saludos a los aprendices y turistas que nos acompañan en learning City la ciudad del aprendizaje hoy conoceremos Qué es el sus orígenes características estructura y elementos si están listos entonces Comencemos el teatro es el género literario en el cual las obras son escritas para ser representadas por actores en un escenario y ante un público la palabra teatro proviene del vocablo griego teatrón o teomi que puede interpretarse como ver mirar o contemplar o Sencillamente lugar para la contemplación aunque las representaciones teatrales han sido parte de casi todas las culturas desde los comienzos de la civilización sus
orígenes se remontan al siglo vi en Grecia donde fue una variación de los ditirambos que eran los cánticos corales en honor al dios Dionisio o baco la idea de esta variación se le atribuye a tespis considerado uno de los padres del teatro y consistió en separar el papel del personaje principal del resto del coro que entonaba las alabanzas permitiendo que el personaje hablara y el coro le respondiera lo que dio inicio a los diálogos teatrales de este modo pasaron a representar dioses y Héroes a quienes consideraban seres superiores a los humanos por lo que los
actores empleaban coturnos que eran zapatos de suela muy alta así como peinados inmensos y máscaras en las que colocaban una especie de megáfono para permitirle al actor que su voz Se escuchara en todo el teatro llegó a ser tan popular e importante que durante dos veces al año los griegos suspendían toda actividad laboral para poder asistir durante una semana a los espectáculos iz ados por el estado los cuales en un comienzo fueron gratuitos luego pasó a cobrarse una suma mínima y se llegó incluso a regalar pases de cortesía a quienes no podían pagar la entrada
para ingresar a los recintos abiertos de las representaciones que fueron llamados teatros si bien los griegos lo organizaron como un espectáculo y sentaron las bases de su estilo y de sus formas otras culturas alrededor del mundo también llevaban a cabo funciones teatrales por ejemplo los primeros habitantes de América quienes solían utilizarlo para representar situaciones militares manifestaciones de la vida doméstica familiar y cotidiana e inclusive actos de cortejo entre hombres y mujeres durante la Edad Media fue utilizado para representar tanto pasajes del Evangelio como como las vidas de los santos aunque también Se realizaron obras sobre
caballeros historias románticas y sátiras sociales a partir del renacimiento empezó a presentar mucha mayor variedad y diversidad en sus temáticas abarcando lo cotidiano lo religioso y lo político mediante dramas sátiras y comedias en las que dejaban ver inquietudes o pensamientos sobre personajes poderosos y que de otra forma podían haber sido censurados por autoridades religiosas o políticas las características del teatro son puede estar escrito en verso o en prosa sus obras son representadas por actores o actrices ante un público suele estar acompañado por recursos como música luces e inclusive video hace uso de escenografías y de
utilería que sirven para crear un ambiente más realista en la obra utiliza vestuarios acordes para la interpretación que se debe hacer de los personajes casi nunca emplea narrador Pues los personajes se expresan directamente mediante el diálogo entre ellos se sigue un guion ol libreto en el que están tanto los diálogos como las acciones a interpretar por los actores todo el proceso está Regido por un director y salvo casos de obras de improvisación presentar un montaje teatral requiere semanas o meses de preparación el texto de una obra de teatro es un guion o libreto y en
él encontramos tres tipos de textos los diálogos o parlamentos las acotaciones y los apartes el diálogo son las acciones y conversaciones entre los personajes lleva a la izquierda el nombre del personaje y enfrente el parlamento las acotaciones son las indicaciones sobre Cómo decorar el escenario Cómo y cuándo deben entrar y salir los personajes su actitud estado de ánimo o movimiento así como indicaciones sobre el vestuario o la iluminación Por lo general las acotaciones van entre paréntesis aunque también se pueden encontrar en itálica o en mayúscula sostenida los apartes son las palabras que un personaje dice
al público y que no pueden ser escuchadas por los demás personajes de la obra las formas o clases de obras teatrales son los géneros clásicos los géneros menores los musicales el teatro experimental el teatro callejero la mímica las marionetas y Los títeres el teatro clásico se compone de tragedia comedia drama y tragicomedia en la tragedia el objetivo es conmover y solidarizar al público empleando personajes que pertenecen a una clase social alta o noble que encarnan valores trascendentales como la nobleza la valentía o el amor y que se deben enfrentar a un un destino adverso que
generalmente termina con la muerte en la comedia se busca provocar la risa en los espectadores para lo que usan personajes comunes y corrientes que solo intentan sobrevivir y que representan valores mundanos como la cobardía el Ingenio o la avaricia los asuntos de la comedi son situaciones y problemas cotidianos que se resuelven felizmente la tragicomedia es una mezcla de las dos formas anteriores en el drama la intención es conmover al público para lo que se pueden utilizar como personajes aceres normales que están tratando de resolver problemas importantes de la vida contemporánea y que suelen tener un
final desgraciado los géneros menores son piezas breves que se intercalan con obras largas ellos son el paso el entremés el auto sacramental la farsa el monólogo y el sainete el paso es una obra corta que trata de un problema sencillo con un tratamiento cómico El entremés también es una pieza cómica corta que se presenta en el intermedio de una obra teatral en el auto sacramental se presentan episodios bíblicos temas Morales o religiosos el monólogo es una obra de un solo actor Aunque puede incluir varios personajes y es un parlamento único que puede ser presentado en
Soledad o ante varios personajes la farsa es una pieza cómica que no necesita tratar de temas verosímiles o realistas y el sainete es una obra breve y jocosa de carácter popular donde se ridiculizan costumbres y vicios sociales los musicales Son obras de teatro que incorporan la música como elemento fundamental ya sea porque los actores canten sus parlamentos o porque intercalan piezas musicales o bailes los más destacados son el beville la ópera y la Zarzuela el beville es una comedia en la cual se entremezclan canciones y bailes con carácter alegre frívolo y amoroso la ópera es
una obra teatral donde los diálogos se desarrollan a través del canto y la Zarzuela es una obra dramática y musical que alterna parlamentos dialogados con canciones en el teatro experimental se rompen las convenciones de tiempo espacio y acción y objetos tan sencillos como una fruta pueden ser armas de fuego y una pelota puede representar a la muerte el teatro callejero tal como lo indica su nombre se representa en la calle e incluso los actores pueden improvisar sus líneas y acciones La mímica representa situaciones mediante el uso del lenguaje gestual los actores suelen vestirse de negro
y pintarse el rostro de color blanco tanto el teatro de marionetas como el de títeres se realiza con muñecos y el escenario es un teatrillo el primero usa muñecos manipulados por medio de hilos y el segundo empleando las manos ambos están dirigidos a un público infantil los elementos que intervienen en una obra de teatro son director personajes escenario libreto y acción el director es la persona que analiza e interpreta de la mejor forma posible la obra teatral para luego representarla a un público es quien orienta el trabajo de los actores y coordina los recursos humanos
técnicos y artísticos que exige la obra los personajes son interpretados por actores o actrices quienes dramatizan diversas situaciones los personajes cobran vida en la interpretación actoral y de ellos depende en gran parte el éxito de una obra teatral el escenario es el espacio donde se presentan los personajes y debe ajustarse a las exigencias de la obra El libreto incluye las acotaciones los diálogos o parlamentos y los apartes y finalmente la acción que es la representación de la obra frente al público las obras de teatro presentan una estructura interna y externa la estructura interna se compone
de planteamiento conflicto o nudo y desenlace el planteamiento es el principio de la obra y sirve para presentar a los personajes y ofrecer algunos datos importantes de la obra misma el conflicto o nudo es el momento de mayor tensión donde la trama se complica y el desenlace es el momento en el que se resuelve el problema planteado a lo largo de la obra la estructura externa se divide en acto cuadro y escena el acto es una unidad temporal y narrativa que está marcada por la subida y la bajada del telón el cuadro es una parte
del texto que está marcado por el cambio total o parcial del decorado la escena es una parte de la obra que viene determinada por la entrada o salida de los actores por lo que cada vez que cambia el número de actores en el esenario se cambia de escena y así concluimos este breve recorrido de aprendizaje por el teatro Esperamos que no solo te haya sido de ayuda sino que te permita comprender mucho mejor una obra teatral e identificar su género estructura o elementos Al momento de presenciar con un poco de suerte Te motivará a visitar
al algún teatro en tu ciudad leerás algunos libretos o representarás una obra teatral en tu colegio si algo nuevo aprendiste te sirvió o te gustó este video represéntalo dándole un me gusta compartiéndolo en tus redes sociales y suscribiéndote a nuestro canal cualquier aporte inquietud o sugerencia lo puedes dejar en la sección de comentarios y recuerda que en la descripción del video están los enlaces Para nuestras redes sociales y plataformas virtuales Muchas gracias por tu visita y hasta la próxima
