Arte em Debate - "As fórmulas de pathos de Aby Warburg"

E aí olá bem-vindos a mais o márcio bate hoje com a temática as fórmulas de patos de abner aproximações conceituais e aplicações em tempos impuros eu meu nome é andréia e hoje eu vou fazer a mediação desse bate-papo é queria agradecer ao art lab que está proporcionando isso a convite da massa torta de eduardo e a luana por ter aceitado o passar essa noite aqui de trocas conhecimentos que Eu acho que vai ser incrível tô super ansiosa é antes de apresentar a luana eu queria dar esse tadinhos que o que vocês tiverem de perguntas de

dúvidas a gente vai estar dando o suporte aqui no chat e também as perguntas no final a gente vai tentar responder tudo o que não o que a gente não dá conta de responder é a gente vai depois analisar o e-mail da luana que vocês podem entrar em contato com ela as referências também eu vou a tati já já é bom a luana daqui a Doutora em psicologia pela universidade federal de santa catarina no enem em história da arte pelo de cortar o instituto of art em londres messi entrou com logia pela federal santa catarina

pela doada em educação artística com habilitação em artes plásticas pela universidade do estado de santa catarina professor adjunto do departamento de design e do programa de pós-graduação em artes visuais da universidade do estado de santa catarina e sua pesquisa atual Debruça-se sobre as fontes iconográficas de arquivar na itália e os aspectos epistemológicos e metodológicos da história da arte luana com você se eu ficar aqui olhando para baixo anotando que eu também como todo mundo aqui tá ansioso pela aula é tão boa noite eu tava aqui respondendo algumas pessoas que estavam com dificuldade de entrar espero

que dê tudo certo para todo mundo é agradeço a andreia apresentação agradeço o eduardo A comida nível convite da querida márcia que é por causa dela que eu tô aqui o então tô muito feliz ficar aqui com vocês eu quero agradecer também ao desta instituição à qual pertence né a gente tá com as aulas suspensas aí durante a pandemia então acho que é importante a gente mostrar que continua trabalhando apesar de não ter aula formal a gente tá estudando trabalhando e queria agradecer também todo mundo aqui se inscreveu e participando eu não vejo vocês acho

até Que é bom que eu já vi tem um monte de gente então aqui dele que eu acho que você a chorar então é melhor é não tem ninguém tem um alunos ex-alunos e colegas amigos professores então eu tô muito honrada com a presença de todos vocês aqui então eu vou acho que a gente acha que pode ser essa dinâmica né como andreia falou eles realmente eu eu não vou estar olhando o chat caso vocês queiram escrever alguma coisa eu acho Que aí a andreia vai vai mediando né mas eu coloquei a dinâmica né é

uma hora que eu cronometrei e escreve nosso combinado né marca uma hora eu falo e uma hora daí a gente fala junto tá então todo mundo vai poder falar e perguntar comentário é para ser assim então o formato um formato fácil de aula de história da arte eu vou abrir então ontem eu mesmo abro né andreia e faça lixar né isso isso falei com a márcia ontem né a máscara dela não faz Não faz bobagem aqui nós já treinam amor agora oi será que eu consigo e sabe o que andré eu acho que tu tem

que me a habilitar para compartilhar o eduardo que eu tô tentando ele disse que eu não sou eu sou dizendo só um segundinho é e vai até só até ser mas isso aí eu aprendi veja agora acho que agora você deve conseguir mas qualquer coisa eu posso tentar por Aqui também não acho que agora vai dar só único problema que eu acho que eu não vejo a e aí estão vendo não era para ver esses va esses é sim a montagem então só para você saber de novo né eu não tô vendo chat então qualquer

coisa você manda um recado para andréia daí ela ela manda né então quando quando eu me ofereci para a massa ficar verdade é essa que eu me ofereci e Eu a gente tava pensando no mesmo dia eu pensei em falar sobre oab vago como o andré falou é a minha pesquisa uma pesquisa que eu já vinha desenvolvendo ainda não nesta era um braço da pesquisa não né se esse eu somou centro da pesquisa na udesc e é justamente essa adultas fontes iconográficas do avivados na itália então eu já estou desenvolvendo esse trabalho já desde desde

2018 né é um absurdo é um historiador de arte alemão é hoje em dia Um historiador que tá na moda a gente pode dizer assim mas na época que eu me formei fui lá e 93 ali a gente não ouviu falar sobre ele né então que existe é uma assim vários pesquisadores não documentar isso esse interesse é quando esse interesse começa quando que ele retorna a gente vai falar um pouquinho sobre só para contextualizar esses olhador alemão caso alguém que seja da área das artes não conheça ou caso alguém que não seja das Áreas das

artes eu nem queira saber quem é né e a ideia é um pouco é pensar apresentar esse conceito que é um conceito fundamental do pensamento adorniano que eu conceito de fórmula de patos vou tentar fazer isso da forma mais didática possível e nem um conceito dessa desse dinheiro ele é muito simples né então que eu vou fazer uma tentativa de uma genealogia desse conceito dentro do pensamento vale de ano a partir daí a gente pensar assim como é Que isso se deu na própria formação dele como historiador e mais que isso a gente fecha pensando

na aplicabilidade desse conceito plástico contemporânea e aí eu vou pensar isso a gente vai pensar junto é a partir do trabalho da marcha e é isso que o cartaz do debate e promove né uma um choque de imagens entre um detalhe do hyundai que é o massacre dos inocentes e ônibus desenhos da masha então a gente é também tá pensando na aplicabilidade na atualidade desse Conceito na arte contemporânea também né bom então eu assim aqui não é o foco a gente falar sobre a biografia do vago a interesse a gente falava biografia do vaso é

só contextualizado dentro de uma uma dimensão histórica geográfica é um ele é um historiador nascido no século retrasado né é meados do século retrasado 1836 alemão de hamburgo é 1886 ele começa a estudar história da arte e uma das coisas que são interessantes assim de pensar essa formação desses Historiadores aí sobretudo neste contexto o alemão-austríaco tem todo uma uma tradição aí vários nomes da história da arte nesse contexto do norte da europa e quando a gente vê a formação do vácuo é muito interessante porque havia uma certa liberdade um termo de construir a sua própria

formação né e o fato aqui quem escreveu escolheu professores com quem ele queria frequentar disciplinas né então é uma coisa interessante e hoje Os nossos currículos são mais fechados naquela época não era né e é uma aspecto importante que eu vou ressaltar aqui a gente poderia ter pensar o wagner várias chaves eu vou criar uma narrativa que tem a ver com a gente pensar esse surgimento desse conceito que é o conceito de patos formas né então é um ponto fundamental é essa primeira viagem que vaga alemão faz a florença ainda como estudante de história da

arte é a gente vai falar um pouquinho sobre isso E um aspecto fundamental dessa viagem tem a ver com uma premissa epistemológica é que é uma premissa que a gente defende por exemplo lá no programa de pós graduação na linha de teoria história lá do do pp e desce que é uma centralidade da imagem uma centralidade do objeto né então o cássio fernandes que é uma das autoridades do vasco no brasil ele vai ressaltar muito essa saída do bairro a florença e ele coloca de uma maneira Muito interessante ele coloca que o vaso tava lá

na alemanha numa perspectiva muitos teórica quando ele chega em florença e diante dos monumentos alguma coisa muda ali na percepção dele na compreensão dele da história da arte então a gente vai inclusive a gente vai meio que assim é reviver esse essa experiência dele algumas dessas experiências dele é em florença né 1891 ele faz a tese de doutorado deles ebook charlie a gente vai passar sobre isso a Vida do vargas foi muito ele ele ele era muito rico né ele era de uma família de banqueiros é muito jovem e combinou com o irmão e é

cedinho direito de primogenitura aí para o irmão imediatamente mais novo para desde que a família deve ser de todo o dinheiro para ele comprar todos os livros que ele desejasse a família um ronco esse compromisso até o fim é então vai era um pesquisador independente então chama outro aspecto importante né e ele passou A vida viajando ensinar alemanha e itália que era essa fonte fundamental para responder as questões que ele estava se colocando como soleador da arte né então a gente vai ver várias temporadas em florença tem um aspecto em 1895 1296 do irmão dele

casa nos estados unidos e aí ele vai fazer uma viagem para os estados unidos vai visitar os índios pueblos são outros capítulos pelo muito ressaltado pelos biógrafos porque é uma impulsão é não europeia né ele vai Lá buscar nos índios pedro entender esse processo de simbolização a pessoa o peu é o bom é esse casa retorna hamburgo hamburgo florença em 1905 ele abre biblioteca vácuo então ele vai fazer né ele vai vai estar ali que lindo esses esses livros todos os dentinhos interessavam e ele abra essa biblioteca que depois se transformar no instituto vargo né

é quando essa biblioteca ela vai ser transladada de hamburgo para londres ainda 933 um vaso Já tinha morrido mas ameaça nazista ela né ela era muito muito forte e aí as pessoas que estavam administrando o a biblioteca era o táxi lula ali dentro de mim resolvem levar esse 60 mil livros na época de hamburgo para londres tem onde a bibliotex até hoje né e o o instituto barro e funciona em londres é uma inscrição viva ela em formadora se alguém quiser pode ir lá fazer mestrado pode fazer doutorado pode ir lá pesquisar na biblioteca eu

tenho a Carteirinha da biblioteca ea biblioteca claro não tá naquele formar o especial que era em hamburgo mas os livros do bairro estão lá né a andré depois vai colocar para vocês o site do futuro barbo também onde era a biblioteca dele em hamburgo não vou ter tempo muito preparar na objetivo falar sobre isso mas é a farra do house também a andré pode colocar esse site para quem quiser procurar e no chat mas o outro ponto da biografia do cargo que é importante em Que por exemplo é talvez seja um dos fatores pelos quais

ele ficou um tempo apagado da história da arte é o fato e chegou um colapso nervoso para dizer assim né eu peguei um surdo e ele ficou de 1918 a 1923 internado na clínica do islã gere e ne em algum momento bizogue inclusive achou que ele não ia se recuperar né numa carta tá ao froid hoje em dia a gente já entendi que muito provavelmente um diagnóstico que é a gente poderia fazer de uma linha Transtorno bipolar e isso aparece também na teoria dele né então essa é uma diferença quando ernest ombré é escreve a

primeira biografia do verbo ele ele não coloca essa esse esse período da doença no vácuo de uma maneira muito bom natura é completamente frente como que isso é interpretado por exemplo pelos olhos de uma irmã no outro livro fundamental sobre o vargas é a imagens e mais o vago apesar dos prognósticos negativos ele se recupera de 924 ele tem Alta e aí ele vai vai trabalhar assim intensamente durante esse período que ele vai desenvolver essa obra que é o atlas nenenzinho sobre qual a gente vai falar bastante mas infelizmente ele morre subitamente 1929 essa obra

está inacabada e esse acabamento legou para nós pesquisadores atuais assim várias questões que a gente deseja responder nas nossas nossas pesquisas né enfim feita se essa primeira contextualização muito breve né que é o foco não aqui a a Vida do barro mas só preciso a quem não conhece entender qual que era a questão de pesquisa do bairro né ele passou e percorrendo um problema e ele é para responder esse problema é que ele chega por exemplo no conceito de partos forma que é o centro do nosso ponto né ele queria responder ele fica entender a

influência da cultura antiga sobre os séculos posteriores de seu papel na formação da europa moderna aqui é a questão do vago traduzida pelo cássio Fernandes né essa questão do vácuo que ela ela a gente pode ver se a pessoa não é nessa imagem domenico ghirlandaio e tá na capela cama gomes santa maria novella referente que é o nascimento de são joão batista e aí a gente vê né no na parte e importante da pintura na fresco na verdade né toda essa parte dominante e a esquerda da pintura a gente vê essas mulheres super solenes com

roupas típicas os renascentistas o bebê joão batista Que acabou de nascer nesse aposento que é ele dentemente renascentista mas é tem uma figura que parece que tá fora de lugar aí né que é essa ninfa nessa essa serva como sexto na cabeça dela o homem técnico é a ninfa canephora né e ela parece que ela vem de outro tempo né é então a gente poderia pensar como texto antigo e rompe o antigo estamos falando da grécia e da roma antiga que rompem é na arte do renascimento essa evolução ela atrai nesse movimento esse frescor Ao

mesmo tempo essa surpresa que essa ninfa que não pertence a esse tempo aí gata o nascimento de são joão batista ela pertencer ela parece pertencer a outro tempo a outra espaço né e então é só imagem que a gente vai ver que muitos muitos estudiosos vão se debruçar sobre ela essa limpa joão batista o vácuo mesmo tem um projeto que ficou incompleto e é um projeto multas e ele fala sobre essa luta né e então é e elementos que ela trás ela trás esse Passo que é o mesmo tempo ela tá parada ao mesmo tempo

ela tava dançando todo esse movimento que é é insuflado nas vestimentas no cabelo né então essa é uma questão que tem a ver com esse interesse pela vida a próxima pela vitalidade do mundo antigo e persistiu durante a idade média e setor para florecer no renascimento né então ele o vaso tá querendo ele vai passar grande parte da vida tentando entender esse processo Bom e até que uma bem mais uma uma uma formulação da festa da rosângela serem lá não ter pegado o que é ela define ensina como é que as camadas temporais e incidem

sobre o repertório ea criação artista então é uma forma de a gente colocar essa esse problema do vaso para outros tempos que não só esse da antiguidade que o renascimento né a gente fecha a a palestra pensando isso no trabalho da massa mas vamos ver como é que o verbo chegou nisso né como que Ele começou a pensar isso como que eles colocou esse problema então como a gente falou é no período de formação dele ele vai fazer essa viagem ele ainda estudante de história da arte ele mais oito colegas e o professor aqui já

saí mais velho né aí em florença adora essa foto né assim bem evocar siva mas é o vá a participar não sei nada desse professor que era o alguns março em um uma das atividades dessa viagem era uma visita à capela brancatti né é isso na Igreja de santa maria del carmine que é nesse nesse complexo santa cruz e feirense essa essa fachada românica não não deixa vislumbrar nada do que tem lá dentro né mas o que interessa para nós essa capela aqui é a capela branca arte e essa capela não se peculiar porque ela

a gente vai ver o trabalho de três artistas nessa capela né aqui tem uns esquema do que tava na cintura cê e os autores de cada uma das pinturas talvez alguns de vocês reconheça aí o tributo Né essa conta com a famosa de uma façil mas o que interessava aproximar oi e ele colocou esse esse problema para que o warg os colegas dele se debruça se um bloco né que é uma coisa maravilhosa poder viajar e ver essas coisas ao vivo oxi março é queria que os alunos pensassem sobre a diferença entre a pintura do

mazzolino e do mas acho né e aí eu vou isolar essa comparação aqui é bem clássica talvez muitos de vocês já tenham feito dentro de uma aula de História da arte né numa lógica de comparação entre duas imagens clássicas da arte mas enfim a esquerda a gente tem o adão e eva no paraíso do mazzolino e a a direita a expulsão do éden do mas a ti e aí a gente para poder entrar bem na vibe do como o estudante de arte eu queria que vocês olhar a cintura me dissessem aí a ideia escrever no

chat andreia para falando para nós né em poucas palavras que diferença que vocês vêm entre o adão e Eva do mazzolino e faz esquerda e o adão e eva já numa situação bem mais difícil por isso que a gente na verdade a gente ainda tá sofrendo né para quem crê os as consequências dessa expulsão é mas queria preciso vocês escreverem no chat as diferenças e aí andré vai me dizem e a luciana de oliveira falou que eu percebe sobretudo a expressividade como diferença um ótimo em destaque 3 minutos a eliane falou a Diferença do tempo

e no espaço a lara falou a postura do casal é muito bem oi camila a expressão no rosto adele paleta de cores o eduardo falou a sombra não tem intensidade das cores ana nóbrega cobrindo as partes íntimas larissa e o xarope escuro mais marcar marcado a expressividade do corpo é ana carolina falou mas a ti tem mais volumes e mais contraste de cores é para expor tanto Sentimento de culpa ao cobrir o sexo a mariela estaticidade movimento paulo a vergonha tábata o terceiro pressão terceiro personagem muda em uma cobra é uma cobra desculpa e a

outra parece um anjo oi fátima repetitiva cláudia ideia de movimento silvia dignidade roupa igor uma mais estático outras tem mais movimento já falou sobre a serenidade ea culpa explícitas rosângela falou em mas ate o interesse a pensar que como a eva É velha no momento da expulsão mas a gente é muito mais emocional e dramático amanda falou sobre o corpo dos personagens do mas ágil se diferenciam encontro do mossolini se diferenciam na geni tar em mais na genitália junior falou da ilusão de perspectiva espacial e a camila contra posto do mazolini em na dom que

maravilha o que podemos fechar né então às vezes falaram tudo tiveram boas professor História da arte tem arrow a parte do tem um monte de professora que falou também né mas assim tudo isso que vocês falaram né evidente a gente vê que tem uma diferença aí de 15 anos 18 anos aí entre o marcelino limasat é praticamente uma geração se a gente for pensar e essa essa essa essa essa diferença de idade ela já implica numa diferença de de concepção de arte que é é bem essa virada que tá interessando o vardo né então tem

todas essas coisas que vocês Falaram também tão bem uso do claro-escuro todo aquele os artifícios que vem é como convenção no renascimento para representação da tridimensionalidade do espaço seja a perspectiva que aparece muito tenuamente aí no mas a tio e não aparece no mazzolino mas principalmente o claro-escuro né o que vocês falaram a gente vê a correção anatômica nesse corpo do adão do maçarico ela já é muito mais evidente Do que no corpo do padrão do mazzolino mas para usar gu né e para o nosso conceito de fato forma vocês também falaram que mais importante

né que é a expressividade né é é evidente claro pela própria pessoa só lá no paraíso que saiu de boa né é a grande drama só veio depois da expulsão então esse a dimensão do parto da dori vocês falaram várias coisas vergonha dignidade sofrimento né essa essa essa dor é exacerbada e se reflete no gesto numa postura né ou como E aí depois chamar gini para intensificada né mas é a gente pode falar da eloquência desses movimentos alguém falou né uma mazzolino assegura são muito mais estáticas no mas a ti ela sem muito mais movimento

elas são caminhando ação de se movimentando esse aspecto do movimento ele é central né e esse elemento dos traços expressivos da dor psíquica porque é o parque forma tem a ver com emoção e é expressa no corpo e cristalizada na numa fórmula numa imagem Né então a expressividade é um dos fatores fundamentais perfeito vamos avançar um pouquinho mais né que é que eu coloquei uma citação é agora não consigo ver porque daí meninos aqui então a citação de uma pesquisadora italiana que ela que ela é bem esclarecedor e aí ela vai falar né sobre esse

processo renascimento que vai acontecer isso não é um processo de regionalização da figura pintada verdadeiro centro da Revolução pictórica renascimento ao se realizou de uma parte na escolha representativa de uma agitação esse exterior a gente vai ver bem isso nos acessórios em movimentos né ou seja recursos utilizados deduzidos da escultura antiga aqui não é tanto caso mas é então primeiro essa representação da agitação interior de outra parte na expressão do movimento um interior espiritual e sacode a figura humana e aflora na superfície como linguagem Intensificada na representação dos movimentos da alma através da assimilação da

antiga quatro formas então o que a gente tem essa combinação partes forma essa combinação de recursos para revelar mais digitação no exterior mas se também revela uma o melhor movimento de alma partes na secção e vamos ver como que isso se dá não é uma outra comparação que é bem muitos historiadores fazem é em também tem a Ver assim como a diferença de uma uma geração aí é são as portas do batistério de florença né aqui que eu colocando três assim de maneira geral mas a gente geral faz nós somos a gente pode fazer várias

várias comparações o que eu vou propor para vocês uma comparação é o andré a prisão e o guibert mas muitos de nós aprenderam tem vários dos meus alunos aí que estão aqui tão tão na palestra e acho que eles vão lembrar que a gente faz uma comparação que é entre No concurso da porta do bar sério entre berti e bruno ele se por exemplo né mas vamos ver essa essa essa comparação entre o andrea pisano e o guilherme então aí veja a diferença né o e vai fazer a porta acho entre 1329 1336 new liberty

essa é a obra que ele ia apresenta para outra do concurso 1401 enquanto o resto da porta eh dinheiro 403 com mais tarde né mas de novo e aí eu vou assim dessa vez na rua abrir para a gente falar para poder avançar né que Eu tô aqui cronometrando e a gente já tá boa tarde tudo de novo a gente tem uma diferença bem grande em termos de movimento né essa palavra movimento ela é chave para entender o que o bagulho estavam estava tentando entender que não dava diante do renascimento e para o renascimento né

então pensa essa essa esse anúncio da vinda de cristo o andré prisão tudo bem mais estático tudo é mais menos expressivo né aí mesmas figuras não se desdobram no es A mesma desenvoltura do que nós vamos ver no relevo dogbert né é um o beti escolhe não era esse tema o sacrifício de usar que é na na parte muito dramática né quando o abraão recebe essa incumbência de matar o próprio filho né e aí ele é lhe impedido pelo anjo mais aqui a gente ver como que esses acessórios em movimento não é o movimento exterior

como que o artista os artistas do renascimento olha o passado a gente daqui a pouco vai falar sobre Essas fontes identificam esses esses elementos de movimento em especial no cabelo e nas roupas né é que vão da vão encher essa obra de vida de vitalidade assim a gente pode pensar metaforicamente de sopro vital né o a presença de movimento de pizzano agibert tem várias coisas que a gente poderia falar sobre essa obra mas basicamente o que nos interessa essa ideia de que o gesto no liberty eles expressam afecção a emoção eles Expressam um movimento da

aula e agora eu não sou eu tirei não consigo mais ver antes eu vi a andreia via a massa agora não sei agora já cheguei desculpa tá gente ele foi meu de boa aqui nesse negócio o finn e ele a gente avançando né é na a tese de doutorado do vaso ele vai falar sobre sobre botticelli né em 893 nascimento de velho primavera de sandro botticelli é uma investigação sobre as concepções de antiguidade no início e renascimento Italiano aqueles artifícios de representar o movimento exterior daqui são abundantes né é o zé filho é o a

vênus o cabelo da vênus né a as roupas em movimento é tudo insuflado de movimento né é é a minha é muito interessante que o barco na que eu coloquei coloquei uns trechos do texto do lago para gente entrar em contato também com o autor né aqui na alegoria da primavera mesma coisa né então ele ele ele se pergunta o que não Interessava aos artistas do próprio quem é a gente sabe que o contexto do quadro tinto é humanismo interessava eles traduzir as obras e eram usar antiguidade interessava produzir poesia literatura inspirada né idade então

tem um caminho pé literário mas tem um caminho também e artística e as visual e vai se buscar essas fontes arqueológicas essas fontes antigas essas contas antigas elas vão modificar o estilo da arte do renascimento né então vago Olhando muito para cima e é isso é um funcionamento fundamental que ele vai nos bairros ligar né e ele escreve assim assim como podemos acompanhar passo a passo com os artistas e seus leitores reconheceram na antiguidade e aqui só passa uma pausa porque é um outro aspecto inovador do da da história da ativado é que ele vai

buscar é esse contexto dos comitentes na então os mentores tem que eram os ventos ele vai descobrir que as contas do Botticelli eram as fontes né a gente amorfals do vídeo mas fundamentalmente é uma poesia o ângelo policiano que era humanista do círculo dos móveis é tutor larga o segundo o médico a gosta né então vai buscar essas fontes literárias aí fala a própria base do funcionamento do que a gente chama de iconografia de comodismo da história da arte né é é mas não só isso não só essas fontes literárias ele vai buscar também esse

contexto dos comitentes é um tema que Ele vai desenvolver inspirado pelo yacon muito rádio claro mas ele vai desenvolver em outros no outros textos não tanto nesse né então quando ele tá falando dos artistas e seus mentores ele tá falando nesse círculo uma missa mas então eles vão buscar um modelo que exigia intensificar o movimento externo e com se apoiavam os modelos antigos quando precisavam elementos acessórios um movimento principalmente na indumentária e nos cabelos então esse Como é que se artista do renascimento vai conferir mais movimento para suas obras aí como o botticelli e já

1467 72 usando esses esses acessórios em movimentos cabelos roupas esvoaçantes né esse esse evento que ah pára né é ainda vai me fala o esforço ostensivo manifesta uniforme nem tanto no poema como na pintura um capturar os movimentos transitórios dos cabelos e travis é corresponde a uma corrente dominante nos círculos artísticos do Norte da itália desde o primeiro terço do século 15 e encontraria no da pintura gualbert sua expressão mais destacada o teu alberti vai escrever no da cultura é uma manual da pintura né ele vai dizer como é que tem que fazer para para

para pintura é dar essa expressão de vitalidade de vivacidade e ele fala exatamente no uso dos cabelos e colocar os cabelos em movimento de colocar o strass esse movimento né o wagner vai nessa fonte aí de ética E aqui nesse slide e aí eu não consegui a imagens em que você conhece essa marca d'água mas é uma aproximação que o barbo não faz dessa fonte que é esse essa essa escultura antiga da coluna é com como uma fonte e é um botticelli é teria bebido para justamente reproduzir esses acessórios em movimento né então a gente

vê nós cultura antiga como o planejamento essa figura que tá avançando nela caminho esse passo da ninfa que a gente vê como um passos Forma eu esse parte da linfa que a gente viu lá na minha canephora entrando o nascimento de são joão batista esses trajes e movimento né então os artistas do renascimento bebem nessa e os antigos e aqui eu trouxe uma franja do atlas porque aí vou mesclar um pouco a gente não né não vai entrar na interpretação das plantas mas só para vocês verem como com vago que ele vai trazendo para esses

preci último nessa última essa síntese Da obra dele é o atlas menorzinho ele apresenta esses argumentos de forma visual né então essa aqui é uma prancha que ele é totalmente dedicado ao bocelli onde o argumento dos acessórios em movimento ele aparece de forma visual e outras camadas interpretativas porque o afros é uma fonte que parece quase inesgotável de tudo cada prancha que ele estudar um mergulho e eu diria não a gente só entende vargas você gente vai tentar fazer uma interpretação da Prancha senão a gente não entendi qual é a potência eu lista desse desse

dessa hora né mas enfim eu também gosto muito dessa dessa dessa desse região do vargo né aqui só só para reforçar esse aspecto metodológico né o verbo é um bom historiador da arte ele passava muito tempo nos arquivos nos retinha a rinite alérgica reclamava né mas persistia apesar de trabalho sem salubre e o arquivo mas visitavam bibliotecas públicas privadas na cidade É que o cássio fernandes falando né é onde estudavam entrei nessa entrelaçamento da arte o universo cultural no século florentino sair uma herança do yakult nós e ele admirava profundamente buscando uma relação entre artistas

comitentes e literatos seja esse ciclo onde o artista tava inserir né o inovador também que o vasco fazia é que ele buscava vários tipos de documentos né é seja testamentos cartas De mercadores vações amorosos tapeçarias quadros famosos massa lembrando escuro gente fazendo atlas que ele se interessava não só pelos artistas canônicos em vários artistas dali e são é digamos assim não tão lá nas nas grandes vitrines da dos livros de história da arte ele tava interessado nessas figuras mais marginais também é tratados científicos obras literárias escritas teológicos tudo isso era a fonte no vaso nessa

essa heterogeneidade Das fontes também ama marta metodológica do vasco como historiador pensando nessas fontes né e aí uma coisa que eu descobri na minha na minha pesquisa e que talvez seja obra para um pesquisador europeu mas não para nós né oi gente pensa nas fórmulas de patos no lago me parece que são abstrações né mas quando a gente visita e que eu tenho feito sistematicamente é visitado esses lugares onde estão as obras que o lado consultou né e aí tem aquelas que ele Escolheu e aquelas que ele não escolheu nasce tão arredondando naquele naquela naquela

perspectiva dele é o magno não tirou esses conceitos do nada o que ele fez foi olhar essas obras de arte antiga e perceber uma repetição dessas formas né então é dessa repetição dessas formas que ele viu na arte antiga ele reconhece na arte do renascimento então aqui ó essa essa menina de dançante ela tá numa das pranchas do atlas ela tá no museu no complexo lado uma cartolina de roma e Essa essa menina de dançante belíssima e vamos ver de novo aqueles acessórios envolvimento olha os trajes dela né todas essas curvas o passo dela da

ninfa ela tá ela tá no movimento ela é depois se fala também o guarda vai estudar a vitória né que que é como se ela tivesse ao mesmo tempo para o zango é o mesmo tempo avançando e se esses elementos paradoxais parada e avançando também essa bipolaridade ela é característica das formas do verbo nós aqui em quiabo - Jardinagem pensar que mulher linda suave que maravilhosa gente cês tão vendo ela tem uma faca aqui e aqui ó na cabeça de um animal né é lá na mesa de êxtase né ela tá ela acabou de fazer

o sacrifício animal é e aí esse movimento que aparece nos trajes na costura ele também tem a ver com a interpretação que o vácuo a fazer junto com ih que é contrapõe-se a alma versão dominante da história da arte desde o século 18 milhões vírgula que era pensar intimidade só através da Chave da rua paulino né então quando a gente olha a menina de dançante amena de ela é justamente uma né uma seguidora de dionísio de barco ela tá em êxtase não tem nada de descer e na grandeza aí né ela tá em pleno êxtase

dionizia e aqui a gente vê o atlas a franja 42 tá lá menina né então ver como ele vai pulando essas referências do passado e fazendo esse shopping de imagens é apresentando argumento dele e através de margens né então nessa frente essa Franja é muito interessante né porque ela tem é o título dela né é peculiar a gente antigas o que que são personagens a gente está pensando assim e tem uma cunhagem né é uma impressão uma marta então é isso essa ideia de uma marca do antigo que reforma no renascimento e aí aqui nessa

franja que a tela é bem econômica interna de imagens em várias reformas né tem um rato tem a vítima sacrificial tem a 6 the sacrificial porque ele no sacrifício e as duas Coisas tem que pensar acre fica e quem e quem é santificado né tem amor a ser dote tem as dançarinas fumam disse que daí é o êxtase por conta da do pathos da morte e tem o lau com que essa figura fundamental também para a história da arte vários historiadores da arte vão falar sobre ela a isa está muito próprio 20 eu não vai

falar sobre ela né e o vídeo surpreendente mente ele vai usar vai falar do lá o conte como argumento para Interpretação de lidar sentida é a partir dessas desse dessa ideia de apolíneo descer e na grandeza nobre simplicidade o vargas centro se incomodou com isso né me lá em 1927 verde dois anos antes de morrer nesse texto tem um pouco autobiográfico do arsenal laboratório e trouxe só um trechinho ele fala e a correção a doutrina de lesma nisso o mais exatamente a ideia de vinca a respeito da serenidade olímpica na Atividade desenvolveu-se nas décadas sucessivas

baseada no fundamento histórico cultural e ainda hoje não posso considerá-la concluída então esse problema que a história da arte apresentava-o varbo lá e927 ele ainda não considerava esse problema é resolvido mas problema plural a ponte apresentada e que o vinca não forçava a teoria na imagem ir não tem nada de a polícia né é o que o vácuo não vai community da outras interpretações né Aqui é o morro reforçar o aspecto das fontes antigas e aí uma sarcófago que não é essa foca do que o que tá no nas fontes do vácuo e aí foi

uma e não sal na contingência um dos lugares que eu fui visitar não tinha a obra que eu queria não tava mais nesse lugar mas tinha esse saco óculos antigos e aí nesses aqui ó rolo é especialmente estar focus tarde helenísticos aí eles são é esse sarcófagos eram pontos os artistas do renascimento quando a gente vai né Vale se vocês visitaram já né ela o o vaticano museus vaticano tem galerinha cd alegria dessas dessa arte antiga né a gente faz na hora que parece tudo repetido mas ali então é esses aspectos fundamentais que o barco

teve a perspicácia de olhar né essa essa pesquisadora mariana de luz que ela vai falar justamente sobre essa estar foco do segundo fontes para o badoo né ela fala ela ela ela vai falar justamente isso que eu achei igual essa essa essa Formulação né e citar qual a condução fontes arqueológicas para artistas do renascimento dos sarcófagos emergiram os fantasmas do antigo né e aí o fantasma não é no sentido sobrenatural é nesse sentido de algo e pertence a outro tempo e que retorna né então aqui nesse sabor frango eu queria chamar atenção e para essa

é essa parte os forma do herói de posto oi e essa quatro formas do que a gente pode chamar de dolente pensativo não é é O que que é interessante também da parte forma aqui em geral um sarcófago né esse herói de poço ele é ele se refere a uma narrativa que tem a ver com ele agro né então tem vários várias relevos antigos que tem essa figura do meleagro e aí a gente pode fazer justamente essa essa relação né é e é esse corpo morto esse patos e daí já é um corpo sem movimento

né aqui a vida o soco não se foi ele tá morto e a gente ver toda essa essa gravidade no sentido de gravidade mesmo De peso é aqui muito provavelmente a gente tinha aquele e solto que se vocês vão lembrar da filha tá por exemplo né no no polo da da nossa senhora o cristo com aquele braços o que é justamente esse peso da gravidade do corpo morto né e é dentro desse passo do um corpo morto ele está dentro do espectro que é a morte dor então o corpo morto ele tá sem movimento sem

vida mas ao redor dele aqui talvez não seja melhor exemplo depois a gente Vai para o massacre dos inocentes são bons exemplo né tem um espectro das formas de expressar essa dor uns petro é esse do da meditação é fúnebre que é a pessoa que quando alguém morre como que ela expressa dor ela fica pensativa né então deixe de se esperto a gente tem esse da meditação né que é como se e o pato do melancólico o atual para nós ainda não é o parafuso melancólico mas que ele não na ponta do espectro é a

depressão melancólica na Outra ponta do esperto ele é a mania e aí é o é o luto em desespero que é a boca aberta as mãos para cima né que aqui a gente não vê mas a gente vai ver lá no massacre dos inocentes né então e esse esse esse patos da dor ele vai dar ausência de movimento ao movimento do desespero histérico né e interessante que a gente vê isso aqui no na arte antiga mas a gente vai ver como que esse patos formam ele é depois incorporado na arte cristã na deposição de crítico

e aí Só na outra coisa muito importante do a mãe do pensamento vai brilhando porque a mesma a mesma é mesmo a mesma postura ela assume às vezes um significado um pouco diferente então aqui tem duas pranchas a esquerda essa prancha 42 ea deposição de cristo né esse tema depois a gente vai ver e a direita essa que ele é uma cosmologia no dia e aí a gente que tem eh esse papo forma importantíssimo que é a melancolia né o bardo uma pressão grande sobre isso que tanto tem Ele vai se debruçar sobre isso quando

ele vai incentivar o filho de saco no o pai nosso que seria sobre isso nessa turma melancolia é um tema continua apesar depois do barco né aí um pouco mais aproximada essa essa prancha e então qual que é o a legenda né o passos da sofrendo o sofrimento na inversão energética e ao mesmo tempo a deposição da cruz e amena de na cruz que é em geral tem uma iconografia muito própria né na deposição da cruz que é a Nossa senhora que desmaia em geral é maria madalena que tá no pactos da mais histérico né

mas mais desesperado né e aí ela fala o cabelo a roupa tudo tá expressando esse esse essa intensidade do a festa sem intensidade da emoção e é aqui a prancha sobre a cronologia do dia ele tanto vai pensar esse aspecto saturnino da desse para as formas da cabeça né na mão quando do deus reclinar e o texto ou pedir onde o vaso vai vai falar e e definir para os forma é esse De 1905 quando ele vai falar sobre o dia né gente vai falar sobre essa influência do da arte italiana na arte do dia

né e para nós interessa mais e como que esse essa definição de pato de forma originalmente no pensamento do verbo e como que ele aplica por exemplo aqui a essa gravura do diga que a morte de orfeu e ele provavelmente se baseou né tudo indica que ele se baseou numa gravura feita pela andreia a mantenha que provavelmente brasil em outra Gravura anônima mas o prato forte meu tá aqui tem dois passos formam e se passa os formas de agressão o ninho para transformam da defesa né então o vado vai observar que essa de novo que

as fontes são antigas aqui a gente tem esse relevo né aí no certa do século 4 antes de cristo né essa cena ela é muito redundante em várias vários focos esse esse guerreiro que tá passando por cima do outro do som da água da outra figura com o cavalo e tá Lá o gesto de defesa que a gente viu norceu e aqui não na morte do seu que aliás é surrado pelas pelas bacantes não fornecidas então de novo né essa agressão essa violência que se dá no nessa figura que tá tomada de emoção de farra

né é a morte dor pela morte de um teu né e esse esse elemento da defesa né o vácuo então aí essa essa as forma nessa essa imagem aí igor deu ela mostra de novo uma rejeição aquela leitura monológica Dove íntimo porque ele vai ver na ele vai confirmar na antiguidade clássica que não tinha sol a poliana e da clássico né tinha serenidade mas tinha também terror a violência é a exacerbação da violência e aqui de novo eu trouxe duas estações do bairro a gente ver como que ele define isso né então ele disse razão

da rotina classes a unilateral da grandeza serena da antiguidade ou seja ele tá é reportando vim pela cujos efeitos ainda Podem ser sentidos e que tem um pedido uma análise mais profunda do material e claro se tu tem só uma perspectiva em vista se fazer aqui é isso não fica não faz ele escolhe os exemplos que servem a teoria dele quando o povo vácuo vai fazer isso é outro aspecto epistemológico metodológico fundamental ele olha a imagem e da imagem ele depura um conceito não contrário não é o conceito e tem que ser digamos assim aplicado

na imagem é o oposto né então é Por isso também que o bar do que é esse é o portão interessante para nós né neuza tem né 15 o que ele vai dizer também com relação ao e é ele vai reconhecer que esse estilo é genuinamente antigo né ele vai dizendo a grécia trágica né para o renascimento e aí tem várias definições aqui então vou passar rápido de parques forma né então como eu já falei o que eu tava dormindo falar né a primeira vez que o usa esse termo minecraft tem espada forma do Patético

é nesse texto que a gente acabou de falar então uma definição formas genuinamente antigas de uma expressão física ou psíquica identificada ao estilo renascimento a renascentista e se esforce representar a vida em movimento de novo essa ideia de movimento ou ainda no próprio verbo é formas genuinamente antigas para as expressões exatas conservadas do corpo e da alma é uma coisa que acontece no corpo expressa no corpo e é A alma e aqui também uma outra definição aí que o roberto que o digio bernard traz o roberto tá lá acho que é né quais são as

formas corporais dos sobrevivente as formas de parto barro mostrou que a intimidade havia criado para certas situações típicas e incessantemente recorrente em diversas formas de expressão marcantes certas emoções internas serpa sensores certa soluções não só apenas encerradas nelas mas Também como fixadas por encantamento em toda a parte em que se manifesta um afecto da mesma natureza em toda parte reside a imagem que estar e outra ele segundo a própria expressão de vácuo nasce fórmulas típicas de patos que se gravam de maneira indelével na memória da humanidade por isso que elas retorna né e foi através

de toda a história das belas-artes e seguir os estereótipos eu não gosto dessa palavra mas enfim seus conteúdos e suas transformações do Estática e sobre dinâmica e ainda a noção de patos forma ela diz respeito às representações dos mitos legados pela antiguidade eram entendidas como testemunhos de estados de espírito transformados em imagens é outra definição de partes forma nas quartas gerações posteriores procuravam os traços permanentes das promoções mais profundas da existência humana é então está correndo de movimento da alma de testemunho do estado do espírito que se Cristaliza em imagem a bia aqui uma uma

definição que vem dos salvadores 7 que ele vai pensar etimologicamente eu juro que eu já tô terminando né mas eu acho essa explicação muito legal porque ele vai pensar porque passa os formam é a combinação de duas palavras né fatos e forma então ele vai dizer a paz e são polegadas noções de instabilidade movimento instantaneidade forma que a fórmula não é forma fórmula ao contrário Comporta fixidez repetição de exterior esse contraste é central e assinale a direção interpretativa na tradição antiga patos é segundo a definição do tratado sobre o sublime uma agitação e o mundo

perto do ano a forme o contente esprime é ao contrário na convenção expressiva destinado a perpetuar no tempo a passar de geração em geração de cerca oi cida poderá ser reconhecido e revitalizada mil anos depois segundo o Mecanismo né de sobrevivência do antigo na laden é uma outra novo conceito eduardo então resumindo o pato é instantâneo e o forma é durável é uma ideia de patos forma tem essa esse paradoxo ao mesmo tempo movimento ao mesmo tempo fixidez né e aqui é o contrapus a nossa menina de dançantes um amigo canephora dormir lendário né pra

gente ver essa repetição se retorno oi e o assunto limousine tem tudo a ver com isso né ele tem tudo a ver contatos Forme o vago na introdução fala o águas mnemosine pretende com seu material de imagens ilustrar esse processo que se poderia designar como uma tentativa de introjeção na aula e os valores expressivos pré-formados na representação da vida em movimento então é isso ele perto dar nessa 63 pranchas nessas mil imagens é esse o argumento que tá de fundo e aqui eu fiz rapidamente uma lista das forma de parra né é tirando comprar Outros

autores que vão colocar talvez de outras palavras aqui só para gente tentar entender mais o quê que é talvez entender através mais ainda dos exemplos né é uma postura de combate o redentor sofrendo ele tem várias franjas sobre impactos do vencedor mas também do parto do vencido a mulher em fúria é umas mulheres em fúria e são as mesmas de as esposas de alfeu as mulheres da família de tem teu a aniquilação né é quando as meninas estão lá chorrando orfeu a Lamentação acabei a mão né a cabeça entre as mãos aí entrando naquela naquele

espectro da dor é a devoção a dor a deposição que a gente viu o rato pequeno mostrei mas aparece em várias das franjas e a cura ea proteção da criança é bem a minha proposta aqui para a gente terminar e aí eu não tem não esses lados não tem tanto terço aqui eu vou propor aqui a gente é veja as imagens aproxime as imagens e parabéns esse é meu Argumento espero que com essa pequena introdução ele ele seja é enfim se liga para você entender essa aproximação que eu tô fazendo com trabalho da márcia e

perguntou aqui propondo que a gente pensa trabalho da massa sobre a chave da paz forma do verbo né então aqui e ela cartaz vamos secar um pouquinho cartaz e é uma parte do também do mesmo da mesma capela à tona do ônibus onde tem lá no sacar né cara tem esse ar fresco também dormir mandai que é o massacre Dos inocentes que é um ano na cena terrível né e aí a gente vê nessa cena terrível os soldados né matando as criancinhas é daqui de separadas mortas e evidentemente que as mães sempre tem várias relações

das mães né então a gente ver o parto já agradeçam da aniquilação e me como que essas mulheres estão reagindo né aqui o espectro do glande não é tão olha aqui de novo até esqueci De mostrar de novo essa ideia do cavalo que viu gente viu isso lá no nas pontes aqui eu acho que as nossas fontes antigas é que ele tá com o escudo mas evidentemente ele tá fazendo o impactos da vinci né mas interessa essa esse patos forma eu dessa mulher que ela é evidentemente ela é teve um filho morto e como que

ela reagir né diante da violência ela vai atacar o soldado né então é o na minha está identificada nos gestos olha tudo os acessórios em Movimento aqui o cabelo dela que tá esvoaçante a roupa dela que tá cheia de e esse passo da minha que ela tá em pleno né ela não tá parada vai estática e esse essa essa expressão né que esse grito as mãos erguidas e esse grito da mãe é a mulher bem fúria né mataram meu filho ela ela ela tá em absoluta suja né então um detalhe oi e aí a gente

vê como esse como que o guido andar ele incorpora esses aspectos né é do movimento Bom então a gente está pensando aqui de novo é uma ninfa uma menina de lá do passado que vem para o para o evangelho né então vamos ver o mar e para quem não conhece trabalho da márcia ela vai trabalhar em várias linguagens né aqui vou falando ela tá aí depois ela pode falar mas ela trabalha maravilhosamente com desenho usar a gente pode pensar ele vence mês que o parque forma é um conceito que vai ser aplicado pode aplicar uma

arte Figurativa né ela desenha magistralmente mas ela não trabalha só com desenho lá trabalha com desenho ela trabalha com fotografia e pintura ela trabalha com performance então eu não vou falar mais nós vamos olhar e aí depois a gente já e aqui a gente poderia pensar também em camadas de tempo né mas e aí e aí e aí e aí O trabalho é meu é da minha coleção e e aí será que eu comprei esse nela a voltar um pouco a gente não consertou já está acabando ah tá e ela vontade falando no local e

aí e aqui essa franja 47 onde tem esse elemento que é o a ninfa como anjo custódio né que tem esse gesto né e a gente tem muita coisa para falar eu eu quero retornar para esses trabalhos Da márcia e já perdendo a gente discutindo e é mas já 1:06 então há referências a andreia vai colocar para vocês também e daí eu acho que a gente pode abrir ordem para comentários aí eu não sei andreia se dá para colocar todo mundo junto se a gente ainda mantém assim caso alguém queira ver alguma imagem e eu

não sei como é que a gente vai fazer e eu tô vendo aqui que a fátima moreira e a roseli então como um levantada se Elas tiverem alguma pergunta a gente já pode começar com elas ou pelo chat ou pelo pelo microfone mesmo ou acho que as pessoas podem se sentindo à vontade a gente pode tentar abrir eu vou ler aqui as perguntas ah tá é mas se você quiser falar também é e aí é só respirar e eu vou colocando as referências no chat e E aí o final e aí e aí e aí

e aí o pin ela levantou a mão aqui vamos ver o e aí ane também quer falar e amigos 1 o eduardo você consegue abrir o microfone delas eu acho que E é isso aí oi oi oi pode falar tá certo eu tô fazendo um trabalho número doutorado relacionando alguns alguns espetáculos espetáculos não espera não é trabalhos de artes do corpo e são de diversas épocas do século 20 e ele tem não várias vezes a dúvida sobre se essa consegue mel l seria aplicável a uma distância temporal menor porque os exemplos tanto do do atlas

quanto dos exemplos científica estudado gravidade Tanto pela de idiomas mas como próprios autores ele sempre tem uma distância temporal inclusive essa questão da temporalidade é um dos aspectos interessantes da abordagem dele como é que não não tem uma coisa nesse trem de cronológica uma vinculação e de linhagem tentativas essas coisa é mas eu fico me perguntando sobre os a repetição de gestos na mesma interação em diferentes territórios né não necessariamente tem diferentes Temporalidades ou pelo menos não tão afastadas de tempo uma das outras e queria saber o que que vocês assim se você tinha um

pessoal sobre isso porque acontece muito né nos movimentos pelo menos ataques o corpo que aparecem começa a aparecer no gestos daqui a dez anos aparece de novo em outro lugar em outro lugar e se torna quase movimento né como comuns quase como um levante nem eu fico me perguntando sobre isso como que é seu nome é ele é o neném não Consegui entender mas enfim é uma assim eu não entendi bem sua pergunta tu acha que que que ali o temporal é muito curta isso não permitir isso tu falar usar a o conceito até assim

o vago não faz essa essa diferenciação mas eu tenho estudado muito as pesquisadoras italiana não é tem comentários bastante né cassandra com a roupa comentei com a com a massa também sobre isso o vago entra no brasil pelo vídeo bem mano né falou entra lá no Combina com o próprio kacio escreve em 2004 contexto muito bom aqui talvez não tenha reverberado tanto mais 2013 é o mesmo ano que eu que a contraponto é pública o renovação da atividade pagã e pública o a imagem sobrevivência do dedinho da irmã travis pela entrada que é muito viu

vai de uber mar do barbie né mas eu tenho estudado bastante as italianas que na itália né não por acaso que ali o bar burro né a conexão dele online itália Era muito grande e não houve esse esse laço né é a interesse consistente na produção de vado e existe para mim da claro que hoje não tem gente falando dos bairros vários lugares do mundo mas eu tenho considerados as italianas as fontes mais interessantes para pensar né e me refiro muito especialmente as duas pesquisadoras desarmônicas tem tang e a carta na suco e são editoras

do drama né dessa revista e os seminários de minnie mouse e elas vão é E vão atrair soninho não sei se ela se ela tá aí no na aula mas ela fez parte de cima desses seminários né então são discussões onde é vários pesquisadores que se debruçam sobre as tranças do atlas né e estou fazendo todas flambo porque ela tem um texto tem muito interessante que está no livro que chama que é organizado pela caixa marco pelo pelo horses hora certa é o introduzione a da água que ele l'atalante de la memoria né italiano mas

delas em um Texto é muito muito muito muito de dar o que chama a leitura de menorzinho e elas inclusive elas fazem uma diferenciação que eu acho que é muito pertinente elas falam papos forma elas falam status formam e diferenciando o que ela chama de gesto e nem todo gesto r14 forma talvez aqui um gesto nessa não coincidente mente a gente está nessa obra talvez aqui a gente não esteja diante de um papo forma na obra da márcia talvez não seja diante De um gesto eloquente né então eu acho que para para responder à tua

pergunta e eu acho que o pathos formam ele tem que ter essas características que tem a ver com uma uma reflexão né um retorno deve está falando desse retorno em 10 anos dentro da das artes da dança e tal mas talvez realmente seja muito curto da onde que eles vêm antes tu consegue identificar se tem uma fonte anterior né é o consegue identificar se é a essa mobilização de afetos né que tem a ver Tanto é aqui na outra chave eu não falei aqui mas o varbo um determinado momento ele ele descobre a obra do

da tarde né e é a expressão uso humano dos nos animais e ele desafina aumente um livro que é útil é porque ele vai entender como essas expressões em camadas muito profundas muito antigas né o que se repetem então eu eu imagino não é a minha área né mas imagino que a dança deva é temos seu repertório vários versos que que vem aí dessa camada Profunda né mas talvez esse texto da batata mazzuco e da mônica tentando e talvez sirva para tu tentar pensar que pode haver uma diferença processo é inverso é uma convenção essa

outro aspecto importante quando a gente pensa na arte antiga na arte do da idade média e do renascimento e aí a gente pode pode escutar o maicon bate sandal né o olhar renascente e ele fala tem gestos e ou aquele gestos assim né é gestos que existe uma convenção do que eles E no parque escolhe ou não tanto é que tinha o pathos forma um significado lá antigo ele pode ser transformado quando essa esse papo fora não retorna né então a gente teria que olhar essa essas imagens sempre a minha minha recomendação é vago uliana

olha para as imagens é das imagens e vai que as suas respostas vão aparecer isso eu diria para ti embora seja usado por que não é a minha área né agora não é a imagem em movimento Oi luana a temos duas perguntas aqui é uma da rosângela é falando sobre a o problema da transmissão da sobrevivência a márcia tem conexão com as obras que foram mostradas hoje ou os conceitos wahlberg anos ou seja gostaria de perguntar é na márcia excepcional prestado aniura ela também vai para essa linha ela pergunta que eu não fala né que

ela não conhece o trabalho da márcia por isso eu gostaria de saber se artista ao fazer seus trabalhos utiliza como Fontes visuais os gestos e expressões de trabalhos da história da arte que também é uma é um questionamento que a sandra tá tem feito aqui ah que bom que daí a márcia que responde que a gente falou sobre isso e foi foi parte das conversas mais legais foi mãe fala márcia aberto tá aberta a noite maravilhoso tô aqui emocionada lindo lindo lindo eu entro em contato com a roda 14 anos atrás não é fina que

eu fiz mestrado com a cláudia valladão mas Quando eu primeiro texto que nós vimos foi esse exatamente do botticelli e eu tava comentando com a luana que quando e entre em contato com esse material eu fiquei assim me deu um eu tive que fazer começar com a cláudia viu nossa eu faço uma ninfa foi a primeira coisa que eu pensei eu faço uma ninfa porque eu faço essa mulher há muito tempo e eu na época morava em araçatuba que é uma cidade é bem quente que venta quase nunca eu levo todo mundo que usava para

mim então Ventilador entendeu o cabelo longo vestido esvoaçante que a gente lá dor perto então para que eu entre em contato com a obra dele o que mais assim impressionou foi associar a imagem a arte a vida em movimento que é um assunto que eu percebo há muito tempo né então foi um encontro e essas imagens que estão aqui as são associações livres da luana também fiquei ouviu hoje e fiquei meio assim as nossas então claro eu trabalho com esses para idade Compaixão eu acho que depois desse encontro com a fabi vai pôr assim eu

eu minha forma de pensar o meu processo artístico tem muito a ver com o método de ele desenvolve que essa aproximação de imagens pensar nos intervalos isso me interessa muito como nessa imagem que já está aqui esse intervalo entre as mãos sabe que não se tocam então essa questão doente está sempre presente mas isso não não veio assim na só para fechar a graça Espero que fecha essa pergunta antes de eu fazer eu tenho assim contato com a obra dele usando os antes eu tirei vários vários trabalhos da da mapoteca da parede o tirando tirando

o estudo uma chão contei tudo na parede que é uma coisa que eu costumo fazer desde então e aí que eu vi essa mulher eu não tinha visto essa mulher essas mulheres até então eu ia fazendo aí quando a nossa então era preciso resolver isso aí eu voltei a estudar por conta disso Em logo de primeiro encontro a mim sair assim uma história de amor e aí a questão do gesto também são mais um aqui apareceu a questão do corpo para mim é muito importante aquecendo trabalhar e todo tudo que eu faço eu eu não

como se fosse uma performance mais ela é mais processual né eu vivo isso eu preciso gritar eu preciso me posicionar sentir o que é se corpo que tá estático e de repente regina como que é esse instante então juntar isso não trabalho me lembro Da faculdade na hora de modelo vivo o deus estava lá estática meses na mesma posição era um sufoco e aí o professor trouxe uma bailarina agora sim vai ser e por isso daqui mas eu não fazia ideia porque tudo que se movimenta muito né agora aqui entrar em contato com outra dele

tem uma consciência claro de referências mas na hora de fazer claro que não é assim eu eu só sei que tenho que fazer é mais ou menos isso oi luana tão pedindo aqui só para que Você tirar o compartilhamento de tela que o pessoal para te ver melhor é porque algumas em algum pergunta é primeiro a oceano foi a primeira que falou que com a gente falou que ela gostaria de parabenizar a professora luana pela excelente muito esclarecedora fala e a todos pela organização do evento que ela vai ter que sair porque ela tem alguns

minutos mas gostaria imensamente de ficar até o final para acompanhar mais perguntas Parabéns aí a gente tem agora a ana nóbrega que fala professora luana gostaria de saber se oab tem ruim algum estudo ou outro é autor que conheça que trate do pudor ou se faz alguma referência as representações dos bolos e tem a laser fernanda falando sobre a tese que ele escreveu sobre a dança utilizando como referencial o trabalho do valor que laborou mini-atlas da dança reunindo as imagens e aí ela passa o endereço do e-mail dela caso alguém Tenha interesse de olhar de

conhecer o trabalho dela é e aqui tem mais uma falando oi professora muito bom é a ana carolina foi professor é muito bom ver uma aula sua novamente e principalmente junto ao trabalho da massa me questionei até que ponto de retorno histórico o válber chegou nas suas pranchas já quando falamos sobre as artes de sarcófagos é impossível não lembrar da arte egípcia mas o movimento expressivo das imagens Começa a principalmente na arte grega e romana obrigado pela aula querida o primeiro quero que vocês vejam ali atrás da marcela deixa lá não é isso vamos ver

a limpa aqui ó ela foi muito tímida ela não falou tudo então eu vou falar só algumas coisas é que eu não tive tempo de explorar né primeiro que é uma coisa que a massa trabalha e a gente né eu ea paty a gente teve no atelier dela talvez alguns dos alunos que estejam assistindo também nós estivermos Chegando se esse privilégio lá na de né filha e ela trabalha muito com esses painéis né já é uma forma valor diana mas isso já veio antes dela conhecer o pensamento do vaso né e eu uma coisa linda

que a márcia falou já que ela não falou eu vou falar ela lhe contou que ela se apaixonou pela arte vendo essa essa obra está aqui o que é uma fresco de pompeia né e aí essa imagem assim ela me contou depois ela pode me desmentir for caro mas essa Imagem ela disse que foi essa imagem que levou ela para a arte né então é ela foi fisgada pela ninfa ela o vardo né o vácuo é fisgado pela mim para e vai a partir disso desenvolver uma teoria e esse colocar esse problema do retorno do

renascimento e a márcia fisgada pela ninfa e retorna na obra dela e as as perguntas da gravura da sandra da rocha são perfeitas porque aí que a gente aí faz sentido o trabalho do historiador porque o artista ele faz ele faz aquele Movimento da alma dele se traduz na sua obra né e a gente e para fazer essas relações e claro é porque a márcia é uma pessoa especial ela estuda ela ela conhece um monte de coisa não é alguém só que em paz ela estuda muito articula muitas coisas muitas teorias né mas é essa

essas aproximações e não vieram a priori né e eu tô procurando e desde muito cedo que eu vi as outras ela conhecer as obras delas Essa essas aproximações elas já estavam ela já me chamavam como uma chave e interpretativa para obra né mas eu quero quero só falar que você imagem é uma coisa que eu realmente não falei sobre essa imagem engraçada a primeira linpack original para mim é que eu quando eu do interior eu morava sempre morei no interior e aí quando eu ia fazer você fala família em são paulo do marca que as

crianças ficavam bem né as crianças o aos hábitos para cá e eu entrei no Quarto da minha prima que tinha um livro do gombrich que eu não sabia eu tinha 10 anos de idade e sei lá fuçando no livro e peguei o livro carlos nascimento as coisas eu abrir nessa página com essa ninfa e eu lembro de pensar assim nossa eu eu adoraria ficar um lugar como esse assim então posso fazer para ficar linda porque essa mulher não pisa no chão mas não sei se vocês nós tão aqui ela e ela não quis ficar né

porque assim eu Prego mais uma esses tem um carro em movimento né não quer voltar para lá ela não pisa ela tem essa veste que voa eu só fui linha da desse momento né mas se encontra que eu tive que não vou desse trabalho então realmente é é um encontro né eu acho que é isso é e da minha obediência em certo momento é a fazer isso e a gente tem a eliane querendo falar eu acho que eduardo se você puder abrir o microfone dela aí eliane pedir para você Se apresentar a falar da onde

você é e tem umas perguntas que eu não respondi mas eu posso depois retomar não sei né é pode ficar à vontade enquanto por enquanto a parte entra né então a ana perguntou né fez essa relação com a arte egípcia mas é o vago flávia ele tava dizer assim tem marca uma questão que ali muito desse contexto no mediterrâneo né embora nos estudos de astrologia e nem amplia esse esse esse leque referencial geográfico mas é E esses a copos por que que a gente pode estabelecer essa relação com esses aqui óculos porque havia uma abundância

dessas fontes né não é que a gente ver com profusão nos museus vai a luva se vai no museu de berlim se vai todo mundo tem coleção com essas cordas eram muitas dessas fontes e essas fontes redundando essas imagens me parte do próprio renascimento da tentativa de referenciar esse antigo então os artistas os humanistas se voltavam conscientemente Para essas fontes antigas né é e aí juntando com a outra questão do odores os muros ela aí não tem o no é fundamental para essa arte antiga né principalmente o meu masculino né é o quê eu não

lembro recordo do verbo falar nessa questão do pudor né ele está mais interessado nem necessária mim te dar um beijo eu não me lembro de ele falar isso alguns textos né então acho que e essa não era uma questão fundamental para ele Essa questão da mãe dele ele cuidou da questão fundamental era como que esses afeto já fizemos ações ganharam expressão no corpo e o uso desses artifícios é esses acessórios envolvimento né não sei se eu respondi não obrigada pelas perguntas das queridas alunas a e vai daí agora a tinha mais segundas né tem que

ter uma pergunta do felipe mas fala andré que tá organizando sou eu sou eu bom primeiro sim né quero agradecer Muito por este momento que delícia virar luana minha parceira minha amiga ele tempo em para sempre era todos os tempos líder da distância ah e que bom né também vera massa com toda essa essa garra força nos promovendo esses vários momentos né de oxigenação que eu penso que a gente está vivendo nesse tempo de isolamento está sendo muito bem oxigenado por essas iniciativas que estamos tendo dentro de carro é isso tá sendo para mim tá

sendo Muito bom e ver vocês duas juntas então é é o né boxe quase uma câmera assim hiperbárica seria muito bom obrigada eu tinha na verdade sim para colocar de alguma maneira eu acho que ia até masha e você já responderam primeiro porque eu não tenho é inclusive os alunos né que estão aqui queridos lá pessoal da unesp de bauru quem é da turma do terceiro ano de licenciatura em artes visuais e a gente tava ontem conversando né a partir de um Texto que nós ler sobre o controle sobre a arte como forma de conhecimento

de janeiro e uma delas né quando bate disse o contemporâneo ainda intempestivo eu fiquei pensando né então a partir vai e dessas considerações todas as sementes né luana e até por conta desse ponto de ligação a independente todas as questões que você viu do mármore com a márcia que talvez seja então as mulheres essas mim fazer esses lugares né aí diferenciados mesmo responde observar essa quantidade De na obra da márcia se você tem que talvez seja pelo gesto eloquente ela mesma disse que há uma consciência nas referências que ela usa a vida dela está em

movimento sobre tudo isso então garanta né essa não sei se eu tô viajando muito aqui na manhã né mas eu acho que é uma nossa eu amo super sacada e a ligação é muito clara depois que a gente se vê falando e como não chama atenção essa expressividade da márcia no chama para essa coisa do Contemporâneo presta coisa do inesperado e ao mesmo tempo não liga né parece que ativa também as nossas memórias para outros tem e outros espaços domingo nessa ligação obrigado e aí e eu só quero colocar uma coisa em relação ao que

a pati falou parte querida beijão que eu que às vezes até me esqueça dobramentos do trabalho cria né essa paixão movimento é tão grande aquilo e virei agora para animação e Animação essa imagem do fla e a imagem eu gostei muito ou da luana ficou indo e vindo porque essas duas imagens do grito é eu tô no processo para esse uma animação isso daí né já animação processo lento né soluções nos desenhos então é como se o desenho certos desenhos não bakas tem mais tanta necessidade de de movimento ainda bem que animação eu encontrei né

é um meio motor linguagem e e também em relação ao processo 5 em Movimento é tanto o processo de diagramas de processo de criação de obra o meu último diagrama sobre expedições então a ideia de eu li em algum lugar quem estuda palavras também está sempre em movimento certo a luana desce uma pessoa assim que também está sempre o entre na evocando o passado a todo momento não é colidindo que eu vou fazer colisão com presente e a ideia realmente que eu crie em expedições é sempre em hiatus né e agora na quarentena é isso

Vai ter que esperar um pouco mas acho que faz sentido como que você colocou inclusive processo na a moça acho que a márcia tava aqui tem mais assim dizer nessa pergunta da pati né é mas eu acho que essa palavra que usou parte do intempestivo ela ela é no sentido warburg ano é justamente essa erupção e outros tempos né por isso agora eu já fechei apresentação nós vocês lembrarem naquela obra que ele disse que a minha que a ninfa tá entre Duas portas né e aquela aproximação com a ninfa caneco hora do vídeo andar tem

tudo a ver ela tá recém entrando né então ela tá no linear ela tá entrando e aí esse esse essa imagem da costa da porta vou atravessar as portas ele aparece mais de uma obra né citando arrow né a rosângela a ideia do gesto latim o artista né mas um gesto num sentido amplo é bom então esse atravessado as portas então a gente pode pensar esse Atravessar as portas como esse essas imagens que vende outros tempos elas vem justamente intempestiva fazem em rompendo de outras épocas de de outros contextos né e nesse movimento constante então

eu acho que tem perigo de a gente pensar de aplicar de aplicado como uma forma assim muito simplista esses esses conceitos do lado a gente vê isso muito né a gente não passar teve lá no seminário do vale do língua anos aires tem bom como vago tá na moda é tem bons E maus para lá ninguém que não leu o fardo a gente que não olhou para uma prancha e aí está muito difícil aplicar é é uma forma superficial né então mas eu acho que é isso que eu estou propondo essa essa aproximação aqui basta

e aí bem warburg exatamente o que eu fiz foi basicamente juntar imagens eu não preciso dizer nada né a proximidade dessas imagens ela já dizem dessa intempestividade então eu acho que sim Eu acho que é se esse essa capa essa ideia também das imagens que migram elas não estão fixadas um tempo elas miram ou né elas elas nos resistem né as imagens a gente olha o guido andar já morreu sei lá séculos uma sat morreu foi século pisando morreu faz séculos e a gente tá ainda é tô tentando captar essas imagens né então as imagens

nos sobrevivem e atravessam esses tempos ninguém para o contemporâneo e o que eu acho que isso é Que torna a massa uma pessoa se torna massas artista tão interessante e eu adoro não só como pessoa mas é que ela não é não é esse não é a partir desse conceito que ela queria isso veio com as amiga que trouxe ela lá da infância e retorna na obra mas não com agora eu vou fazer a rifa não funciona assim ela mesma falou para vocês e falou para mim comer né então para as perguntas ai que nem

fala mais que eu choro e aí E tem mais algumas assim mais cinco questões aí eu acho que eu vou falando uma de cada vez eu acho que fica mais fácil né é do felipe falou professora luana que alegria de ouvir gostaria de perguntar porque muitas vezes a ouvir e ler sobre warburg podemos cair em uma ideia de senso como imaginário acerca das imagens eu gostaria de saber em que ponto o pathos formam e a nati achou bem desculpa é que ultrapassa se diferenciam de uma sobrevivência que ultrapassa as Ideias do imaginário coletivo e em

que ponto as imagens realmente se torna viva e autônoma a unip querido igual a essa pergunta muita saudade de vocês eu acho que tu uma pergunta bem importante essa sua eu acho que um pouco ela tem no fundo essa aproximação que não é um leitor mas assim né até curiosos importantes do barbudo aproximar o conceito de quatro formas do conceito de inconsciente coletivo do vado essa aproximação ela Não consegue né o próprio wilderman recusa essa essa aproximação né é tu fala em senso comum imaginar eu acho que eu não sei exatamente que o que que

exatamente está querendo dizer com isso né é mas digamos assim eu estudei bastante longe e eu um acontecimento muito muito muitos anos a fio e eu volto e meia eu me pergunto né é esse essa aproximação ela é tente muito ou não e eu vou te dizer que tem pelo menos uma diferença fundamental Entre um conceito de patos forma eu do verbo e o tem vários né o wagner tá pensando em cultura né ainda que essas essas essas fórmulas elas têm mão talvez a origem que quando ele estudou o darwin uma origem é sei lá

até biológica né ainda que a gente gosta pensar que o valor de alguma forma ele se aproxima das canal e sobretudo a partir da experiência no um islândia ainda mais que ele fosse buscar na lista mas ele articulava aí alguns conselhos que vão Se aproximar da psicanálise se corresponda con froid é mas o o inconsciente coletivo os arquétipos né não esquece não é uma parte de forma o ar que é ético inclusive ele não tem forma porque tipo ele é uma possibilidade para reagir diante de situações típicas a vida né ea reação é sempre a

mesma o pathos four meu é ele não ele não ele não ele não retorna com o mesmo significado e o que a gente viu ali nas imagens né ele Retorna é a mesma forma bom então vê se tem uma diferença tem várias diferenças em proximidade se a gente pode pensar o mesmo contexto fim do século 19 né algumas preocupações em comum mais realmente esses esses conceitos eles vêm de eles se aproximam mas eles logo se se separam é não dá para aproximar equalizar o conceito de patos forma o conceito de arquétipos do rio eu acho

que é essa é a princesa que eu tava querendo fazer né não sei se não For daí tu me disse e aí eu não sei também senhor eu respondi a e depois a gente escreve no chá vou ele respondeu falando que você respondeu lindamente agora eu vou perguntar da patrícia justo luana agradeço pelas articulações fiquei pensando na relação da fórmula de patos com também esse eu eu preciso atender-se a pronunciar é na na ribelli é isso na leda nagle perguntar para patrícia porque ela que fala alemão a parte justo fala alemão a E se puderes

articular mais um pouco esses dois conceitos já que ambos transitam pela ideia de uma sobrevivência sobrevivência da imagem mais pelo que trouxeste sua sobrevivência aqui é wahlberg fala a seleção asus né uma espécie de purificação enrolação e isso perfeito acho que a parte lisa já respondeu ela eu não coloquei aí o conceito de marlene embora uma aula sobre vago esse conceito ele ele tem que aparecer não essas geral Quando se usa essas palavras em alemão no pensamento do vaso não é por pedantismo mas é porque não existe uma tradução a contento para essa essas palavras

esse conceito eu vou escrever no chat porque se alguém não conhece vai entender o que que a gente tá falando e pode pesquisar né e a pergunta da katy estava ali também né então marlene não certeza correta né então a própria tradução desse desse conceito do valle dori ele é discutido Então tem gente que fala de sobrevivência né porque ele tá esse conceito ele ele é um conceito que tem a ver com esse com esse problema que o valor do se coloca né porque que certas imagens sobrevivem né porque que certas imagens elas retorna né

é mas tem alguns autores que acham que sobrevivência não é um uma boa tradução então tem uns que falam em pós-vida das imagens né então todas essas essas tentativas de tradução tem a ver com esse problema desse Retorno né e é desse retorno o que retorna e não é tudo que retorna é né é porque retorna e como que retorna né então o vaso vai ele vai seguir algumas pistas de cipós vida desse desse retorno é dessa dessa sobrevivência é porque essas imagens retorno né é e retorna nem sempre diferente do arquitecto retornam às vezes

com uma uma um significado oposto naquela prancha que eu mostrei que há 47 Do gesto do juanjo mestre grill tobias é uma criança né é um gesto de proteção é o anjo encarnado limpa bom então é uma forma na fórmula do anjo que a ninfa que é o protetor na mesma prancha o vago coloca a ninfa do botticelli que encarnou judite que é uma caçadora de cabeças então é a mesma forma e assumir significados completamente opostos o vargas vai falar sempre de polaridade né e aí a gente vai ver essas polaridades né é o amenadi

o Êxtase damned e o deus fluvial que a depressão mania ea depressão né ou aí né a proteção ea agressão é esses dois essas duas polaridades né então essa essa sobrevivência é mesmo lá no conceito fácil né se fosse ela voltar sempre para o mesmo signo é fácil mas a mesma forma retorna um significado não só diferença às vezes opostos né mas esse conceito de nar leben tem a ver com esse pós-vida com essa porque que essas imagens ainda nos Dizem por que que elas voltam parte da márcia né então enigma enigma talvez eu o

enigma seda porque elas tem a ver com esses movimentos da nossa alma que ainda são os mesmos é ainda e aí aproxima um pouco do sangue mas não o suficiente para nos consumir vamos esquecer o nome eu acho que a área ela essas imagens retornam o que elas são falamos de movimentos da alma e não mudaram assim da grécia do renascimento e para hoje a gente Continua ficando pensativo quando ver os corpos as balas e os corpos da comunidade né às vezes notícias espera né enfim só para dar um exemplo não sei se responde pa

e é aqui uma pergunta do igor é boa noite eu gostaria de saber se o bari tendo nascido na segunda metade do século 19 chegou a escrever sobre a arte do seu tempo principalmente pré-rafaelitas art in louvor e o simbolismo onde parecia haver um Interesse grande a investigar o movimento das linhas sinuosas e da figura feminina quase sempre retratada como ninfa e aí gosto querido que linda essa pergunta que a gente tudo a ver com os seus estudos né é uma ótima pergunta é eu não li tudo do vago né eu tenho uma alimentação não

leio alemão tem coisas dele que não não são traduzidas nem para o inglês nem francês tem muita coisa traduzida para o italiano mas esgotada Então por exemplo tem um texto que ele fala sobre sobre essa diferença de uma fatia uma salina e tá numa na coletânea organizada pelo maurício the large e já faz voltar né então tem uma pessoas que eu não ligo mais eu posso te dizer se ele falou sobre alguma coisa do tempo dele ele vai escrever sobre o mar e por exemplo né claro mas ele vai ver ele vai ver o maneiro

almoço sobre a relva com uma chave de passos forma também né o deus reclinado ele vai comparar uma Gravura de marcantonio raimondi vai olhar essas fontes antigas e vai fazer uma interpretação a respeito disso mas é ele não parece ser muito afeito se a gente pensar 1929 né nunca coisa estava acontecendo ali todo o cubismo né várias coisas estavam acontecendo expressionismo ele não fala sobre isso né agora ela teria que procurar um bom na boa questão é procurar se ele falou sobre sobre artista simbolistas pré-rafaelitas não me lembro aí eu não Sei responder mesmo vida

mas a gente pode procurar não é uma boa questão de tecido tá aqui e agora a andreia costa ela fez uma colocação falando oi lu adorei te ouvir falar é interessante perceber a com temporalidade do valor em relação aos processos de ressignificação do imaginário ao longo da história obrigado aí como última pergunta e eu acho também que já tá dando o nosso horário o wagner falou olá professora muito boa aula Achei muito interessante que este gestos e formas já estavam guardados na minha mente mas olharei entender eles nos seus motivos é algo muito diferente em

impactante a dúvida que tenho é se gestos podem ser encontrados em artes de outras regiões e épocas como se fossem ao característico de nossa comunidade ou se eles são mais exclusivas desse período que a professora apresentou gostaria de dizer para márcia também que achei muito linda e impactante trabalho Dela adorei e eu acho que essa é a a nilda tá perguntando sobre as referências dessas obras pagamos é tar junto com aquela lá que você passou não tá eu até vi aqui a sandra já respondeu a new referida é mais assim depois eu posso eu posso

mandar ela é uma boa uma boa referência depois ao final posso mandar senão mura a gente se fala pelo face a sandra a sandra colocou aí uma uma referência esse está no livro então eu posso mandar Essa essa referência depois para ti para mim foi muito esclarecedor esse texto eu moro sim e se por acaso esquecer daí a gente se fala havia fez eu posso colocar o seu e-mail que daí alguém pode isso pode nem quiser fazer perguntas e as referências é basta mandar o e-mail né então essa perguntando e essa questão do wagner em

ela é e é uma ótima questão né é aqui de novo como é que ele colocou né o que é assim eu posso dizer que a o Wagner está interessado nesse contexto do mediterrâneo claro que tem essa incursão se a gente vai ver quando a gente vai pensar nas questões mas dá quando ele vai se interessar para astrologia ele vai ele ele vai para um [Música] contexto geográfico mais oriental né mas ele não usou referenciais de outras culturas ainda aqui claro como eu contei para vocês ele vai nos estados unidos lá ele vai é ficar

um tempão que os pedro e Ele vai adquirir artefacto que vão compor aí o museu de antropologia não me engana não sei se é o dever de um ouvir hamburgo é e faz um treinamento antropológico lá ele entra e com franz boas por exemplo que é um dos mais importantes dos estados unidos é naquele momento e até um importante da antropologia brasileira e elaa ele por exemplo ele faz o uma menino lá e dos coelhos fazer um desenho ele faz um experimento com desenho Infantil ele faz uma análise de alguns motivos que vão aparecer na

dizer mesmo podemos dizer em arco fatos ea arte dos índios pueblo né é mas ali ele tá pensando mais uma lógica de simbolização no pedir para os formas né a gente pode pensar né é se a gente pensar se ela acha que cana são outros cânones outros outras formas de representar o corpo humano outras formas de representar essas essas mesmas partes dessa mesma emoção né mas o pensamento do vaso ele Tem uma grande relevância o contexto que é esse contexto que na verdade é fundante do da nossa concepção de arte ocidental que surge ali no

renascimento né seja a questão da representação da minha existe um fundamento um importante né é essa esse compromisso um representar as coisas como a gente ver né certas convenções que vão se estabelecer ali relativas por exemplo a representação do corpo e mesmo a representação da emoção vim eu acho Que não sei se eu vou conseguir responder a sua pergunta mas ele está mais interessado no processo que é mais tranquilo que a gente pensar nesse processo de um contexto de arte ocidental e numa tradição europeia né talvez é eu já pensei sobre isso né quando a

gente pensa na arte contemporânea aí sim a gente pode estrapolar esse esse essas limitações geográficas que ele tem um fenômeno de globalização que ele essa Relevância desses desse fenômeno acidental ele ele se espalha por vários lugares do mundo mas por exemplo eu e a sandra é a gente vai escrevendo um artigo sobre uma uma igreja henrique é o tempo e uma lata desse ano e tem lá um relevo que é do agostinho de inútil e é um mercúrio mas ele é ele parece uma divindade indiana né mas eu não saberia dizer e acredito que não

não necessariamente a gente teria se poderia aplicar essa fórmula de patos graça para Atingir ano a gente você vir aqui fazer uma impulsão né atualmente o instituto vácuo a pessoa que é responsável pela pela coleção de imagens é um pouco taylor que a gente viu conheceu lá no seminário do vale do vamos ali no ano passado ele está ampliando a coleção para imagens de arte africana não sei que conclusões que ele vai chegar né mas eu para ser mais cautelosa eu assim não certo marco cronológico eu pensaria só na arte Ocidental mas na arte contemporânea

é a gente poderia pensar isso assim onde essas elementos geográficos não são tão relevantes transferem esses elementos geográficos e sim esse essas forma de facto elas podem aparecer não sei se eu responder uma pergunta bem complexa eu não acho que super respondeu mas todo mundo tá aqui super munido e com a cabeça a mil fervilhando se você quiser fazer mais alguma última colocação mas você também O crédito já pode encerrar e olha eu só quero agradecer eu queria ter nisso ou as carinhas de todo mundo queria agradecer essa oportunidade né o eduardo andréia e a

massinha que convidou e abriu também para a gente pensar o trabalho dela juntos agradecer muito muitas pessoas participaram perguntas maravilhosas matando um pouco a saudade dos meus alunos de bauru matando um pouco da saudade dos amigos que estão longe agradeço ou a gentileza De vocês estarem aqui comigo e e eu fazendo o que eu mais gosto que é falar de arte né então só tenho que agradecer obrigado e eu quero agradecer a luana eu te encontro maravilhoso obrigada lindo da semana maravilhoso quero agradecer ajlab a déia está aqui pra gente todo mundo as questões e

e dizer que a impressão que dá que o próprio a de vácuo retornou né ele é o próprio fantasma para a pós-vida estamos aqui Falando dele né não sintoma podemos dizer o senhor obrigada muito obrigado oi eu gostaria de finalizar com uma parte da apresentação é que eu achei ele me tocou bastante uma frase que fala certas emoções internas certas tensões certas soluções não são apenas encerradas nelas mas também como que fixados por encantamento em toda parte em que se manifesta um afecto da mesma natureza em toda parte se revive a imagem em que a

arte criou para ele Então eu acho que a gente fica com essa essa esse ensinamento de bebê olhar a imagem primeiro né e esse método de ver se método de aproximação então fica aqui o meu agradecimento o meu encantamento a luana ao art lab é a márcia né aqui com as obras elas deu uma clareada aqui para todo mundo que tava olá pessoal também seguiu a sílaba eu acho que o eduardo pode falar um pouco melhor e o arroba do instagram que temos mais cursos em breve e a gente se vê tem Essa troca cada

vez mais próxima na distância