🎥 Documentários - 'Athos, 100 Anos'

o trabalho foi sempre desenhado para ser reputado compositor a trocar um é um artista brasileiro de muita importância é porque trabalhou em vários segmentos um artista múltiplo que desenvolveu um trabalho extenso durante a sua vida idéia da obra obra pública é óbvio que para o exterior ou a vontade do jogador e com a obsessão na boca não foi um dos maiores artistas da história do brasil é não só no trabalho das artes visuais das artes plásticas mas fundamental na criação e evolução das legendárias brasileira ele é o artista de brasília que o ats veículo e

ficou né a gente tem uns com os outros construtores e brasília que vieram construir foi embora quatro ficou [Música] [Música] a pintura pra mim é música silenciosa portinari me ensinou tomar muito cuidado com entonação com a passagem de tons brasília no início não tinha iluminação nenhuma de noite você ficava debaixo de uma bomba de celeste com trilhões de estrelas brilhando [Música] uma das coisas que me fez ficar aqui foi justamente a beleza da luz quando eu pensei em fazer esse filme é foi para uma percepção de que eu percebi que não existia nenhum filme gotti

buscam como meu pai era um pioneiro de brasília também é participou da construção e tudo mais o ato era uma referência absoluta porque todas todas as obras de oscar niemeyer tinha uma complementação arquitetônica do ato bulcão e ele era vamos dizer assim eu não dá até no filme eu coloco essa frase que o atos ele é vamos dizer assim ele criou uma certa identidade da da cidade na identidade visual da cidade brasília é uma cidade que nasceu sob o signo da arte é um desafio ao lucro imobiliário a quantidade de área verde aqui enorme e

esse pé direito de seis andares às vezes dá uma impressão boa nota mas é confortável e o ato o nome dele já atua é nos alude a atitudes né eu fiquei imaginando como é que eu posso fazer um filme que fala sobre o ato que dê àquele que seja seja é digno da importância do ato e ao mesmo tempo não seja um filme completamente convencional você está um episódio do fundador da primeira exibição para o athos bulcão no filme eu morrendo de medo ele fala assim que desgraça e aí é no filme é o ator

já estava muito fraquinho então a voz dele era muito baixinha eu dublei o o outro vulcão com a voz do geraldo moraes cineasta de brasília que faleceu o ano passado quando acabou o filme o ato gerou pra mim que estava sentado na sala assim gostei muito principalmente da minha voz é isso que define muito o ato o ato é é de má figura uma educação incrível né você se sente muito bem ao lado dele embora ele tenha um golzinho satírico é muito curioso eu procurei incorporar no filme atos tem uma história muito bonita nasceu em

1918 perdeu a mãe muito cedo e foi criado basicamente pela pelas irmãs né e essas irmãs que mostraram para ele todo o universo das artes e do teatro então ele sempre sempre sempre cercado da arte por todos os cantos foi criado em 11 no catete lápis nasceu no rio de janeiro eo irmão mais velho o ato era muito carnavalesco era muito amigo do noel amigo dos nossos povos andava com o irmão ele era pequeno eu perdeu a mãe muito jovem então ele andava com o irmão no carnaval ou misturado com esses grandes nomes da nossa

música que como noel francis collins então ele tem no imaginário dele na memória infantil dele o carnaval e por isso o carnaval sempre fez parte da obra do ato desde 1940 até ó poder morreu ele tem mudando o suporte ele continuou sempre fazendo um carnaval porque o calote que sempre como o o o consciente eo inconsciente dele resolveu fazer faculdade de medicina não sei se mesmo pressionado pela família ou não e ele no terceiro quarto ano resolveu desistir e ele conta que foi má barra isso que ele enfrentou mas ele logo foi estudar a arte

é pelo mundo então a partir dos anos 30 40 e ele começa a ingressar ele começa a conviver com os grandes artistas a história que o que ele conheceu carlos scliar que apresentou toda turma do mundo e marx é é onde tantos outros artistas e é nesse momento que o ato se consegue é essa companhia positiva e criativa que realmente fundamentou seu trabalho o ator conheceu todos os grandes artistas do brasil dos anos 50 que forma um período maravilhoso da arte brasileira ou seja ele está inserido nesse contexto da grande arte brasileira das artes plásticas

e da arte do brasileiro de um modo geral isso dá pra ele uma estatura é em um percurso único e uma parte fundamental da história dele então tá contado um pouco nesse painel aqui é que ele foi assistente do portinari no ato chegou a morar junto com portinari porque ele passou um ano estudando e trabalhando como assistente e tendo aulas ou seja o ato esteve presente nos vários e muitos momentos importantes da arte brasileira principalmente quando ela tá ligado ao modernismo na sede da arte moderna seja da arquitetura moderna bolsa mas ele nunca embarcou na

regionalista realista oportunidade muito mais trabalho na obra do atos de pintura pintura em tela é muito muito presente nesta grande referência do portinari como o como as lições na passados pra ele então um convívio muito forte muito significativa [Música] [Música] mosley chegou aqui no brasil através de portugal no período colonial e até o começo do século 20 o neo colonial era sempre é a linguagem portuguesa de azulejaria chega no final dos anos 30 o começo dos anos 40 quando foi construído o edifício do ministério da educação e cultura hoje o palácio gustavo capanema há nesse

fundo não só a arquitetura moderna brasileira mas também azulejaria brasileira através do paulo rocha 11 e do cândido portinari e nos anos 50 passagem para 60 que tem um o concretismo do brasil né o ato no qual trabalhava com essa turma não todas as antigas às vezes nessa favor né propondo os atletas - o agora é abstrata e geométrico então é um jogo onde ele faz cotações adora muitas vezes na vitória de 1 60 metro de dois elementos e companhia querer um grande painel sociedade [Música] o é o [Música] brasília a incorporar o território brasileiro

mais de 6 milhões de quilômetros quadrados vamos um construir uma nação dentro de nossas próprias fronteiras [Música] andré acho que o brasil mudou a realidade brasileira a maneira de encarar seja outro eu sou do ensino recesso das aulas serão no rio obrigado pelo são paulo e que até hoje se discute semana de arte moderna mas só existia em janeiro e são paulo são paulo deixaria de salvador e do provê los angeles a cidade nós e dizer que você deve ter o veículo recebeu de resto do país eram coisas isoladas do sin os sábios dos olhos

e das mãos que ele já gostava que serão incorporados no futuro deve claro que ele só que nós pode fazer um contrato é ser o salário salário real que nos é claro por que então que você trabalha vontade de se com processo quatros meio para brasília à convite do oscar então ele em princípio ele veio como funcionário público ele trabalhava no ministério da educação e foi requisitado e veio pra cá trabalhar na nova cap então ele trabalhava como funcionário público integrando as obras do do oscar niemeyer trabalhou com várias a agora ele tem vários trabalhos

artísticos de ilustrador ele fez capas de revista ele fez figurinos para teatro é mas a gente pensa que a partir de 58 quando ele se mudou para brasília convite do meia maia é que o ato se adquira uma linguagem muito própria e muito significativa é aproveitando todo o trabalho que ele esteve anteriormente todo o conhecimento anterior e faz uma síntese tão grande dessas lições e leva isso para os anos 50 anos 60 e até hoje 1 [Música] a parceria é como buscar sem dúvida nenhuma nos prédios mas é o lúcio também no organismo 12 como

um burro é max ea outra grande parceria dele é como lelé com joão figueiras linha que é um super arquiteto também e que fez a rede com os hospitais da rede sarah aí ele disse uma coisa linda com léo pôde fazer no trabalho para outubro quando foi é a revolução de 64 ele meu pai eu me lembro de uma briga deles porque ele acabou ele oscar neymar acabaram pedindo demissão do trabalho deles lá de professor nas universidades de brasília e foram pra argélia ou tiveram que sair do pai o ato então é passa o tempo

na frança depois que ele sai da universidade né depois do golpe de 64 e sai e vai para frança e aí lá ele começa a experimentar várias coisas uma delas é esse trabalho com por exemplo os lenços é evitar ao mesmo tempo fazendo obras de integração arquitetura e arte fez em argel fez na frança mesmo junto minha maio que o convidou para lá ea gente vê nos lenços dele uma forte relação em termos de composição de paleta de cores com o que ele está fazendo na interação arte à arquitetura isso é muito bonito de ver

né e pra cá a gente tem outras coisas por exemplo tempo que o ato se faz é como capas de revista nessa época do da primeira metade dos anos 60 revista módulo é a grande revista de arquitetura no brasil e as capas eram feitas uma forma linda que ele usa o que ele aprendeu algumas fotos montagens que fazia e leva pra as capas de disco as capas de livro as capas de revistas e por outro lado ainda nos anos que ele está na frança ele faz uma coisa pra gente é determinante que é essa produção

das máscaras né verdadeiras verdadeiros objetos de desejo de colecionadores então ele brincava eu ia pra dentro do museu do homem de paris é um salto tecnológico admite que aquelas máscaras chavane não fazer pra mim fazer uma pra mim então a foto que na pressa é uma dessas mostras que ele fez à maneira das máscaras do museu do ano depois disso aí ele saiu para criar né ele diz assim essas máscaras e meio como uma mistura entre o museu do homem e 2001 uma odisséia no espaço é ótimo arcaico e o futuro [Música] o relacionamento com

os operário foi não ter um senador um partido ligado a esse problema de fazer um painel fazê lo veja eu cedo desde que eu faço é uma turnê com dezembro eu sei como é que a gente chama é aleatório eu deixo que aqueles compor mas é um relacionamento distante alô você acha a montagem a cabo do mundo pedreiro na nossa gestão se a oposição não determina é o torna popular relatório ele dizia que os operários podiam fazer do jeito que eles queriam desde que você não formasse uma figura então você não podia formar uma bola

um quadrado nem nada e isso fica no seu subconsciente porque você hoje de longe você só tem muitos discípulos e atos hoje né mas você sabe que essas figuras é é geométricas que o ato faz nos painéis de azulejo maria são doados por conta dessa coisa que não se completa nunca uma e pensava alguns cartões em em guache ele fazia pouco depois e desenhava o padrão do azulejo e aí o jogo que ele fazia vários para poder começar a criar esse jogo para poder entender que dinâmica essa de desconstrução para onde ele poderia levar o

limite né essa estrutura formal do trabalho dele pode conseguir essa síntese de forma sublime é da consciência artística mental do projeto que é executado por outro instalado por outro e é visto por todos então é são lições assim fundamentais para qualquer artista e lembrando que ele tinha paralelamente à sua carreira como artista visual artista plástico as pinturas das máscaras nos relevos então o ato foi realmente multiplica em vários sentidos com tal pensamento dele podia ser mais matemático por um momento mas absolutamente pessoal emocional em outro então é é um encontro de tudo o que se

pode tratar como arte ele sempre foi uma pessoa um artista que é o contrário da maioria dos artistas que acabam fases né diz a fase azul de picasso na cada um dá mais ou menos eles se situam por fase o ato no teve muito isso ele sempre fez um pouco de azulejaria sem serviços de engenharia mesmo nas telas como ele fez um carnaval ea obra sacra e as fotomontagens ao longo da vida misturadas uma com as outras dependendo do momento dele e não de encerrar fase e deu ele é uma das referências da utopia moderna

além do crítico moderno ainda a maneira modernista né brasileira de pensar nas questões da abstração geométrica então é eu nunca vi nenhum momento tive uma empatia muito grande o bafta por muitos são mesmo é é a mim ela tem um passeio meio como se eu tivesse um pacto futuras um museu a céu aberto é uma coisa sinto ainda mais quando seu criança todo mundo que tem mais calma unitau ainda mais impactante né então é dessa época da minha infância um dos trabalhos de eu guardo comigo e guarda até o fim da minha vida é como

em uma das grandes estava decolasse realmente impacto no fato mais é um mural do ouro tudo chato nacional o que aconteceu prometeu disso e também base de desenhar ea todos porque é possível levar o desenho daquele tamanho só olhando por causa disso foi buffel saída pois texto de prata placa vai conversar com todas e às vezes simplesmente impensável uma piranha atirando não pode ser razão tirando o corpo do guarda sol para todo mundo com o primeiro posto pesado por mulher e eu ea minha parte da bp disse o aviso influencia a composição do messias ah

ah ah a organização espaço das obras dos artistas esse módulo da pintura que ele muito conversou com os artistas mais jovens levando os para dentro do seu atelier e depois como professor também novamente ele volta depois para o nbb né depois alergia nos anos 80 ele volte a ficar um período anual lá todos que foram à luta e se referem a repetição do aprendizado ocorra um ato é com um ninguém é ecocentro muito importante 4 foi um grande cronista e pensava muito né nessa nas relações entre as cores nem sempre uma palavra muito muito reduzida

néné e relações mais definidas a fundação athos bulcão foi criada exatamente para que houvesse a preservação ea divulgação da obra e do nome do artista de sua obra então a fundação existe há 25 anos e nós ajudamos do atos uma unidade muito grande de projetos para os seus painéis de integração de arte e na arquitetura que em brasília obviamente tem a sua maior representatividade porque nós temos 260 obras de integração de arquitetura em brasília seja prédios públicos porque o ato se trabalhou com a anima era então é muito da obra de integração dele de arte

na perdura faz parte e compõe a obra de arquitetura do dos carros é muito difícil entender essa cidade sem entender sem olhar prováveis local sem entender que assim que o que a gente assiste a muita costumava ouvir sobre a arquitetura de brasília mas não só na relação de arte e arquitetura que fundamentalmente quem trabalhou isso aqui em goiás eu acho grande importância de retirar de dentro dos anos o movimento concretista [Música] ele falou num remate e ele tira do suporte na tela do aparelho a popularização da arte é um grande papel dela durante um grande

médico direto gum sabe o roberto o google produzido do carro em cima deixou a água colocou agora ligou e falou que o ditador isso como o golo roubado no bairro popular do monóculo a favor do vou poupar água como ele mesmo dizia e ele tinha tido muita sorte porque ele teve uma oportunidade com muito pouca gente teve que era de ter uma cidade à disposição dele para trabalhar e praia inglesa mas ao mesmo tempo eu acho que brasília sem a obra do atos não teria essa alegria e essa cor que nós temos hoje em dia

exatamente porque ele era um homem que com o seu trabalho simples geometricamente simples ele conseguia é criar um movimento e dá uma beleza e deixa muito mais digamos assim acolhedor tem uma função do aparelho na linguagem própria do mesmo que é um passo de carro que era ver no século 18 a fúria superfície segundo a unidade com o público e isso cria metrô a intenção inicial do aparelho para o outro o hoodie internas o ator é um artista de muita vigência até hoje ele ele continua muito moderno muito contemporâneo e a gente está falando de

2018 o centenário dele ele é de uma influência vital prazo lê jaria e prata de hoje muito impressionante como os jovens os meninos descobrem e se encantam com trabalho doados [Música] ele é um cara que precisava dessa atitude pra produzir ele gostava de estar sozinho de vez em quando amolava ele está com muita gente é ele ele curtia e se essa solidão boa [Música] uma obra que ao mesmo tempo e do mar competência tal que ela se integra ea sutil ela ele dizia isso né eu acho que integração arte e arquitetura não é você feita

até prédio é que a pessoa ao ver o trabalho sinta a obra de arte como pato aquele prédio não poderia existir sem ela eu acho que isso ele fez a gente às vezes praticamente passa em ver a gente vê se se não estiver mais lá que não faz parte da nossa nos hospitais você tem um pouco pra todo lado atos faz parte do nosso percurso não importa onde você esteja ainda em brasília você vai ter sempre um ato bucal no seu caminho então ele fez isso eu acho que ele foi generoso de tal forma que

ele nos do a obra dele e tirou a obra de dentro do museu para liberar essa obra para que qualquer pessoa pudesse ver que ela estivesse disponível deu pra todo mundo [Música] o u1