la espacialidad como característica existencial el espacio es el elemento primordial de la arquitectura al que ella delimita y detalla es en el espacio donde se sintetizan todos los factores materiales formales y compositivos que lo definen y le dan entidad en el campo de la arquitectura la calidad espacial es muy importante Ya que con esta se transmite algún sentimiento a través del juego de la percepción los arquitectos buscan con sus obras generar diversas sensaciones a través de diferentes técnicas constructivas y de diseño Como por ejemplo la iluminación la luz es de Un diseño en la arquitectura
como se deduce de las palabras de Le Corbusier arquitectura y luz son dos conceptos que siempre van Unidos la luz es la que nos permite saber dónde estamos y ver todo lo que nos rodea y poder percibirlo pero más allá de exponer cosas para ver y sentir la luz moldea esos objetos para realzar lo visual y ayudarnos a definir el mundo físico otra herramienta que le da calidad al espacio es la materialidad la cual moldea el espacio interior y su relación con el exterior a través del uso de los materiales se le otorga al espacio
una textura y dimensión peculiar generando no solo un meticuloso trabajo sino también un aspecto estético queda como resultado una arquitectura consciente con su entorno las distintas alturas y los juegos de entrantes y salientes también forman parte de la estética de un espacio haciendo que este cobre un sentido y genere un recorrido o simplemente que invite a permanecer o realizar la actividad planteada en ese espacio esta característica también puede ser dada por algún protagonista de la obra Como por ejemplo una escalera una rampa o simplemente una escultura hay diversas formas para darle calidad a un espacio
por lo que el profesional a través de la arquitectura debe ser capaz de contar una historia de llamar la atención y provocar emociones en quienes la recorren a continuidad se exponen edificaciones que reflejan la importancia de la calidad espacial en la arquitectura museo de antropología de México construido Durante los años 1963 y 1964 en la Ciudad de México el arquitecto Pedro Ramírez Vázquez junto con Jorge Campuzano y Rafael Mijares proyectaron una de las obras que se convirtió en referente de la arquitectura moderna mexicana está ubicado en un lugar estratégico del Bosque de chapultek cuenta con
45.000 metros cuadrados destinando 30.000 a exhibiciones y cuenta con el diseño de una gran Explanada de bienvenida que conecta el museo con el bosque el arquitecto a partir de las tradiciones de la arquitectura precolombina transformó las antiguas soluciones espaciales con un enfoque moderno utilizando materiales y técnicas contemporáneas el carácter Monumental es aportado por la piedra como material tradicional por otro lado sobresalen los grandes paños de vidrio y sus protecciones de aluminio el corazón del museo es representado por el Gran Patio central del cual se tiene acceso a las distintas salas y presenta reminiscencias claras a
la gran monumentalidad que los pueblos precolombinos otorgaban a los espacios ceremoniales sagrados de remarcada simetría colegio Manuel belgrano de Córdoba construido entre los años 1960 y 1971 en Córdoba Argentina los arquitectos Osvaldo virinost Jorge chute José gasó Mabel lapacó y Martín Meyer fueron los elegidos en el concurso para la realización de la escuela superior de comercio Manuel belgrano la obra Fue diseñada en un terreno de una hectárea y en un volumen unitario que se abre con Terrazas al río suquía posee un único plano de techo el cual alberga todas las actividades que se llevan a
cabo bajo varias cubiertas su belleza brutalista se debe a la utilización del hormigón armado como estructura y como lenguaje durante techo permite que ocurra el acto que caracteriza la propuesta el encuentro y las relaciones sociales que son activadas por una serie de recintos que fluyen y se articulan bajo un gran sistema estructural como sujeto del contenedor programático edificio de la facultad de arquitectura y urbanismo de la Universidad de Sao Paulo construido en 1961 en Sao Paulo Brasil el edificio está realizado por el arquitecto vilanova artigas es una propuesta que hace hincapié en la continuidad espacial
está conformado por seis pisos los cuales están unidos unos con otros a través de rampas suaves y amplias dándole una integración física a todo el edificio todo el espacio es abierto y las divisiones casi que no forman parte de la obra ya que la separación entre ellos está dada por las funciones por otro lado se da una gran calidad espacial que permite aumentar los grados de convivencia de encuentros y de comunicación Museo de Arte de shima construido en en tono yo Japón el Museo de Arte teshima diseñado por el arquitecto y el artista japonés Rey
naito fusiona arquitectura arte y medio ambiente el espacio vacío del museo casi completamente desprovisto de distracciones proporciona la máxima experiencia sensorial es el País de las Maravillas de la era espacial minimalista por excelencia el edificio con forma de gota de agua se encuentra cercano a los espaciosos terrenos rodeados de terrazas de arroz estructuralmente el edificio consta de un armazón de hormigón sin Pilares cubriendo un espacio de 40 por 60 metros en el techo más alto 4,5 metros arriba dos orificios elípticos permiten que el aire los sonidos y la luz del exterior ingresen a este espacio
orgánico donde la naturaleza y la arquitectura parecen íntimamente interconectadas Hong Kong and Shanghai Bank construido entre los años 1981 y 1985 en Hong Kong china el prisma rectangular de 179 metros de altura creado por Foster and parteners está basado en la búsqueda de integrar de una forma plena la ingeniería de estructuras con la arquitectura de las nuevas tecnologías y novedosos materiales la forma del edificio se expresa en un perfil escalonado de tres Torres individuales cuyos desarrollos son de 29 pisos de altura la primer Torre 36 la segunda y 44 la tercera permitiendo de esta forma
la creación de plantas de ancho y profundidad variable que permiten Terrazas Jardín en el interior el edificio toma carácter gracias al enorme protagonismo que tiene el patio cubierto que ocupa su espacio Central es un patio que une visualmente las 12 plantas de altura y se ilumina por el acristalamiento de la fachada ópera Jardín construida en 2015 en Harvey china el concurso abierto Internacional de la isla cultural de jardín fue ganado por el grupo Mad quienes crearon un plan maestro para un teatro de ópera un centro cultural y el paisaje de los humedales que rodean a
lo largo del río songua de harving la sinuosa ópera ocupa un área de construcción de aproximadamente 85.000 metros cuadrados tiene la apariencia de haberse esculpido por el viento y el agua ya que el edificio se integra claramente con la naturaleza y con la topografía de su entorno y en su diseño han influido la identidad el arte y la cultura local la ópera harving enfatiza La interacción y participación del público con el edificio fomenta la exploración de Los caminos tallados de la fachada y el recorrido por el edificio como se atravesaran la topografía local ya que
esta obra de arquitectura Busco profundizar la conexión emocional del público con el medio ambiente a través de su diseño Aeropuerto Internacional de Hong Kong construido en 1998 en Hong Kong china el diseño de este aeropuerto fue concebido por Foster más partners consiste en una construcción posmoderna y extravagante que se encuentra en una isla remota en el mar del sur de China A las afueras de la ciudad la terminal se configura como una llamativa puerta de entrada a Hong Kong es imponente en cuanto a su escala y luminosidad como curiosidad podemos destacar que la característica planta
en forma de y que tiene este edificio se puede observar claramente en las fotografías de satélite debido al Gran tamaño que tiene su conjunto biblioteca tianjin vintage construida entre los años 2014 y 2017 en China el grupo MB rdb en colaboración con arquitectos locales del instituto de planeamiento y diseño urbano de tianjin han proyectado esta obra como un centro cultural futurista cuenta con 33.700 metros cuadrados construidos dentro de los cuales toma protagonismo un gran auditorio esférico y luminoso alrededor del mismo se despliegan las estanterías de piso a techo este espacio se percibe con una gran
calidad sensorial gracias a estas estanterías onduladas que se repiten para configurar los límites crear escaleras asientos el techo y a su vez la fachada facultad de arquitectura de Mendoza construida en 1962 en Argentina concebida por el arquitecto enrico tedeschi este edificio fue implantado al fondo de su lote para poder crear un gran ingreso público en el frente la tecnología que fue utilizada en este proyecto ocupa un gran y significante lugar en el diseño ya que gracias a la misma se resuelve la totalidad de este edificio abarcando estructura envolvente control solar lenguaje funcionalidad y fachada la
estructura es de carácter prefabricado y se utilizaron elementos que previamente se habían diseñado para los tendidos eléctricos de esta ciudad y a su vez otros elementos que fueron proyectados únicamente para esta obra gracias a estos su fachada se percibe con cierta monumentalidad escultórica en cuanto a las funcionalidad se buscó ponderar la planta libre con los sectores de servicios encolumnados es un espacio simétrico y repetitivo tanto en la planta como en la fachada por lo que el arquitecto Busco romper con esto incorporando una simple escalera centro de aprendizaje de Rolex construido Durante los años 2005 y
2010 en lausana Suiza el campus de la Escuela politécnica Federal de lausana proyectado por el grupo sana se sitúa a orillas del Lago leman con vista sobre los alpes el principio de esta escuela está basado en la intercolaboración de facultades por lo que la premisa para el diseño partió de la desconfiguración de límites logrando así un centro de multiusos disponible para toda la universidad y todos sus usuarios este proyecto gracias a su configuración espacial fomenta los encuentros espontáneos y la recreación social este diseño se caracteriza por sus límites virtuales se concibe un espacio diáfano delimitado
por su geografía artificial esta consiste en la sectorización de las diferentes funciones a partir de las modificaciones En los niveles del plano horizontal el cual fue elevado o deprimido levemente para por ejemplo agrupar las zonas de silencio y separarlas con un cambio en las alturas del piso las diferencias en las cotas permitieron esta ausencia de límites verticales lo que ponderó generar sensaciones de apertura y transparencia y a su vez evitar romper la continuidad espacial y fluida que se establece con el paisaje
