[Música] vivam bem-vindos a mais um falhanço desta vez eremos pelo domínio da arte um fenômeno do qual muito se fala embora nem sempre com grande propriedade entretanto uma palavra para os estudantes invisuais que ficarão privados de algumas experiências que vou aqui proporcionar portanto um pedido de desculpas elemento embora vá tentar ser o mais fiel possível e expressar da melhor maneira aquilo que os vossos colegas eh poderão ver com por si próprios eh portanto não estranhem nada ao longo desta aula e que ter o tempo normal por volta de 207 minutos portanto a ideia é ajudar-vos
a distinguir eh um objeto artístico de um objeto não artístico uma distinção e outros como verão nem tanto bom entremos é que esse grupo na questão claro que eu podia dizer-vos que Branco sobre branco o quadro branco sobre branco de malevitz é uma obra da arte porque enfim se trata de um quadro de um artista conceituado exposto nos mais importantes museus pelo mundo fora e até podia dizer-vos que nenhum especialista mesmo a dizer um diólogos e galeristas escritos de arte o azaria Contrariar esta ideia de que será de uma obridade no entanto será isso suficiente
Isto é não será necessário tentarmos perceber se poder traz as razões especialistas às vezes saudáveis não haverá uma série de razões que nos permite a nós não especialistas identificar um objeto como sendo um objeto artístico e ao mesmo tempo distinguio de objetos que não artísticos é dizer para recuperar a terminologia ou não é possível definir a explicitamente uma obra de arte dita de maneira ainda se é ou não é possível isolar uma série de propriedades necessárias e suficientes para que possamos afirmar estar perante uma obra verdade se quiserem de outra maneira ainda se é ou
não é possível isolar uma ser de invariáveis propriedades comuns a todas as obras da arte nós tanto como vê um jeito de seguida haja obras de arte muito diferentes umas das outras bom para responder à pergunta ou melhor às perguntas o melhor efetivamente é confrontarmos com diferentes obras da arte para que no final possamos então decidir se há ou não há possibilidade bom foi nesse sentido que eles Procurei um bocado a ski em português um cadáver esquisito que é um filme técnico um jogo inventado pelos realistas o surrealismo movimento artístico do princípio do século XX
que no fundo eh coincide ou melhor consiste num jogo que Muito provavelmente já experimentaste quando por exemplo continuaste a frase um colega teu conhecendo apenas o final dessa mesma frase e assim sucessivamente até que no final quando o áuren a folha temos um grande simulação ou sem sentido nenhum ou às vezes descobrindo relações científico não eram tão evidentes à partida vejamos então o cadáver esse aqui Isto é assim imagens fragmento que eu selecionei sim também um pouco ao acaso como os escalistas faziam para que no final Então respondemos à pergunta A primeira imagem até para
ilustrar isto que eu acabei de dizer que no fundo que os surrealistas no fundo estavam interessados em colar imagens sobrepor imagens umas as outras sem que houvesse qualquer programação em fazer lógica Isto é moda produzir aquilo que se chama paisagem unírica isto é uma atmosfera só alcançável nos sonhos sem dúvidas em relação àquilo de que estou a falar Pense nos seus sonhos nas imagens com que sonhos e verificarás por ti próprio O que é uma imagem ou uma paisagem se quiserem unirica uma forma também de prestar homenagem a um senhor chamado Freud que Anos Antes
em 1900 tinha falado pela primeira vez Exatamente Essa dimensão psíquica o inconsciente que não controlamos embora entre a filha na nossa vida todos os dias e que à noite Exatamente porque temos a dormir a consciência o porteiro está a dormir entra e surpreende-nos com este tipo de imagens seguida Guernica de Picasso um quadro que Muito provavelmente mostrarás e que eu trouxe por duas razões Primeiro para que não esqueçamos nunca aquilo que aconteceu em 1937 em que os bombardeiros alemães destruíram a cidade com o mesmo nome Guilherme guilhermeca a cinzas enfim após a morte não é
como o quadro muito bem expressa no entanto convém dizer o seguinte embora este seja o quadro que mais diretamente associa ao seu autor Picasso É verdade é que não é o quadro que melhor dá conta do movimento que está intimamente associado o cubismo enfim o movimento artístico que tem como base duas ideias geometrização do espaço e a abolição da tridimensionalidade como se enfim desconstruísseis um cubo um dos traços ao mesmo tempo as suas no mesmo plano enfim o movimento causou uma certa irritação a outro Grande Pintor arremate disse vai ver quem é seguida enfim um
quadro que dispensa grandes apresentações um quadro que faz as delícias dos turistas de turistas que invadem diariamente um museu do Louvre em Paris de câmara em riste enfim apenas uma nota para lembrar que Leonardo Da Vinci não pintou apenas também se interessou por anatomia por engenharia enfim de acordo com o ideal de homem integral multifacitado da Renascença lê uma bibliografia do Leonardo da Vinci E vais ver que não darás o teu tempo porque seguida Van Gogh trouxestes Quase também por duas razões primeiro para vos mostrar que um retrato ou um alto retrato que é o
caso não é necessariamente a cópia Fiel do objeto retratado o retrato também pode consistir no momento de reflexão acerca daquilo que é a pessoa é nomeadamente os seus aspectos internos a sua dimensão psicológica a outra razão pela qual trouxe Este quadro é que penso que deverias aproveitar a oportunidade e visitar a exposição interativa Multimédia sobre a vida e obra do autor uma vida como já era esperado não foi nada fácil seguida gerarista Talvez o meu pintor Favorito por várias razões primeiro porque Experimenta diferentes técnicas ejaculagem o óleo a água amarela enfim assim experimenta diferentes expressões
artísticas a arte conceptual expressionismo abstrato como é este como é o caso a pintura sobre futebolgrafia o IP é realismo sobretudo os seus retratos são extraordinários não só pela dimensão como pela precisão com o que eu faço parece um fotografias mas de perto vimos tudo cada grão cada Pixel cada Tom é efetivamente está ordinário temos aquilo que não passa de um cão balão gigante de um pintores Escultor norte-americano vivo ainda e expandem-se foi vendido a sua versão cor de laranja por mais de 50 Milhões de Dólares se querem saber como é que isto é possível
e no fundo como é que funciona o Mundo da Arte vejam um comentário uma verdade eu próprio eh chamado the price averything o preço de tudo um documentário repito que foi distinguido em diferentes festivais importantes festivais pelo mundo de fora por falar em escultura temos aqui uma aranha de 9 m de uma senhora particularmente vamos lá que morreu há cerca de 6 a 7 anos pode ser vista uma instalação as culturas em relação à porta do museu Goodyear em blumebal e que enfim como ela própria traz dito tem uma certa atração por vermes por insetos
Enfim uma propensão que remonta a sua infância Pense por ter vivido uma casa corrente quintal e ter convivido intimamente com este tipo de animais a lata de Pierre Manzoni um artista interessado em sobretudo em agitar um bocadinho à Semelhança do Marcelo dos Santos quem falaremos noutra ocasião que já tinha encapsulado o ar numa obra chamada R de parri neste caso Amazônia um artista italiano em lutou os seus próprios experimentos em 90 latas Cada uma com 30 g e espantem-se passado 40 anos em 2007 a lata número 83 foi vendida pela módica quantia decente e 24
mil euros seguida por falar em latas as latas de Andy Warwick uma das figuras top da Top Art enfim um movimento que pode ser traduzido induzidas por um lado tirar as os objetos consumo das Prateleiras do supermercado e transformá-los em ícones em símbolos e também o exercício inverso pegar em verdadeiros e Contos do cinema da política e transformá-los em objetos de consumo Com certeza que já te cruzaste não morreu qualquer uma tichar também qualquer com a cara da malween do Che Guevara com quadrados diferentes cores Pois é é o idioma que isso se deve assim
como se deve eu um grande impulso [Música] nessebilização de um artista na altura jovem muito importante já já no fundo o pai da grafite e no fundo o grande inspirador da arte urbana que está muito em voga nos dias de hoje uma fotógrafa norte-americana e este esta fotografia é um dos múltiplos auto-retratos da fotógrafo porque que eu trouxe por uma razão muito simples para vincar aquela ideia que há pouco expliquei a propósito do Van Gogh Isto é o autorretrato não é exatamente a cópia dos traços fisionómicos a pessoa retratado o ato retrato é também uma
maneira de nos dar acesso à intimidade da pessoa que tratada não podíamos ter um ambiente mais íntimo que a sua própria cama com o seu amante ao lado falar intimidade Opa perito em personagens não inclóricos Solitários Muito provavelmente para o Rio para os barcos Será que para os barcos para as pessoas para o reflexo do Sol sobre a água para tudo ao mesmo tempo de uma grande impressão ótica que sim mané o um dos Pioneiros do movimento chamado impressionista Pois é chegados aqui convém recuperarmos a pergunta Inicial e perguntar o que é que há de
comum em tudo isto O que é distingue desde logo o branco sobre Branco começamos com uma parede branca com mechas brancas depois o que que é comum entre esta imagem impressionista de Monet e a lata de Amazônia encontrar aspectos comuns que portanto nos permitam enfim tentar uma definição bom vamos ver e se complicarmos um bocadinho a questão as outras formas que são artística Que relação existe entre tudo aquilo que vemos é que vamos ver no cinema e entre o cinema e o bailado entre o lado e o teatro a música é performance arquitetura a obra
literatura as instalações Que relação há entre tudo isto entre estas diferentes formas de expressão artística Cada uma com as suas peculaiedades e todos aqueles objetos e que vimos e todos aqueles que estão vivos mas existem e são igualmente classificados de obra de arte mas é exatamente por isto mesmo que existe uma série de filósofos que entendem que é um erro tentar definir obra da arte o máximo que podemos é definir uma certa forma de obra de arte a literatura realista o sinônimo de mental o cinema de ficção o vai lá do clássico senhores que entendem
que não podemos definir arte vamos encontrar que é um filósofo norte-americano de facto a quem se atribui a teoria chamada da indefinibilidade da arte e que efetivamente defende que não podemos definir arte não pode ser definida e ele diz assistente esta ideia de uma forma relativamente simples ele diz que todas as tentativas para definir partiram de um erro tomar o conceito de arte como um conceito fechado Isto é um conceito em relação ao atual as obras da arte tinham surgindo teriam ou não que se adaptar tem um olhar que se ajustar que se ajustassem às
propriedades identificadas pelo conceito seriam consideradas obras de artes se não se assustasse não seriam obra já o mesmo é dizer que por isso Senhor é um conceito aberto Isto é um conceito cuja extensão É revisível pode ser o âmbito do conceito pode ser alargado a cada momento de modo como já estão a perceber a incluir as obras da arte emergentes que não exibem as propriedades antes considerados portanto temos quem entenda não ser possível afinar assim como temos quem entende que sim é possível definir nada e entre as pessoas que entendem que é possível definir a
verdade vamos encontrar duas posições as teorias essencialistas e as teorias não essencialistas as teorias essencialistas sim Grosso ao modo entendem que sim há uma série de propriedades necessárias suficientes partilhadas por todas as obras de arte e essas propriedades são essenciais Isto é fazem parte da natureza própria íntima significa que são propriedades que a identificam como obra da arte e simultaneamente distingue de objetos não artísticos do outro lado vamos encontrar as teorias não essencialistas que também entendem ser possível definir explicitamente ou verdade no entanto as propriedades necessárias e suficientes isoladas por estes senhores são propriedades a
extrínsecas que isto quer dizer quer dizer que não são propriedades que fazem parte da natureza própria da obra verdade são propriedades que têm a ver com aspetos externos à obra verdade são propriedades que são reconhecidas ou atribuídas à obra da arte e que enfim não resultam por exemplo da mera apreciação da mesma ou então não resultam de do facto temos enquanto o próprio processo criativo portanto há quem entende é que não é possível afinar e há aqui impossível e há quem entenda que é possível definir arte e vamos encontrar dois tipos de teorias as essencialistas
e as não essencialistas mas destes teorias falaremos no outro ocasião teremos a oportunidade de avaliar os seus argumentos de edificar as limitações de cada uma delas hoje como não podia deixar de ser deixe-os com um momento artístico acessível no YouTube a distância de um toque Box [Aplausos] [Aplausos] [Música]
