacar fotografías e incluso en automático saca muy bien la fotografía sin saber absolutamente nada de fotos claro que este mismo un dial de control me va a permitir también cambiar la forma manual también hace mi mano hace mi manual o semiautomático u otras Variaciones como para sacar fotografía de noche o de retrato cosas así muchas alternativas me

va a dar esta opción más adelante también vamos a ver más a profundidad luego tendríamos sacar el esto que sería el número 4 que sería la rueda de control principal también y esto nos va a permitir manejar el obturador con ella podremos variar los parámetros de la cámara como la apertura o el tiempo de exposición más adelante vamos a ver el obturador hemos dicho que Tres elementos sumamente esenciales vamos a ver el diafragma el obturador y el iso o el sensor eso esas tres cosas vamos a profundizar una y otra y otra vez hasta que

realmente aprendamos y lo consolidamos porque es lo que más se utiliza el momento de sacar fotografías entonces esto nos va a permitir precisamente manejar ese obturador luego tendríamos el 5 que sería el botón para desbloquear este objetivo apretamos de manera sostenida sin soltarlo giramos Suavemente este objetivo a la izquierda o derecha y lo sacamos eso es para cambiar uno por el otro y luego acá pasaríamos a la parte del 6 saca el número 6 que sería el sensor de reducción de ojos los rojos actualmente las fotografías sabemos que ya no salen con ojos rojos porque

gracias a esto nosotros podríamos ya detectarlo pero esto lo hace de manera automática simplemente no está avisando nada más la cámara luego pasando a la Imagen siguiente en la parte derecha tendríamos acá el número 7 que sería activar aquí el enfoque manual o automático en el enfoque automático nos va a enfocar precisamente lo que nosotros queremos centrarnos en el objeto sujeto que vamos a fotografiar directamente controlándole desde la cámara y si lo ponemos manual lo vamos a controlar directamente desde el objetivo luego en el 8 nos va a tener acá la ranura de terminales esta

es una tapita Simplemente se destapa y ahí para que no se vea feo lo han puesto la tapita una vez y vamos a tener la salida de vídeo usb y muchas cosas más que vamos a conectar incluso directamente a la computadora entonces está acá con su capital y aquí nos dice cómo sacarlo simplemente lo hacemos a un costado luego en el no en el 9 tendríamos para previsualizar la profundidad de campo muchas veces cuando en la pantalla estamos sacando fotografías hacemos Algunos cambios la profundidad de campo no se aprecia muy bien simplemente tenemos que aplicar

el 9 de manera sostenida o un instante y inmediatamente se va a corregir el enfoque y nos va a decir cómo está saliendo luego en el 10 tendríamos para activar el flash viene con un flash integrado hacemos clic inmediatamente se va a levantar la parte superior de la cámara y lógicamente que no utilizamos mucho este flash porque es muy directo Las aves esquema a la fotografía preferimos utilizan un flash ya externo en la parte superior en la zapata se pone un flash más profesional pero si tiene flash por sí nosotros podemos manejarlo de mejor forma

vamos a pasar ahora acá a la parte inferior izquierda acá tendríamos el 11 que sería el visor por donde nosotros vamos a poder encuadrar visualizar si no queremos utilizar el visor podemos utilizar esta pantalla lcd activando Precisamente para ver lo que estamos enfocando pero prefiere preferentemente utilizamos el visor el número 11 luego tendríamos acá el número 12 el cual sería la compensación de exposición esto la apertura no vamos a profundizar mucho más adelante vamos a indicar cómo hacerlo luego tendríamos acá el número 13 que sería la ampliación y reducción el modo de previsualización más aún

cuando estamos viendo en la pantalla con esto podríamos ampliar o reducir lo que Estamos viendo luego estos botones de acá en forma circular al menos en esta marca como canon es para navegar bastante bien en la pantalla se supone que el de arriba es para ir a arriba el de abajo es para ir abajo a la izquierda ya la derecha así podemos navegar en la pantalla y el del botón central sería ok o sea confirmar la acción que nosotros hemos hecho o donde nos encontramos ubicado simplemente apretamos esto para confirmarlo pero independientemente para Navegar también

tienen otras funcionalidades por ejemplo el número 14 sería para manejar el piso el número 15 sería para el ajuste del auto focus hemos dicho acá que cuando nosotros vamos a poner en este lugar el autofocus entonces lo vamos a poner automático acá también lo vamos a poder controlar desde aquí desde este el lugar para que se vaya a enfocar luego en el número 16 tendríamos la selección del balance de blancos para ver si está adecuadamente El número 17 que sería que nosotros hemos dicho que es como un ok como un enter común como todo está

bien entonces el 17 cuando no estamos navegando equivaldría al botón de ajustes luego tendríamos el 18 el de la parte izquierda que sería la selección de modo de medición no vamos a profundizar esto luego tendríamos acá el 19 que sería simplemente una lámpara o es igual que este más o menos de acá pero este poquito esta lámpara nos indica nos Que es que estamos borrando los datos que estamos transfiriendo los datos que estamos haciendo alguna acción con la computadora o interconexión eso nos está avisando es importante tener eso en cuenta luego el número 20 aquí

que tendríamos en este lugar sería la selección del modo de avance entonces no olvidemos que para sacar fotografías cuando apretamos acá como hemos indicado el disparador no solamente existe una sola modalidad se apretó y saca una sola Foto sino que también podría sacar en ráfaga que se llama el modo de serie también y el auto disparador entonces va a depender mucho de nosotros pero generalmente no utilizamos eso lo utilizamos uno por uno lo utilizamos seguido claro que algunos casos excepcionales podemos utilizarlo pero por lo menos al principio no lo utilicemos porque preferimos que sea de

manera de foto a foto de uno a uno simplemente cada que apretemos el Disparador no saque una foto y no una ráfaga muy bien lo vamos a dejar así luego vamos a pasar al 21 en el 21 sería esto del botón de disparar e incluso antes de disparar esto o antes de la en sí como disposición sería la mucha de la información de la fotografía en el modo de acá en cuanto cuando nosotros estamos visualizando vamos a ver las características de la fotografía luego tendríamos aquí menú lógicamente ya es Muy entendible que nos permite acceder

a las opciones en la pantalla de configuración de la cámara luego el 23 que sería la tecla cam o salto sirve para visualizar las imágenes que ya tenemos saltando así de 10 en 10 o de 100 en 100 luego acá el 24 que es lo que utilizamos muchísimo sería el modo de visualización o reproducción entonces incluso después de sacar fotografía muchas veces no nos aparece aquí en la pantalla y de hecho a veces lo Configuramos para que no nos aparezca porque es un poco incómodo y porque gasta mucha batería una vez que hemos sacado fotografía

no pasa na de la pantalla pero si yo quiero ver cómo ha quedado la fotografía directamente puedo apretar esto la 24 luego tendría la 25 que sería el botón para eliminar lógicamente en fotos ya no necesito y luego pasaría a la 26 aquí en la parte superior acá hasta la 26 es para encender y apagar la cámara no nos Olvidemos apagar porque la batería se va a acabar vamos a pasar a la parte inferior derecha acá con el 27 que sería el flash integrado entonces hemos indicado que viene con un flash ya acá e internamente

que está escondido cuando apretamos este botón dijimos salta el flash y nos íbamos a permitir utilizar esa luz luego tendríamos acá el 28 que sería la zapata para el flash externo y dijimos esta pequeña ranura de acá que vemos que sería la misma que aquí ahí no Solamente podemos poner otro flash más grande o profesional sino también podemos poner micrófonos u otros dispositivos como luces leds y cosas así entonces sus zapatas su este encaje es ese estándar universal entonces no importa que sea de otra marca de todos modos va a ingresar ahí adecuada luego tendríamos

acá el 29 que sería la rueda de ajuste andy óptico entonces no vamos a ver por el momento luego en el 30 tendríamos el anillo del zoom todo esto Nos permite acercarnos va alejarnos el objeto de lo que estamos viendo más adelante vamos a especificar también y por último tendríamos acá el 31 que sería la llanura de la tarjeta de memoria en este lugar vamos a poner nuestra tarjeta de almacenamiento dijimos que idealmente que sea de gran capacidad pero que no sobrepase mucho porque si se quema habremos perdido mucha nuestra inversión entonces no nos conviene

Generalmente manejamos de 64 gb estas son las partes fundamentales y esenciales de la cámara no olvidemos que a los mismos elementos para tener otras cámaras de otras marcas como nikon sony y lógicamente que van a estar dispuestos en diferentes lugares pero de todos modos van a ser los mismos y van a tener las mismas funciones y usos vamos a ver ahora esto del objetivo como parte de la cámara hemos indicado que estaría el objetivo acá pero es necesario verlo de Manera mucho más minuciosa por la importancia que tiene ya hemos visto del cuerpo todas estas

características ahora nos toca a ver del objetivo pero en primer momento necesitamos antes de ver las partes que lo constituyen necesitamos ver los tipos de objetivos la clasificación de los objetivos generalmente se hace en base al alcance que tiene cada uno de ellos pero por lo general solemos manejar esto de forma genérica cuando alguna vez nos pregunte Siempre estamos dentro de la categoría en el primer momento por ejemplo lo llamamos y es que es muy la apertura muy grande luego tendríamos gran angular luego tendríamos el normal y luego el teleobjetivo claro que estos son de

manera general pero de manera mucho más específica porque acá vemos que tenemos una gran variedad de todos estos objetivos que se pueden poner dentro del mismo podemos clasificar en los diferentes tipos según el alcance hemos Dicho entonces acá está mucho más específico lo que acabamos de indicar es de manera mucho más general pero si creemos de manera más específica que tendríamos en primer momento el ojo de pez que sería el alcance todo este azul casi celeste vemos que el ángulo acá de visión es muy muy grande es de 180 grados realmente es mucha apertura por

lo tanto y esto es generalmente para sacar fotografías de muy cerca y vemos que también su Distancia focal más adelante vamos a ver minuciosamente esto de la distancia focal sería de 8 milímetros significa desde la parte de donde se encuentra el los lentes principalmente hasta el sensor se va midiendo y sería 8 milímetros pero por el momento lo que nos interesa sería el grado de apertura y de alcance entonces tendríamos acá 180 grados el segundo sería el gran angular entonces esto de ojo de pez es que un poquito se distorsiona la imagen Pero lograr lo

máximo posible que se puede abrir el objetivo para poder sacar una fotografía y luego tendremos el gran angular que es muy muy bueno también la luz se maneja bastante bien y al permitir a mayor abertura también se permite se permite mayor luz entonces acá tendríamos este verde un poco más oscuro que serían gran angular que la apertura del ángulo de visión estaría entre 110 a 60 grados entonces también se abre Bastante bien pero lo que más nos interesaría sería la apertura máxima donde estaríamos hablando de 110 grados luego acá tendríamos el estándar que hemos dicho

este el regular el estándar sería este que la apertura máxima sería de 60 grados luego tendríamos un tele corto acá de 25 grados la apertura luego un teleobjetivo que sería de 15 grados y un súper teleobjetivo que sería de 10 grados este súper objetivo hay vídeos bastante interesantes en youtube donde Manejan unos objetivos bastante caros realmente son para un alcance demasiado extremo y acá por ejemplo esto sería un objetivo éste sería un normal que aquí lo llamamos el estándar el estándar o normal este sería el que hemos indicado de una que nos permite un acercamiento

mayor o sea este sería el de acá que habíamos indicado el gran angular y esto sería el ojo de pez entonces de manera estándar esto manejamos este es el estándar o general O común como queramos llamarlo que sería éste muy bien entonces de manera global hemos clasificado y esto sería de manera mucho más específica así que si yo voy a comprar generalmente los súper del objetivo son los más caros y así sucesivamente va bajando el precio pero el estándar es el más económico tiene un alcance bastante bueno podemos ver precisamente cómo sacar fotografías cercanas y

lejanas a la vez el gran angular muy cerca y el ojo de pez aún Más cerca muy bien entre otras entre otras cosas tendríamos las partes del objetivo en la parte de acá en la izquierda tendríamos la apertura del diafragma ncaa que nos está indicando con estas numeraciones más adelante vamos a ver cómo se lee a ello luego tendríamos la distancia focal aquí anotado luego el sistema de enfoque esto de acá o sm luego tendríamos el estabilizador de imagen y la distancia mínima de enfoque En función macro entonces tiene muchas características no es nada complicado

principalmente lo que manejamos de acá sería el zoom acá y simultáneamente el enfoque y el zoom al igual que la apertura del diafragma que propiamente lo hacemos acá dependiendo de lo que habíamos indicado del enfoque también o lo hacemos a muchas veces automático o manual muy bien luego en la parte derecha tendríamos las partes la parte interna de lo que sería el objetivo por Ejemplo existen una sucesión de lentes acá un grupo de lentes cóncavos y convexos que dejan pasar la luz aquí habría un espacio entonces mientras más grandes acá como estos se manejan mejor

este espacio para gran angular por ejemplo es mucho más corto el espacio y para un teleobjetivo sería mucho más grande el espacio entonces hay un grupo de lentes y cuando nosotros movemos estos de acá para regular el zoom lo que estamos haciendo es manejar la apertura De acá entonces acá tendríamos por ejemplo lente de 18 milímetros acá de 30 y acá de 55 entonces éste sería un un teleobjetivo vemos acá de que también no sólo se ha movido este espacio de acá sino también de aquí de la parte de atrás entonces se va moviendo simultáneamente

todos los lentes para coordinar internamente sólo sólo tiene aquí lentes nada más y sus respectivos controles externos aparte de ello necesitamos saber qué Representan estos números y acá los indicamos en seguido vamos a ver detalladamente eso del diafragma nos interesa muchísimo hemos dicho tres conceptos esenciales el diafragma el obturador y el iso que es lo que constantemente necesitamos manipular dominar y controlar para sacar con buena exposición entonces acá nos está indicando la apertura máxima del diafragma ese elemento también que seguida vamos a ver detalladamente acá Nos estaría diciendo de cuánto es su capacidad luego nos

indica la distancia focal hemos y hemos indicado si tiene una gran distancia focal lógicamente va a ser el objetivo como éste nos hemos dicho de acá del objetivo si tiene poca distancia focal va a ser casi como ojo de pez entonces acá nos está indicando claro que la distancia focal acá es variante hay fijas distancia focal fija significa que hay un solo valor no hay dos valores acá el mínimo me dice que es De 70 milímetros y el máximo de 300 milímetros hemos indicado que sería desde el centro hasta la parte seguida vamos a ver

también esto detalladamente donde se encuentra ubicado pero hay un elemento un parámetro de la distancia entonces medimos desde ahí incluso nosotros no necesitamos medida no se está diciendo los parámetros en este lugar luego me dice el sistema de enfoque que está utilizando esto concretamente que se Llama ultrasonido acá eso representa es este nombre luego tenemos el estabilizador de imagen que nos está indicando qué tipo de estabilizador sería y luego la distancia mínima de enfoque en la parte de abajo que nos está indicando también vamos a ver más adelante también detalladamente lo que nos interesa ante

todo de todo ello sería la forma en la cual vamos a enfocar y el diafragma cuánto se va a ser la apertura del mismo otra otra de Las cosas tendríamos el punto de enfoque cuando nosotros vayamos a utilizar el enfoque para que se ven las cosas nítidas nos van a dar la oportunidad en la pantalla de visualizar elementos como estos por ejemplo acá enfocado donde está el punto rojo así nos va a parecer nosotros elegimos el punto rojo entonces de manera manual a lo que va a ser la cámara es enfocar este punto rojo y

todo lo demás va a dejar desenfocado en la parte derecha Teniendo la misma imagen que de la izquierda solo que hemos cambiado el punto de enfoque en la parte superior que está con rojo acá este cuadrado este espectáculo entonces se ve mucho más claro y mucho más enfocado esto y todo lo demás desenfocado claro que si no lo controlamos esto de manera específica y de manera manual va a quedar todo enfocado no hay problema también y siguiente vamos a ver la profundidad de campo pero esto sería que Nos permite la posibilidad de precisamente tener un

punto de enfoque claro que hay diferentes modalidades o formas por ejemplo en la canon 80 de es distribuido de esta forma muchos elementos muchos puntos de enfoque yo como tengo tantos entonces puedo elegir cuál quiero que se vea enfocada y todo lo demás va a estar desenfocado igual que el any con 5.300 también tendríamos en el centro por ejemplo que están con rojos ahí va a estar enfocado y todos Los demás desenfocado pero nosotros como estamos viendo la imagen superior cuál de todos esos puntos quiero enfocar entonces mientras más puntos mucho más específico qué es

lo que voy a enfocar pero por el momento esto no nos vayamos a confundir cuando vayamos enfocar lo vamos a hacer de manera general pero ahora sabemos que tienen puntos de enfoque no tiene por qué ser toda la imagen clara o toda la imagen desenfocada vamos a ver ahora el Diafragma dentro de lo que sería la parte del objetivo encontramos el diafragma prácticamente se encuentra en este lugar de acá cerca de lo que sería la base de conexión y el diafragma nos va a permitir ingresar la luz o delimitar la cantidad de luz que va

ingresando vamos a ver los detalles del mismo pero otra de las cosas sería esencialmente tres elementos que vamos a ver estamos empezando por el diafragma nosotros tendríamos tres fundamentales Para un buen enfoque para lograr una buena exposición de nuestras fotografías o sea sacar buenas fotografías va a implicar el manejo y el dominio de tres componentes uno sería el diafragma otro sería el o hizo y otro sería el obturador se son tres elementos que están dentro de la cámara fotográfica si venimos aquí a lo que anteriormente habíamos visto aquí está el número dos es el sensor

aquí en el número seis se encuentra lo que sería El obturador y dentro ya de lo que es los lentes o sea el objetivo se encuentra el el diafragma entonces tendríamos el diafragma el obturador y el sensor esos tres elementos necesitamos dominar vamos a empezar por el primero que sería el diafragma que es el diafragma dentro de la cámara dentro de acá de los objetivos se encuentran un pequeño elemento como estamos observando en este lugar que va a permitir a dejar pasar la luz o no a la vez que tiene Otras funcionalidades también como el

hecho de que nos va a permitir también tener un mayor campo de visión enseguida vamos a ver esto de la profundidad de campo durante todo podemos decir que delimita la luz qué va a pasar esto es abierto y esto es cerrada qué cosas más implica en esto del diafragma otra de las cosas que que nos va a permitir manejar el diafragma sería la profundidad de campo antes de pasar al mismo debemos aclarar Que este diafragma es muy importante con notarlo es un dispositivo que le provee es en sí a este objetivo la capacidad de regular

la cantidad de luz que entra a la cámara suele estar una especie de disco o sistema que de aletas dispuestos a acá en el objetivo de la cámara de tal forma que limita la cantidad de luz que llega hacia el elemento fotosensible o sea hacia el sensor generalmente es de fuera se ajusta según nuestras necesidades las progresivas variaciones De apertura o pupila del diafragma se denominan apertura en sí son específicas mediante un número en acá como vemos un f a mayor valor como estamos viendo acá el f16 se encuentra cerrado a menor valor como el

f 2.8 se encuentra abierto entonces a mayor valor no olvidemos tenemos que memorizar el mayor valor de efe general mente es un número como por el cual estaría categorizado sería el f o sea la apertura del diafragma aquí por ejemplo El f16 está casi cerrado y el f 2.8 está casi totalmente abierto entonces a menor valor más apertura a mayor valor más cierre también dijimos que nos va a permitir manejo el manejo de la profundidad de campo entonces todo esto del área verde es el área de enfoque y todo lo demás de este color muy

claro sería el área desenfocada entonces con una apertura como estamos observando acá del f 2.8 significa que muy poco vamos a poder a ver acá el Objeto es desde la profundidad de campo es muy importante este sujeto que estamos enfocando acá se va y va se va a encontrar bien nítido pero es muy poco espacio que me está dando porque estoy utilizando una apertura muy baja entonces me voy a permitir enfocar perfectamente a este sujeto pero hacia adelante que generalmente es el doble que hacia atrás los objetos van a salir desenfocados hacia aquí donde estoy

indicando y después hacia el fondo También van a salir desenfocados y el sujeto que está que en verde va a salir totalmente enfocado que es lo que nos interesa siempre y cuando vayamos a la apertura acá como vemos es inferior o sea acá con inferior significa que está dejando pasar mucha luz aquí a la vez que nos va a permitir enfocar muy corto osea la profundidad de campo el área de enfoque es muy corto si voy subiendo los valores aquí a un f10 entonces tengo un poquito Más y de tolerancia para el enfoque para la

profundidad de campo y si tengo una apertura acá de muy alta como la que tendríamos acá por ejemplo el f16 que sería casi cerrado mientras más allá de éste más me va a permitir una profundidad de campo como vemos acá con el f-22 me va a permitir una gran cantidad entonces todas las personas objetos sujetos todo lo que vaya a estar dentro de este campo verde desde área de Enfoque van a salir bien definidos pero todo lo que esté fuera de su área más salidas enfocados difuminados no va a estar claro otra forma de explicitar

el mismo en la parte derecha es simplemente de otra gráfica pero es la misma lógica es lo mismo que acá en la izquierda como vemos esto cuando la apertura es acá o sea deja pasar mucho los valores son muy bajos como el 2.8 entonces solamente esta área nada más va a estar bien enfocada como Se ve acá si está enfocada y a partir de acá hacia adelante hacia atrás vemos están desenfocadas ni siquiera se ven los números entonces es un poco es muy poco espacio porque aquí está muy abierto esto del diafragma está muy abierto

pero mientras más cerrada esté como un f-16 entonces vemos que la profundidad de campo es mucho más grande se nota aquí desde el 7 hasta el 14 casi el 14 se notan muy bien definidos los demás ya va perdiendo su definición va Perdiendo su claridad entonces están desenfocados por lo tanto tenemos que tener en cuenta eso no olvidemos tenemos que repetir una y otra vez otra sería la distancia focal entonces la profundidad de campo común antes de la distancia focal o sea cuando nosotros vayamos a enfocar el sujeto cuan lejos va a estar o cerca

nosotros tendríamos que manejar la distancia focal anteriormente hablamos ya de distancia focal aquí cuando habíamos indicado Distancia focal 19 8 milímetros de 8 a 25 milímetros por ejemplo este jueves que sería acá una distancia focal fija esto es variable porque puede ser desde un 8 hasta un 25 entonces incluyendo los intermedios entonces cada uno de estos como vemos tendrían acá fijo a en sí a lo que sería variables pero la distancia focal la que corresponde a lo que estamos indicando en este momento es que acá el objetivo tiene un elemento central que sería el punto

focal acá Desde ahí justo hasta dónde llega al sensor se suele medir eso se llama la distancia focal y lógicamente que en las características como hemos indicado cada uno de los objetivos que vayamos a comprar acá siempre nos indica ahí los números de distancia focal o sea hasta dónde es su alcance para poder enfocar exactamente entonces acá la distancia focal es lo mismo que acá de la izquierda sería desde este punto de cruce de la luz dentro de lo que es el Objetivo hasta el cuerpo de la cámara donde se encuentra el sensor entonces internamente

se mide en milímetros la distancia del mismo y a la mayor distancia focal se supone que se va alejando esto significa que se va a ir acortando el ángulo de visión porque se supone que esto se está acercando mucho más acá porque se intercambia la luz entonces mientras más se aleja menos ángulo de visión vamos a tener pero más lejos vamos a poder ver y enfocar De todo esto necesitamos memorizar lo siguiente porque más adelante vamos a necesitar todo lo que acabamos de indicar del diafragma como indicamos es sumamente importante para sacar una buena fotografía

necesitamos memorizar las siguientes palabras mientras esto vemos que está abierta casi errada mientras más cerrado este aumenta el valor de efe por ejemplo acá está más cerrado el valor de f es mucho Más que este otro que está abierto entonces mientras más cerrado es del diafragma más valor f se va a tener y a la vez más profundidad de campo hemos indicado esto la profundidad de campo lado la cantidad donde va a encontrarse más posibilidades de que el sujeto esté bien enfocado y no desenfocado entonces mientras más cerrado este diafragma más más valor de f

y más profundidad de campo también nos Va a dar pero existe un efecto colateral que sería más oscuro porque se supone que si se está cerrando más simplemente no está dejando pasar la luz por lo tanto va a ser más oscura nuestras fotografías pero nosotros vamos a ver cómo compensar en eso no hay problema es un efecto colateral e incluso de todos estos tienen sus efectos colaterales los cuales serían la luz la cantidad de luz que vamos a disponer por lo tanto tendríamos que memorizar esto mientras Más cerrado este el diafragma los valores de f

base van a ser más superiores y a la vez vamos a tener más profundidad de acá entonces acá como indicamos mientras más cerrado esté el diafragma vemos que el valor de f superior efe 22 es el 22 es más que el 10 y más que el 2 entonces mayor valor de f también mayor profundidad de campo en la parte derecha acá vemos como está casi cerrado el diafragma entonces mientras más cerrado está más valor de f Es vamos a manejar y más profundidad de campo vamos a tener para que el sujeto salga bien enfocado y

claro esto tendremos que anotar nos y memorizar nos vamos a ver ahora el sensor el segundo elemento esencial que necesitamos comprender es el sensor el sensor se encuentra dentro de la cámara es este dispositivo que permite la recepción de toda la luz e interpretarlo y convertirlo en señales eléctricas vamos a ver enseguida cómo funciona en Este lugar estaría entonces nosotros controlamos el ingreso de luz hemos dicho a través del diafragma y también a través de enseguida vamos a ver de lo que sería el obturador entonces tendremos el sensor vamos a ver qué características presenta el

mismo en lugar del sensor que actualmente utilizamos en la fotografía analógica se solía utilizar la película o rollo lo que anteriormente hemos visto pero con las cámaras actuales digitales se usan Ya los sensores el sensor de una cámara digital es una auténtica obra de ingeniería realmente porque es muy muy pequeña está formada por millones de celdas fotosensibles cada una de ellas de tamaño microscópico al igual que son los procesadores de la computadora similarmente es muy pequeño y lo han comprimido increíblemente su capacidad cuando nos hablan de megapíxeles estamos hablando de esta capacidad del sensor por

ejemplo una cámara con sensor aps S/c es de aproximadamente unos 23 x 15 milímetros d es de 20 megapíxeles tendría dentro del mismo 12 millones de celdas fotosensibles con un tamaño apenas de 4 micrómetros recordamos que un micrómetro es la milésima parte de un milímetro entonces es increíble como pudieron meter esos 12 millones de células fotosensibles dentro de un sensor de esa manera cuando tomamos una foto cada pixel del sensor a analizar la luz que llega y esta pequeñísima parte De la imagen de la escena que queremos fotografiar en este lugar cada celda incluye un

fotodiodo que convierte la luz en electricidad además incluye la electrónica necesaria para que cada elemento funcione de forma independiente y para poder leer la información de cada pixel cada vez que hagamos una fotografía en la mayoría de los sensores actuales cada celda incluye además una pequeña lente individual para concentrar La luz en la superficie sensible las celdas solo pueden solo pueden detectar la intensidad de la luz o sea los números de fotones a lo largo de un determinado tiempo pero no puede interpretar el color así que los sensores incluyen filtros que corresponden a la luz

en tres componentes rojo verde y azul en la mayoría de los sensores se utiliza un filtro o mosaico de bayer de tal forma que unas celdas reciban sólo la luz Correspondiente a la al componente rojo otro solo al componente azul y otro al verde en los sensores por ejemplo del fútbol la distribución es diferente pero el principio de funcionamiento es el mismo así necesitamos más información al respecto del manejo del color rgb y todo ello tendríamos hemos indicado un vídeo en youtube sobre la teoría del color cada fotodiodo funciona como un panel solar recibe los

fotones que al interactuar con los átomos del material Que está compuesto generan electrones es decir convierte luz en electricidad actualmente la mayoría de los sensores están basados en una tecnología como lo está escrito acá se menos sobre el material fotosensible se añade mucha cosa tecnología sobre el dicho material sobre este de acá se añade la circuitería o sea todos los circuitos electrónicos la parte de la electricidad los cables los mini componentes todo eso en diferentes capas de zonas aisladas Con óxidos y metal los sensores como vemos acá este de bs y se basan en un

método de fabricación diferente toda la circuitería y estructura va colocada en la parte inferior del material fotosensible es como si diéramos la vuelta el sensor y lo iluminar y amos por la parte de atrás esta estructura consigue consigue una mejor apreciación del rendimiento ya que no se pierde fotones en las capas superiores Este método de fabricación es más caro y hasta ahora sólo se aplican a sensores de tamaño muy pequeño pero a medida que se abaratan los costes va estando ya disponible en los sensores mucho más grandes así que ya sabemos cómo la luz llega

aquí y lo convierte al igual que lo convierte la luz en electricidad lo convierte acá en señales para que la información se convierta en digital por eso hablamos de fotografía digital existen diferentes tamaños de Sensores y así que nos van a permitir hacer también diferentes trabajos por ejemplo tendríamos acá vamos a ver uno por uno tendríamos el nombre del sensor acá por ejemplo en este caso el tamaño propiamente esto que es muy grande el sensor el cual sería de medio formato le llamamos de medio formato y se utiliza en cámaras profesionales el sensor es aproximadamente

de 53 x 40 milímetros es muy muy grande significa que podemos captar mucha más información También el área es de 21 de 21 puntos 59 centímetros cuadrados el mismo donde va a poder almacenar información los demás sería circuitería lo que acabamos de ver y el factor de multiplicación sería de 0.64 esto no vamos a detallar muy acá hasta la imagen aquí estaría el ejemplo en el cual utilizamos generalmente cuando compramos una cámara a veces preguntamos aparte de las características inherentes a una cámara como megapíxeles o todas esas cuestiones Siempre preguntamos si el sensor es lo

que más nos interesa este medio formato o este es el siguiente es full frame está me es muy grande el ips h entonces nosotros cuando vayamos a preguntar nuestra cámara fotográfica tenemos que preguntar lo primero qué tipo de sensores es sumamente importante es como cuando una computadora compramos siempre preguntamos primero con qué procesador viene si es con intel a md todo ello nosotros acá tenemos que hacer lo mismo Y pregunta por ejemplo este de full frame es las cámaras también profesionales que es un poquito más grande como éstas lógicamente también que el precio es mucho

más elevado luego tendríamos esto del ips h que es el de abajo aquí está el tamaño aquí estarían las medidas el psc que es lo que más utilizamos generalmente como estas cámaras siempre son los más comunes s si la mayoría de las cámaras canon y con todo lo demás que está dentro de Esta gama viene con este tipo de sensores luego las cámaras un poquito más pequeños vienen con cuatro tercios esto vendría con una pulgada esto con 1.1 esto con 1 punto 2.3 y esto con 13 como vemos el sensor de los celulares de los

teléfonos es muy muy pequeña acá porque lógicamente no nos permite captar una gran cantidad de información entonces vemos que a medida que va aumentando el tamaño de las cámaras son sumamente más profesionales y Lógicamente más costosos como hemos indicado en el censo nos va a permitir precisamente a poder captar mucha más información muy bien generalmente lo llamamos formato de medio formato full frame a ps hasta ahí son los que más conocemos o al menos generalmente es tema de conversación luego dentro de lo de la manera en la cual nosotros vamos a gestionar acá la sensibilidad

de nuestro sensor la manera En la cual va a funcionar lo manejamos a través del piso entonces estos deliciosos sumamente importantes sería a el segundo elemento que nosotros acá en lugar de sensor a partir de ahora lo vamos a decir el iso que es la manera que nos va a permitir manejar los números o la sensibilidad del mismo entonces acá en el piso en las cámaras fotográficas lo manejamos de la siguiente manera tendríamos el iso 100 que generalmente parten 100 pero es muy Muy buena la calidad como vemos acá es absolutamente a lo máximo la

calidad incluso cuando nosotros vamos a hacer fotografías y gigantografías fotografías de estudio para poner un banner gigante o en un edificio cosas así siempre vamos a necesitar sacar en un iso 100 para que salga lo más claro posible porque si nosotros sacamos en otro hizo a medida que vamos aumentando los valores como vemos acá hizo 200 200 800 1600 así sucesivamente se va Perdiendo la calidad pero esa calidad es representada por estos que sería el ruido digital cuando solemos trabajar con películas o sea con esos rollos de películas nos solíamos decir a ruido solíamos llamarlo

grano estos puntos de acá que sería la falta de definición de la imagen más que definición como tal sería que se pierde la información que está dentro del mismo claro que si nosotros sacamos fotografías con hizo muy alto así solamente vemos en la Pantalla de nuestro de nuestra cámara fotográfica de nuestro celular no se va a notar la diferencia pero cuando llevemos el rabo negativo digital cuando lo llevemos a photoshop lightroom y lo veamos de muy cerca de 100 vamos a notar increíblemente la diferencia pero si vamos a utilizar para nuestras redes sociales para subir

a facebook cosas así aunque vayamos aumentando el valor del iso nunca se va A perder la calidad siempre va a estar no se va a notar mucho porque cuando estamos trabajando con las imágenes originales gigantes las que podríamos trabajar en fotos yo hay de 100 vamos a anotar significativamente pero a grandes rasgos no aunque aumentemos y listo los valores no se va a notar mucho realmente la pérdida de calidad entonces tenemos que tener mucho cuidado claro que idealmente sería bueno sacarlo en eso pero necesitaríamos muy buena Iluminación en lugares oscuros va a ser imposible trabajar

con un iso 100 entonces el concepto que tiene que quedarse aquí en la parte de liso es que mientras menos sea el valor de iso mayor calidad vamos a tener pero más oscuro la fotografía va a salir a medida que vamos aumentando el valor de liso vamos a perder calidad si lo queremos llamar o sea va a haber un ruido al ruido digital pero vamos a poder tener una fotografía Mucho más clara no nos preocupemos ahora esto de tratar de entender 100% porque vamos a poner en práctica más adelante y ahí nos vamos a tomar

el tiempo de aclarar esto de liszt en la imagen de la izquierda similarmente como vemos es lo mismo aquí estaría la al iso 100 el iso 100 entonces vemos la imagen con suma claridad pero a medida que vamos aumentando los valores como aquí tenemos un iso a 3200 vemos que aquí ya es como Se hubiera desfragmentado el sensor y nos da más puntos y no puedes realmente recabar toda la información dentro del mismo es como forzar una imagen cuando es pequeña a que sea grande entonces similarmente funciona aquí así que el concepto que como anteriormente

hemos hecho memorizar aquí mientras más cerrado es el vamos a necesitar un valor más de efe o sea o sea se va a aumentar un valor más de efe y también va a ver más profundidad de campo y el efecto Colateral sería más oscuridad similarmente acá a mayor valor de eso perdemos más calidad y más luz va a entrar más luz va a recibir el sensor entonces eso tiene que estar en claro vamos a ver ahora el obturador sería el tercer elemento que habíamos indicado que es sumamente importante junto al iso o sensor y también

el diafragma que se encuentra en el objetivo ahora vamos a ver esto del obturador el obturador sería este pequeño elemento que vemos Aquí en la parte derecha este es un obturador abierto esto es un cerrado estos se encuentran en la cámara justo acá donde el sensor como vemos aquí en la parte inferior izquierda aquí estaré abierta acá cerrado se encuentra del sensor un poco más adelante entonces nos va a permitir dejar pasar la luz o bloquearlo totalmente así que estuviera solamente en dos estados que sería abierto o cerrado esto hemos indicado a diferencia de lo

Que es la parte del diafragma que había intermedios entre lo que dejaba pasar la luz haría pasos intermedios aquí no solamente hay dos abierto o cerrado hay diferentes tipos de obturador es el que estuvimos viendo acá sería el plano focal vamos a ver cuáles estarían primero tendríamos el de lámina simple como vemos acá este es de una hoja simple es un tipo bastante primitivo de obturador de la cámara fotográfica que Consiste en un mecanismo con uno o más hojas de metal pivotantes que normalmente no permiten que la luz penetre a través del objetivo y asia

la película o al sensor pero que cuando se activa la temperatura del obturador en sí la apertura del obturador se mueve en las hojas para descubrir la lente del objetivo durante un tiempo requerido para realizar la exposición y posteriormente cerrarlo entonces lo único que hace es abrir Nada más pero funciona de una diferente manera luego tendremos el obturador central este es también bastante común esto que lo incorporan los objetivos de gran formato esto propiamente como vemos están en los objetivos de gran formato así como la cámara propiamente réflex de objetivos gemelos y algunas de formato

medio también tendríamos como los modelos de jasen black suelen encontrarse en el objetivo y está compuesto por unas láminas que se abren De forma radial de forma similar al del diafragma su ventaja es que pueden sincronizarse con el flash a cualquier velocidad y su desventaja es que la velocidad máxima de exposición no puede sobrepasar el 1 500 vamos a ver enseguida qué es eso de unos 500 y ya como se mide precisamente la velocidad el tercero que es el más común esto que es el plano focal en la parte inferior vemos cómo las cámaras réflex

actuales de nikon canon están utilizando Principalmente estos de acá en el plano focal el obturador se encuentra en todas las cámaras generalmente es de flex de un único objetivo ya hemos visto eso y está situado justo delante del dispositivo sensible en este caso nuestro sensor propiamente y no la película porque estamos viendo de una cámara digital y que está formado por dos cortinillas una de apertura y otra de cierre que se mueven en la misma dirección como la parte inferior se está Observando al presionar el botón de obturación baja una cortinilla iniciando la exposición posteriormente

una vez transcurrido el tiempo de exposición ha seleccionado baja la segunda cortinilla cerrando la ventana que da paso a la luz a la película entonces una desventaja de esto sería que frente al obturador central como vimos anteriormente dificulta la sincronización con el flash que suele encontrarse entre 1 300/1 31 y 500 Dependiendo de su tamaño y materiales utilizados lógicamente esto es debido a que en la primera cortina tarda un tiempo relativamente largo en realizar su recorrido superior y superior generalmente a la milésima de segundos por lo tanto en velocidades altas de obturación la segunda cortina

empieza a cerrarse antes de que la primera se haya abierto completamente y entonces ahí tendríamos un pequeño problema en la exposición que se forma una franja azul Entre cortinas y pero aunque actualmente ya están ya solucionado esto de una manera mucho más óptima pero en sí como tiene dos cortinas también nos permite un altas velocidades poder cerrarlo y abrirlo no olvidemos que cuando sacamos fotografía de con flash tiene tiene que sincronizarse perfectamente porque es cuestión de milisegundos ni siquiera es cuestión de segundos para que la luz perfectamente penetre según las configuraciones que nosotros lo hayamos

Dado entonces tendríamos acá tres tipos de obturadores el más común hemos dicho que sería el plano focal para qué nos sirve esto del obturador que logramos con el obturador lo que logramos sería la manejar la velocidad de obturación entonces aquí estaría el mismo esta velocidad de obturación es el período durante el cual está abierto en la cámara fotográfica esto de el del obturador entonces es simplemente si está abierto un segundo o dos segundos Ese sería la velocidad de obturación al igual que hemos indicado que deberíamos memorizar los dos conceptos anteriores o sea lo que hacían

igualmente acá deberíamos memorizar lo siguiente cuanto mayor es la velocidad de obturación acá veamos muy bien aquí en el 1 nos centramos en el 1 es un segundo que va a estar abierto el obturador entonces cuando un segundo está abierto el obturador vemos como las imágenes que Dan un poco movidas por eso generalmente vamos sacando mucho más de un segundo tiene que tardar mucho más de un segundo un segundo es muchísimo acá por ejemplo dice un medio en sí significa que un segundo le hemos partido en dos elementos y esa fracción del elemento de tiempo

es lo que va a tardar en encerrarse en es en este caso en estar abierto el obturador significa como es un medio la mitad de un segundo va a estar abierto acá sería un cuarto de Segundo va a estar abierto un octavo acá y así sucesivamente entonces aquí por ejemplo 12 mil dice entonces es como un segundo lo fragmentar y amos en 2000 en fracciones de segundo y uno de esos una de esas fracciones es lo que tarda en estar abierto el obturador entonces a eso se refiere acá por ejemplo tardaría dos segundos cuatro segundos

ocho segundos en estar abierto realmente es demasiado por lo general trabajamos en estas velocidades Regulares de a unos 250 o 1 500 pero cuál es por qué no trabajaríamos en esto que queremos nosotros que esté quieta la imagen porque como tan rápido se está cerrando el obturador muy muy rápido no va a estar mucho tiempo abierto significa que menos luz va a dejar entrar entonces sería menos luz sin embargo cuando va estar abierto mucho tiempo por lo tanto va a entrar más luz tenemos que tener en cuenta eso Claro que eso es el efecto colateral

pero el efecto principal sería el hecho de que el objeto va a quedar movido o va a quedar quieto esto es importante y por eso vamos a aclarar mucho mejor cuando menos cuando menor sea la velocidad de obturación vemos que acá a la luz queda en movimiento especialmente estos objetos vemos que son autos motos y entonces vemos cómo está quedando ha quedado ese rastro de luz por lo tanto los objetos han quedado totalmente en Movimiento sin embargo esto es la aquí el 8 421 esos son altas velocidades de obturación acá usa ha tardado muchísimo en

estar abierto el obturador entonces tenemos este efecto pero si queremos congelar algo tendríamos que aumentar la velocidad de obturación acá a mayor velocidad más rápidamente esto es pues estos otros tarda mucho entonces vemos que como una gota de agua podríamos congelar en la en la imagen cuando Saquemos fotografías si aumentamos increíblemente la velocidad acá de obturación y también tendríamos acá otro ejemplo similar para que nos quede claro entonces si menos menor sea la velocidad significa que más va a tardar en estar abierto mucho tiempo va a ser abierto entonces acá vemos cómo se genera este

efecto de movimiento la luz también vemos cómo quede ese efecto e incluso acá no se está diciendo ya que es uno a un medio acá o sea medio segundo está Tardando la mitad de un segundo en que esté abierto el obturador y logramos este efecto pero acá lo hemos partido el segundo en 250 piezas y uno de eso ha tardado entonces como es tan rápido se había t se ha cerrado por lo tanto vemos que la imagen está estática estos elementos ahora si nos damos cuenta que tendríamos el diafragma el piso y el obturador entonces

si nos damos cuenta en la imagen tendríamos el iso que sería 100 El diafragma que sería f-16 y la velocidad de obturación que a partir de ahora le vamos a decir velocidad nada más serían de medio segundo aquí en la parte derecha tendríamos el iso que sería 12.000 acá luego por eso vemos que está un poco granulado no está tan claro como una parte izquierda y luego tendríamos la velocidad que sería 1 250 y acá la propiamente el diafragma que sería f-16 como vemos ha tenido que compensar la Luz porque si se supone que hemos

aumentado aquí hemos indicado que cuando nosotros aumentamos la rapidez con la cual se va a abrir y cerrar el obturador entonces tenemos menos luz y como vamos a compensar esa luz acá lo ha tenido que aumentar el iso aunque haya perdido un poco de claridad hemos tenemos acá sonido digital entonces ya vamos entendiendo un poco más y a partir de ahora vamos a aclarar esto y vamos a unir lo que sería el iso Acá la velocidad y el diafragma esos tres elementos esenciales vamos a ver ahora la exposición hemos dicho que estos tres elementos son

sumamente importantes el diafragma iso y obturador y ahora vamos a ver como los tres se pueden consolidar para lograr una fotografía adecuada entonces se llaman buena exposición cuando realmente la luz es adecuada y para eso nos va a permitir un explosímetro acá que sería un fotómetro en sí que tiene la cámara Pero éste es posible tro sería para medir la luz la cantidad de luz y cuando está aquí en el cero significa que es adecuado cuando está menos que el cero generalmente nos está indicando la nuestra cámara fotográfica y que hay poca luz que estaría

su expuesto y cuando hay mucha luz también sería sobreexposición y nos está indicando de esa manera en la parte izquierda podríamos apreciar a cáncer y el indicador exactamente en el centro y Hacia la izquierda sería sube expuesto y hacia la derecha sería a sobre expuesto entonces acá estaría poca luz acá la mucha luz y aquí adecuado gracias al expósito vamos a poder lograr nosotros precisamente una buena exposición pero qué cosas tengo que manejar hemos dicho esas tres cosas el diafragma liso y el obturador para lograr una exposición ideal porque cada uno de estos dijimos que

su función era una determinada pero resultaba que el efecto secundario que Solíamos tener era la menos luz que podíamos lograr por ejemplo acá en el diafragma dijimos que se utilizaba principalmente para lograr enfocar muy bien para el espacio especialmente para el enfoque para que esté de manera adecuada y cuando solíamos hacerlo mucho más amplio para que muchas más personas estén de manera ideal dentro del ámbito donde queremos sacarle fotografías y no están desenfocadas entonces y vamos Cerrando mucho más el diafragma y íbamos perdiendo luz entonces por lo tanto lógicamente que acá íbamos a quedarnos con

menos luz iba a estar su expuesto similarmente liso dijimos que a medida que vamos reduciendo para que tengamos mucha más calidad un hizo 100 dijimos que también la luz vamos a ir perdiendo y por último el obturador dijimos que cuando es idealmente queremos que la imagen se quede pieza quieta sin movimiento teníamos que subir los Valores muy superiores osea fragmentar la unidad en muchas unidades entonces otro de los efectos colaterales era también cuando que había menos luz por lo tanto realmente esos tres elementos tenemos que empezar a jugar con el mismo vamos a indicarlo de

una manera acá más ilustrada acá tendríamos la misma pero acá vamos a indicar en primera instancia entonces para lograr una buena disposición necesitamos como vemos acá De la apertura que dijimos que la apertura a partir de acá sería ya tel del obturador acá lo podemos llamar apertura en sí aquí sería del diafragma la apertura y dijimos acá que va a ser velocidad entonces es lo mismo la apertura que sería el a el diafragma y acá él hizo que sería el sensor y la velocidad que sería el obturador entonces ahora estamos Manejando lo mismo los mismos

conceptos solamente que nada más que con otros nombres porque esto nos indica qué es lo que hace por lo tanto acá tendríamos apertura velocidad e hizo acá vemos que cuando tenemos una apertura muy baja hemos indicado estos valores muy bajos e incluso hemos dicho que debería notarse en papel hemos visto que acá solamente el elemento central lo que lo vamos a enfocar va a salir muy bien enfocado y lo demás va a salir desenfocado pero a Medida que voy aumentando los valores dijimos que podemos enfocar muchos más elementos de nuestras escenas no solamente el sujeto

sino los elementos intervinientes antes y después pero también dijimos que las consecuencias era menos luz el efecto colateral menos luz en velocidad de obturación similarmente dijimos que cuando lo fragmentamos acá en muchas unidades lógicamente que vamos a tener también la imagen quieta pero similarmente la luz Va a ser muy poca porque en muy poco tiempo está abierta entonces a medida que vamos aumentando la velocidad de obturación los los objetos se van moviendo se van a como hemos indicado aquí los objetos se van moviendo acá también entonces hay esa sensación de movimiento por lo tanto tendríamos

que acá vamos a regresar tendremos que tener en cuenta eso porque acá es mucho tiempo que va a estar abierto a la mitad de un segundo y vemos cómo se va Distorsionando en sí el objeto claro que si queremos lograr un efecto de movimiento estaría bien pero generalmente cuando vamos a sacar fotos desde trato de paisaje cosas así o de arquitectura entonces siempre queremos imágenes que estén lo más quietas posible sin el efecto de movimiento por lo tanto también vamos a tener menos luz en cuanto al piso dijimos que cuando queremos idealmente un hizo 100

que Sería de altísima calidad de la imagen también vamos a tener menos luz y a medida que vamos aumentando claro que podemos mejorar la cantidad de luz que va a ingresar para que el explosímetro llegue justo al centro acá el indicador este indicador de justo al centro acá también entonces vamos a necesitar jugar con estas tres opciones de apertura velocidad e hizo por lo tanto tenemos que compensar si uno de los tres vamos a tener que mover lo vamos a tener que Compensar los demás el mismo cuadro sólo que han puesto de una manera mucho

más específica acá tendríamos entonces vemos que aquí está con mucha luz acá el valor vemos acá que sería un valor muy bajo el f 1.4 y vemos acá el símbolo de que está muy abierto entonces en la parte de de la apertura del diafragma está muy abierto y entra mucha luz acá pero no están siendo enfocados los objetos antes y después de nuestro sujeto todo lo demás va a estar difuminado va a Estar desenfocado a medida que voy aumentando los valores vemos acá como se va cerrando más y más el diafragma hasta estar casi cerrada

acá con efe 32 todos los elementos de mi escena va a estar muy claras muy enfocada se van a ver muy bien junto con mi objeto pero tendríamos el efecto colateral que habíamos indicado que la imagen sale oscura acá vemos oscura que no tanto y así sucesivamente en la parte segunda que sería lo mismo que la velocidad entonces Es análoga significa que acá cuando yo voy a tener un fragmento tan solo en mí lo voy a partir del segundo a una milésima parte de un segundo tendríamos acá un sujeto prácticamente estático sin movimiento pero vemos

que hemos perdido mucha luz necesitaríamos luz y a medida que nosotros vamos haciendo que el la parte del obturador se vaya abriendo más tiempo acá como la de un segundo claro que vamos a tener Más luz porque es el efecto colateral pero nuestro objeto va a salir muy movido y similarmente en la parte inferior que sería el liso vemos acá que con ghiso 50 o iso 100 vamos a tener imágenes de altísima calidad pero vemos que está oscuro a medida que voy aumentando la sensibilidad del sensor vamos viendo que cada vez va a salir menos

con menos calidad con más ruido digital pero a la vez vamos a ganar acá lo que es el la luz entonces Generalmente vamos más adelante vamos a ver eso lo primero que hacemos sería elegir cuál de estos dos queremos de la parte superior e inferior y una vez que hemos elegido los dos recién en la parte de liso vamos a compensar con la luz cómo vamos a hacer esto propiamente pues en la cámara dijimos que tendríamos un explosímetro acá vemos cómo está este exposímetro en una una nikon aquí enseguida vamos a ver destacaron aquí estaría

el explosímetro y aquí Estaría el indicado sí exactamente está al centro o no entonces en esta parte tendríamos en cuánto tiempo el obturador va a estar abierto está fragmentado uno en 40 partes y una de esa parte es lo que dura y acá tendríamos en la parte del f que habíamos indicado de él del diafragma entonces acá tendremos el f 5 que es un diafragma con valores muy bajos luego él hizo en la parte inferior tendríamos un iso 100 que sería muy de 'la hemos dicho de buena calidad y nos va a indicar acá si

está bien o no en este sensor prácticamente es muy similar en lo que es la cámara canon acá tendremos el explosímetro acá nos está indicando en cuánto es la apertura de mente del obturador qué velocidad tendría acá está el f 5.6 que sería el diafragma y acá el iso que en este caso sería 100 que es adecuado entonces con la manipulación de estos tres elementos vamos a poder lograr si o no acá una Buena un buen enfoque una buena iluminación o sea una buena exposición vamos a practicar en una cámara todos estos tres conceptos en

una cámara virtual voy a venir al navegador web y vamos a escribir www canon aka outside como estamos viendo off auto punto sea vaya inclinada play voy a hacer enter vamos a practicar una y otra vez y es totalmente recomendable que lo hagamos en este lugar lo voy a a mover exactamente donde quiero hasta ahí E incluso lo vamos a hacer un poquito más grande me interesa que esté perfectamente esto ya está ahí lo hemos acomodado hasta esa parte muy bien acá tendríamos una imagen por lo tanto aquí tendría la apertura que es el diafragma

hemos dicho con efe sacaste a los valores f es como vamos a ver para partir en 8 en este caso aquí está valores menos y acá valores más luego tendríamos la velocidad de obturación estaríamos partiendo de 160 y acá el iso Estaremos partiendo de un iso 600 o en este caso 1600 muy bien entonces siguió con estas con estos valores ahora que estamos observando puedo apreciar aquí estaría el explosímetro entonces este símbolo este elemento de aquí es el central donde está el 0 y este de acá a este pequeño símbolo tiene que llegar al cero

para que sea una foto adecuada e ideal por lo tanto voy a jugar con estas opciones en primera instancia podría ir aumentando los valores una vez que ha Llegado aquí vemos cómo se ha movido si yo recorro voy aumentando lo que es la apertura o sea el diafragma hemos dicho que el efecto colateral sería que vamos a tener acá menos luz entonces necesito llegar hasta el cero entonces lo voy moviendo este es el primer elemento y aprieto aquí ahora hago clic ya tengo mi fotografía esta es una fotografía ideal según los parámetros configurados la iluminación

principalmente el esposo Metro me está indicando algo que no me indica que lógicamente que yo tengo que decidir sería acá si va a estar la imagen enfocada o a qué área está desenfocada como vemos la parte del avión que es el elemento central está bien enfocado y todo lo demás está desenfocado no se nota muy bien incluso podríamos aumentar mucho más los valores por lo tanto voy a jugar con este valor entonces voy a aumentar el valor de apertura estamos Viendo y dijimos conceptualmente que cuando hacemos esto muchos más elementos de acá en vista previa

no se observa tampoco en las cámaras en las cámaras reales tampoco se observa en la vista previa acá en su pantalla lcd muchas veces y acá estamos observando qué como estamos aumentando el valor del enfoque el valor de apertura del diafragma por lo tanto más elementos va a quedar a visible significa no solamente va a estar enfocado este avión Sino todos los elementos posibles esto lo habíamos indicado anteriormente en esto de acá en la profundidad de campo entonces cuando estoy aumentando estos los valores dijimos conceptualmente que la profundidad de campo acá es mucho mayor porque

vemos acá la apertura es un valor superior entonces eso es lo que estamos haciendo ahora estoy aumentando la profundidad de campo pero el esposo metro me está diciendo hemos indicado que el efecto colateral de aumentar la Profundidad de campo aquí sería el hecho de que hay menos luces hemos indicado y hemos hecho anotar acá muy bien entonces eso es lo que tenemos ahora hemos aumentado la profundidad de campo pero y aquel muñeco aquel del fondo el arlequín al igual que estos lápices de aquí y estás kachinas van a salir lógicamente bastante enfocados pero va a

salir oscuro es porque el efecto colateral es la pérdida de luz para confirmar voy a sacar una Fotografía vemos que ahora sí está bastante enfocado a lo que es el arlequín desde el fondo desde la cama viniendo por acá este auto el avión y acá mismo está acá china y estos lápices están enfocados pero el efecto colateral era la pérdida de luz entonces eso tenemos y ahora tengo que compensar como voy a compensar hemos indicado que con el hizo o con lo que sería el obturador con cualquiera de los dos Puedo compensar la oscuridad pero

si yo compensó con el obturador dijimos que el movimiento también va a ser acá tengo que reducir el movimiento porque lógicamente en el obturador si reduzco acá mucho más tiempo va a estar abierto por lo tanto más luz va a entrar pero a la vez más movimiento vamos a tener de la imagen pero por el momento como nos estamos centrando acá en lo que es el diafragma y no el obturador entonces voy a compensar moviendo a la izquierda Vemos que ahora ha llegado al centro sacó una fotografía y ahora vemos que está perfectamente enfocado desde

el arlequín hasta estaca china de acá pasando por el lápiz el auto todo lo demás y se ve con buena exposición o sea no está ni sube expuesto ni sobre expuesto está con la luz adecuada e ideal muy bien entonces hemos tenido que compensar la luz con otro elemento vamos a retornar a sus valores iniciales hasta ahí esto un poco más podemos ponerlo Hasta ahí para que en el expositor llegue exactamente al 0 ahora el segundo elemento que vamos a manipular sería el obturador esto de que hemos llamado velocidad entonces hemos indicado conceptualmente que cuando

voy reduciendo por ejemplo hasta el cero hasta la menor velocidad posible entonces vamos a tener mucho más en este caso el efecto de movimiento vamos a tener mucho más porque va a estar abierto más tiempo y similarmente En sí vamos a lograr más movimiento y también más luz como vemos acá está sobreexpuesta pero también vamos a lograr el movimiento hemos indicado en esta diapositiva acá el cual era que a mayor tiempo que va a durar lo que sería él la apertura del obturador vamos a tener más movimiento pero también más luz y cuando queramos a

una imagen más tiesa vamos a tener menos luz si vengo acá y compruebo por lo Tanto esto se encontraba en este lugar y le es posible entró me me indica que está adecuadamente acá está justo al centro entonces lo que yo le voy a decir sería en esta parte estamos abriendo mucho más tiempo un segundo entero estamos abriendo el obturador y ahora vamos a tener más movimiento y más luz tengo que compensar porque hay demasiada luz puedo compensar con el iso o con el el diafragma entonces yo lo voy a decir que con el diafragma

acá en este caso Está demasiado también e incluso con el iso tuviera que compensarlo acá hasta ahí esto también podría compensarlo hasta ahí muy bien veamos el hélice acá la hélice de la avioneta voy a sacar ahora una fotografía lo que hemos hecho abajo y arriba simplemente estamos compensando nada más la luz no nos fijemos nos fijemos la parte del centro del obturador o sea la velocidad ahora está con la foto vemos que está perfectamente enfocado todo o sea la luz En sí lo que nos interesa está bien iluminado y acá el hélice como es

un movimiento vemos que casi es imperceptible o sea no se nota es como hubiera desaparecido porque el movimiento ha sido captado e incluso si lo reduzca un poquito más aquí ahí vamos a ver el hélice como se muestra y voy a hacer esto simplemente para compensar y voy a sacar fotos vemos como el elise sigue en movimiento y ahora qué pasa si lo voy aumentando los valores Lógicamente y lo voy a dejar esto hasta ahí lógicamente que tengo que compensar a mayo en este caso como un tiempo más reducido esta va a ser la apertura

de la velocidad del obturador hemos indicado acá hay menos luz entonces tengo que compensar esta luz con ya sea con el diafragma o con el piso entonces cualquiera de los dos puedo compensarlo hasta ahí muy bien ahora veamos el Hélice porque se supone que una fracción nada más de segundo entonces lo voy a congelar está del hélice del avión intentar se sacó veo que ya lo he congelado esto de acá lo que me interesaba era congelar el hélice de la avioneta entonces eso es la parte conceptual que habíamos indicado a mayor a mayor tiempo en

este caso a un tiempo más reducido para poder congelar la imagen vamos a tener menos luz que sería el efecto colateral vamos a Regresar todos a sus valores iniciales hasta ahí muy bien y el tercer elemento el tercer concepto sería el iso lo que va a ser el iso sería hemos dicho que cuando tenemos un iso 100 por ejemplo la calidad sería increíble o sea muy muy buena calidad esto para gigantografías nos viene muy bien para las redes sociales para y dedos para estas cosas es imperceptible no tiene mucho sentido utilizar un hizo tan bajo

pero si queremos una imagen de alta Calidad que va a ser una gigantografía o algo así entonces necesitamos la máxima calidad posible por lo tanto yo estoy reduciendo acá al 100 y hemos indicado también conceptualmente que mientras más calidad tengamos a menos luz va a ingresar y de hecho acá está muy expuesto puedo compensarlo ya sea con el diafragma o con el obturador entonces puedo compensarlo así acá también en si tendría que esto más bien reducirlo para que entre más luz hasta Ahí muy bien entonces voy a sacar la fotografía vemos cómo está muy claro

de principio a fin toda la pared el muñeco absolutamente todo está muy bien definido y ahora qué pasa se aumente liso aquí voy a tener que compensar con esto hasta ahí y también puedo compensar con esto e incluso ni aún así me alcanza lo ahora sí ya lo he compensado y lo voy a sacar fotografía veamos ahora cómo está este ruido Digital este grano que lo solemos llamar en las películas analógicas o sea en las cámaras analógicas de película vemos acá cómo está este grano es muy diferente a la anterior que acá estaba totalmente a

una resolución altísima entonces ésta era la resolución muy muy buena y esta es la que acabamos de sacar vemos cómo está el grano a todos los lados entonces esa es la funcionalidad del iso e idealmente entonces tendremos que mantenerlo según el efecto que queramos Lograr si yo quiero se supone que quiero que todo esto esté enfocado desde el principio hasta el fin desde la cachina hasta hasta el arlequín entonces se supone que primero tendría que manejar el diafragma o sea la apertura por lo tanto los demás ya va a ser simplemente compensación nada más entonces

en primer momento voy a decir que quiero lo más enfocado toda mi escena todo mi cuadro quiero totalmente enfocado y ahora luego tengo que decidir con cuál de estos dos Elementos es lo que voy a compensar si me si no me interesa perder el calidad e hizo porque se supone que voy a subir las redes sociales entonces puedo ir un poquito subiendo por ejemplo hasta acá hasta 3200 no es suficiente no no voy a ir más allá no quiero que me aparezca ese ruido digital y luego con esto ya lógicamente de que tengo que compensar

hasta donde me lo permita hasta ahí por ejemplo sacó una fotografía ahora está todo enfocado y vemos que todavía no Tengo lo que sería el ruido digital entonces tampoco tengo no me interesado mucho aquí el movimiento de la hélice que yo quería todo enfocado pero en otra vez voy a regresar a los valores predeterminados aquí hasta el centro hasta ahí pero ahora resulta que me interesa otra cosa y no me interesa que esté enfocado desenfocado todo lo que me interesa es la hélice entonces yo tengo que decidir acá cuánto voy a querer congelar o cual

Movimiento va a querer a la izquierda va a tener la sensación de movimiento y a la derecha acá y prácticamente se va a congelar la hélice entonces yo decido si lo pongo aquí va a estar congelada la hélice y luego tengo que ver cuál voy a arriesgar lo que sería la apertura del diafragma o el iso del sensor entonces como quiero un buen enfoque yo digo que esto quiero a moverlo un poco más acá hasta los valores de ahí aproximadamente y me Indica en el esposo metro que está muy expuesto entonces voy a tener que

ir aumentando esto aunque vaya a perder un poco de calidad sacó fotografías senado se nota solamente un poco nada más el ruido digital se nota algo pero está congelado relativamente esto y está enfocado absolutamente todo entonces cómo puedo hacer para que no logre manipular todos estos tres y pueda tener más o menos ganancia en el expositor entonces ahí es donde juega un Papel importante el flash la iluminación la iluminación artificial la iluminación que podemos tener en nuestro estudio fotográfico ayudarnos con un montón de recursos para aumentar la cantidad de luz dispuesta en nuestra escena y

así vamos a tener mayor posibilidades de manipular esto sin perder calidad pudiendo desplazarnos con el movimiento hacia atrás y hacia adelante o sea tener mucha soltura eso es lo que nos interesa acá entonces una Vez que hemos aprendido todos estos ahora nos queda practicar este software no olvidemos que lo tenemos acá hemos dicho canon outside acá de off auto punto y base inclinada play entonces es sumamente importante esto y si tenemos nuestra cámara fotográfica entonces tenemos que practicar estos tres conceptos de apertura enseguida vamos a ver dónde se encuentran según la marca donde tenemos Para

manipular el diafragma donde tenemos para manipular el obturador y el piso vamos a ver ahora el procedimiento fotográfico en base a lo que anteriormente ya habíamos indicado y hemos hecho una práctica precisamente en con este software especializado para fotografía y ahora vamos a ver qué es lo que tenemos que proceder o de qué manera vamos a seguir con el proceso fotográfico básicamente tendríamos que hacer lo Siguiente claro que tenemos que conocer bien nuestra cámara fotográfica hemos indicado al principio según el modelo y la marca y la gama que nosotros tengamos o hayamos adquirido un primer

momento necesitamos al hacer la manipulación del diafragma y del obturador en cuanto al diafragma lo primero que tenemos que hacer es decidir cuál va a estar enfocado y cuál no eso hemos visto también en la práctica de qué manera se hace entonces si decido que lógicamente Va a estar enfocado un nada más que un enfoque selectivo exclusivamente un objeto todo lo demás va a estar desenfocado o caso contrario va haber una profundidad de campo superior de absolutamente todo va a estar enfocado como la imagen izquierda se muestra en este caso sería un enfoque selectivo así

que primero tengo que decidir eso una vez que he decidido sabemos que podemos ganar o perder luz así que va a depender mucho de de nosotros entonces según lo Que vayamos a elegir el segundo paso sería ya tenemos que ajustar el obturador entonces si el segundo efecto que vamos a necesitar es saber si vamos a sacar una fotografía congelada acá con movimiento único o sea con una alta velocidad del obturador si acaso contrario acá va a ser una sensación de movimiento que mucho más tiempo va a estar el obturador abierto entonces también es el segundo

paso que Vamos a seguir 2 primero manipulamos el diafragma y luego manipulamos el obturador y como tercer paso tendríamos que compensar precisamente en base a la manipulación que hemos hecho si existe en el spot y metro acá ver en el esposo metros y está muy sube expuesto tendríamos que manipular el iso y aumentar más los valores de iso para que el valor sea una exposición adecuada al centro y también tendríamos que ver si va a estar sube sube expuesto o en este Caso sobre expuesto con mucha luz por lo tanto pueda tener que reducir los

valores de liso lógicamente que eso es para compensar lo que hemos elegido primero si va a estar enfocado desenfocado o si va a ver si va a haber un movimiento o congelado el movimiento entonces cuál de estos efectos va a afectar la luz gracias a la expo simetría sabemos que nos van a indicar y no vamos a tener problemas claro que vamos a tener la ayuda también de un Programa el cual nos va a decir si la cantidad donde estamos enfocando nosotros tienen los colores adecuados rgb hemos dicho que en el vídeo de teoría del

color rgb se maneja principalmente para los colores red green blue ni la manipulación de los tres darían lo mismo y si cualquier color de la naturaleza hemos hablado del color la lo que sería el el igvs rgb adobe rgb semeca y muchos más luego tendremos otra ayuda también Dentro de lo que es el histograma propiamente la cantidad de información que va a tener entonces a la izquierda tenemos mucha información de color casi oscura y a la derecha mucha información de color muy blanca entonces según la imagen que vayamos a proyectar vamos a tener ayudas de

los colores hay mucha información si estos colores o estos de acá que se están moviendo están muy muy muy hacia abajo significa que algo está afectando Que no está dejando sacar con toda claridad los colores están perdiendo o probablemente no haya mucha luz entonces tenemos que tener muy en cuenta esto pero por el momento para no complicar lo suficiente con tener el explosímetro nada más en el centro claro que podemos hacer pequeñas variaciones hacia la derecha o hacia la izquierda no hay mucho problema luego en la post-producción podemos mejorarlo también podríamos desde la misma cámara

Agregar efectos en blanco y negro sacar fotografías con algún tipo de filtro y ya un filtro interno también un filtro externo un filtro físico o desde la cámara programa con un filtro de color precisamente pero en la actualidad ya no se usa mucho eso porque sería mejor e ideal sacar una fotografía de alta calidad y luego llevar la propia postproducción y en photoshop lightroom aires y en cambiarlos todos los efectos que nosotros queramos darle y así Quedarnos con el original con una fotografía adecuada entonces ya no se utilizan mucho esos filtros externos ni dentro de

la cámara preferimos hacerlo con photoshop lightroom u otro programa como jim es gratuito después como siguiente paso hemos indicado el primero esto es el primero el segundo el tercero sería que la compensación mediante liso y luego vendría el encuadre si es la primera vez que vamos a sacar Fotografía profesional entonces simplemente nos centremos en lo que es nuestro objeto que nuestro objeto esté al centro nada más que no esté cortado ni en la parte superior ni izquierda ni derecha y que haya una tolerancia y un espacio a su alrededor para dar un poco de contexto

entonces con ese principio básicamente al principio en sí al inicio de nuestro viaje hacia la fotografía es tendríamos más que suficiente pero si ya queremos un poquito más ingresar nos a La comprensión de qué manera podemos lograr mayor impacto con las fotografías estaríamos hablando de diferentes formas de encuadre o principios como por ejemplo la regla de tercios en un instante tendríamos que decidir de qué manera vamos a encuadrar o sea no vamos a tener mucho tiempo para decidir porque muchas veces cuando la fotografía vamos a sacar de la naturaleza del Área urbanística de arquitectura o

de paisajes entonces a muchas veces queremos capturar algún evento dado por lo tanto necesitamos un encuadre muy rápido pero si nosotros queremos y tenemos un poquito más de tiempo podríamos decidir en un instante lo que es regla vamos a utilizar en este momento tendríamos en primer momento la regla de los tercios esta es probablemente la regla de composición más conocida y la más sencilla de Aplicar y aprender es bueno conocer todos estos consejos y reglas para luego y hasta que nos salven en algún determinado momento si queremos más impacto pues no son las reglas realmente

universales o directrices orientativas o obligatorias simplemente eso va a depender de nosotros si queremos ya utilizarlo o no esta regla es muy simple consiste en dividir el cuadro como estamos viendo una imagen hay nueve rectángulos iguales cortando la imagen Con dos líneas imaginarias equidistante tanto vertical como horizontal con esto conseguiremos los cuatro puntos fuertes en los que las líneas se cruzan esos puntos azules que estamos observando según esta regla es mucho más natural para el ojo humano que los elementos de la imagen se encuentren dispuestos donde se sitúan estos puntos y no justo en el

centro de la imagen según esta regla de los tercios cuando vayamos a encuadrar Una fotografía podemos imaginar estas líneas para que nuestros elementos importantes se coloquen lo más cerca posible de las intersecciones de la cuadrícula es decir de esos puntos azules que observamos también podemos echarle un vistazo a la configuración y disparo de nuestras cámaras ya que algunas cámaras poseen la opción de visualizar estas líneas en el modo live view o sea en vivo para facilitarnos esta tarea así que no solamente tenemos Que imaginarnos son nosotros sino vamos a tener una ayuda visual también con

las cámaras ya vienen con esos líneas dos líneas horizontales y verticales aparte tendríamos otra forma de encuadre mediante la regla de movimiento como su propio nombre indica se trata de una regla con la que si encuadramos siguiendo esta premisa vamos a poder comunicarnos correctamente el movimiento de la fotografía que estamos tomando Consiste básicamente en dejar espacio en el lugar hacia donde se va a desplazar el sujeto u objeto fotografiado lo que debemos hacer a la hora de encuadrar es prever el movimiento que se va a realizar para dejar el espacio adecuado dentro de la composición

como el cacheo lo que estamos viendo ahora en pantalla una regla muy similar a esta es la regla de la mirada que se aplica a sujetos fotografiados que consiste en respetar la dirección hacia la que nuestro modelo Fotográfico está mirando lo que tendríamos que hacer a la hora de encuadrar es dejar más espacio delante del sujeto es decir hacia donde dirige la mirada respetando tanto la mirada como la dirección estaremos dotando de mayor expresividad a nuestras fotografías por ejemplo en la en la pantalla vemos a ese cachorro que está corriendo y se supone que se

está dirigiendo al hacer la izquierda así que Es el lado hacia la izquierda y más espacio en esa fotografía luego tendríamos acá la proporción áurea que también es bastante conocida la que sería uno de los principios también más primitivos de la composición visual que se ha utilizado desde la antigüedad los griegos la identificaron como una proporción mágica o divina que es capaz de dividir el espacio de una imagen de manera plácida y atractiva para nuestra visión dividiendo así una imagen una Serie de una serie de rectángulos y uniendo algunos de sus vértices obtendremos lo que

denominamos el espiral de oro a la hora de componer para tener en cuenta la proporción áurea deberíamos ser capaces de encuadrar nuestro sujeto objeto fotográfico dentro de los puntos fuertes de ese espiral así tendremos que conseguir unas y vamos a poder conseguir un resultado más armonioso y equilibrado entonces es también una algo que podríamos Profundizar y entender mejor este tipo de este tipo de encuadre luego tendríamos en la línea y horizonte a la hora de encuadrar las líneas ya sean visibles o no van a ser muy importantes para tomar nuestras fotografías según como la hayamos

inc o como las vayamos a incluir dentro de nuestro encuadre conseguiremos que el espectador recorra esas líneas hasta el punto de interés que queremos remarcar o sea podremos ayudarnos de estas líneas Para generar mayor impacto con nuestra captura como estamos viendo ahora en pantalla entonces hay una línea horizontal que divide el espacio de la tierra con el cielo la línea del horizonte por ejemplo es una de las más importantes a tener en cuenta según la altura a la que coloquemos dentro de nuestra composición transmitiremos una u otra sensación un horizonte muy alto donde el cielo

apenas se vea dará mayor importancia a lo que se encuadre debajo Mientras que si la línea del horizonte está debajo entonces el peso visual de caerá sobre el cielo y las nubes siempre que conseguiremos mayor estabilidad y equilibrio si colocamos el horizonte coincidiendo con las líneas que albergan los puntos fuertes de la regla de los tercios un horizonte en el medio de la imagen en la mayoría de los casos no nos dará el mismo resultado luego vamos a ver ahora lo que sería esto de los marcos naturales es otra Forma de encuadre es un recurso

bastante interesante que podemos utilizar a la hora de encuadrar o en marcar nuestro encuadre me refiero a elegir la porción de realidad que queremos capturar pero viéndolo a través de otro encuadre es decir creando un marco interno sería como nizar el rizo o sea con los marcos naturales que nos pueden ofrecer la arquitectura y la naturaleza generaríamos un atractivo extra para la vista del espectador Encuadrar dentro de un encuadre puede sugerir en el observador una mayor sensación de estabilidad y orden concentrando aún más la mirada sobre aquellos que queremos que se centre el interés de

la captura entonces como vemos acá en el ejemplo estaría algo que impulsa a las personas a ver un objeto dado más allá de todo lo ampliado luego tendríamos el minimalismo y la ubicación sea cual sea el recurso que utilicemos para encuadrar nuestras fotografías Deberemos tener siempre en cuenta el elemento fotografiado incluir demasiados elementos dentro de nuestro encuadre puede desviar mucho la atención de lo que queremos transmitir por eso tenemos que tratar de crear un solo punto de interés para captar la atención del espectador para ello deberemos ser muy selectivos a la hora de escoger la

ubicación del elemento dentro del encuadre según la sensación que queramos generar podremos alejarnos o acercarnos Mucho más si lo que nos interesa es el detalle por ejemplo deberemos rellenar el encuadre todo lo posible o si queremos fotografiar un paisaje debemos conseguir mayor impacto visual incluyendo un pequeño elemento ya sea como una roca un árbol algo que esté ahí por lo tanto esto es como al principio indicamos un elemento que podríamos centrarnos para encuadrar luego tendríamos el último paso que sería simplemente disparar la manera en la Cual se procede agarrar la cámara es cómo se está

mostrando la fotografía acá con la mano izquierda se sostiene en la parte del objetivo y ahí con los dedos nos va a permitir manejar mucho mejor lo que es la para él para el zoom todo ello y con la mano derecha el dedo justo coincide con el disparador entonces también podríamos manipular con el índice lo que serían otros valores según el modelo de la cámara vamos a ver ahora el uso de la cámara principalmente vamos A ver algunas características de las cámaras al menos una genérica para comenzar a familiarizarnos mucho más ya que suele diferir

una cámara de otra dependiendo de la marca el modelo la gama y muchas otras características más si va a ser digital analógica pero queremos nosotros más o menos pueden entender qué características tiene una cámara relativamente estándar vamos a utilizar una que sería la canon eos 7d para ver mucho mejor cómo funciona no Olvidemos que una de las de los aspectos más fundamentales es familiarizarnos hemos indicado al principio de este curso con nuestra cámara tenemos que familiarizarnos con nuestra cámara del manual leer cada una de las opciones ahí realmente vamos a dominar nuestra cámara bajo los

principios que hemos indicado anteriormente entonces vamos a tratar nosotros de ver el mismo pero con este modelo de cámara tendríamos acá este modelo de canon y Podemos poner la batería tranquilamente lo sacamos y lo ponemos lo volvemos a cargar y es muy fácil apretamos ya tendríamos ajustado también podríamos poner la tarjeta de memoria ahí es muy fácil sabemos que también depende del modelo de cámara para poner una tarjeta pero generalmente se encuentra en ese lugar aquí tendríamos el botón de encender y apagar ya que vamos a disponer de un dial de control tendríamos en primer

momento eso está Remarcado con un recuadro verde que sería el significado de totalmente automático en este caso todas las configuraciones principalmente de list obturador y del diafragma lo va a ser la cámara tomando en cuenta el explosímetro y así lograr una buena exposición con la luz adecuada así que en este modo nosotros sólo tenemos que apretar el disparador y nada más se va a tomar la fotografía lo más ideal posible según la especificación de la cámara o sea según El modelo de la cámara luego tendríamos ahí dentro del mismo ámbito el cea que sería el

automático creativo esto es el totalmente automático es igual que el totalmente automático pero simplemente acá nos permite cambiar también aparte del automático cambiar fácilmente la luminosidad de la imagen la profundidad de campo el tono de color los estilos de imagen y todos estos ajustes prácticamente los ajustes predeterminados son los mismos que el Modo totalmente automático solo que en la pantalla nos va a permitir tener otras opciones adicionales para mejorar pero si nosotros queremos que todo haga la cámara no tenemos que tocar ni él ni lo que es el piso ni el obturador ni el diafragma

entonces lo ponemos en automático pero como se supone que estamos aprendiendo fotografía entonces tendríamos que trabajar en manual luego tendríamos ahí la p que sería la cámara de ajuste automáticamente pero en este Caso lo que va a hacer es ajustar la velocidad del obturador y del diafragma para así ajustar la luminosidad al objeto fotografiado esta función se denomina generalmente hay programada que significa la exposición automática programa entonces nos da de manera independiente de la cámara propiamente lo que va a ser en esa con esa letra p si nosotros lo ponemos exactamente donde esa línea blanca

que nos indica que se encuentra en ese lugar si elegimos la Opción de p entonces de obturación y el diafragma automáticamente se va a ajustar a la luminosidad y nosotros podríamos lógicamente variar el iso para compensar luego tendríamos ahí tv en este modo nosotros ajustamos la velocidad de obturación y la cámara ajusta automáticamente el diafragma para obtener la exposición correcta adecuada a la luminosidad del objeto fotografiado esta función se denomina a con prioridad A la velocidad de obturación sabemos que una velocidad de obturación más rápida puede congelar la acción o el movimiento caso contrario una

velocidad de obturación más lenta puede crear un efecto de difuminado dando la impresión de movimiento tal como vimos anteriormente luego tendríamos la letra ave en este modo nosotros ajustamos la abertura o sea el diafragma que deseamos y la cámara ajustar automáticamente la velocidad de obturación para obtener una Disposición correcta correspondiente a la luminosidad del objeto fotografiado esta función se denomina con profundidad de haber tú o sea de diafragma el número f mayor sabemos que hace que un que hace o que nos proporciona una mayor proporción del pri del plano del primer plano al igual que

del fondo y los que caigan ahí mismo va a estar bastante enfocados como hemos visto anteriormente también y por otra parte en un numero efe - hace que una menor proporción del Primer plano y del fondo caigan dentro del enfoque aceptable luego tenemos la m en este modo podemos ajustar la velocidad de obturación y la de abertura del diafragma la compensación se hace automáticamente con el piso luego tendríamos la letra be con esto generalmente cuando se ajusta el modo de exposición boom el obturador permanece abierto mientras se presiona el disparador hasta el fondo y se

si esa al soltar el disparador esto nos puede ser Bastante útil en ese en las nocturnas cuando vamos a fotografiar juegos a fuegos artificiales cielo y otros objetos fotografiados en unas exposiciones bastante largas no olvidemos la importancia de la estabilización de la cámara y aún mejor si utilizamos un trípode por último tendríamos ahí el c1 c2 c3 que sería un los modos personalizados o sea podemos preparar la cámara para un caso muy específico y luego volverla a Utilizar con las mismas configuraciones principalmente hemos dicho eso del manejo de l'isola obturador y el diafragma entonces si

en el c-1 por ejemplo yo lo configuró para sacar una fotografía en para dentro de la foto estudio con una modelo entonces como ya sé dónde se encuentran las luces la distribución de la luz todo ello entonces alguna configuración ya predeterminada en ese lugar y la próxima vez que vaya adentro del foto estudio a Sacar una fotografía entonces ya tengo mi configuración y no tengo que volver a configurar directamente el ibex elijo esa opción y tendríamos hasta tres distintos distintas personalizaciones y sería más que suficiente otra de las cosas sería que puedo en esta cámara

elegido para fotografía y para vídeo en donde se puede acceder a todas las opciones y navegar con este círculo con este día al pequeño ir eligiendo cuál me conviene más Por ejemplo en esta parte en la primera opción tendríamos para manejar la calidad ahí está establecido como un round y como hay una ele y un símbolo que significa una imagen larga grande por lo tanto va a sacar la mejor calidad posible más abajo tendríamos la configuración para los ojos rojos estaría apagado hemos indicado anteriormente cuando hemos visto las partes de la cámara donde se encuentra

ubicado ese detector de ojos rojos luego Tendríamos muchas otras cosas más hay por ejemplo la iluminación el control del flash la iluminación de los periféricos ahí podríamos navegar perfectamente y conocerlos entonces habilitamos o deshabilitamos en nuestras necesidades también podría navegar entre las opciones superiores ahí nos encontraríamos de la modalidad en la cual se va a ver también tendríamos el balance de blancos tendríamos la Configuración de blanco y negro el espacio de color y la forma en la cual vamos a sacar los estilos de la fotografía por ejemplo en el espacio de color tendríamos el srb

lo que podríamos cambiar a otros como el r también podríamos a ver el estilo en el cual vamos a sacar fotografías y podríamos elegir entre la fotografía el modo ai monocromático neutral y diferentes estilos también podríamos elegir Muchísimos más como las sombras del contraste la saturación todo aquello que hemos visto también en la teoría del color en el vídeo respectivo tendríamos también el tono en el cual vamos a manejarlo similarmente podríamos hacer otras configuraciones como por ejemplo en vídeo vamos a ver el tamaño de vídeo que vamos a grabar ahí está perfectamente podemos elegir elegir

hd full hd también otras configuraciones como automáticamente dentro de cuánto se Va a pagar a la cámara si nosotros no lo utilizamos automáticamente se va a rotar también la modalidad en la cual vamos a formatear lo inmediatamente format y amos en nuestra tarjeta de memoria también podríamos cambiar el lenguaje de que estaríamos utilizando de inglés español el brillo de la pantalla lcd por ejemplo lo podemos hacer manual generalmente está automático y existen muchas opciones más también tendríamos para Cambiar la fecha el el sistema del vídeo por ejemplo ntsc que latinoamérica se utiliza bien o el

pal que sería en europa y tendríamos el sensor por ejemplo la la forma en la cual el sensor va a actuar y tendríamos aquí la pantalla de información esta pantalla de información en la parte superior nos va a indicar muchas cosas bastante interesantes también los lo principal sería lo que nos interesa del piso El obturador del diafragma por ejemplo en la parte inferior tendríamos ahí nos dice iso 640 luego en la parte superior izquierda nos dice del 400 que sería la velocidad de obturación y luego hay 00 que sería la apertura que todavía no hemos

cambiado entonces tendríamos esos tres valores fundamentales en la parte inferior izquierda tendríamos el exposímetro luego en la parte superior un poquito más superior tendríamos si la Batería se va ya se va a acabar o no luego también tendremos un indicativo de la compensación de la exposición del flash que sería más o menos un símbolo de más y de menos con una especie de radio luego tendríamos al centro la calidad de la grabación de la imagen ahí tenemos la l y la palabra raw que significaría grande fina porque con ese símbolo de un cuarto de luna

significaría con la l más que sería una imagen grande final luego tendríamos el Lado puro que sería el rock bastante grande también podríamos elegir un lado mediano o pequeño pero en nuestro caso si tenemos una buena cantidad de memoria no nos hacemos problemas en guardaré un grado completo para tener la máxima calidad disponible luego en la parte izquierda tendremos el balance de blancos solamente se ve ahí a wv b el cual representaría que sería de manera automático el balance de blancos según Lo que nosotros vayamos a modificar el liso el diafragma y el obturador en

caso contrario si vamos a sacar en manera automática podríamos también poner la luz del día en esa misma área si va a estar nublado tum si queremos a luz tungsteno la luz fluorescente blanca si queremos utilizar el flash o muchas cosas más como cambiar la temperatura de color generalmente lo hacemos frío o cálido en la parte superior derecha estaría la cantidad de fotografías Restantes que nos alcanza para grabar en nuestra memoria y así muchos otros datos más vemos que no es nada complicado luego tendremos en los botones de arriba lógicamente si apretamos de ellos vamos

a poder nosotros configurar como por ejemplo ahí él hizo o lo que sería la parte de la compensación de la exposición entonces sólo nos quedaría nada más que cambiar esos valores con sus respectivos botones que tenemos ahí en la parte superior hemos indicado esa Pequeña rueda que sería para poder movilizar o sea utilizar el diafragma también tendríamos otras características como por ejemplo ahí en lugar de sacar fotografías está en la izquierda eso donde dice start i stop y ahí en la parte roja donde está indicando hacia la parte roja que sería la filmación por lo

tanto podemos grabar videos lo ponemos ahí y para grabar videos no apretamos el disparador si no apretamos el botón de start y stop con El mismo vamos a grabar y con el mismo botón vamos a detener la grabación existen muchas más configuraciones pero esas serían por lo menos las más esenciales de una cámara relativamente genérica existen muchísimas cámaras modelos la ubicación de los botones va a depender mucho va a ir a la izquierda derecha adelante atrás pero va a mantener las funcionalidades que ahora hemos indicado para terminar esta parte vamos a indicar la manera en

la cual Nosotros tenemos que agarrar la cámara una vez que ya hemos configurado el hizo el obturador y el diafragma entonces también se hace totalmente manual o semiautomático o vamos a priorizar una de las funciones que hemos indicado anteriormente entonces un depende de los tres elementos y la luz que tengamos hacia afuera no olvidemos que tenemos que ver el explosímetro constantemente para ver si está llegando al lugar adecuado una Vez que hemos hecho eso lo único que hacemos es tomar la fotografía en este caso la cámara fotográfica como en la imagen que estamos observando en

la parte derecha se agarra así con la mano izquierda totalmente sujetando el objetivo y ya que estamos sujetando de esa manera nos va a permitir también movilizar lo que sería el enfoque para enfocar lo de los lentes ya viene en el propio objetivo ya viene la posibilidad de enfocarlo y con la mano derecha Agarramos la empuñadura y ahí mismo con el dedo y estaría listo para apretar el disparador no tenemos que agarrar como en la cómoda izquierdo que estamos observando de la imagen con una flecha en roja a la cual no lo está sujetando la

imagen no lo está estabilizando las imágenes más aún las cámaras profesionales pesan un poquito más por eso tenemos que estabilizarlo tenemos que agarrar lo mejor posible los brazos tienen que Estar pegados al cuerpo ante todo para tratar de hacer como un trípode incluso nuestros pies mucho mejor si ponemos una delante para estabilizar lo máximo posible y si tenemos la oportunidad de utilizar un trípode entonces lo utilicemos para así poder estabilizar mejor y aprovechar el loft en este caso el obturador y tener mucho más tiempo abierto el obturador así que no va a ver con movimiento

y podríamos aprovechar la luz de dicho obturador vamos a ver ahora La postproducción por último necesitamos hacer la edición de nuestras fotografías porque no siempre van a salir de manera adecuada necesitamos recortar porque si el encuadre nos ha fallado entonces de alguna manera necesitamos centrarnos en el objeto fotografiada para ello podríamos utilizar por una parte photoshop que sería una edición muy concreta y específica debemos recordar que en nuestro canal de Youtube de johnny galardón tenemos acá un curso completo de lightroom al igual que la teoría del color que habíamos indicado y similarmente tendríamos un curso

de photoshop 2019 y jim entonces con cualquiera de estos programas podríamos editar perfectamente nuestra fotografía vamos a hacerlo en primer caso con photoshop abrimos el programa estoy utilizando la versión 2019 voy a venir y voy a decir abrir mi fotografía que me interesa entonces voy a buscar Dónde está dónde he almacenado en este caso desde la cámara fotográfica no olvidemos que suelen grabar nos en formato raw que hemos dicho en el formato nativo propiamente de la cámara no en el jpg hemos recomendado constantemente entonces nosotros acá tendríamos esto que es de acá no como vemos

la extensión es punto cr2 entonces voy a elegir una de las fotografías como ésta y digo abrir no olvidemos que van a pesar muchísimo estas fotografías iban a Demorar tenemos que tener una computadora al menos relativamente aceptable para poder entonces acá me está apareciendo el raw propiamente de la de photoshop para poder hacer las modificaciones respectivas muy bien lo que me está pidiendo ante todo acá es lo voy a cambiar un poco no está entrando en la pantalla que está mostrando full hd es que estoy utilizando una pantalla 4k muy bien en la parte de

listo grama me está Indicando los colores el rgb y propiamente la exposición la combinación de todos ellos entonces vemos que está al centro por lo tanto ha sacado bastante bien esta fotografía me indica otras características que podría cambiar acá vamos a ver que es muy similar al momento de editarlas dentro de lightroom entonces si yo voy a utilizar a photoshop y no light room entonces desde acá yo puedo cambiar muchos aspectos no vamos a ver todos ellos ya hemos Indicado que en el curso especificamos absolutamente todo al respecto entonces yo puedo hacer ya unas modificaciones

dentro de esta especie de ventana emergente no estamos trabajando dentro de lo que es photoshop propiamente en su interfaz en su interfaz sino con el show como vemos camera raw el 11 entonces destaca yo ya puedo editarlo cambiarlo modificar cambiar la temperatura de color y todo eso sí quiero es algunas modificaciones como recortar también Tendríamos acá para recortar yo elijo el área que quiero recortar pero en este caso voy a decir directamente que quiero abrir vamos a ver que cuando elijo una de las fotografías pueda decir a abrir entonces acá solamente voy a apretar a

abrir y me lo va a abrir en photoshop voy a editarlo en este lugar entonces ya tendría acá mi capa ahora mi capa flotante puedo recortarlo y hacer hasta donde yo deseo como vemos el encuadre es bastante bueno exactamente hasta donde Yo deseo pero si resulta que quería sólo hasta acá entonces en la nueva versión aplica fuera suficiente ya no necesito confirmarlo para que la fotografía esté en su lugar como vemos está un 16 por ciento y aún así se ve bastante grande tenemos que tener en cuenta eso que va a ser muy pesado la

fotografía hemos dicho que cuando sacamos con con una buena iso entonces nosotros necesitamos precisamente a toda la información si me acerco a un 100% vemos Que no existe tanto ese grano ese grano ese ruido andigital y de hecho si vengo acá no olvidemos que la información de nuestra fotografía voy a venir de esa manera donde están las fotografías acá modelo y si hago clic en la fotografía clic con el botón derecho y vengo a sus propiedades en la parte inferior se encuentra en detalles acá me dice las características por ejemplo ha sacado con una velocidad

de hizo 100 acá con el f 7 con el diafragma muy está muy bien y El tiempo de exposición unos 100 también está bastante rápido vemos estas tres características que todos la tenemos ahondado en este curso entonces todo lo demás ya el tamaño los megapíxeles vemos que es bastante grande e incluso pesa en disco 20 megabytes es bastante es como unas unas 40 fotografías jpg muy bien entonces ya sabemos dónde encontrar las características como ha sacado con iso 100 aquí entonces vemos que no existe ese ya ese ruido digital muy bien También la exposición está

bastante bien e incluso si yo quiero saber mucho más d en el histograma hemos indicado acá puedo venir a la parte de ventana tendría acá el histograma y vemos que la exposición es bastante buena toda la distribución de los mismos otra de las cosas que vamos a necesitar sería ajustes vamos a trabajar bastante en ajustes en photoshop entonces para compensar la luz todo eso para dar una serie de efectos tendría acá entonces Por ejemplo si quiero aumentar el brillo y el contraste accedo de abrirlo a contraste y exclusivamente una fotografía veo que puedo aumentar el

brillo hasta donde yo quiero o reducirlo al igual que el contraste entonces aumento el contraste de los colores están bastante fuertes uno al otro y ahí está un poco contraste muy bien lo voy a dejar esto y no va a estar habilitado otra de las cosas sería que puedo cambiar los niveles de luz saca de la Exposición entonces veo acá muy su expuesto muy sobre expuesto una serie de opciones luego tendríamos muchísimo más por ejemplo el manejo de curva también tendríamos acá para la exposición tendríamos por la misma parte esto de la exposición exactamente acá

sube expuesto sobre expuesto también el desplazamiento de los colores y la corrección de gama como vemos es bastante interesante este estos elementos y luego manejaríamos Aquí él básicamente es la propiedad es del color tono saturación y luminosidad son propiamente del color entonces elementos como los que estamos viendo acá van a cambiar si eran naturales del color lo cambio por ejemplo ahí vemos cómo está cambiando absolutamente los colores y aparte de ello podría la saturación del color elegido por ejemplo si estoy eligiendo este este color puedo de saturarlo convertirlo casi en blanco y Negro o sobresaturar

lo como estamos observando a casi quemado igualmente con la luminosidad podría trabajar acá demasiado haga y el brillo o muy poco de los colores propiamente muy bien lo voy a dejar todo como está tendríamos muchos ajustes acá no olvidemos que si no existen los que sin destacar los paneles de ajustes vengo aquí tendríamos los paneles de ajustes otra de las cosas sería la corrección de la piel tenemos muchas cosas bondadosas en photoshop si Vengo y veo acá por ejemplo tendría estos granitos estos dos granitos y aquí uno y que probablemente por la luz o por

algunas circunstancias se vea un poquito más sobresaliente entonces nosotros tranquilamente en la parte de herramientas podríamos elegir un pincel corrector puntual y es tan fácil como venir elijo aquí exactamente esto voy a hacer doble clic en el hijo de mi capa donde estoy trabajando entonces veo Que lo puedo eliminar sin problema alguno similarmente en la parte superior voy eliminando esos pequeños puntos que estaba ahí como vemos ahora se ha eliminado claro que podríamos hacer muchas más colecciones desde las propias herramientas acá tendríamos por ejemplo esto para pintar vamos a ver acá en este lugar tendremos

aquí exactamente para sobre exponer su exponer o esponja entonces para suavizar tendríamos ahí acá también para desenfocar enfocar y Dedo entonces yo quiero desenfocar un poco esto para que no se vea tan granulado a la piel propiamente por su naturaleza es así entonces yo podría ir trabajando y vemos como suavemente se va de esta manera haciendo entonces también podría un poco desenfocar pero siempre los cambios son sutiles por eso muchas veces pensamos que aunque podríamos hacer cambios muy radicales en la postproducción luego nos nos atenemos al mismo entonces Cuando estamos sacando fotografías pensamos que todo

lo vamos a corregir en photoshop no es así no siempre es así necesitamos la máxima cantidad de información por eso todo el tiempo estamos resaltando el hecho de que acá vamos a ver información en el histograma estamos recalcando que todos estos parámetros los colores tengan muy buena cantidad de información por eso vamos a manejar siempre el roe entonces mediante esta información yo Voy a poder recién hacer ediciones muy profesionales en photoshop he sacado de base o sea ahí con la cámara fotográfica ha sacado una mala fotografía mala exposición estos colores no vais existir entonces como

voy a trabajar con colores que no existen colores que no se encuentran acá presentes tendría que ser muchos no mucho muchos cambios y modificaciones y se va a ver muy artificial ante todo al menos En las nuevas tendencias se busca que la imagen sea lo más natural posible nunca hacemos cambios exagerados cambios rotundos cambios muy bruscos siempre hacemos cambios muy suaves y tenues por eso al momento de sacar fotografía es donde nos esforzamos mucho más y luego en la postproducción ya podríamos mejorar muchas características no olvidemos claro que podemos distorsionar como lo haríamos con una

aplicación de un smartphone tranquilamente tendríamos Acá en filtros conjunto de elementos por ejemplo acá la galería de filtros podríamos ver y podríamos añadir una serie de efectos acá a la fotografía estamos trabajando con con el draw por eso está muy pesado vemos que podríamos hacer cosas artísticas ya viene todo predeterminado entonces también podríamos elegir esos claros de filtros o simplemente a ver en qué parte va a estar desenfocado en qué parte va a estar enfocada incluso Podríamos hacer el filtro de cámara aunque que hemos dicho que al principio no nos ha abierto una ventana emergente

también tendría acá para modificarlo y que propiamente utilizamos más en lightroom que tendrían muchos ajustes e incluso mucho más que acá en la pestaña de ajustes por lo tanto si queremos hacer cambios un poquito más radicales hemos indicado que si queremos hacer como los filtros de los smartphone entonces vengo acá y Puede elegir licuar entonces dentro de licuar tendríamos todo eso para hacer por ejemplo los ojos bastante grandes acá vengo y automáticamente ha detectado dónde están los ojos entonces puedo hacer el tamaño como vemos mucho más grande se está haciendo el ojo de la izquierda

y ahora el ojo de la derecha vemos así puedo cambiar muchas cosas la altura de los ojos por ejemplo de esa forma de la izquierda de la derecha y aparece muñeca también la anchura de los Ojos podríamos exagerar lo así de la izquierda del ojo de la derecha la inclinación también lo vamos a dejar podría inclinar los de esa forma lo voy a dejar como estaba ahí aproximadamente y aparte de eso podría no solamente los ojos sino también la nadie es hacerlo más pequeña e incluso hace bastante pequeña la anchura también bastante pequeña y en

cuanto a la boca podría ampliarlo hacer una sonrisa mucho más grande como vemos el labio superior Mucho más grande similarmente el labio inferior la anchura de la boca podría aumentarlo acá estos anchura de la boca más lo vamos a dejar así bastante pequeña y también el labio inferior lo vamos a poner bastante grande y el labio superior también lo vamos a poner bastante grande y una vez que están todas las modificaciones simplemente le hago ok claro que tendríamos muchas más opciones acá disponibles como el hecho de cambiar Partes de la forma de la cara todo

eso podríamos cambiarlo acá incluso el cuerpo hacer la cintura mucho más angosta tendríamos acá una serie de herramientas las cuales nos va a permitir aumentar por ejemplo acá si quiero aumentar el busto podría aumentar el tamaño del pincel en este lugar ahora sí si elijo esta herramienta podría elegirlo así bastante grande y vemos como el busto lo estamos haciendo sumamente grande Entonces estamos distorsionando si quiero la cintura un poquito más angosta entonces también podría hacerlo así aumente el tamaño y hacerlo relativamente más angosto de esa forma como vemos entonces realmente en fotos yo podríamos hacer

cualquier modificación a nuestra fotografía simplemente apretó ok ya estarían los cambios y las modificaciones de nuestra modelo otra de las cosas sería trabajar en lightroom que es más para fotógrafos También lo primero que hacemos es siempre importar una fotografía lo vamos a hacer acá y vamos a seleccionar de donde queremos en nuestros discos duros o nuestra memoria y entre los mismos tendría cada uno una carpeta que se llama fotografía y uno que sería modelo de acá mismo voy a importarlo y lo voy a decir que le importe a la área de trabajo no importa y

una vez que me ha importado todas estas fotografías como es bastante grande hemos dicho que Estamos trabajando en row entonces las fotografías son originales muy pesadas una vez que ha terminado toda la importación generalmente elijo con control a todos estos elementos y los agrego a una colección y puede agregar directamente a una colección como revelar entonces o puedo crear uno nuevo y digo crear colección y voy a decir modelo que se llame modelo y voy a decirlas a todas las fotografías seleccionadas Que vayan dentro de mi colección en este caso la colección se llama modelo

podría ser de cada uno de estos un cambio acá mismo en revelado rápido pero generalmente tendríamos acá un módulo llamado revelado los cuales trabajamos con el mismo acá a parte de estos ajustes con las mismas colecciones donde tengo mis fotografías entonces estando acá yo y hago todas estas modificaciones que es una infinidad realmente de lo que tendríamos acá entonces puedo cambiar Puedo hacer los ajustes básicos por ejemplo la temperatura de color como hemos dicho muy frío muy cálido también el matiz podría cambiar lo vemos ahí que sería prácticamente la naturaleza también del color entonces acá

tendremos desfragmentado lo que sería tono entonces el tono también podemos cambiarlo el contraste hay una infinidad de ellos por ejemplo solamente los básicos tendríamos acá incluso podemos convertirlo en blanco y negro Aparte de ello tendríamos una curva al igual que habíamos utilizado en photoshop también la exposición podría trabajarlo en la curva voy a restaurarlo los valores por defecto y generalmente cuando trabajamos en acá el tono saturación y luminosidad sería aquí tono saturación y luminosidad podríamos cambiar los mismos el tono e independientemente estamos cambiando uno por uno o puedo ver simultáneamente todas las opciones vemos que

serían Muchísimos acá también voy a poder cambiar los valores de todos los rojos que tenemos en nuestra fotografía de todos los anaranjados que tenemos en nuestra fotografía y por ejemplo si no tenemos azul entonces no se va a cambiar absolutamente nada si no tengo nada sobre mi fotografía igualmente puedo cambiar la saturación del rojo por ejemplo todas las todas el área donde esté con rojos lo hemos de saturado los labios en los ojos están de Saturado o puedo acá saturarlo demasiado muy bien igualmente los naranjas todos los colores no olvidemos que aquí estaremos trabajando más

o menos con el perfil de color rgb y al abs médica todos ellos porque sabemos que de rgb nace en los colores secundarios que serían el semi acá y viceversa también tendríamos la luminosidad para cambiar como vemos del rojo sólo del rojo muy muy brilloso había información de eso gen a frente también está viéndose Afectada muy bien luego podemos dividir todos y así sucesivamente detalles realmente es increíble la cantidad de opciones que vamos a tener no olvidemos que todas estas opciones las vemos en nuestro curso de lightroom hasta que este curso de fotografía cambiamos la

parte más esencial para poder comprender el mundo de la fotografía y ya hemos dicho que para que nos consolidemos con este aprendizaje vamos a necesitar lógicamente poner en Práctica con la cámara que nosotros vayamos a comprarnos y en base exactamente a los parámetros de la cámara a la información de la cámara manual al tutorial de nuestra cámara vamos a poder ya sacar buenas fotografías porque vamos a saber configurar perfectamente nuestra cámara si queremos más luz menos luz o sea absolutamente todo entonces la clave aquí ya estaría en la práctica una vida desde al poner en

práctica todo lo que Hemos indicado y conocer nuestra propia cama a nuestra propia cámara como nunca o sea realmente esa es la clave conocer nuestra cámara absolutamente todas las opciones