como todo proceso de diseño la arquitectura entendiendo es tener un sentido amplio como la práctica de asegurarle un espacio adecuado al ser humano para la realización de las actividades propias de su género ha estado presente de alguna forma en toda la historia de la humanidad no obstante que como hemos visto las actividades propias del género humano han variado a lo largo de este tiempo en la misma medida en que han mutado los valores que miden si un espacio es adecuado para albergarlas sin contar además que dependiendo de cada momento histórico específico Por las razones que
sean los materiales y tecnologías disponibles o preferidos para materializar el proyecto de arquitectura se han transformado tanto en la Prehistoria como en la antigüedad de las civilizaciones y hasta nuestros días la arquitectura se ha practicado siguiendo diversos caminos creativos que no es sino hasta el renacimiento que se comienzan a esbozar principios de sistematización mediante el análisis y definición de dichos procesos en este sentido Ya vitruvio reconocía que la arquitectura es una ciencia que debe ir acompañada de otros muchos conocimientos y estudios y que ésta Se adquiere necesariamente por la teoría y la práctica es precisamente
con vitruvio y sus 10 libros de la arquitectura que se inaugura una serie de tratados renacentistas que comienzan a definir el proceso arquitectónico a partir de un férreo análisis de la técnica constructiva y formal del pasado los renacentistas parten de la herencia clásica como referente arquitectónico del cual realizan un importante análisis geométrico para la codificación y valorización de sus formas con el objetivo de ser reconpuestas en un proceso de adaptación a los espacios arquitectónicos del momento todo esto a partir del dibujo como herramienta fundamental no obstante que al vértice aproximó al uso de maquetas para
la formulación de ideas y no solamente como expresión definida del proyecto esta forma de practicar la arquitectura a partir de códigos predefinidos puede Conducir a una homogenización de las formas o cuando menos a una escasa exploración que suele limitarse a un reordenamiento de los códigos en variantes nuevas adicionalmente durante este periodo se introduce el concepto de maniere como implementación de un estilo personal en estos reordenamientos formales de la arquitectura este concepto nos conduce al carácter artesanal del proyecto y por tanto a la marca del artesano en el mismo lo que sienta las bases de lo
que en el siglo se entendería como autor o arquitectura de autor catalizando una fuerte batalla entre una práctica arquitectónica autorreferencial y el entendimiento del sitio para la definición de unas intenciones de diseño en los siglos posteriores al Renacimiento con el incipiente desarrollo de las ciudades alrededor de nuevas actividades como el comercio y la transportación que acarreó la intensa actividad entre el nuevo y El Viejo Mundo desde la perspectiva occidental en la arquitectura surge nuevamente la necesidad de adaptar los códigos clásicos a nuevos usos y espacios que distan mucho de aquellos del pasado por lo que
se refuerza el carácter estilístico del lenguaje clásico combinado con una fuerte exploración de los espacios interiores en los edificios de esta forma para el arquitecto etien Luis bulloué la arquitectura se complejiza y requiere por tanto considerar nuevas variables como la ubicación con respecto al entorno y la ciudad o la circulaciones para los siglos 18 y 19 la Revolución Industrial replantea el papel del arquitecto las academias institucionalizan la enseñanza de la arquitectura lo que lleva a la creación de diccionarios y métodos que pretenden la universalidad el desarrollo en el análisis del funcionamiento interno y externo de
los edificios lleva a la preponderancia de un funcionalismo compositivo en planta y corte como generadores previos a la formalización no obstante que Rescatando la vertiente artística de la arquitectura otros arquitectos reconocen en su práctica un acto intuitivo ligado a una concepción de un supuesto genio dentro del arquitecto más que a un proceso de razonamiento de esta forma vemos finalmente que se sientan las bases de la concepción arquitectónica y del diseño de la bauhaus mencionados durante la semana anterior en la conjunción de estas dos perspectivas de la práctica de la arquitectura y que a partir de
su sistematización se definen ciertas teorías para abordar el diseño arquitectónico siguiendo el trabajo del arquitecto José Santiago allegue nos aproximamos a estas teorías del proceso de proyecto bajo las cuatro apartados que el arquitecto presenta en su tesis doctoral un método es según su acepción más elemental el modo de decir o hacer ordenadamente las cosas en el caso de las teorías metodológicas dicho método más allá de ser el mismo que comentamos a rasgos generales durante la semana anterior es decir definición desarrollo y evaluación e independientemente de que pueda desglosarse de distintas formas o subclasificaciones estas siempre
siguen un orden determinado se asemejan en eso a los modelos provenientes de las metodologías científicas y utilizan técnicas de resolución provenientes del análisis de sistemas como lo son los métodos de análisis analíticos o inductivos sintéticos o deductivos y dialécticos uno de los exponentes de este tipo de procesos es el arquitecto Christopher Alexander quien decía que una habitación un edificio o un barrio no se hacen mediante un único acto de construcción en un solo día sino que son el resultado de millones de actos diferentes desplegados a lo largo del tiempo y hechos por gente no relacionada
entre sí teorías morfológicas el proceso de énfasis morfológico parte de la concepción de la arquitectura como un fenómeno inserto en un contexto determinado en este sentido se busca un profundo análisis y relación entre las situaciones existentes como el clima las preexistencias construidas la condición socioeconómica y cultural etc para la ideación de respuestas formales a estas condicionantes específicas a estas soluciones Se buscan en las referencias análogas al proyecto en cuestión Por lo que la investigación incluye una definición Clara de la tipología con la que se está trabajando así como un análisis de casos de estudios tipológicos
con soluciones ya probadas en la realidad estas teorías plantean que los principios de la proyección están en las arquitecturas construidas el análisis tipológico puede ofrecer abundante material para el trabajo creativo pero es necesario pasar este material por el tamiz de la invención para que este ejercicio no se convierta en una operación de Simple transposición espacio-temporal tiene como máximos representantes a los arquitectos de las escuelas venecianas Rossi grassi gregoty y anónimo teorías estilísticas como ya se ha comentado las teorías estilísticas son aquellas que Proponen una práctica de la arquitectura basada en el uso de una serie
de códigos compositivos o formales invariantes que identifican al estilo en estas teorías existe una intención a priori en el planteamiento el proyecto lo que el arquitecto alemán got friet Center llamó voluntad de estilo Aunque para autores como Philip Johnson el estilo es un Corpus de cánones estéticos visuales Generalmente aceptados por todos consideramos aquí más bien al estilo como un proceso individual que puede ser compartido con cierta homogeneidad por una variedad de arquitectos y que toma como referencias arquitecturas concretas en un proceso de imitación icónica es una actualización del concepto de la maniere que vimos durante
el renacimiento y se concibe pues como un modo de formalizar personal de cada autor su producción se realiza por la reducción a un código lingüístico determinado y reproducible y por la repetición icónica de un repertorio formal identificable así cada estilo se podría reducir a un número limitado de invariantes y como ejemplo podemos tomar el caso de Philip Johnson y de mies Van derroy teorías procesales las teorías procesales se asemejan a la forma más de concebir es decir donde la proyectación es un proceso abierto equilibrado y global donde conviven elementos racionales e intuiciones y donde se
producen permanentes saltos entre las fases analíticas y sintéticas adquiriendo una cualidad que el arquitecto y ensayista Francesco purini denominó la discontinuidad de lo creativo esto significa que el proceso debe consistir en una sucesión de operaciones algunas de las cuales deberían realizarse completamente dentro del campo racional de las capacidades cerebrales Mientras que otras deberían hacerlo en campos de mayor o menor racionalidad según la complejidad de la operación sensible que se esté llevando a cabo así se va formalizando progresivamente la imagen del proyecto a través de documentos como bocetos anotaciones gráficos y En general todos aquellos instrumentos
Mediante los cuales se explora el problema y se formaliza su solución independientemente de que estas teorías puedan parecer por momentos disímiles o semejantes vamos a considerarlas como procesos complementarios sobre todo considerando que lo importante es entenderlas como herramientas cognitivas o procesos de pensamiento práctico que deberán responder al encargo y el momento específico en que se está trabajando a modo de entrenamiento en los siguientes vídeos de esta segunda semana buscamos comprender la importancia de cada uno de los pasos del proceso de proyecto arquitectónico ahondar en la motivación de cada uno así como entrenar las estrategias y
herramientas a usar en cada una de las fases siempre recordando que en la práctica pueden estarse siguiendo cualquiera de las teorías proyectuales planteadas Durante este video ya sea de forma independiente o preferentemente de forma conjunta y alternada finalmente no solo a recordar que lo que se busca ejercitar es una forma de pensamiento asociativo salvaje libre ordenado y sistemático que para Peter su motor debe ser siempre pensado en imágenes imágenes arquitectónicas espaciales en color y sensoriales tomemos impulso y empecemos [Música]
