o [Música] Olá pessoal então ainda continuidade a aos nossos estudos sobre arquitetura contemporânea tá a gente vai ver hoje um pouco sobre a obra do arquiteto canadense tá franga vou começar aqui a compartilhar para a gente ir em duas imagens bom então Fran quer e um arquiteto bastante polêmico tá e está com 92 anos de idade Ele nasceu em Toronto no Canadá e ele tem outro nome é fran ouvir goldenberg e depois que ele foi para os Estados Unidos tá em 1947 ele muda né o nome para Franco guerra eu não sei o porque essa
mudança de nome essa questão pessoal tá ele é de origem Judaica Tá certo e teve muita influência do avô dele que ele desde pequeno já brincava com o avô dele e ele capim certo e juntos construíram cidades imaginárias com pedaços de madeira fazendo tipo maquete isso foi muito Boa noite na formação de franguelli inclusive em todos os textos que falam sobre o arquiteto né tem essa informação da influência do avô então e menos seis 47 ele ele convite poucos anos tá vai para os Estados Unidos e para a cidade de Los Angeles tá lá ele
ele se graduou em arquitetura lá na Califórnia na Universidade da Califórnia tá em 1956 ele ele faz um após e urbanismo errado certo então nos anos 50 são os anos da formação do Frank interessante a gente vê isso porque o mundo e os Estados Unidos também na época não é é tava vivenciando nessa época de sua formação da sua graduação tô passando tem lá o toda a discussão a modernidade os anos 50 no mundo é isso é enfim logo após a Segunda Guerra Mundial tá Ih esse exame 50 vai ser o bumbum né da modernidade
e principalmente na América do Norte do International Style né o estilo internacional que é quando a modernidade ela é Ela é abraçada na América do Norte né e produzida ali com estruturas mais leves metálicas como a gente viu né quando estudou o tal quarto a questão das que existam the house né que é bem conhecido então ele se gradua nesse nesse período ele tem essa formação é na sua graduação modernidade Tá certo e ele passa trabalho nos anos 60 e o vários escritórios de arquitetura inclusive ele passa uma temporada em 1960 antes de 62 em
Paris Ele passou dois anos por lá tá certo e quando volta ele abre o seu próprio escritório então ele ele somente a partir de 62 tá 59 anos atrás tá ele começa a há de fato a projetar mas o franguelli tem uma curiosidade uma questão assim engraçada na sua com seu começo de vida porque entre 69 e 70 e 34 anos ele atuou mais como design é de morre Tá certo e para uma empresa chamada islid que e trabalhava com um sistema é muito interessante de papelão ondulado é um papelão ondulado reforsado certo Que geravam
recursos para que ele desse é forma né as suas ideias a sua criatividade essa essa essa experimentação foi muito importante na obra do Frank ele como design a gente vai ver então é é agora depois que a partir dos anos 70 até a década de 80 ele vai criar uma grande identidade Não é com a cidade de Los Angeles que ele tinha ido já falar de nossos Para que serve mais que perdidas enfim das viagens ele vai se consolidar de fato a partir dos anos 70 né para o efeito E aí ele vai começar a
desenvolver uma série de projeto e é fácil Com que é no final dos anos 80 1989 ele fosse merecedor né ganhou o príncipe e arquitetura é o prêmio máximo né da arquitetura mundial e aqui eu trouxe algumas peças né da guide slide da do Design que ele fez no início da sua carreira ele desenhava mesas poltronas cadeiras e com esse material assim material realmente inusitado é uma novidade em termos de tecnologia e também que que proporcionava uma liberdade né plástica informal tá Isso foi bem importante na trajetória dele esse experimentar mesmo e também ele nessa
mesma época até empresa fórmica Corporation Ah tá é proporcionou a Ele o novo material um laminado plástico translúcido o folclore certo que ele começou a também a desenhar uma série de lâmpada de luminárias certo e formas de cobra e peixe inclusive é isso é interessante porque anos depois tá ele vai projetar o famoso peixe né que a mãe difícil que tem na orla marítima de Barcelona barceloneta né ali então barceloneta e ao blog que é uma referência na cidade de Barcelona mais quer dizer ele começa esses experimentos é um design tão interessante né ele saber
que ele primeiro Dominou a forma histórica para depois jogar isso no seu Zé difícil e a trajetória do frente ele foi merecedor de vários primos ele não só apenas ganhou o príncipe e e 89 como prêmios no Japão na Inglaterra certo em vários lugares do mundo nos Estados Unidos ele ganhou os quatro prêmios o último que que a gente tem notícias em 2007 né ah aliás 2016 com a medalha presidencial né da do governo norte-americano tem um arquiteto que tem uma trajetória de vida bastante longa é muito polêmico no mundo todo por suas obras por
suas frases não é uma pessoa fácil né E a gente vai ver um pouco dessa sua trajetória e ele e sem dúvida se encaixa como um dos principais nomes do decom bom né dessa linha até ver se vem estudando e assim já tomando um pouco essa questão na linha do tempo a gente vê a presença dele também naquele exposição que sempre eu tenho falado sobre ela porque na exposição do Moma em 1988 que foi aquela aquele aquele momento importante né para o para a consolidação do de construtivismo o franguelli estava né ali com zahnrad pentear
asma né Toda essa turma o inglês King todos pessoal então ele vende esse grupo tá é ideológico de construtivista e na exposição ele participou com duas obras e interessante que essas duas obras eram duas o E curiosidade eu fui pesquisar aqui casas eram essas e uma delas é aquele House que fica em Santa Mônica e é um projeto é de 1977 a1987 ele concluiu essa casa para ele para sua família né um ano antes da exposição e ele levou essa casa eu vou mostrar para vocês que projeto curioso certo na verdade essa casa que tá
em tela tá é existia ele comprou uma casa que já existia no terreno era uma casa antiga certo com madeira tipo chalé e pintado de roça já existia Então por que que ele faz ele faz uma intervenção no património é de ficar né e faz uma soma tipo assim uma Obra nova mas preservando aquela preexistir agora a forma que ele faz isso é muito curioso e muito polêmico porque ele vai fazer um invólucro né uma capa e volta dessa casa antiga Tá certo e trabalhando com materiais Como metal corrugado tá certo o vidro Estruturas Metálicas
como se fosse elementos parasitários aquele património a nessa foto que vocês estão vendo né a gente vê o detalhe né da dessa materialidade nova e no primeiro plano e no segundo plano o Chalé Rosa né com sua arquitetura antiga e eclética tá então a casa fica situada numa região Residencial muito tranquila muito calma das Oi e ele adorou a ideia de deixar a casa antiga em casa ele teve a ideia de construir uma nova casa ao redor dela tá certo e disseram que na época ele diz isso né no depoimento que existe Fantasmas naquela naquela
casa então ele disse Pois vamos é vamos tentar ver o que é isso e ele dizia são fantasmas do cubismo então a seguir fazendo uma crítica até a arquitetura cobiça e pela imagem que vocês estão vendo eh eles compram né a casa ele a esposa aberta tá E que era de 1920 essa cara E aí é ele queria explorar os materiais que já estava usando na época como a o metal madeira a cerca de Arame não é toda essa materialidade então ele faz é em troca né ele faz uma brincadeira que eu vou mostrar aqui
através de esboço né dele ele ele estudando o que que ele ia pro Pou para essa intervenção e é muito interessante ver o traço dele onde a gente vê atrás a casa antiga e ele querendo romper e trazer esse discurso né do de construtivismo sua própria casa na verdade ele começou a usar a casa como uma espécie de laboratório muitos arquitetos fazem isso sabe na história da arquiteta muito seja em qualquer período da história da arquitetura tá é na modernidade a aconteceu muito isso o próprio Vila Nova Artigas no Brasil Ele experimentou várias linguagens nas
suas casas modernas né o Bolshoi também tô assim isso é bem corrente entre nós arquitetos usar bom né do nosso pensamento das nossas filosofias de vida a nossa própria cara então ele tinha essa liberdade de experimentar na sua própria residência e ele faz isso a planta ele preserva né a planta antiga o que tava nesse chalé do Século 21 ele faz mais novidades é na parte do Jardim e do quintal onde ele monta essas estruturas né que vão criar tipo ambientes está de permanência da família tá e aqui a gente vê na fachadas nos desenhos
a gente entende milho a casa três existentes e esses elementos né laterais né e frontais que vão circundar o volume antigo a grande novidade é o muro e e nessa perspectiva aqui tá é explica bem o projeto a cerveja que tinha acaso Chalé atrás tinha outra E aí faz essa parede falsa né criando essa especialidade de um Pátio entre a material novo e a casa antiga e ele cria tipo a um acesso aqui tá com metal e o resultado tá vai ser esse que vocês estão vendo e aqui eu no site dele do escritório do
franguelli que também eu aconselho a vocês visitaram ele deu um ensaio bem Aqui filho e organizaram onde a gente nota é tem todas essas fotos tem as perspectivas tem as maquetes E aí eu fui coletando esse material para montar essa aula aqui para aqui então a gente vê que esses cubo né Essas facetas que entram né Elas vão se incorporando em casa interessante assim a gente trazer essa reflexão essa discussão para com temporalidade porque quando eu penso na teoria de intervenção do patrimônio que diz assim se você mexe no projeto antigo você vai intervir que
você Inter fira demonstrando a sua época o seu tempo e fazendo o bichinho que bilidade né entre o material novo e o antigo e o framberry mesmo nas suas viagens é plástico né e arquitetônicas ele respeito os princípios e branco interessante isso né de uma forma bastante precursora porque é polêmico projeto é político mas assim em termos de respeito ao patrimônio ele teve certo porque essas intervenções elas elas não agridem a integridade EA autenticidade do volume antigo Então isso é interessante observar e todo cuidado esses arquitetos esses grandes artérias que a gente tá estudando Eles
fazem as coisas de forma polêmica Mas eles têm muito em vazamento tanto teórico quanto paga eles dominam muito a materialidade Ele não fazem as coisas à toa e a interessante a gente vê isso sabe não é simplesmente uma pessoa dizer a vou fazer arquitetura de construtivista em alturas a porque por causa de uma questão estética não é assim a gente viu tanto Peter acima tanto usar a de quanto o frankely eles têm uma base muito forte teórica e prática para fazer para polinizar não é qualquer pessoa que sabe que tem esse esse esse normal essa
formação para fazer uma obra assim é tão delicada que em tese no patrimônio né na contemporaneidade e acertar né como essa casa do arquiteto em Santa Mônica aqui a gente tá vendo que ele tirou parte dessa Chapa ondulada para compor o muro para trabalhar que rasgou vidro brincou com cubos criando transparências e aqui uma coisa assim que chama atenção e que eu achei muito bonito certo foi o diálogo entre as diversas a tintas materialidade mas essas espíritos materializados elas são harmoniosos vocês vejam que tem aqui Um retalho um recorte do Muro Branco antigo e ele
entra né com esses planos de placas cimentícias é pré-fabricadas e e lê aqui tá fechando as laterais dialogando também com a chave fundo lado mas cria uma paleta de cor muito equilibrada muito harmoniosa certo e e fica bonito tá aqui eu achei lindo o lugar né Onde está está a casa né a as cidades norte-americanas Ela realmente tem um organismo desenho humano Fantástico né que me calçadas com a grande área verde a parte de passeio a parte de jardineiras são bastante arborizadas bom né são assim e a casa ela está inserida nessa nesse lugar tão
bonito né de Santa Mônica e aqui são modelos né antigos as maquetes que o frango e ele fez isso dando a casa então assim como ele estava preocupado eu acho que essa casa como eu disse foi uma pesquisa foi um laboratório e ela foi o embrião para os grandes projetos que o frango here fez e que eu vou mostrar aqui para vocês alguns dos principais porque ele fez centenas sabe de projetos muitas obras muitas horas mas o começo foi essa daqui por isso que eu trouxe para a gente aprender e em ver né a uma
iniciou esse processo de reconstrução Começando na sua própria casa e pra isso arames telas tubos né pesquisando materiais buscando a plasticidade e como todos os é construtivistas né tirando o partido dessa da quinta fachada que essa cobertura em vidro modulado né e rasgando esses grandes planos né quadrados e retangulares buscando o diálogo com a área exterior e interior algumas imagens é dos ambientes internos vejam que a cozinha ele deixou bastante iluminada né quando ele criou essa clarabóia inclinada que a gente tiver aqui tá então a cozinha toda banhado por luz né ou bem legal e
aqui internamente a o quarto né onde ele fez aqueles aqui do cubo e aqui mais uma imagem e do detalhe arquitetônico dessa obra que comeu de foi o grande é pontapé né a grande pesquisa para ele iniciar todo o seu processo de construtivista e cair nisso né que é a marca do Frango essas obras é como o Disney Concert Hall né e a fundação Louis Vuitton por exemplo aqui que eu trouxe para vocês ver porque hoje tá nos dias atuais o que o franguelli a máquina do Frango here são esses grandes lâminas né esses grandes
jogos e volumes é que marcam a suíte de uma forma bastante forte as paisagens urbanas Nos quais eles estão inseridos certo ele é muito criticado Ah tá e ele se e ele é muito ácido e ele critica também aqui tá tudo atual ele ele critica pela linha Bru tá lista ele critica as linhas retas inclusive me desculpem o termo mas ele usou uma expressão dizendo que arquitetura contemporânea é uma merda e externo essa frase de lhe dizer isso né o frango here foi assim um escândalo porque é e polêmico porque ele usou esses pressão e
isso espalhou-se pelo mundo todo né como cobra e é faz com que muitos críticos de arquitetura e Arte e abomina né seus pontos vive supor que são obras impactante são obras altamente marcantes mas são exercícios plásticos a funcionalidade zero não existe Tá certo então assim mais é como eu disse a cidades a políticos a empresários que querem essa marca do sangue e por isso né ele ele essas suas formas contraditórias e é difícil é difícil megalomaníacos tá certo ele afirmou o seu nome tá certo agora ele projetou muitas obras como eu falei ah e assim
as mais famosas que tá em todo estão em todos os lugares tá E é um museu Booking o Bilbao na Espanha que eu tive o caso ele já de o as três vezes lá né é conheço bem o museu ganhar que eu vou passar aqui para vocês e Bilbao tá a budega hotel e Marquês de riscal e na Espanha ele tem muitos projetos na Espanha a o ou Disney Concert Hall em Los Angeles que que é esse projeto aqui tá aqui já já eu vou falar sobre ele a Gary Tower em hanover na Alemanha a
base House em praga na Tchecoslováquia e Pública seca estava assente em Massachusetts Boston Estados Unidos e obras espalhadas pelo mundo todo como a gente vai ver tá certo Paris né o Louis Vuitton a fundação Louis Vuitton inf aqui esse foi o que ele o seu conjunto de obra né e foi premiado com príncipe e ele fez esse esse projeto doou Disney para o grupo ou Disney tá certo é que é uma que é a sede da fila o filarmônica né de Los Angeles da Ópera de Los Angeles Tá certo e ele demorou muitos anos esse
projeto ele começou em 1988 e só foi concluído em 2003 Tá certo e assim é os projetos tem uma curiosidade que franguelli adora velejar ele adora o mar agora as coisas do Oceano Avenida Oceânica o e alguns críticos dizem que essas formas que a gente vê em frente dele lembro velas né de e barcos embarcações então assim tanto que eu coloquei a foto dele na abertura aqui da minha aula eles velejando ele ali né E toda crítica né é considera essa influência muito forte no seu traço né Essa coisa do mar do dinamismo a forma
com força da água né e ele traz ele procura essa materialidade é como aço inox ele gosta muito de trabalhar metade como a gente vai ver tá certo e no Los Angeles Hall né ele fez isso tá aqui tem uma imagem né olha a grandiosidade dessa obra e a posição dela na cidade né é uma obra que assim quem for à loja e com certeza vai se deparar com ela e essas obras como eu disse a elas são ícones elas são símbolos Nessas cidades assim são mapas das cidades Então esse esse espaço e Los Angeles
né se transformou tem essa função é é simbólica na cidade e também não não só é a importância dele para a cidade mais a própria marca o o Disney para cidade né EA e o diabo download Disney com a cidade de grossa né então tem todo esse apelo é emblemático publicitário digamos assim da força do projeto do Frango here para o turismo para a economia dessas regiões onde tem esses projetos porque eles são chamarizes de público milhares de pessoas vão visitar as obras de eu e nem falar porque eu mesma tá como eu disse é
só curiosa para conhecer a arquitetura contemporânea e todas e onde tem a obra acima obra grandiosa polêmica eu vou visitar para conhecer e fui né a ali Bilbao como eu falei não conheço ainda se de Los Angeles Mas quero conhecer uma outra obra que eu acho assim Fundamental e que eu fiquei assim encantada e por isso que eu separei para trazer para nossa aula foi a essa obra que fica numa cidade é na Alemanha Uai irrine teto que é uma cidade onde tem um Campos chamado vitra campus é uma cidade industrial alemão Tá certo ai
né E lá tem um Campos onde tem um museu e uma fábrica de design e a e que eu achei muito legal porque os proprietários das a fábrica convidar é vários arquitetos famosos contemporâneos para projetar esse conjunto esse campo né é que se tornou assim uma mostra da arquitetura contemporânea no mundo eu achei isso muito legal me lembrou um pouco aqui no Brasil em Notting Hill em Minas Gerais né lá perto de Betim que também tem essa mesma essa mesma intenção um grande parque né que foi projetado um museus ao ar livre museus de arte
contemporânea com vários edifícios que se tornou um atrativo para a cidade de Betim né o parque de Inhotim EA e fazendo um comparativo o campus evita na alemanha tem essa mesma ó e aqui vocês estão vendo aqui no primeiro pano é o museu esse Branco tá o museu projetado com franguelli que uma obra é comparada ao de Los Angeles modesta vocês vão ver eu achei isso legal aqui na aqui nesses alho eu coloquei um do lado do outro aonde tem os projetos tá certo é desse conjunto arquitetônico contemporâneo com obras de Álvaro siza da sahade
do Álvaro siza Pavilhão reto a das a radid é aquele a central de Bombeiros que a gente estudou que é lindo o projeto tem Toyo Ito certo tempo e quem tadao ando tá tem o Gary tem dois projetos do Frango here tá então assim e tem é só que de meuron que é esse aqui da esquina tá então é assim a mostra de arquitetura contemporânea muito interessante tem a terra e aproveite o arquiteto francês tá E aqui acho que tem uns Ana que ganhou também o que é a dupla de arquitetos japoneses então assim é
aconselho a quem for Alemanha conhecer esse conjunto porque realmente é belíssimo E aí eu vou mostrar aqui para vocês o projeto do vitra do Museu da marca vida então o meu disse a vitra é uma fábrica Tá certo de móveis e design tá de peças para então ir lá trabalho vários arquitetos vários exames tá e tem a parte do museu e tem a parte da fábrica essa que eu tô mostrando na foto é a parte do museu que o franguelli projetou e eu fiz 89 um ano depois da exposição lá de mama e e ele
é chamado para tem Total Liberdade para projetar tá certo o museu e ele projeta Esse museu com uma grande escultura como vocês estão vendo aqui é mais uma vez eu chamar atenção da importância dos modelos tridimensionais físicos e virtuais que os arquitetos contemporâneos trabalho eles não trabalham só com o 3D virtual a gente tem visto e todos os escritórios contemporâneos muito produção de maquete física né do chamado os modelos físicos tridimensionais que os arquitetos sentem a o encaixe e vai explicar o que eles estão criando até para os seus companheiros certo e a gente como
eu disse que análise os projetos da construtivistas é muito difícil a gente entendermos Irmã única olhar né são obras como eu digo abertas são obras com vários significativos porque o de construtivismo Ele trabalha com vários focos ele não tem uma um ponto único ele quebra ele fragmento o objeto e isso tá acontecendo muito na criatura contemporânea e quantas vezes Aqui no Brasil tem uma tendência de mas cúbica mais reta Mais racional mesmo por conta da nossa realidade social e econômica a gente não tem dinheiro para esses desperdícios plástico nesses desvaneios volumétricos de construtivismo a gente
não tem então nossos arquitetos continuam antena essa essa criatura mais regular mais harmoniosa né mais um frango ele ele encontra ACL e como esses proprietários alemães né que dá Total Liberdade ele fez um museu de construtivista mas não é aquela coisa grandiosa é um museu com escala menor como vocês estão vendo agora bastante criativo a verdade frango era um grande escutou a gente entende ele trabalha a cultura como forma e como criatividade ele não está preocupado nem um pouco com funcionalidade nem concurso a verdade é essa e aqui a gente tem esboços né dessa esse
esquete que eu achei isso super bonitos né É redesenhada Esse museu que é muito visitado por artistas plásticos designers do mundo todo porque é uma obra de arte muito curiosa e fora a própria textura tem Marcelo não é do museu todos voltaram o design que é lindo tá então vocês vejam que a planta ela procura romper com a ortogonalidade ao introduzir volumes curros triangulares quebrados né isso a planta é construtivista Tá certo e aqui vocês vão ver um pouco mais da parte construtiva a obra sendo feita é é uma engrenagem né é assim peça por
peça no não é nada racional Tá certo fazer toda essa os atura para receber essas peles tá E aqui vocês estão vendo essas montagens né e o resultado foi muito bom plasticamente é como se fosse uma uma grande escultura né e a proporção o equilíbrio ficou bom O que é realmente eu acho que uma obra de arte é e muito significativo na trajetória do Frango inclusive ele diz um vários textos que são dos projetos que ele mais gosta e eu sei porque porque é um projeto Pequeno é um projeto que ele dominou completamente e o
resultado é maravilhoso é um arquitetura escultural né mas que não é com aquela grandiosidade do o Disney Concert Hall ou do Bill ou do game Bilbao é um museu mas não escala menor e bastante Criativo o próprio Museu uma obra de ar né e aqui tem outros ângulos certo é E aí uma observação interessante é que ele diz que as formas são expressivas mas não são arbitrários todas essas formas que vocês estão vendo e elas têm um porque ela elas estão o devido a questão da busca da iluminação para os ambientes internos Tá certo e
que ele tinha 700 metros quadrados de área dois pavimentos para iluminar então ele busca essa iluminação também pelo telhado criando né Essa quinta fachada como a gente chama no da construtivismo E olha que bonito esse esse rolo né em que é antes é provocativo né você pensa essa grande Marquise parece que vai cair em cima da cabeça de quem tá entrando no museu né E esse repórter que ela tem também assim né cria essa sensação mas a proporção toda é bastante acertada né E também a cor branca é muito e é muito bonita essa foto
aí a gente vê o veja Marquise o conjunto né E também a área onde está inserido né Verde uma área mais meio que Rural né no tá na cidade não tá na área Urbano Campos ele tá mais afastar aqui em São vários ângulos dessa composição que com suas suas seus ângulos obtusos é Agudos dialogando nessa nessas angulações e fazendo né uma conversa com as curvas tá tanto no exterior quanto no interior tá a gente vai ver a essas marquises orgânicas esses encontros esses bicos né É no espaço do vitra Design Museum tá E aqui o
interior e do museu que claro a gente vê que todo Museu predomina a cor branca você tem um Falar o quê O que tem que chamar atenção são as peças expostas as cadeiras no caso desenhadas com a marca vida né e design do mundo inteiro aqui exposta é aqui também maquetes outros objetos que eles expõe e nessa outros lábios a materialidade que franguelli trabalhou no vitra 1000 tá chapas onduladas na parte da fábrica tá aqui do meio a parte da do hall de entrada do museu da E essas paradinhas né assim não contra pano entre
essa textura cerâmica Que também está presente em algumas desse complexo bom então assim e nessa obra do Vitral Vision O que é realmente Como eu disse é a obra que o Sam Kelly tem como predileta nada nas seus projetos eu tinha falado que ele foi Design no início da carreira né E que ele começou dezembro cadeiras mesas de papelão do lado e fez também luminárias de chapa metálica tudo mais e quando foi em 1992 quase 30 anos depois disso tá que ele tinha feito essas luminárias tudo ele projeta né é obras bem figurativas em algumas
partes do mundo e principalmente em Barcelona ele faz o famoso prédio né que é um Pavilhão Olímpico é chamado Pavilhão Olímpico do Peixe e essa escultura arquitetônica virou um símbolo também e Barcelona Barcelona tem vários símbolos tive o prazer uma cidade que eu amo Barcelona Eu morei lá quatro anos durante o meu doutorado 2002/2006 e volto todo ano sempre por lá é uma cidade que eu considero a minha segunda cidade né É pelo tempo que eu passei lá e assim e eu me lembro que quando eu cheguei pela primeira vez em Barcelona que eu me
deparei com A escultura do franguelli eu fiquei assim esclarecida e todo mundo enviavam me encontrar aonde lá no peixe do Fran que esse tipo assim uma referência ele fica na beira da praia do mar mediterrâneo na praia de barceloneta terminando barceloneta começando a Vila Olímpica que foi Projetada durante a olimpíada de 1992 Oi e ele usou né para esse projeto do peixe da e que tentar filho tem hotel é uma estrutura que é horizontal com esse peixe em cima é eu uso de programas né da Aeronáutica para poder projetar E essas estruturas gigantescas tridimensional E
como eu disse ele é apaixonado pelo mapa beleza jar Então essa obra é também bastante simbólica né na produção do Frank e o frango era uma curiosidade ele também projetou a sede do Facebook né É assim interessante isso né ele ele tem uma relação boa com seu cliente Março bebé perto criador do Facebook e aqui na foto é trouxe né o frango ele já que vem 12 sentadinho more um grande complexo né que é o Facebook para o mar Zuckerberg 7 os dois são judeus né então assim os Judeus tem essa esse link né agora
ele ele ele opere Apesar dele projetar essas obras mega-lo maníacas né tudo mais ele é muito criticado e diz que ele é um arquiteto estrela e ele odeia esse tempo ele diz assim aí eu tava lendo a entrevista dele aí disso era assim quando era que você acha de ser considerado um arquitecto sei lá o está arte né um Pop está da arquitetura ele disse eu odeio essa iluminação Eu não gosto de ser conceituado dessa forma Ele não gosta mas se ele é é o fá então a existe né É as críticas ao trabalho do
freguês e eu não posso omitir essa informação aqui como professora de teoria e história da arquitetura né a gente tá vendo esses exemplos são exemplos espetaculares maravilhosos polêmicos simbólicos certo mais ele os projetos dele é alguns críticos com um raufoss de por exemplo aponta é reclamações e falhas no projeto com tantas formas né é e que traz desperdício de recursos estruturais e na adequação de volumes a a falta de diálogo desse volume com seu entorno tá não que não melhoram o contexto público da implantação certo e assim e não tem relação nenhuma com o lugar
E essas são as críticas e assim é eu concordo com essa escritas né O que realmente eu esse projeto que eu vou mostrar a seguir que é o museu é Burger time de Bilbao né como eu disse para vocês eu conheço o tempo dá para quando eu fui a Bilbao na primeira vez certo é 20 anos atrás assim que ele foi inaugurado em 1991 certo eu fui lá conhecer a obra tá certo e assim e eu fiquei porque todos os livros todos os sites fiz um Nossa algo bem raro e Bilbao foi assim sabe uma
polêmica e a gente aqui perto todos os arquitetos quase da minha geração e que Oi Jai trabalham com o ensino foram Bilbao ver o que era isso que essa polêmica toda e é realmente é eu entendi que essa discussão toda Tá certo de viver o edifício como escultura e não se preocupar com seu entor é tava realmente presente nisso the view bar porque gente Bilbao é um é uma cidade do país Basco certo que fica no norte da Espanha quase divisa com a França do lado oeste então o rosto de Barcelona Barcelona no Mediterrâneo e
Bilbao dá para ficar lá em cima não era para o ator que é o outro especialíssimo bom e ali é Bilbao certo é uma cidade industrial de muitas mineradoras muita mineração certo é uma cidade antiga e onde teve um movimento muito forte que todo mundo já ouviu falar do grupo terrorista Eta que não usa anos 90 80 90 né estudantes universitários alguns intelectuais se reuniram para ir contra a monarquia espanhola contra a política espanhola era um grupo de um grupo de Rebeldes políticos é e com ele ao longe só que eles fizeram a além do
discurso de oposição eles também fiz a fazia infelizmente a atentados terroristas usavam máscaras pretas assim no rosto todo Oi jovens dfinity pouco os aos 40 anos até e faltavam bomba e sequestrado era o teu Bilbao ficou assim país baixo o estigmatizado nos anos 80 90 2000 melhorou ou ter certo e se acalmou mais lá a discussão mas fazer uma obra dessa ali né nesses anos todos assim é baixas provocativo né e eu acho que o governo a se postar julgando errado mas eu acho que a política de Bilbao no país Basco apoiou essa polêmica que
a criar e queria chamar atenção sim para sua cidade e queria trazer sim o mesmo para essa região mesmo que fosse de forma porém o que vocês estão vendo que o museu ele está inserido como alguém na Espanha no casco histórico no sítio história então aqui e fica às margens do rio sete que corta a cidade então é no centro histórico e bem e foi mesmo que entrasse um e.t. gigante uma nave espacial gigantesca no centro da cidade então eu sou sim foi um uma confusão no meio patrimonialista e tem mais o governo de Bilbao
fez né apoio independente das críticas e o museu está aqui e gente milhares de pessoas visitando esse lugar até hoje e o lugar ficou bonito muito bonito certo é como eu disse para vocês é 11 o MEC que ele está inserido na malha Urbana dentro desse sítio histórico É arrematado pelo Rio e ele criou com a ilha nesse dentro desse Rio tá certo com pontos tal e o grande é difícil gente passa gigantesco é gigantesco o museu Google raio Sabe eles são assim vários vários quarteirões Vocês estão vendo aqui a escala né as pessoas eu
e outra coisa você não dá conta de entender a obra você é eu tô dizendo para vocês que eu tive aí três vezes eu andava a rodeava entrava subia descia e o não consigo até hoje entender a planta do governo a Bilbao Comprei o livro tem um livro aqui do Frango Érico Museu certo mas é um projeto que a gente não termina eu nunca tá E ele trabalha com placas de titânio nessa arquitetura Olha só esse mar parece uma coisa de outro mundo é parece uma objeto ou vindos do fundo do mar e eu entendo
esse amor do franguete pelo Mar pelo oceano né porque é uma coisa assim um mundo Fantástico né uma obra surreal que nasce é em toda feita com placas de titânio da região do país Basco né Essa materialidade que ele capa todo o projeto e uma coisa assim legal é porque ele série várias esculturas em volta do museu começa a aranha gigante aquelas outras esculturas de bola gigante tem um cachorro gigante todo com flores certo e é uma área assim que você passa um dia todo e você não dá conta 17 então é uma obra olha
só os ângulos tá isso são telhados são espaços dentro de auditório disposições café salas de dança o programa gigantesco certo e aqui vocês vejam agora é bonito certo e assim para isso que eu acho incrível no frango Ele sabe ele ele tem esse poder de conseguir Hope né e fazer uma arquitetura que não é nada funcional que é política que gastou milhares de euros mas que o resultado foi Não entendi e e a gente gosta de visitar essa obra Ela sabe ela que permite assim ângulos e permite surpresas e em uma obra realmente inusitada na
história da arquitetura conta o e veja como ela se relaciona aqui com a água e com o casario e os prédios né com gabarito mais ordenado da parte histórica aqui eu trouxe eu fiz uma montagem para vocês verem a complexidade dos desenhos das fachadas dos modelos que o processo projetual de frango Porque toda a textura paramétrica e plataforma bim certo é trabalhado no projeto e tudo essa arquitetura da construtivista trabalho para esse programas e como eu disse e também com problemas aeronáutica não só de arquitetura para poder construir formas tão orgânicas e tão curvas certo
a aqui tem as outras imagens né onde vejam os cortes nesse projeto Olha a complexidade desses feriados a pele né a criança a quantidade de deslizo não tem um bloco nivelado com o outro é muito complexo eu fico imaginando a loucura que deve ser fazer um cálculo desse né e construir uma obra de Cipó Olha só o interior né também como possui né esse jogo orgânico de curvas e encontra Pano Tá aqui um outro ângulo a mostrando a essa volumetry ao final e a complexidade dessa arquitetura nos seus cortes nas suas fachadas gente então é
isso eu vou encerrar aqui a a nossa apresentação do sobre o frango here dizendo que realmente é um personagem inquietante polêmico o certo é que apesar de todo esse seu temperamento né É difícil outra tório Complex né mas ele é genial ele é genial criativo e nem entrou na história da arquitetura é de uma forma que jamais cairá eu acho que as obras de um frango here eu sou um arquiteto de Formação moderna o meu doutorado em projetos na forma moderna a sua admiradora da obra do mies Le Corbusier dos blocos mas a gente tem
que te dar um mérito né para essas buscas essa rupturas como o prender e pentear mandar radise né todos esses arquitetos contemporâneos têm feito eu acho que a gente é crítica do ponto de vista da racionalidade a economia dos cubos mesmo que nós brasileiros vivemos uma realidade socioeconômica cultural política bastante diferente né uma obra dessa Jamais seria construída aqui no Brasil e olha que inventaram viu eu me lembro que tentaram faz um Rubber em Recife mas foi uma confusão e não deixaram Tá mas assim que horas que sirva de exemplo de modelo e reflexão que
a gente estuda e mais sobre franguelli Têm muitos projetos muitos certo aqui nessa aula eu trouxe os alguns fazendo essa linha do tempo daqueles pois lá numa certo levou né A casa que ele fez para ele próprio introduzindo ao patrimônio histórico o museu vitra que é lascar aqui dos projetos que ele mais gosta e o daqui é mais conhecido do mundo inteiro o Rider de Bilbao E se eu acabei de mostrar tá joia a gente vai ficando por aqui e logo a gente se encontra com outros temas tá