Entrevista com La Rueda Teatro da argentina!/¡Entrevista con La Rueda Teatro de Argentina!

bueno Buenos días o buenas tardes o buenas noches no sé cuándo van a ver esto pero en primer lugar bueno eh agradecerles esta esta invitación a todo a tiago a milene y a bueno la licenciatura en teatro y al curso de la universidad Estatal de mato groso del sur eh Nosotros somos integrantes del grupo La Rueda teatro somos de la ciudad de Paraná está ubicada en la provincia Entre Ríos en Argentina presentamos muy rápidamente Yo Soy Daniela osela soy actriz directora dramaturga investigadora también hacemos proyectos editoriales soy docente en la Universidad Autónoma de entre Río

en la carrera del profesorado de teatro también en la Universidad Nacional de Entre Ríos en la carrera de gestión cultural doy clase también talleres para infancias para adolescenci eh damos eh talleres en en los espacios estatales pero también en forma privada y bueno llevamos adelante este proyecto de la rueda teatro como también participo en en proyectos con otras grupalidad bueno Pablo un poco parecido a Daniela que es una característica de los teatristas acá en Argentina hacemos un poco de todo yo también soy actor dirijo soy bailarín eh trabajo en la universidad en nuestro profesorado de

teatro también así que bueno un placer enorme poder tener esta esta comunicación hoy no nos acompaña Romina que es una tercera integrante de nuestro grupo que por una cuestión de salud que esta semana mientras tratábamos de grabar este video No no ha podido estar así que bueno decidimos hacerlo con ustedes Bueno con respecto a la primer pregunta en relación a cómo nos conocimos eh tiene caminos tiene respuestas diversas en principio quienes nos conocimos primero Fu fuimos Pablo y yo que nos conocimos en el año 2011 si no recuerdo mal o antes eh en espacios de

entrenamiento básicamente en distintos espacios de entrenamiento nos fuimos encontrando y ahí nos fuimos conociendo y empezamos a a también querer viajar a hacer entrenamientos a otros espacios Y a partir de viajar a Buenos Aires a tomar clases con Ana Wolf decidimos que en vez de viajar eh era más prolífero para nuestra región tratar de traerla a la docente a la ciudad de Santa Fe en ese momento que fue donde conseguimos la posibilidad de de organizar un seminario anual eh con la docente y a ese seminario se anota Romina Fuentes que es la tercera integrante del

grupo de la rueda y básicamente nos conocimos ahí en en ese en ese espacio en donde si bien éramos todos participábamos del entrenamiento Pablo y yo teníamos la la tarea también de coordinar semanalmente los entrenamientos ya que la docente de Buenos Aires venía una vez al mes eh Ese fue el espacio donde nos encontramos los tres Y a partir de ahí y de de empezar a a a encontrarnos creativamente también y de ver resonancias y de intereses eh comunes decidimos empezar a trabajar eh aparte de ese espacio ya como grupo Sí digo contestando también medio

desordenadamente eh claramente todos teníamos una experiencia anterior que en la cual ya veníamos formándonos no es que nos conocimos en esta grupalidad Y empezamos ahí sino bueno todos teníamos Caminos Diferentes y veníamos haciendo actividades diferentes veníamos buscando cosas y bueno ese espacio fue el que nos [Música] a partir de ahí decidimos comenzar nuestra actividad qué nos motivó a a unirnos el grupo nace A mediados del 2017 el espacio este que les contamos de formación donde nos empezamos a encontrar nació a principios del 2014 es decir que ya veníamos con una serie de ya de años

trabajando juntos Romina y yo en ese espacio específico el contexto político social donde eh nos formamos es justo en un cambio del de gobierno fuerte importante que hubo en Argentina de con el ascenso de de macri la derecha eh Pero eso no fue un un lugar determinante Aunque Sí fue determinante algunas cuestiones sobre qué tipo de grupalidad o qué tipo de lógicas nosotros eh buscábamos establecer en una en un espacio de grupo de teatro veníamos de otras experiencias eh particularmente con Daniela estábamos en otra agrupación teatral y Romina venía de una no de un grupo

tan estable pero sí de otras experiencias de de juntarse con elencos diferentes para hacer espectáculos Sí de hecho antes de la formación de la rueda Tuvimos una experiencia a los tres junto con otra compañera que también asistía al espacio de entrenamiento montaje que desarrollábamos en Santa Fe que fue a partir del 2015 empezamos a armar un espectáculo que se llamó les carteres e en donde tuvimos esa experiencia en donde Pablo y yo dirigíamos y Romina junto con otra compañera actuaban y fue un proceso de creación colectiva e y bueno Y esa de esa experiencia se

cantó esta grupalidad Porque en ese espacio de de trabajo por fuera de del otro que era más institucional eh Y y de esta esta micr célula nos encontramos muy a gusto Trabajando esto que decía Pablo con dinámicas de vínculos que nos nos resultaban interesantes no solo en lo creativo y en Lo poético sino también en cómo queremos vincularnos con con las otras personas y cóm queremos establecer los roles las dinámicas hacia dentro de la grupalidad y en términos humanos eso para para nosotros fue también un si bien no es parte digamos de la de la

rueda no fue parte no existía Lau en ese lugar yo creo que estas dos experiencias fueron experiencias fundacionales que nos que nos motivan a decir Che queremos trabajar juntos queremos trabajar y y empezar a pensarnos cómo es este trabajo conjunto y de ahí deviene un poco la rueda y hace que seamos estas tres personas integrantes de esa grupalidad un poco creo que lo que nos motiva era pensar las relaciones en relación a la construcción colectiva de un grupo digamos no no solo la el trabajo colectivo en la escena la creación colectiva que es un espacio

que que nos nuclea y que nos organiza y que y del cual nosotros eh reivindicamos en el teatro sino también bueno como esos esos vínculos o esas experiencias de creación colectiva que conocíamos eh a su vez no las veíamos tan colectivas las veíamos más verticalista las veíamos no siempre con la preponderancia de de determinados líderes ni determinadas lógicas que estaban muy asociadas muchas veces al mercado digamos del del teatro entonces eh había ahí algunas dinámicas que nos hacían mucho ruido y en función de eso fue como el puntapié para decir bueno salgamos huyamos de todos

esos espacios que las lógicas no nos no nos no nos motivan y construimos un primer espectáculo que hablaba sobre la huida De hecho también eh creo que hay algo que también nos resonaba a los tres y nos unía que era eh la necesidad de seguirn formando y de producir espectáculos había como esa esa doble necesidad eh Y sobre todo también la necesidad de pensar el trabajo en relación a un espectáculo vinculado a la investigación que no es que hago pin Pam pum y ya saco un espectáculo sino que teníamos muchas ganas de de explorar de

preguntarnos cómo es introducirnos a una investigación en relación a a producir un espectáculo Y como decía Pablo ese primer espectáculo que hicimos nos llevó 2 años y piquito de trabajo pero bueno seguramente eso aparece en otra pregunta Sí igualmente esta primera experiencia nosotros veníamos con un espectáculo empezamos a reformular un espectáculo viejo que teníamos que era de Daniela y mío y Romina nos empezó a dirigir bigote de novia se llama bigote de novia un espectáculo de danza y Clown eh Y en esa primera experiencia sacamos una beca de formación eh yo tanto Romina como yo

pudimos gestionarlos una beca de formación específica y decidimos ir los tres de viaje a una experiencia hasta Bolivia hasta el teatro de los Andes a compartir una experiencia juntos de viaje de de formación de acercamiento a otra a otras realidades a otros contextos y a otras miradas del teatro y a partir de esa experiencia fue donde también eh decidimos seguir profundizando nuestro Trabajo de laboratorio y nuestro trabajo de entrenamiento para el para ese espectáculo inaugural eh que empezó ahí con la rueda sí Y sobre todo preguntándonos siempre Cómo crear digamos eso nos parecía como interesante

y siempre fue algo sobre lo cual eh investigamos en de formas diversas en cada uno de nuestros espectáculos parecía ser que que el siglo XX nos dejó el entrenamiento sobre la técnica y nos preguntábamos mucho Bueno tenemos y trabajamos mucho en ese tipo de entrenamiento pero nos preguntábamos Bueno cómo se entrena la creación el trabajo creativo Además del entrenamiento en relación a a la técnica y ese fue un lugar que que realmente nos unió eh Y poder encontrarnos en en espacios de ensayo que eran espacios de investigación en los cuales nos nos impusimos la la

la regla de que por ejemplo teníamos que poder juntarnos sin de corte sin tiempo digamos realmente construir esto que siempre decimos el tiempo el tiempo el teatro está crea un tiempo por fuera el tiempo cotidiano eso fue algo que nos marcó y creo que estaban las necesidades de búsqueda de los tres y en esa experiencia de formación en Bolivia también apareció algo bueno con eso un poco respondimos nuestras bases nuestas inspiraciones la creación la construcción de la escena la la fotografía teatral como un l mo de visual digamos en eso nos acercamos mucho y y

y nos motiva mucho el pensamiento del teatro contemporáneo en relación al teatro físico al teatro de Estados al teatro donde hay una o nos interesa poner de relieve un poco esto una una una imagen visual del espectáculo y no tanto partir de un trabajo del contenido del espectáculo buscamos el contenido a partir de lo que se va produciendo por por por por lo que vemos por lo que nuestros cuerpos van desarrollando o lo que o lo que nos va proponiendo así fuimos con diversos espectáculos con este mediab que contaba Daniela después con otro que hicimos

en pandemia que era paisaje adentro que era una experiencia itinerante por un gran parque que tenemos acá en la ciudad de Paraná donde hacíamos instalaciones performativas eh también pulos infantiles esa búsqueda Está también presente trabajamos con dispositivos de imágenes con artistas visuales bueno con cantoria es una cantoria que va girando y se va contando la historia a partir de lo que se ve en ese en ese papel que va girando y que lo hicimos también con una artista visual que hizo todo el diseño de las imágenes que se luego se imprimieron en ese papel eh

creo que sí que esos son básicamente nuestras inspiraciones digamos pensar el teatro contemporáneo pensar la creación colectiva eh la imagen y la fotografía hemos también trabajado eso mucho con artistas visuales con fotógrafos con esas referencias sí creemos que hay algo que no que que los tres tuvimos que tiene que ver con con una formación de un entrenamiento físico y vocal muy fuerte eso en nuestras formaciones de base está eh pero danza mucho cuerpo y hay algo que que tiene que ver con Cómo Pensamos la escena que es que la escena se va escribiendo con los

cuerpos en el espacio Entonces si bien diseñamos y pensamos estrategias para para crear material lo que emerge de la escena y lo que la escena nos va contando es lo que tomamos para ir seguir construyendo y tomando las decisiones y decidir Hacia dónde va el espectáculo más que imponiendo una idea por fuera preconcebida Claro en vez de primero buscar o buscamos una temática en este caso no era la huida en la huida a la familia y El bueno y un tercer tema que ese era el primer espectáculo el segundo estaba el problema del encierro y

la pandemia y el espacio público ya que el espacio público también es un lugar recurrente de trabajo nuestro del teatro callejero y también bueno en en cuento en el viento también un poco sobre la soledad tras la pandemia nos quedó esa sensación de las infancias en Soledad las infancias con problemas de socialización Y entonces quisimos retomar ese cuento que habíamos leído en nuestras infancias y hablar sobre sobre la soledad en un sentido amplio no es que tomamos las temáticas para como trampolines para arrojarnos a la escena digamos con relación a las leyes incentivos que hay

Argentina bueno en Argentina existe un organismo muy importante que es el Instituto Nacional del teatro que es un instituto creado por el teatro independiente el teatro no comercial y que desde el 1997 viene funcionando con altos y bajos y con diversas problemáticas pero es un organismo que nos permite el sostenimiento de la producción teatral en el país por lo menos hasta el año pasado este año ha tenido un Severo recorte y un cambio de orientación eh que bueno no vamos a entrar en esa discusión pero eh ese es un instituto muy muy poderoso para nosotros

Porque nos ha permitido financiar las producciones financiar trabajos de investigación financiar publicaciones que hacemos giras eventos actividades especiales sostenimiento de salas y además es un instituto que está creado por ley la 24800 si no me equivoco siempre me olvido la segunda parte de la ley pero eso ha sido una digamos no logramos que no dependa de la voluntad política del funcionario de turno la existencia o no de ese instituto y los recursos que se le asignan al Instituto Nacional del teatro y eso es muy importante porque al tener una ley nos permite bueno su sistematicidad

su reglamentación su implementación Y poder defenderlo Bueno hoy por hoy estamos viviendo como decía recién Pablo una situación muy compleja pero gracias a que es una ley no se ha podido borrar del mapa así no más en nuestra provincia particularmente tenemos una ley similar que fue escrita por también teatristas independientes eh yo personalmente participé todo el proceso de escritura de esa ley la hicimos en pandemia que nos juntábamos semanalmente para para redactar un proyecto específico eh tomando como base inspirativa esta ley nacional y se logró aprobar una ley provincial de teatro de la provincia de

Entre Ríos donde empezó a funcionar también con diferentes políticas de fomento a la actividad cultural Así que esos son como nuestros dos grandes eh incentivos o apoyos de parte de del estado en a nivel nacional el Instituto Nacional del teatro históricamente funcionó con una unas ventanillas abiertas de todas de todas las líneas de subsidio es decir que cuando uno quería podía presentar el subsidio y ese subsidio ese proyecto de subsidio era evaluado por un Jurado que está conformado por regiones y eh se te podía aprobar o no y en función de la nota que te

daban te daban un monto de dinero acorde a los montos topes establecidos por cada año a partir de este año eh esas ventanillas no están abiertas en forma permanent sino que han sacado algunas convocatorias puntuales además de esas líneas de de de de subsidio que estaban por ley establecidas el Instituto tenía además otro otros programas o proyectos que en función de las realidades que se iban aconteciendo en el país Iban apuntalando por ejemplo cuando fue la pandemia fue el Instituto Nacional del teatro El único organismo de nacional que apoyó con determinados subsidios a a los

teatristas del país eh sacó una línea por ejemplo de producciones eh teatrales virtuales sacó líneas de apoyo se amold al contexto y a la situación que estab bueno una de las líneas esas nos permitió hacer este espectáculo que mencionamos paisaje adentro que fue una ley una una beca de creación específica para poder crear antes del proceso de producción creción y otro organismo que tenemos es el fondo Nacional de las artes que es un organismo ya no solo teatral sino que involucra el conjunto de las artes Por lo cual sus programas son mucho mucho más específicos

que que que este instituto y después Bueno hay diferentes apoyos y sobre todo de organismos municipales provinciales diferentes eh cada provincia y cada lugar del país comoos un territorio inmenso y también y muy variado en la actividad y en las formas teatrales que tenemos eh cada provincia y cada municipio tiene sus particular idades acá en nuestra ciudad tenemos premios específicos a la actividad cultural tenemos fondos específicos de de incentivo a la cultura y a la ciencia Entonces tenemos un abanico bastante interesante para nosotros Que obviamente no alcanza a cubrir toda la producción pero que sí

nos permite poder pensar y seguir desarrollando proyectos No tenemos posiblemente otros tipos de financiamientos más de empresas privadas o de fondos de mecenazgo eso solo existe por ejemplo en Buenos Aires en lo que es el resto del país ese tipo de de apoyo están mucho más Eh sí no no no existen Y sí tanto es importante aclarar que la ley Nacional de teatro como la ley provincial del teatro de nuestra provincia son leyes que tienen un carácter Federal es decir que el país o la provincia están eh organizados por regiones divididos por regiones Y sí

o sí a cada región digamos el presupuesto que se aporta es en función de la cantidad de habitantes que tiene cada región es decir que podemos También estuvo muy asentada en poder desandar esa idea de que hay un teatro argentino y que el teatro se produce en Buenos Aires o en las grandes o Córdoba por ejemplo entonces todas las regiones de nuestro país acceden a un presupuesto de la ley Nacional de teatro y eso permite realmente la producción y el fomento en cada Rincón de nuestro país bueno en relación al panorama de la producción teatral

y los temas más recurrentes si hay una realidad que es que la producción teatral es muy diversa en nuestro país por su extensión las características tan disímiles que que vivimos hablar del teatro Argentino o la producción teatral en la Argentina como homogeneo no es posible históricamente se ha contado se ha pensado Que bueno que la referencia es Buenos Aires y como se produce en Buenos Aires Ese es el teatro argentino bueno no ya no y y desde el resto del país también sostenemos que no que que que el teatro que podemos hablar de los teatros

argentinos o o el teatro argentino en su divers universidad eh Y y en relación a eso si podemos pensar que al menos lo que es el teatro independiente en la Argentina si bien las temáticas siempre son diversas pero si hay una siempre hay una fuerte tendencia a recuperar aquellas temáticas que nos atraviesan como sociedad en la actualidad por ejemplo cuando fue la pandemia podemos visualizar que hubo muchas producciones que recuperaron eso que nos estaba pasando como sociedad es decir el carácter político y social de de las producciones y ese compromiso se ve se ve en

general digamos pero a su vez como decía es muy diverso e en relación a a la a la situación actual Eh bueno sí la situación eh está no solo la situación del teatro sino la situación del país es una situación de crisis eh Muy muy fuerte por por sobre todo por el cambio eh de este nuevo gobierno que ha venido a a realizar un ajuste descomunal contra la la los que trabajamos digamos no entonces hemos sufrido recortes y hemos sufrido ataques hacia nuestras nuestras condiciones laborales muy muy importantes entonces eh a nivel teatral eso implicó

Por ejemplo el intento de cerrar estos organismos culturales que mencionamos anteriormente Y eso también repercutió en que los teatristas y y la gente de la cultura en general haya eh haya salido a las calles en durante todo enero principios de este año a a frenar esos cierres y hemos conseguido no que no esos organismos no se cierren sin embargo han sido recortados han sido eh desfinanciamiento de de organismos de de de de de gestiones está mucho más mermada y eso ha repercutido también que los los trabajadores de la cultura sí estemos más organizados que en

otros años y estemos más atentos y estemos más vinculados y estemos hayamos tejido aún más redes de las que ya teníamos y y seguimos construyendo redes para pensar nuestra situación para pensar nuestras condiciones y para pensar eh qué teatros necesitamos Y qué teatros queremos nuestro país siempre el teatro independiente en nuestro país ha producido con o sin apoyo del Estado del Instituto Nacional del teatro o de otros organismos Lo que sí es una característica de nuestro teatro es que y sobre todo en aquellas producciones que se se desarrollan a lo largo del territorio y no

en la capital Federal o en Buenos Aires que lo lo que por ahí hace referencia hacia el exterior es que uno produce una obra puede realizar en su propia localidad ocho funciones a sala llena en una sala eh pero luego esas producciones para seguir vivas y para seguir haciendo la obra que es el espíritu de la gran mayoría de los grupos de teatro independiente del país y donde trabajamos con obras que se siguen haciendo como contábamos recién nosotros tenemos espectáculos que tienen más de 10 años de 12 años eh la la posibilidad de seguir haciendo

esas obras es salir en gira el teatro independiente no solo es hacer y producir obras sino es salir en gira giras desde irnos a la Patagonia irnos a Jujuy formosa Chaco realmente es viajar muchísimo eh Y eso fue también siempre se hizo pero también las condiciones mejoraron muchísimo a partir de los aportes del Instituto Nacional del teatro hoy con esos los recortes eso se vuelve muy complejo casi imposible digamos hacerlo y en el mismo sentido también eh están lo que son los eventos los festivales los encuentros esos encuentros también el país es muy característico Casi

casi todas las provincias tienen dos o tres festivales o encuentros de teatro que lo organizan grupos de teatro independiente la el sostenimiento de esos eventos hoy sin el apoyo del estado se está volviendo cada vez más comp cre ahora esa tenemos una universidad per espic con este tamb hace 15 años tenemos una Lic si no es una carrera de es una carrera que acá se llama a término Porque son dos años y medio nada más de cursado y que sirvió para muchos teatristas como nosotros que veníamos de una de una formación de base de talleres

informales de talleres de espacios no académicos eh o de grupos también que hacíamos nuestros propios entrenamientos eh nos permitió tener una una una una diplomatura especial entonces esa carrera depende es la licenciatura en teatro depende de la Universidad Nacional del litoral y para poder acceder a a ser alumno de esa licenciatura tenés que acreditar formación teatral previa como idóneo digamos no es que entra alguien que no hizo nada nunca y y va Así que un poco el proceso de la rueda también es un proceso que nos ha encontrado a los tres haciendo esa licenciatura primero

Daniel y yo y ahora la está terminando Romina Romina tenía además una formación académica de un profesorado de teatro que hay en la ciudad de Santa Fe ella es un poco más joven Así que sí pudo desde joven hacer ese profesora que si yo no hace 12 años hace 12 años recién que se abrió Entonces ella estudió ahí en esa provinci anterior en Santa Fe que era una técnica turura Pero bueno eh un poco lo que queríamos decir con esto que nos metimos ahí con con la formación que hay en la en la región es

que nos encontró también un proceso doble no solo de investigación escénica de como grupo sino también de de meternos más en el lenguaje académico en la formación académica eh No solo terminamos la licenciatura ahora también Daniel y yo terminamos una una maestría en teatro que que se hace acá en el país y entonces nos encuentra este año cerrando todos nuestros procesos de tesis y no solo cerrando los procesos de tesis en la cual nos interesa mucho darle darle darle tiempo a eso y y obviamente nos quita un poco de tiempo para la creación escénica eh

También junto uno de los proyectos que tenemos este año y que estamos ahora elaborando es un proceso de investigación sobre la educación pública del teatro acá en la ciudad de Paraná Entonces estamos en ese proceso de investigación más nuestras tesis Así que estee es el fin de año más más toda esta movida cultural que hemos tenido más nuestras funciones que hacemos habitualmente más eh organizamos También Hemos cumplido es el año de los 10 años para nosotros Porque acabamos de cumplir 10 años de un festival de teatro callejero que hacemos acá en la ciudad que se

llama corriendo la coneja que este año hicimos un gran evento que tuvimos también un apoyo internacional para es para ese proyecto liena que lo organizamos además no lo organiza solo la rueda teatro sino que somos tres grupos de la ciudad que nos juntamos para organizar ese evento que eso también es muy característico de nuestro grupo de que si bien realizamos cosas como grupos en Soledad también trabajamos mucho en Red con otras grupalidad y vinculado a esto que decía Pablo de las investigaciones más del carácter académico también están asociadas a un proyecto que nace sobre finales

del 2019 que lo llevamos adelante también con otro grupo de la ciudad que es el centro de documentación teatral Paraná que la pretensión fue empezar a es a a hacer eso a documentar a recopilar eh documentación que hoy e en forma digital porque hoy por hoy no tenemos un espacio físico sino que la lo lo que hemos podido generar es un espacio virtual eh de recuperación y recopilación de de información y a través en el marco del cual hemos llevado adelante distintas investigaciones como fue por ejemplo todo lo que fue la recuperación de las obras

de teatro que Se realizaron en nuestra ciudad en la década del 80 también recibimos un montón de de material documental de de teatristas de nuestra ciudad que nos van enviando Y entonces esa información también la tenemos que escanear o sistematizar subir a nuestro Drive en donde la manera en la que hemos encontrado hasta el momento de tener esa información otro de los proyectos de ese centro de documentación ha sido también una investigación que hicimos sobre el terrorismo de estado en Argentina es decir los inicios de la década del 70 hasta los la década del 80

y esa fue una investigación provincial que hicimos sobre eso y y un último proyecto de ese de ese compilado también es un proyecto editorial que tenemos que inició en el 2018 previo al centro de documentación donde registramos prácticas escénicas de la región especialmente de las ciudades de Paraná y de Santa Fe que son dos ciudades muy cercanas que estamos a 25 km y sacamos diferentes una colección de de de orillas teatrales se llama porque somos dos ciudades que convivimos con un gran río que es el río Paraná y y nada y recuperamos eh diferentes formas

teatrales que se hacen sobre experiencias pedagógicas sobre experiencias de teatro callejero sobre experiencias de Clown y payasos eh Y un último libro que este sí lo hicimos eh bien específicamente con el centro de documentación que es sobre la historia del primer grupo de teatro independiente de nuestra ciudad que es el teatro estudio casa cuberta Que bueno se los vamos a compartir a tiago y a milene eh pues son libros que tenemos digitalizados y y se los podemos enviar Y en este sentido también desde el proyecto editorial de la rueda eh todo lo que fue el

proceso de creación de medea va que sería el espectáculo fundacional de nuestro grupo cuando estábamos arrancando esos ensayos en Soledad de los tres actores para producir material cíficamente como la rueda teatro no hemos salido del país con Sí con el uno de los espectáculos que reformulamos en la rueda llama bigote de novia que es un espectáculo callejero que trabaja el Clown y la danza habíamos tenido sí previamente a la rueda una experiencia que que fuimos a un festival a Francia anduvimos por Dinamarca España después con otras grupalidad que trabajamos Sí hemos tenido experiencias en Chile

Bueno pero Colombia pero no específicamente Con este equipo no No todavía no Sí hemos participado de festivales internacionales en nuestro país pero y nos encantaría ir a así Exacto muy cortito sitios y libros sobre el teatro argentino bueno acá les contamos los libros que hace nuestro nuestro grupo y que también es una referencia ya de de nuestra de nuestra región eh Pero bueno hay una multiplicidad de libros enormes y hay un montón de ya universidades e institutos específicos que abordan y centros de documentación de diversos puntos del país eh acá les podemos mandar ya más

un listado para no hacerlo muy extenso esto pero Pero a mí se me ocurren dos lugares rápidamente el Instituto Nacional del teatro tiene una editorial sí que virtual en la cual si buscan en Instituto Nacional del teatro en internet van a encontrar ahí la pestaña de de editorial y ahí se pueden bajar un montón de libros eh No están editad eh digitalizados todos pero per desde el 2013 14 ya están realmente una gran cantidad donde tienen libros de con obras de texto de teoría teatral con investigaciones y además de los libros está en la revista

picadero que son es una revista donde también se publican distintas notas que son de carácter de entrevista de producción de artículos y otra otro lugar donde pueden encontrar también una interesante bibliografía es en la Facultad de arte de la Universidad Nacional del centro de la provincia de buenos Aires la unicen en donde tiene también digital una revista más de sobre teoría teatral tienen otr sobre pedagogía teatral y tienen otra sobre vinculado a la corporalidad etcétera pero buenoos form después está el instituto de artes del espectáculo de la Universidad de Buenos Aires que tiene muchísimo material

virtual mucho contenido audiovisual también de muchos congresos muchas jornadas eh el cels tambén otro espacio que produce material tanto audiovisual como también muchísimas obras que bueno no solamente son argentinas sino también latinoamericana dramaturgia y y produce material eh después también están es la asociación de crítica teatral que también tiene jornadas actas publicaciones bueno Hay muchísimo y así en la universidad de Córdoba la de tucumán la de Mendoza La muchas muchas muchas podemos mandarles eh llegamos casi al final nos parece y nosotros no somos un grupo que tuvo la preocupación y la tiene de tener un

espacio teatral Por qué Porque nos hemos dedicado mucho a la construcción de de espacios no convencionales de teatro al aire libre en plazas en parques en lugares no convencionales como escuelas como hospitales como unidades penales centros comunitarios centros de salud es decir llevamos el teatro a muchos lugares más allá de los teatros Así que sí para ensayar o para hacer o funciones en sala Obviamente tejemos alianzas con con grupos que sí la tienen hay muchas salas de teatro independiente eh No solo acá en nuestra ciudad en la región el país Está inundado de salas en

localidades minúsculas como en grandes localidades Y eso es lo que nos permite también llevar teatro a muchas localidades si una característica de nuestra ciudad es que hacia dentro de la de la comunidad teatral quienes tienen salas eh Es somos como hay muy buena predisposición hacia dentro de las grupalidad entre las grupalidad Y entonces podemos eso coordinar con colegas que nos presten la sala para ensayar o que en las que vamos a hacer funciones y a su vez parana tiene la característica que cuenta con centros culturales provinciales y municipales que abren sus puertas para ensayar entonces

también hemos podido ensayar muchísimo en esos espacios sin costo Bueno llegamos a hasta acá creo que esta es la última cualquier cosa nos pueden repreguntar sí ha sido realmente un enorme placer un gusto poder compartir aunque sea así nos ofrecemos para hacer reuniones virtuales e más también informales y pod y siempre es interesante cuando n nos invitan a repensarnos nos resulta interesante Porque no solo nos permite volver a pensarnos volver a a a mirarnos hacia atrás eh sino también darle valor a eso y también encontrar aquellos agujeros que se van haciendo y cuestiones que uno

va naturalizando con el tiempo Bueno les mandamos un enorme saludo un abrazo Ojalá la traducción salga bien para que nos puedan entender así que bueno Mil gracias para lo que necesit