Existem dois tipos de pessoas na internet, os espectadores e os criadores. Um gera resultados, o outro assiste. Um vira referência, o outro assiste.
Um muda a sua realidade, a realidade da sua família e o outro assiste. E aí, de qual lado você tá? Talvez você que esteja me assistindo nesse momento seja um espectador profissional.
Você segue centenas de pessoas no Instagram, passa horas assistindo vídeos aqui no YouTube e roda o feed do TikTok atrás do próximo conteúdo que vai dar um resquício de dopamina pra sua cabeça. Você curte, comenta, compartilha, vê dezenas de pessoas ganhando dinheiro na internet e você fica aí no mesmo lugar assistindo, sendo a plateia do sucesso alheio. Por muito tempo eu fui essa pessoa e, sinceramente, eu ainda continuo sendo um espectador.
com uma diferença. Eu parei de só assistir histórias e comecei a contar as minhas. E quando eu fiz isso, tudo mudou.
Deixa eu te contar uma coisa que talvez você não saiba. Tem uma hora em que só consumir conteúdo para de ser entretenimento e vira prisão. Você fica estagnado achando que é tarde demais para começar, mas é aí que você se engana.
Tudo o que te falta direcionamento. Te falta clareza de como criar conteúdo da forma certa. Por isso, hoje eu vou te mostrar como que você deixa de ser um espectador profissional e passa a ser um criador profissional.
Então vamos nessa. OK, Gabriel, mas o que que eu vou criar? Eu gosto de responder essa pergunta com outras três.
Primeiro, o que você gosta de fazer? Segundo, você é bom nisso aí que você gosta? E terceiro, existem pessoas interessadas nesse assunto que você quer falar.
A resposta para essas perguntas vai definir o nicho do seu conteúdo e esse deve ser o seu primeiro passo. Eu, por exemplo, gosto de audiovisual, me acho bom nisso. E com base em pesquisas de outros canais, existem sim pessoas interessadas nesse mesmo assunto.
Pronto, encontrei meu nicho. Você, por exemplo, pode gostar de jogos, ser minimamente bom nisso. E como você acompanha outros canais sobre esse assunto, sabe que tem potencial.
Esse pode ser o seu nicho. Esse passo é muito importante. Invista tempo nessa decisão.
Isso porque a criação de conteúdo é uma construção de longo prazo. Ou seja, você vai fazer isso por um longo período de tempo, muitas vezes sem ter ganhos financeiros no curto prazo. Mas se você gostar do assunto que você vai falar, for bom naquilo e ter potencial de crescimento, você está no caminho certo.
Porque é dessa forma que a criação de conteúdo deixa de ser um hobby e vira profissão. Depois de definir o seu nicho, você precisa pensar em como que você vai criá-lo. Foto, vídeo, vertical, horizontal, gravado, ao vivo, com o apresentador, dark, seja lá qual for, saiba que não existe formato perfeito.
Existe o formato que faz mais sentido para o que você quer criar. Para um canal de advocacia, por exemplo, você precisa ser o apresentador olho no olho na câmera, passando confiança e autoridade paraa sua audiência. Agora, se você tem um canal de opinião, às vezes você nem precisa aparecer.
Uma boa narração, com uma edição cinematográfica e um roteiro bem feito já prendem a atenção do seu espectador. Ou no meu formato que eu demorei 2 horas para gravar os últimos 10 segundos de vídeo que você assistiu. É, eu chego a gravar em média 300 takes diferentes a cada vídeo de 15 minutos que eu faço.
Mas não caia na armadilha que você deve fazer o mesmo que eu no seu nicho. Lembre-se, o objetivo do formato da sua criação deve ser potencializar a sua mensagem. E é justamente sobre isso que eu quero falar agora.
Geralmente é aqui na roteirização do conteúdo que a maioria das pessoas travam e desistem. Mas eu não vou deixar isso acontecer com você. Vem comigo.
Daqui pra frente, o seu objetivo é apenas um, gerar atenção. E a sua missão como criador é fazer com que o espectador sinta que o seu conteúdo valha a atenção dele. Se você não conseguir fazer isso, sinto muito, você nunca vai passar dos 100 inscritos.
Por isso que o roteiro é fundamental. Inclusive, ele tem uma grande parcela de culpa de você ainda tá aqui me assistindo. Mas, Gabriel, eu sou um péssimo roteirista.
Eu nunca escrevi nada na minha vida. O que que eu vou fazer? Fica calmo, tá bom?
Você não precisa ser um Shakespeare da vida para criar conteúdo. Sempre quando eu vou começar um roteiro de um vídeo meu, eu faço três perguntas muito simples. Primeiro, o que eu quero que o meu espectador sinta?
Segundo, o que eu preciso que ele entenda? E terceiro, o que eu quero que ele faça? A resposta para essas três perguntas vão guiar a sua roteirização, potencializar os seus resultados e te ajudar com os temidos bloqueios criativos.
E agora o que você precisa fazer é ter uma introdução que faça o espectador sentir o que você quiser que ele sinta, um desenvolvimento que ele possa entender o seu conteúdo e uma conclusão que faça ele agir com reciprocidade comprando algum produto seu, por exemplo. A maioria dos criadores de conteúdo não aplicam isso na prática. Muitos deles nem sabem disso, então usa isso para sair na frente.
É exatamente isso que eu faço em cada roteiro que eu escrevo. E com essa receita simples, você só não cria conteúdo que agrega valor, como também gera resultados. Tá legal?
Agora você sabe o que dizer. Chegou a hora de aprender a como dizer. E é aí que entra uma das minhas partes favoritas como criador, a gravação.
Hoje a minha câmera é a minha melhor amiga, mas antes, meu amigo, eu tinha pavor dela. Era só ligar a minha câmera que minha mente desligava. Talvez você já tenha passado por isso.
O mais importante de tudo nessa etapa é praticar. É só isso que vai eliminar completamente o medo que você tem desse objeto inanimado que tá na sua frente. E não importa se você tá gravando com o seu celular ou com uma câmera de cinema, a verdade é uma.
A sua gravação precisa fazer as pessoas acreditarem em você, te enxergarem como uma autoridade no assunto que você tá falando para que você vire uma referência dentro do seu nicho. É só assim que você vai ser levado a sério. E tem uma técnica que você utiliza na sua gravação para deixar o amadorismo de lado e virar um profissional.
E essa técnica se chama iluminação. Faz o seguinte, ó. Desliga a luz do teto da sua casa, pega uma soft box aí que você acha por R$ 200 no Mercado Livre, coloca ela a 45º do seu rosto de cima para baixo, coloca uma luz qualquer de recorte do lado ao contrário a sua luz principal e pronto, você tem uma gravação muito mais profissional.
E é só ir mudando, brincando com as posições da sua luz que você consegue algo mais dramático, suave, cinematográfico, quente, frio, colorido, seja o que for. A luz é o que vai transformar completamente a forma como você grava o seu conteúdo. Meus parabéns, você aprendeu o básico de iluminação.
Agora, onde você vai gravar? É em um estúdio? É no seu quarto, no carro, na rua, no parque?
Não existe certo e errado aqui. Existe o que funciona melhor pra história que você quer contar. Vamos supor que eu seja um personal >> frango desse jeito.
Foca no exemplo, tá? Não distraia aqui não. >> Eu, personal trainer, não vou gravar meu conteúdo em um estúdio profissional como o meu.
Isso vai desconectar o público alvo que eu quero atingir. Por isso, eu vou gravar meus conteúdos em uma academia, porque é dessa forma que o meu espectador vai me enxergar como uma autoridade sobre o assunto que eu tô falando. Presta atenção.
O ambiente pode potencializar a sua mensagem ou destruí-la completamente. Então não cometa esse erro. Eu gosto de enxergar a gravação como o tijolo da obra que eu quero construir, mas é claro que esse tijolo não se monta sozinho.
E é justamente aqui que entra uma das partes mais importantes da criação de conteúdo, a edição. Ela é o cimento que vai juntar todos esses tijolos. Eu gosto de começar minhas edições pelo planejamento.
É aqui onde eu pego todas as minhas referências, ideias visuais e sonoras que farão com que a minha edição retenha a atenção do meu espectador. Poucas pessoas sabem disso, mas 50% da percepção de valor que a audiência vai ter ao assistir o seu vídeo está naquilo que ela escuta. Por isso, a música e os efeitos sonoros são primordiais nessa etapa do processo.
Eu, por exemplo, inicio o planejamento de todos os meus vídeos pela trilha sonora. Isso porque ela que controla cada emoção que eu quero que você sinta ao longo do meu conteúdo. Olha só, você não precisa ser o melhor editor do mundo, mas se você souber escolher a trilha certa, no momento certo, você vai estar anos luz à frente de outros criadores que não se preocupam com isso.
Gabriel, tenho uma pergunta. É, eu posso usar as trilhas grátis da biblioteca do YouTube, por exemplo, nos meus vídeos? Tá, já chega.
>> Olha, existem infinitas plataformas para você buscar as suas trilhas e, obviamente, as melhores acabam sendo pagas. E se você busca se tornar um criador profissional, você também precisa de uma plataforma de trilhas profissionais e de preferência feitas por artistas reais. Não, esse lixo de música feito por Iá.
O que você levaria dias procurando de graça no YouTube, você pode levar apenas alguns minutos utilizando a Epidemic Sound. Nesse vídeo que você tá assistindo, cada trilha, cada efeito sonoro que você escutou, eu peguei lá. E o mais legal é que agora eu não preciso escutar trilha por trilha dentro das 50.
000 que eles possuem para escolher qual que eu vou usar no meu vídeo. Eu simplesmente entrei na Epidemic, escrevi a emoção, o gênero e o estilo musical que eu queria. E pronto, a assistente já me trouxe rapidamente as melhores opções de trilhas para eu encaixar na minha edição.
E, claro, totalmente livre de restrições, ou seja, você não vai ter problemas de direitos autorais nos seus conteúdos quando você postar no YouTube ou no Instagram ou em qualquer outra rede social. Isso também serve para efeitos sonoros, que se você não sabia, eles possuem um arsenal de mais de 200. 000 efeitos premiums para você usar nos seus vídeos.
A assinatura anual da Epidemic já te dá um baita desconto comparado à assinatura mensal. E para você aproveitá-la é muito simples. Basta clicar no primeiro link que tá na descrição desse vídeo, criar uma conta, selecionar a assinatura anual que você quiser e pronto, o que já era barato ficou ainda mais.
Então não perca essa chance. Muito obrigado, Epidemic Sound por patrocinar este vídeo. OK.
Se 50% da percepção de valor do seu vídeo está na parte sonora, os outros 50% estão na parte visual. E é esse o momento que você vai pegar o seu vídeo bruto, importar para o seu programa de edição e começar a fazer mágica. Você começa tirando todos os erros, respirações, afinal ninguém quer ver você falando humã.
>> Isso acaba com a sua retenção. Você tapa do hein? E você se lembra, né?
O seu principal objetivo deve ser atrair a atenção do seu espectador. Por isso que você vai usar a edição para dar dinâmica, ritmo, tudo da forma mais harmônica com as trilhas que você escolheu. Isso são coisas essenciais que o seu vídeo precisa ter para se destacar.
A junção de tudo isso faz com que os espectadores fiquem simplesmente hipnotizados nas palavras que estão saindo da sua boca. E se você seguir o passo a passo que eu falei ali no roteiro, qualquer comando que você der agora paraa sua audiência, tipo: "Inscreva-se nesse canal e deixe o like nesse vídeo, eles vão cumprir. " >> Vai, meu filho, se inscreve logo, >> tá?
Desculpa. >> Inclusive, se você ainda não assistiu, eu dediquei um vídeo inteiro nesse canal falando só sobre edição. Eu vou deixar um card aqui em cima, depois dá uma olhada lá.
Eu comecei a criar conteúdo aqui no YouTube recorrentemente há cerca de um ano atrás, aplicando literalmente cada técnica que eu te falei aqui e os meus resultados falam por si só. Com apenas cinco vídeos, eu fui do z0 a 50. 000 inscritos.
Captei mais de 15. 000 leads organicamente para F School, que é o meu treinamento audiovisual. conseguir patrocínios com marcas globais e consegui uma certa visibilidade com os vídeos que eu postei, porque afinal todos eles viralizaram.
E é muito importante você entender que viralização é uma métrica relativa ao tamanho da sua audiência. Não é normal um vídeo ter a mesma quantidade de views que de inscritos e muito menos mais views do que inscritos. Isso significa que o algoritmo do YouTube está imprimindo o seu vídeo para todos da sua audiência.
e ainda mais. E isso é um claro sinal de que você está fazendo um ótimo trabalho. E sabe qual foi o meu segredo para atingir esse resultado?
Simples. Audiovisual. Ele é a principal ferramenta que faz com que os meus conteúdos sejam capazes de prender a sua atenção.
É a forma como eu escrevo os meus roteiros, gravo os meus vídeos e como eu edito eles depois. Tudo isso é audiovisual aplicado à criação de conteúdo. E saiba que é dessa forma que você vai potencializar os seus resultados assim como eu fiz.
Não é sorte, não é fórmula mágica, não é dom, é técnica. E a boa notícia é que você pode aprender tudo isso junto comigo dentro da Fall School. Para você que não sabe, a Fall School é o maior treinamento audiovisual do Brasil, com mais de 20 módulos, 200 aulas e 50 horas de conteúdo intensivo sobre roteirização, gravação, edição, animação, design, tudo o que você precisa dominar para se destacar como um criador de conteúdo.
Não importa qual seja o seu nicho, a FCO vai te ajudar. E o melhor de tudo é que na descrição desse vídeo você vai encontrar um cupom muito especial, Natal. Fall, que vai te dar 17% de desconto para se matricular na Fall School com acesso vitalício.
Mas corre porque esse cupom só vai até o dia 31 de dezembro de 2025. Considere esse o meu presente de Natal para você. Ah, e tem mais, todos que adquirirem a Fall School nesse período poderão concorrer a até R$ 250.
000 R$ 1. 000 em prêmios com os desafios da F que serão desbloqueados conforme o número de alunos for subindo. E o primeiro desafio, valendo R$ 50.
000 em prêmios, vai iniciar quando atingirmos R. Então, aproveita e não fique de fora dessa oportunidade. Clique agora no segundo link que está na descrição deste vídeo.
Coloque o cupom especial que eu te falei e garanta sua vaga no maior e mais completo treinamento audiovisual do Brasil. Eu te garanto, você não vai se arrepender. No fim das contas, isso tudo o que eu te falei aqui se resume a uma decisão: continuar sendo um espectador, assistindo o sucesso de outras pessoas enquanto você continua no mesmo lugar, ou adquirir as habilidades de um criador e se tornar o protagonista da sua própria história.
Essas duas versões vivem dentro de você. A questão é: qual delas você vai escolher? Seja lá qual for a sua escolha, o conhecimento é e sempre será a chave que pode transformar a sua vida.
Por isso eu repito, nunca aceite, sabe menos do que ontem.
