ESTACIÓN POLAR (o la historia de Mamá Vudú)

Mamá según lo que dicen conserva un estilo melancólico que agregado al uso de secuencias electrónicas consolidan el sonido de esta gran banda ya varios varios años si yo te pregunto qué es para ti mamá bdu o sea cómo describes a mamá bdu como banda mamá budú es Es como un antes y un después de la música ecuatoriana yo Considero que mamá budu para su época fue una banda que estuvo Adelantada debería estar más presente en las radios todo el tiempo debería sonar mamá budú creo yo es una banda importante agradecida por el trabajo que han

hecho ellos no de años y abrir campo porque uno no puede ser solo músico la verdad O sea tiene que ponerse muchos sombreros mamá budu sin duda alguna ha sido una banda que no ha negociado nunca nunca negoció y eso me encanta porque han mantenido a la música como arte mamá budu es parte fundamental de la banda Sonora de nuestras vidas así de fácil se me quedó grabado el nombre además el nombre me parecía brutal mamá para mí uno de los mejores nombres que haya podido escoger una banda en el mundo creo parte de la

historia fundamental có les llaman no la mamá de todo madre solo hay una la mamá se le respeta y se llama [Música] mamá [Música] k Éramos una familia extremadamente grande que diríamos probablemente unos bestias pero completamente inocentes en ciertas cosas más como una familia grande no escuchábamos toda música pero no era una clase de música era hip hop Punk metal el sitio donde íbamos a pasar todos los todos los días [Música] no buenas épocas Buenas épocas pero más que nada Creo que era una época también super inocente no quito era inocente Éramos inocentes éramos nos

íamos malos pero realmente de malos no teníamos absolutamente nada Éramos unos niños buenos en una ciudad que estaba creciendo qué brutal que era el la revolución como como musical que se dio en la en la pista tanta gente que que que fue a la pista en en en sus inicios eh Porque porque conoció el skate porque conoció el Punk porque conoció qu s yo pasaban cosas buenas no desde Graffiti a a las fiestas a conocer las chicas extrañas en esa época Que habían dos en Quito creo Bueno y el skate claro el skate era como

la parte que nos unía Pero había mucha gente que no hacía skate todos solo íbamos de ahí porque no había nada más que hacer [Música] [Música] y me acuerdo que una vez me fui a a la concha Acústica de luluncoto de hecho Esa Esa esa publicidad la vi en la pista era Era una era una publicidad de un concierto que iba a haber en Concha Acústica de un Coto eh en ese concierto tocó fortaleza del alma me acuerdo que vi un vi por primera vez la cacería de lagartos o sea una cosa así a Fu

Y entonces de pronto vi que salió un trío mamá udu era un trío eran el Franz Córdoba el el Álvaro y el Edgar y el Edgar siempre ha tenido Ya esa pinta así de de Grandote yo creo que tenía unos algo en esa época Pero yo ya le veía señor decía y ese señor así con el pelo pintado de qué banda será as yo super hambran no y cuando salió mamá bu dije no [ __ ] hijo [ __ ] esta huevada es fuga con con todas las huevadas que a mí me gustaban en esa

[Música] época y una vez estaba yo en miate yendo por la amzonas y y le veo al Edgar ahí en el Edgar era ambateño y creo que Estaba no sé haciendo tiempo para irse a bato o estaba esperando alguna persona ahí y fue la primera vez que yo me acerqué a donde un músico a decirle Oye loco Vos eres de esta banda me encanta tu banda y el así Oye gracias que ni sé qué Y entonces ahita les dije que les había visto ahí en lun Coto que cómo podía hacer para para oír la música

de ellos as en esa época era así y me dijo si quieres te puedo pasar un un cer y ese era el cer que yo Después te Pasé a ti tus ojos me dirán dónde quieres que te entierren siempre vienes a buscar más sangre ya no me verás pariendo por tus órdenes no me encontrarás pidiendo suerte que se te acabó el tiempo en el que puede ver besar tus pies y esperar paciente ahora vienen tus lágrimas ahora es tiempo de despertar y si el viento viene a buscarme estoy aquí de pie y Rebelde solo quiero

oír tus Pasos al retroceder solo quiero ver color y muerte me acuerdo que que oíamos un montón de de punk de hecho iba a tu casa Oír un montón de de ponk y oíamos mamá bdu y la gente Skater se empezó a identificar con mamá [Música] Buu no solo con la luz del sol me puedes despistar fingiendo una tarde una vez nos enteramos que iban a tocar en un bar que se llamaba sojo te Acuerdas llevaron es [Música] con me acuerdo claramente que estabas con una camiseta de Kennedy y el FR estaba con una de

mamá era me acuerdo que tú le diste la camiseta de Dead Kennedy y él te dio la camiseta de mamá budu y todos éramos como no este Man tiene la camiseta de mamá budú qué año es eso eso es 96 95 eso es 95 concierto de ojos en el 95 claro me acuerdo te conocí o sea fue la primera Vez en mi vida Que te vi gracias a una camiseta de Death Kennedy y los manes estaban super emocionados de que haya llegado toda esa Pandilla de la de la pista a verles no no viv la

estamos en la pista y nos fuimos todos ahí hecho pandilla así armar des pelota y me acuerdo que era en esa época cantaban su hit que era hacha de guerra algo así que era la canción de m [ __ ] quiños todo así Divertido ent justo hace 25 años no año 92 encuentro con con Franz Córdoba con que ya tenía relación desde Ambato Y empezamos a a pensar más que nada no porque una cosa como de de conversar de reírnos de contar chistes de de intercambiar música y de ahí FR me introduce al al Manterola

yo le conocía aquí en Ambato porque era un chileno que bailaba break dance empezamos a a tocar mis canciones Y nos empezamos a divertir empezamos a cuadrar empezamos a entendernos a conversar musicalmente y eso dio pie a que digamos Bueno ya estamos encaminados mi familia paterna es de radio difusores y y siempre estado rodeado de discos sobre todo y de diferente música entonces Yo creo que por ahí afloró mucho del de todo de todas mis inquietudes musicales más que nada curiosidad porque no no sé si es que tengas ciertas habilidades más que Otras personas para

hacer música o sea simplemente las herramientas intuitivas que que cualquier persona tiene con respecto a la música pero sí hubo un un ambiente propicio para determinadas cosas por ejemplo apreciar la música de una manera amplia lo hago desde que tengo uso de memoria o sea entender que que la música no es una cosa unidireccional sino que es un montón de [Música] cosas tenía unos teclados empecé a tocar La batería y la guitarra dije me propuse voy a intentar estos cancioneros no de que vendían en en en los kioscos de revistas que era básicamente con éxitos

de música popular por suerte digo yo Por alguno de esos eh de esos errores de de la historia o del sistema en los años 80 se pone de moda el rock latino digo se pone de moda porque los medios de comunicación en general se abren a esta nueva Nueva Ola de de de música juvenil Sudamericana y Española sobre todo donde eh podías Oír un montón de de cosas en la radio que Podrían haber estado vetadas un momento antes no entonces muchos de esos hits salían en estos cancioneros entonces venían con las tablaturas entonces las posiciones

trin trin y entre esas también repertorio repertorio de de otro tipo de música por ejemplo s yo folk norteamericano c Stevens me acuerdo por ejemplo y desde luego bandas como pixis bandas Como Nirvana que aparecían y te decían Ah nosotros no somos de Nueva York o de Los Ángeles somos de una ciudad que queda a 70 km de cadel o sea un pueblo entonces esa identificación suburbana era perfecta también era como venir un barrio como ficoa que en esa época era pocas casas aquí los chicos pasaban en bicicleta en skate y era eso o sea

lo mismo está pasando en otras partes del mundo era no no hay no hay no había una diferencia cultural Marcada no había no sentíamos esa imposición mercantil si no veíamos que había otros chicos que estaban pasando el mismo aburrimiento la misma problemática de salirte del sistema o de no estar adaptado el de ser un perdedor El de ese tipo de de marcas social [Música] Entonces era la identificación perfecta el Renacer del punk el espíritu del punk de nuevo no Era como gritar a la gente sí O sea no somos las personas adecuadas para hacer tu

trabajo así que vamos a hacer otra cosa nosotros íbamos de bar en bar buscando d nos pueden dejar tocar ahí en la Mariscal había un e un burdel que no me acuerdo cómo se llamaba pero que dejaban hacer conciertos antes de empezar el show y se acababa qué s yo a las 12 de la noche Se botaban a la gente y empezaba el show de strip te ahí Aparece el bard da ahí empezamos a tocar O sea ya era un lugar alternativo pude verte callada sobre m Rey eléctrica y ahí pasábamos ahí es medio como

se encontraban muchos músicos que empezaban y todo eso primer concierto que dimos ahí todavía no nos llamábamos mamá budú Y tocamos abriéndolas a los cruz en carnac que creo que era la inauguración del dadá justo encontré ayer un afiche de de Un concierto que hicimos con los guambras de [ __ ] que era el primer grupo del del Mateo Herrera yo tenía una banda de rock que se llamaban los guambras de [ __ ] en el colegio y eh tuvimos un concierto en un bar que se llama llaba el Dad fue un concierto en el

92 el flyer del concierto no los guambras de [ __ ] y mamá budú entonces ahí me enteré yo la verdad es que me dijeron sí vas a tocar con una banda que se llama mamá budú y no tenía idea no y Me acuerdo que vine acá regresé de Quito y hablé con mi madre y me dijo y cómo te fue mi mamá cómo te fue dije s Fue increíble Eso es lo que quiero hacer el resto de mi vida y mi mam así como hubiera querido que te vaya [Risas] [Música] mal aquí en Ambato

se organizaban conciertos que eran una mezcolanza no porque habían todavía bandas de heavy grupos de punk bandas más locas como Cry Así que eran como má experimentales Y decía Ah quieren tocar traigan sus amplis tra sus amp todo bien ni siquiera creo que había pa así como un microf nada era Era grupos a la cola sub la tarima y una bodega llena de gente así pero ahí fue o sea ahí es cuando entiendes muchas cosas pues hermanos en dónde tiene que estar la música pues duele sí no corta lo parece que solo jalar Ay ya

te cagaste ahorita tengo ahorita Te tengo que cortar o con suavidad por favor hie con firmeza pero con suavidad no riñen las dos Espérate un rato espérate dejémosle La patilla mi última locura antes de cumplir los 24 papis sab que te IB hacer [Música] esto y entre esas cosas de la vida mi amiga Lu se va viv en el departamento donde Yo viví en Quito se conocen con el Alex y se enamoran pues se regresan a bato y el Alex justo estábamos haciendo un show en en el que Franz tocaba el bajo con otra banda

compartíamos El bajista no un momento dado el Alex llamó por teléfono y nos dice no no puedo ir porque porque lucí está embarazada y estamos super complicados y tengo que hacer full cosas y que qu era lapid o sea una situación extrema y el baterista que estaba tocando con la otra banda estaba ahí en la en el lugar Estaban probando sonido y como era amigo del France le digo Oye dile al joven que está ahí Tocando La Batería El joven de pelo largo que que nos ayude a probar sonido para ver hasta que llegue el

Alex a ver si es que pasaba la primera vez que le veía al Edgar llegó furioso con había venido cargando unas cinco cuadras un pedestal de micrófono que se había hecho el mismo creo Entonces era pesadísimo y para colmo no asomaba el alx entonces Esa Primera encuentro con alegra fue así medio como que me dijo a ver sabes tocar yo dije sí a ver Sabes Esta de de cur yo le dije Sí a ver toca a ver ya toca vos también pues entonces le contamos que el Alex iba a dejar la banda todo eso y

el Álvaro dejes esa otra banda y de una viene mamá budú era la onda que me gustaba Entonces cuando me llamaron yo sin dudarlo lo dije de una y y fue chévere nos reunimos aquí mismo en esta casa para Practicar creo que al poquísimo tiempo bastó reunirnos en la casa de algún otro pana pegarnos los tragos y me quedé conversando con el Edgar creo que Ah fue el momento en que nos cachamos y Y desde [Música] ahí [Música] no es que hicimos un un resumen empresarial antes de hacer la banda pero sí dijimos algunas cosas

que era como Mantenernos fieles a ciertos principios de cierta ética entonces la única opción era eso era el Hazlo tú mismo y tener una mente amplia y y Buscar también estar consciente de todo lo que está sucediendo para intervenir en la realidad de una manera coherente tocar era más una cuestión de de de pasión de de energía no había tanta estrategia Eso hace que obviamente eran shows amaters pero o se verían amaters desde ahora ya en ese momento Era la calidad que había lo que permitía eso era que fuera mucho más auténtico toda la toda

la cuestión me entiendes porque era la banda tal cual como es y como suena frente al público en esas circunstancias no a ver si todos jodemos por ahora yo deje de decir que éramos una banda de punk porque me empezaron a amenazar desde diferentes fan cines pero no O sea para mí siempre fue encar la cuestión de mamá budu como una Banda de punk pero desde luego el cuando descubre el Punk más pragmático el que realmente proponía cosas era eso no O sea primero que no era una cuestión estética estricta Entonces yo estaba totalmente convencido

de que el pun no era una cuestión de música sino una cuestión de acción y de actitud Entonces nos subíamos a tocar y el sonido siempre estaba mal la música que hacíamos Era rara porque los puns Les parecía muy suave querían poguear la gente otras no pero así empezamos o sea era Era tocar Donde podíamos tocar Donde nos dejaran tocar y vengan los que puedan al final y Eso era mucho de la excitación del momento el rock era un espacio de expresión Más allá de lo correcto no sé si me entiendes era un espacio de

libertad y eso era lindísimo habían en esa época los conciertos de rock eran realmente hacíamos lo que nos daba la gana decíamos hasta estupideces Pero era un momento nuestro Ahora hay que cuidarse lo que uno dice en un concierto está siendo registrado por 200 celulares todo lo que dices todo lo que haces va a ser comentado en ese mismo instante no por miles de personas y y juzgado moralmente es rarísimo lo que está pasando ahorita con las redes sociales y gracias a Dios nosotros vivimos ese momento de [Música] Rock Los abusos a la libertad de

expresión en Ecuador se han convertido en una de las preocupaciones de la asamblea permanente de los derechos humanos y dees la comunidad musical el martes 9 en un comunicado el servicio paz y Justicia denunció repetidas agresiones físicas y psicológicas del personal policial y militar contra los grupos de rock y su público como ejemplo se cita lo sucedido en Ambato la ciudad más identificada con el rock el pasado Marzo cuando 100 soldados irrumpieron en un local con pasam montañas y tras detener a la concurrencia y maltratarla en un cuartel procedieron a cortar el pelo A discreción

Yo veo que el año 95 el año 96 el año 97 eran momentos de de explosión de explosión artística había un poco de tendencia del pop no de un pop más estructurado más más formal que sería si me acuerdo transas tercer mundo los Mismos los mismos contravía y nosotros como mamá budua sería lagarto sal Mileto una banda extinta que eran los hashis cosas así éramos en realidad la primera camada de Band deandas que estábamos [Música] subiéndole la lucha que desde los años 70 han liberado Pioneros locales Como Pancho Jaime Héctor napolitano y Jaime Guevara Y

aunque con el paso de los años las cosas no han cambiado mucho hay una nueva generación que sigue luchando en Ambato en el gobierno de abdalá bucarán los milicos ni siquiera los chapas los milicos entran a a un concierto de la banda cotf y claro contra la pared a romper demos a cerles preso cortarles el pelo hacerles tragar su propio pelo o sea fue un pedo turrazo Man nosotros No inventamos tampoco el consumo de drogadicción el consumo de cocaína marihuana nosotros no hemos inventado la música roquera que en ocasiones enturbia la mente de los jóvenes

ni Nosotros Hemos inventado tampoco el alcohol industrializado Así que eso es un proceso cultural que tiene que ser desterrado en nuestro país empezamos a agruparnos entre esos del Jaime Guevara estaba los Derechos Humanos pero prta muchacho y hacer bulla Más que nada porque no sabíamos realmente qué es lo que queríamos hacer De qué manera íbamos a actuar por nuestra formación en general estábamos conscientes de todos Los procesos sociales como músicos más O sea era era el mismo hecho de de ser músico y peor rockero era como que de una te pones en en el margen

de la sociedad Entonces te empiezas a identificar con con los más débiles no es que ese tiempo éramos muy conscientes pero sabíamos cosas que no nos agradaban como la violencia como la homofobia como los toros tocamos unos tres años seguidos al frente de la plaza de toros en contra de los Toros siempre digo eso no que uno de los valores que encuentro en la música en general es el poder enfrentar la vida de otra manera no de cómo te te han exigido como te o la gente espera de ti sino de buscar ciertas respuestas Y

eso es lo que pasaba en ese momento teníamos nexos con con algunos activistas que estaban trabajando por prevención al bh por ejemplo que todavía era una cosa así como casi tabú todavía en los 90 nos Proponen lanzar condones En los conciertos siempre estábamos ahí en ese tipo de cosas estábamos en los colectivos glbt tratar de ser gente consciente humanos pensante o sea que todo este tipo de cosas son absurdas [Música] no por ejemplo hay otro gran espacio que es un gran momento también de la música de la música independiente que fue luluncoto allí habría no

menos de 3000 4000 personas con una una pasión me Entiendes una pasión del público increíble son reír no puedo ir y era bacán porque era porque salíamos con temas propios o sea nos empezamos a dar cuenta que todas las bandas de ahí tenían música propia y le viramos y le pusimos vive en vivo lo de acá no sé si era el mejor nombre del mundo pero queríamos decir algo con eso van a llover hachas de guerra van a llover hachas de guerra van a llover hachas de guerra Achas de guerra Y a partir de eso

como que las luchas se fueron uniendo la música la radio y esas plataformas de de lucha por la reivindicación de los derechos de los rockeros en ese caso también servía para exponer otro sonido un nuevo sonido que estaba apareciendo esto generó una atención muy importante a todo nivel a nivel medios y también a nivel público Entonces yo sí me siento afortunado de que nosotros formamos parte de ese momento porque había una Gran atención lo que nos permitía a muchos de nosotros eventualmente ser ser escuchados y tener espacios y tener vitrinas de exposición entre el 17

y el 23 de marzo se realizará la primera semana del rock ecuatoriano que culminará con un gran festival al aire libre ese día se cumplirá el primer aniversario de la dura represión en el festival de rock realizado en Ambato una ciudad del sur de Quito y ahí entre otros actuarán Jaime Guevara animal rock Ecologista y mamá [Música] [Música] vale destacar que mi padre siendo escritor de alguna manera también me No es que me indujo pero sí tuve mucha influencia de la cuestión literaria siempre estuve rodeado de libros también y fue como estado acostumbrado a leer

desde muy niño Entonces eso siempre me también me produjo la inquietud de Escribir casi por imitarle a mi padre y claro eso ya me dio ciertas habilidades que yo no era consciente no porque escribía cualquier cosa y y rompía después no pero pero solo el hecho de hacer eso es interior y expresarte ya genera ciertos hábitos cierta forma de entender algunas la rítmica y todo ese tipo de [Música] [Música] cosas izaban las palabras más como una Sonoridad que como un mensaje verbal Y desde ahí se fregó todo porque ahí empecé a indagar en eso por

qué la gente se emociona sin necesidad de que haya un significado elocuente sino ambiguo por ejemplo ahí es cuando se detonan muchas cosas para empezar a escribir y componer canciones [Música] propias voy a vivir cada día más voy a vivir cada día más [Música] Los medios de comunicación estaban saliendo de de la moda del rock latino para difuminarse en una cuestión ya del de mainstream completamente pop buscando Cómo vender más en vez de proponer calidad musical en los medios no Entonces era difícil como acercarse a esas tendencias radiales y pedir espacio [Música] por otro lado

la industria discográfica estaba atravesando la problemática de Pasar del disco vinilo al disco compacto Entonces eso era todo una una cuestión que nosotros lo que veíamos eraa que era [ __ ] básicamente imposible grabar un disco para esto mi viejo le conocí a Julio bueno que Julio bueno era el encargado del estudio del municipio de Quito y mi viejo le dice al Julio que nos dio un chance para grabar ahí yo no tenía idea de lo que era ir a a un estudio por primera vez veía una consola en mi carro íbamos cargando todos los

Instrumentos en el centro antes parqueas por donde sea ahí todo al apuro parqueamos íbamos llevando la batería y corriendo por el centro con la batería grabar cinco temas en vivo todo de una nada grabado por pistas entonces Ellos nos acitan grabando el demo que se llama ilustre municipio justamente Gracias a que ahí lo grabamos Y empezamos a repartirlo el Edgar más se encargaba de de Reproducir y lo regalá simplemente lo regalá o sea porque nadie nos Compraba hacíamos muchas cosas a mano todavía muy colage muy pun así como y llevábamos a a las imprentas Así

que nos saquen unas cuantas cosas y nada más bien barato todo y así es como el casset llegó a muchas manos porque se se siguió replicando eso l ch el casset también pues claro y todo alcanzaba en el un solo lado Entonces no había que grabar mucho tus ojos me dirán dnde quieres que te Entierren siempre vienes a buscar más sangre yo estaba tratando de acabar la carrera de diseño gráfico Álvaro estaba también tratando de acabar la universidad estaba el el Franz estaba interesado en otro música sabía que ese lado hermoso hermoso de la música

no lo quería yo como para tocar Franz a la final se fue de la Banda El Álvaro con esto que te dio la Universidad y yo bato entonces quedó la banda ahí ya se te acabó el tiempo en el que fedear tus pies y esperar paciente ahora vienen tus lágrimas ahora es tiempo de despertar y si el dio viene a buscarme estoy aquí de pie y [Música] Rebelde yo no conocía mucho de lo que pasaba acá en este país entonces justamente había el demo este demo el ilustre municipio y a mí me me llamó la

Atención de una como que me sentí muy identificado con los temas que estaban abordando y también con con esa cuestión de la música y la rapidez realmente me me pareció muy muy interesante yo ya le había conocido al Roger antes porque caía a veces a los conciertos y eso Entonces ya le conocemos como seguidor de la Banda as estaba cerca nuestro O sea si es verdad que era fan era fan y los conciertos en plan fan todo fue muy sincero como todo muy muy cercano yo Cuando me acerqué a ellos me acerqué como [Música] fan

ya nos habíamos visto en algún concierto yo haba yo había ido algún concierto puntual pero como que ya el primer encuentro más fuerte se dio en el año 95 en el día de la música conversamos con el Edgar con el Álvaro que estaba allá en la banda con el Franz y de una nos hicimos amigos tenemos a Roger y casa con Y vergar Castellanos el patojito paredes el gordito y el peladito pero claro cuando ya me empiezo a llevar con el Roger todo ese sensibilidad Y esa onda de afecto ya floreció y todo superb y

yo tenía ya unas canciones que eran como que yo les quería llevar más hacia el lado como del indie que no les había pensado para mamá budú básicamente lo que hacíamos de salir era la época de los apagones de la Hora Sixtina y sixto y toda la vaina y teníamos full horas huecas ahí Entonces nos íbamos a tocar la guitarra por ahí nos compramos un trago caíamos con otros amigos juvenil s de los 90 así como buscándole a la calle cualquier motivo para estar ahí fregar y y hacer cosas intrépidas lo más estúpido que se

puede hacer entre esas cosas estúpidas est un poco la música también pues como que estábamos en en el embale musical tratando de de encontrar nuestra propia Voz no entonces empezamos a tocar eso nos íbamos igual tocábamos en Dúo solo guitarras en bares con los amigos y cosas así y grabamos un demo es demo estación polar grabado en el 98 poniendo cada uno mano en cada volumen de la consola una mezcla así super básica pero salió una cosa interesante porque era como una especie de India ahí hecho con teclados y las guitarras y las voces y

no era tampoco como lo que se estaba oyendo normalmente Lo que oías en lo que se llamaba indie en esa época mucho más rudimentario y no sé más crud radiación Busco un silencio estático y sano que ente al tiempo de tu sangre y cómplice del cordero y del León El ladrón y sal caminas despacio ya no sé si es que vas o regresas si tu olor ya no me aferra algún renc en resumen en un momento dado yo Fui a Quito y me topé con el árbol y dije practiquemos a ver qué onda y m

me dijo ya bacán Enséñame tus canciones veamos es que puede ser como mamá budú hacemos otro grupo y cuando el Álvaro Oye la grabación dice no pues esto yo también quiero tocar y decidimos básicamente usar el nombre de mamá budú incluir el proyecto estación polar dentro de [Música] eso al tiempo de tu [Música] sangre del cordero y entonces como que el hecho de crear estación polar nos ayudó bastante a encontrar encontrar luego ya en la formación digamos definitiva de mamá budu como que yo ya no estaba tan animado con la banda Porque no pasaba nada

pero ya el Edgar ya me empieza a contar y hablar del Roger Y eso es como que me motiva a que que entre a la banda y y hagamos la banda otra vez lo primero Que hicimos con el Edgar es saber que teníamos los gustos muy parecidos a los dos nos gustaban mucho bandas como Smith como fugas o como RM o como pixis Entonces eso ayudaba un montón Sonic you ponte ayudaba muchísimo a que a que yo también sepa aparte de ya conocer los temas que ya estaban hechos Yo también puede decir bueno Esto que

estoy haciendo ahora en la guitarra sí funciona en la vertiente de de [Música] Mamá me acuerdo que en una de esas me enseñó incendi lo todo y el camino y cha no podía creer o sea er era lo mejor que había [Música] escuchado [Música] [Aplausos] [Música] [Aplausos] [Música] [Aplausos] [Música] [Aplausos] [Música] viento en diciembre después estro a despertarte lejos del vientre lejos del si en un inicio mamá budu era esta las canciones un poco más orientadas hacia el Punk hacia el Hardcore si se puede decir No sé el hecho de crear estación polar que era

un poco más down como canciones más de autor si se puede Decir lograron conectar perfectamente en lo que amos a proponer después en el L lombriz [Música] y el Roger Se comprometió dijo Ah bueno armamos mamá budu de nuevo yaá entonces empezamos a tocar con el ryer Y eso exigía que nos vayamos a practicar prácticamente todos los fines de semana a quito más que nada había full compromiso y onda entre nosotros Entonces Fue como un nuevo aire para la Banda fue super superfuerte es esa etapa porque de empezamos a tocar otra vez [Música] [Música] bastante

[Música] me acuerdo como que el Edgar tenía esta idea de O sea si ya nos quedamos sin bajista ya nos quedamos sin bajista hagamos algo potente solo con dos Guitarras entonces Esa era la idea la afinación cambió desde ese momento yo tocando con cuerdas super gruesas y haciendo un sonido y con una guitarra modificada full grave Es como tratando de llenar un poco la ausencia del bajo y claro el Roger ya ocupando más cada vez más vocal y la guitarra también yo diría que que no la teníamos tan Clara sinceramente o sea no sé o

sea no sé que digan el resto después pero yo creo que Era una cosa de de lo que estábamos hablando hace rato de experimentar de ver que de ver qué podemos lograr con lo con lo que teníamos a la mano ya sabíamos que no tenemos un bajo sí tenemos guitarras dos guitarras Entonces por ejemplo me acuerdo que Edgar empezó a usar cuerdas número 13 y yo también usaba cuerdas número 11 por ejemplo entonces eran dos guitarras que no sonaban como un cuchillo si se puede decir pero eran dos guitarras a la final No estaba la

batería del Álvaro siempre Power no siempre dándole durísimo el Álvaro la batería y el Mario que viene de una escuela completamente diferente a la nuestra Me encantó la propuesta que él tenía me acuerdo que habíamos prescindido del bajo y quería que el violín participe haciendo la equivalencia de alguna manera de esa frecuencia tan necesaria ahora lo vemos no tan tan indispensable Por eso creo que el disco Luna lombriz que grabé es tal vez lo más arriesgado que he hecho porque partió justamente de una búsqueda y después de la búsqueda dijimos fue propuesta venía del de

una posición super de de defensa de de de serr mateur y también de adoptar como intencionalmente un aire naiv con respecto a la música pues o sea no no queríamos ser pretenciosos como músicos Sino más bien queríamos expresarnos Honestamente queríamos intentar un poco como ponernos a la vanguardia de alguna manera ingenua [Música] no no sabíamos A qué público gustamos Por eso nos sorprendió por ejemplo que Ricardo perotti nos haya llamado para ser parte de este gran festival hiper grande el rock del volcán pulula me acuerdo que fuimos con el con El Álvaro a ver las

la carpeta que nos pedían aquí nos piden Rider que es Rider [ __ ] no sé Rider qué será Rider o sea éramos tan [Música] novatos el concierto fue un fracaso te digo números en público O sea la ecuación no se cumplió para nada Pero había había gente pesada me acuerdo en el camerino en no en el hotel cantando tangos con los virus o cosas así O Sea experiencia lindísima la forma que la gente te conozca era tocando tocando muchísimo y vendiendo ahí repartiendo discos regalando discos llevando discos a a radios por ejemplo el Luna

lombriz sonó en la radio algo sonaba sí sonaba sí sonaba eh en el prohibido prohibir Estoy seguro que sí me acuerdo que incluso en la en la visión son no O sea creo que alguien se asustó un poco y lo quitaron rápidamente pero ahí son no también me Acuerdo alguien hizo algún comentario medio extraño de ese disco la portada daba para hablar no la portada más oscura de todos los discos nuestros sin [Música] duda lo que pasa es que cuando va pasando el tiempo no y vas adquiriendo más conocimientos más experiencia escuchas nueva música a

la final si eres honesto con lo que quieres hacer creativamente Vas a tratar de interpretar el tiempo Que vives no a pesar de lo oscuro que era el disco en general tenía buenas melodías también no era como no era como un túnel de despecho sino era más como de rock and roll y para mí sí fue también el momento de este encuentro pues este nuevo encuentro de la banda de Roger Álvaro y yo dejando claro ciertas cosas no es una declaración de principio de ese [Música] [Música] disco [Música] [Aplausos] Vamos a cantar con los días

de esta vida pero no es igual si tecuas la amistad entre los tres era Era superfuerte el Roger vino a vivir acá quito el Edgar ya estaba establecido aquí en Quito Y entonces era todo más Fácil nos veíamos todo el tiempo todos los días Entonces yo creo que el aeroclub fue resultado de eso de estar en una sincronía total los tres casi que es una evolución de Luna lombriz es como una segunda parte de Luna lombriz pero ya con otras connotaciones Yo creo que es un disco bastante quiteño diría yo [Música] el hecho de ir

de estar ahí ya viviendo Creo que fue fundamental también para encontrar cierto tipo de elementos que nos ayudaran estéticamente que se en las letras o la cuestión del diseño gráfico de la portada y el factor primordial es que intentamos como ya componer colectivamente y no que sea yo solo el que iba llevaba los temas yo creo que lo fundamental lo que yo tengo de cariño es disco es justo como un momento super especial entre los Tres en la [Música] banda yo soy soy diseñador pero me dedico a la Ilustración ya tú yo soy diseñador gráfico

y tú lo mismo No yo cuenta nada n más administrador de empresas administrador pero acaba de lograr su primera [Risas] quiebra Cecilia cecilita cita Tiempo se rompió un poquito Álvaro Álvaro Álvaro decidimos crear como esta especie de de sociedad no de de que se sienta que todos estamos de igual a igual eso nos ayudaba un montón a como que alejarnos un poco de de nuestros egos y que no hayan estas discusiones que a veces son innecesarias en una banda y como que todos jalar para el mismo lado yo no soy compositor eh pero acuerdo que

llegué una vez con Se cogía la guitarra de palo y algo trataba de hacer y llegó un día y les digo vean esto que este esta línea de abajo que hice y el Roger y el Edgar se emocionaron de una porque yo venía con una propuesta y de ahí nació vórtex [Música] o sea sin duda es un disco muy especial Yo no es la primera vez que lo digo podría decir que es mi disco favorito también todos los temas en el aeroclub para mí me los s de memoria de principio A fin ese creo que

es uno de los discos favor los fans de mam porque a m se me han robado aquí de la casa dos [Música] veces es como Al [Música] despertar es esa braos de un disco que te gustaba y lo escuchabas miles de veces primero porque era un disco era algo caro Entonces le sacabas el jugo escuchándole Había unos temas que te gustaban más entonces le conocías De verdad le analizaba yo me acuerdo Yo me compraba un disco le analizaba la portada me quedaba horas mirando la portada escuchando la música hasta que lo conocía de verdad lo

te apropiaba del disco no es lo mismo tener digital que tener estas maravillas no esto es nostálgico esto hací el Edgar no soy fan de de de esa capacidad que ellos tienen de ser Muy es poesía lo o sea toda esa emoción de querer como comerte el mundo no y de nosotros sabíamos que habíamos hecho algo muy potente entonces Mi motivación era esa o sea como que sí o sea es la música y la música tiene que darnos de de de vivir y de comer ese disco refleja todo eso o sea toda la lo que

puede hacer la amistad y el estar todos sincronizados y por eso es lo que es no unas canciones brutales flotar Doblado sobre el mar de tu cintura es querer de nuevo respirar tu voz [Música] salieron varias reseñas salieron varios recortes de prensa sonamos en algunas radios en algunos programas de video que habían en esa época acá también pero aún así como es acá la música y como no hay una industria y Todo todo sigue siendo independiente ahí quedó O sea no O sea si nos hicimos más conocidos llegamos otro Lares tocamos en festivales tocamos en

otras ciudades te cuento algo algo muy muy puntual estuvimos a punto de fichar con una disquera mexicana con ese disco el ávaro estaba muy mucho en conversaciones y cosas y cuando estbamos a un punto de firmar eso nos pasó adás dos veces Después les cuento la siguiente Pero cuos a un paso de firmar desapareció Esta gente y no volvió a escribirnos nunca más nunca más ya empezó la problemática esta de del internet entonces las disqueras ya muchas estaban disolviendo y ya no había confianza en el mercado discográfico latinoamericano Todo estaba migrando hacia el reggaetón y

todo eso Entonces había una ya se sentía en el ambiente como que iba a haber una recesión super densa con respecto a la venta de discos Y eso no te voy a mentir que sí te quedas con una Cosa como que Ah qué diablos pasó ahí no O sea pero también si en un momento logramos entender que tampoco íbamos a ser masivos que nuestra música era mucho más una cosa más personal que la gente que se hacía fan de nuestra música realmente se hacía fan de de veras pero no no íbamos a llenar no éramos

cabeza de Cartel enos festivales Y entonces como que teníamos también bien claro [Música] eso [Música] después del aeroclub toda esa época idílica que tuvimos como que ya todo empezó a a cambiar ese impetu que tuvimos dos o tres años anteriores empezó a decaer porque estábamos obviamente poco agotados la cuestión económica siempre a premiando ahí con la cuestión de la banda y al mismo tiempo con las interrogantes otras pues o sea cómo solucionamos los problemas estos pues O Sea qué más tenemos que hacer y una de las cosas que influye para que digamos que nos alargos

un poco fue el matrimonio de Roger el Roger Tuvo una hija y decidimos como que frenar un poco la banda para mantener un ritmo de acuerdo a lo que él pueda hacer lo [Música] cach [Música] me acuerdo que el Roger siempre ha sido como el que más está jodiendo y diciendo A ver ya pues hagamos otra cosa hagamos otro disco hagamos otras canciones Y en este proceso el Luigi empezó a trabajar con nosotros de sonidista directo ent cuando de una oyó Que íbamos a hacer otro disco se involucró de una y claro otra época igual

a lo bestia en la que solo nos dedicamos a hacer nuevas canciones super motivados por los nuevos sonidos que [Música] [Aplausos] [Música] hacíamos los discos de Luna lombriz y el aeroc club eran discos que a mí me encantaba oír pero después cuando yo les iba a ver en vivo decía ustedes no son esa banda disco tocan durísimo así en en vivo las guitarras son super rockeras super estridentes y todo entonces empezamos a trabajar en el macr sensor como como un disco desde cero e creo que es una de las veces que he trabajado con una

banda desde el Comienzo y fue super bacán también grabar eh ese disco con el concepto de que sea una banda un poco más roquera más sucia más con más [Música] actitud nos demoramos prácticamente 2 años hasta ponernos a componer ya colectivamente de nuevo y crear el nuevo disco que se llamaría más tarde macr Sensor en el que nos nos aplicamos igual como muy como de autodisciplina Eh centrar en el hecho de hacer las canciones concretar los arreglos crear colectivamente y grabar todo ese proceso otra vez un poco como que era Era complicado o sea yo

el recuerdo que tengo era que estaba un momento super difícil er como teníamos que esforzarnos bastante buscar los horarios precisos conseguir la plata para pagar el estudio y yo creo que que también eso se reflejado un poco en en el estado de ánimo del disco para mí es como un disco Un poco más depresivo de alguna [Música] manera [Música] [Música] vo [Música] en esa época estaba saliendo la Rolling Stone vía Colombia era todo un suceso también porque era estaba saliendo full bandas latinoamericanas que no eran normalmente reseñados en un medio masivo Ydo lo que estaba

pasando en Colombia en ese momento no Entonces sí fue como chévere que que haya estado ahí el disco seleccionado entre los discos del año se fue interesante también eso me va haer buena letra chucha ese sambo cuando se para ese entonces estamos hablando del año 2004 2005 estamos metidos también en el asunto de organizativo haciendo conciertos por todas partes también Organizando el kito Fest pero teníamos eh las ganas También de hacer cosas novedosas con esto de la tecnología que estaba poco a poco ahí apropiándose de todo y queríamos hacer un eh un disco que sea

descargable completamente por internet un ep y decidimos embarcarnos en ese proyecto por ejemplo me acuerdo que antes del 2000 nosotros ya compramos El dominio mamabdo comom porque ya veíamos como una un medio más donde podíamos ser visibles no y sacamos el Disco lo subimos a internet y pudimos experimentar por primera vez lo que era que la gente directamente obtenga un regalo de la banda no fue super interesante hacer eso porque Eh no sabíamos cómo se cómo iba a reaccionar la gente que A dónde nos podía llevar eso estamos traicionando tal vez un principio de economía

básica para las bandas pero no nos importaba queríamos hacer eso como también como una especie de agradecimiento por los años que la Gente nos había apoyado no y aparte de eso grabamos dos covers y esas dos canciones en especial a mí me gustaron mucho Cómo quedaron pero coches de chuet más [Música] [Música] aún [Música] en la longitud de nuestro beso Flor accidentes transparentes ya no hay mañanas ni noches [Música] tiniebla cada vez nuestras ocupaciones personales se iban interponiendo más y más en la banda no siempre tampoco pueden las relaciones durar establemente todo el tiempo no

Entonces siempre hab como que heavy llevar la amistad la Banda y a la vez de otras ocupaciones empezó yo creo que empezó de una manera natural la Banda como un poco a decaer no sé ni qu le voy decir caig no Buenas tardes por favor Francisco castellos pero de repente por ahí por el 2007 como que este amigo mío que es el el charvy como que se empieza a interesar en la banda es un Cage porque al charby Yo le conozco más tiempo del que le conozco al al Edgar y al Roger y de estar

en mamá budu y como que él nunca nunca le interesó Álvaro empezaba yo estaba haciendo otras cosas él me enseñó alguna vez lo que estaba haciendo Creo que creo que me hizo Escuchar El aeroclub en algú en el carro venías recién salido del del horno y pero creo que se han jalado le decía yo o sea yo estaba en otra Movida en ese momento me acuerdo que todo empezó Porque el charby vino y dijo quiero hacer mi cumpleaños de los 20 algo y quiero tocar con ustedes una canción de de Cure creo que eso nos

motivó como que otra vez a volver hacer otro disco o sea me acuerdo que otra vez vino el Roger a decir Bueno ya ha pasado mucho tiempo no hemos grabado que mismo hacer vamos a seguir con la Banda o no que ni s qué que pongamos un proyecto hagamos un [Música] cronograma fui como sin querer Infiltrándose [Música] voy [Música] huír y puedes [Música] crear mundos [Música] paralelos crees justificar tu presencia aquí como que vimos que era un momento indicado como para volver a Probar un sonido distinto más potente todavía incluyendo el bajo otra vez Entonces

esa es como que la mayor novedad de ese disco otra de las cosas fue haber trabajado justamente con el Daniel pasquel como productor que también es otro gran amigo que también había estado cerca a nosotros y creo que tiene una percepción de la música que es bastante sofisticada si se puede decir como que está muy muy muy atento al sonido como Tal Y sí el sonido cambió una vez más y a mí me me Eso me parece increíble porque justamente la idea del del arte como tal es que no te quedes en una sola cosa

sino como que puedas seguir siempre mutando y experimentando no sé si te has dado cuenta pero hay muchas bandas que se mantienen muchísimo tiempo y como que llegan un momento solo se empiezan a repetir y a repetir y ya no hay ninguna propuesta nueva quieres Entender por estás [Música] as el disco característica de que era bastante Pulido en ciertos aspectos tenía un airecito más pop pero también mantenía todavía esa oscuridad que nunca se nos pudo borrar no y que a la final así como la característica fundamental del sonido de la Banda La gente que le

gustaba a mamu también era gente diferente un Concierto de mamá budu era como muy muy especial no sabías que iba gente que que buscaba otra cosa y eso era muy [ __ ] para el público metal y muy fuertes para el público pop que se mantengan así medio al margen me parece que es parte de como hacerlos un mito así mamá budú es una banda de culto una influencia para todos los músicos Ecuatorianos y eh una nota pqua pero también super romántica y superdulce y fuerte y oscura a la vez y y que nos deja

un montón de De fuerza dentro [Música] el lanzamiento fue en la plaza del teatro y ya teníamos como un bagaje como para para hacer otro tipo de de actividades tanto en los medios de comunicación como contactos en el extranjero pudimos salir a tocar afuera tocamos en Colombia en Panamá en Chile en Perú y eso digamos que es como el tope de lo que ya podíamos hacer a nivel Como banda ecuatoriana pero ahí aparece Cris Díaz no en ese momento por ejemplo [Música] el Cris era melómano y era el más fanático de voodu él quería como

que budú él sentía que vo debía estar en otro lugar siempre estaba en la escena de skate Y tuvo patineta pero nunca nunca le gustaba así no le gustaba caerse Entonces no no Siempre estaba así medio medio medio ahuevado era más por la esena como de música siempre tuvo desde que les conoció siempre tuvo proyectos con mamá budu siempre así desde hacerles un video musical desde producirles eh siempre Estaba tratando de que mamá budú tengo otro [Música] alcance y cuando se graduó é decidió ir a estudiar una carrera que se llamaba Music management y por

cosas de la vida termina viviendo en Miami y empieza a trabajar en tv y decide hacer este proyecto llamado motel Ultra que son prácticamente covers y reversiones de las canciones de mamá Bud que lo venía gestando algún tiempo sea eso era su su proyecto insigne también para él hubieron conciertos me acuerdo que hubo aquí un concierto muy especial donde vino si fue de Panamá y también tocaron Un par de bandas locales escuchamos las versiones fue una fiesta grande y por ahí nos invitaron a a cantar un tema con alguien y así una participación más más

[Música] [Aplausos] pequeña [Música] traer mal herido sobre el vce de CR queos es querer vol a [Música] esitar [Música] Yo hasta ahora no puedo creer como más de 30 bandas latinoamericanas se pusieron a hacer covers de nuestra música sin ser nadie nosotros en Latinoamérica pero gracias al Cris generoso además que alguien quiera decir Bueno sí yo pienso esto de mamá budú pienso esto de este disco en específico de esta época en específico eso estaba Buenísimo ver como diferente gente percibía nuestra música y y la reinterpreta a su manera para mí fue una de las cosas

más bonitas que ha pasado alrededor del grupo o sea de oír interpretaciones de unas canciones que o sea que podían haberse quedado en un demo en un casset cach Entonces es Eternamente agradecido con el Cris Díaz y en ese sentido y claro a la final fue el proyecto que logró hacer muy a pesar nuestro no er el proyecto que encontró Hacer que dijo Bueno no les necesito a ustedes yo hago mi propio proyecto sobre [Música] mamá normalmente encontrar algo que no que no te va a dar dinero y que va a requerir un montón de

tu tiempo es casi una cosa media cuestionable lo estás haciendo realmente porque crees en esto no buscar qué bandas funcionarían locales internacionales hablar con las bandas Y lograr hacerlo no Y la final no era un Disco no era tres discos así un disco hubiera sido más que suficiente dos ya tres discos Todavía no se ha hecho algo así en el [Música] Ecuador [Música] bueno el chis venía planeando todo esto de de hacer el lanzamiento del Tercer disco quería hacerlo más mediático eh siempre estaba en contacto de qué es lo que quería que que existe esa

noche y Todo ese tipo de cosas y y decidió que quería hacer el lanzamiento del día que llegaba me llamó a mí y yo dije ven ven ya organizamos tranquilo y no no que tenemos que organizarlo que que yo tengo que poner losos para delantes y yo solo tengo que ir a recogerle y traerle a la casa para para la fiesta que era una fiesta de un Release er tan infantil dejar mi piel en tu interior Ent a la final el vuelo del llegó super más tarde de lo que tenía que haber llegado no estaba

con su mejor salud estaba super estresado estaba en tv justo estaban cambiando entonces había Estaba cambiando trabajo era un papá no recién tenía una hija de de un año Estaba tratando de hacer su vida con su mujer Estaba tratando de re inventarse no O sea se baj era como que an no no se dio como esperaba a pesar de que era un tipo que en todo en todo lo Que tenía siempre Estaba tratando de empujar O sea que no de no quedarse ahí en el en lo bajo sino de que mañana pensamos tal vez podemos

hacer algo se estaba to esa nota pero se le sentía esta esta decepción de alguna manera por no haber alcanzado a su a su evento y nos pusimos a conversar igual sobre el proyecto tomar conversar y más y me fui a dormir de Ebrio me quedé a Dormir ahí porque yo estaba cargado equipos entonces me dijo Quédate aquí no te vay ests con equipos Quédate acá me quedé a dormir Ahí se quedó otro par de gente más y medio que me desperté a las 2 de la tarde por ahí y her O sea no fui

a fui a tomar algo hacerme algo de comer ahí Sentí algo y fui a la habitación y el man no estaba muerto [Música] hay un sonido que me recuerda definitivamente a mi adolescencia y yo sé que a muchas y muchos de ustedes también recuerdo domingo saltando con hachas de guerra sábados sintiendo desde tu piel montones de días en ley de fuga recuerdo tanto recuerda conmigo mamá budú de mi parte Yo te puedo decir que estuve pensando mucho en Cómo desarrollarme musicalmente en otros aspectos más como Una cuestión de exploración pero también estaba no estaba en

un momento conmigo mismo [Música] bien estaba también al borde de de terminar una relación de años una relación de pareja y luego muere el Cris así como cosas que sabes que van a pasar tarde o temprano con con con la gente que te rodea Pero había sí había una especie de de tristeza en el ambiente para [Música] nosotros [Música] eso también coincidió también con la muerte de mi madre mi regreso a bato en ese momento festejamos como los 20 años de de la banda y habíamos trabajado muchísimo en serio así pero mucho por por por

lograr mantenerla flote pero yo creo que ya nos empezamos a dar cuenta que había un cansancio Cuando ya no ya no proponíamos Nada nuevo o sea no O sea Nosotros siempre fuimos una banda que sacaba un disco tras otro si bien es cierto hace pasen 2 3 años o sea Pero había una producción musical continua y después del mapa de ruido habían pasado Ya Algunos años en los cuales no habíamos hecho nada ya como como nuevo [Música] no ahí empieza a romperse todo esto que era mamá budu o sea el el mapa de ruido Fue

el primer disco después de del aeroclub que que no firmamos como mamá budú no sé si es que fue como que entraron en una competencia los dos porque los dos eran los los compositores yo creo que te das cuenta exactamente Quién compuso qué canción pero claro esta lucha de egos estos conflictos creo que fueron los que marcaron el que se tenga que dividir así O sea Que al fin y al cabo sea terminó en buenos temas y eso es lo que eso es lo rescatable Y eso es lo que lo que vale Y eso es

lo que queda al final del día no defendimos el disco Yo creo que tiene una de las mejores canciones como retorno por ejemplo de las que hemos hecho de la Que firma Roger y [Música] casa y pude ver claro en el 2008 yo ya también Estaba agotado de eso agotado agotado agotado ya ya no podía más o sea porque manejar la banda tocar en la banda hacer el kito Fest ya ya no daba [Música] más parece todo lo pes en cu todo de promesas por ejemplo el hecho que el Roger tenga una banda nueva que

se llamaba mundos yo no le veía algo malo de Ninguna manera pero tampoco ayudaba para que la banda Asa que el Álvaro y yo trabajemos en el kito Fest no era malo pero la la la presión del trabajo y las cosas que teníamos que hacer No ayudaba para que para que la banda siga entonces un momento dado Claro ya fue obvio que que alguien tenía que tomar la decisión y fue el Roger claro básicamente el Roger fue el que dijo bueno Esto está muy complicado más que nada por una razón fundamental que es lo que

lo Principal Para mí que ya no componían haciendo canciones ya no había esa emoción de juntarnos y decir ah tengo esta idea y cagarnos la risa y tomarnos un ago y quedarnos toda la noche oyendo las canciones y tocando de nuevo y emocionados sudando y y borrachos irnos a dormir pensando en que habíamos eh evolucionado cach eso ya no había es que tienes que saber cuándo dejar la fiesta y eso era el igual era igualito en nuestro caso o sea en vez de ir Repitiéndolo de no es que porque es mamá budú vamos a poder

seguir tocando la las mismas canciones toda la vida no tiene mucho sentido además salvemos la amistad que es importantísima si por la amistad tocamos y yo no quiero quedar mal con mis amigos por la banda a la final Ahí están los discos y ahí está la música y eso es lo que importa realmente ahí están grabados ahí los tienen ustedes Nosotros también eso es lo que realmente vale la pena siempre Resaltar y la Amistad siempre la amistad siem un aplauso para mam es un ejemplo un ejemplo para todos para todos Bueno y y creo que

para mí mamá comenzó siendo lo más esencial dentro de las de las raíces del del punk Así que vamos a ver si es que a unos temitas vamos les damos esa color [Música] [Aplausos] [Música] ese día es para mí uno de los días como más especiales de mi vida Porque además de poder estar con mamá udu era el el teatro México y yo soy como un guitarrista frustrado Y me dejaron tocar la guitarra entonces estaba en el cielo estaba Ese fue un día increíble ese show Fue increíble porque estuvo 100% lleno la gente emocionada un

montón de invitados que también de alguna forma se Marcaba una generación [Música] No claro a la hora de elegir una canción habían varias opciones y yo para ese concierto de 20 años pude haber elegido otras pero fue peculiar Porque vino el Edgar y grabó inmersión en una reversión delman estaba metido en la cuestión de samplear de sintetizadores y dice que va va hacer este remix y Yo escucho inmersión y me queda así como foca esta canción Qué hermosa Yo le conocí a la Luna lombriz por la revisión del Man una vez más le mete el

Edgar esta cuestión como que el man le encanta flotar sonoramente y nada el sueño de niño pues loco me ponen en el micrófono porque iba a cantar y me ponen el micrófono en el medio como que yo fuera el cantante de mamá Bud imagínate Muchas gracias por estar aquí realmente es un momento importante estamos cerrando un círculo un ciclo de 20 años esperamos Que esto ha sido inerte no es una cuestión frívola es una cuestión realmente de afecto de amor por la música y Esperamos que para ustedes haya sido Sí así que muchas gracias esperamos

vernos pronto va a ser difícil pero vamos a tratar de vernos presentamos que podía ser el último [Música] concierto [Música] y claro fue super emotivo de plano lloré Un rato con el público creo también re todo bes efervescencia que se siente pocas veces cuando tocas en [Música] vivo me acuerdo haber estado llorando en la batería en algún momento algo que me am me di la atención que fue super bacán es que habían muchos pelados yo sentía así como ese flashback de cuando la primera vez que yo los vi a ustedes que era menor de edad

y había un poco de pelados menores un montón de Menores de edad Yo creo que estaba un poco en shock ese día O sea estaba un poco ido y después me acuerdo que alguien compartió una foto en la que yo estaba sobre la gente y el que comentaba era un niet chamito de unos 16 años como diciendo Yo estoy ahí cargándote ahí es como que te das cuenta de lo que tú dices Ahí está realmente la verdadera esencia de la música en la cercanía hacia la gente eso eso es la música La Música es conectar

y claro ya cuando uno ya con la edad se va viendo también en otra en otra un estatus más de dar consejos también termina siendo como el más viejo de la de la de la tribu Y dices Bueno sí O sea ya la vida me ha dejado en este puesto está está bien porque eh No me veo eh de otra manera o sea cuál sería otra alternativa haber tenido una vida completamente rutinaria y y acomodada a las Expectativas de la gente o esta que ha sido full acción que ha habido muchas emociones eh mucha intensidad

en todo entonces dices Bueno sí estoy listo disparen Puedo morir tranquilo [Música] revoluciones sobre marcha Serena sabía que no era tan infantil dejar mi piel en tu interior son desiones tras la línea de Guerra Y supongo que es difícil distinguirte lejos de tu [Música] habit [Música] y si me pierdo al descender de tus manos sabría si es que puedo regresar tras mis propios [Música] pasos clima estación polar y un mundo artificial se si en mí voy a Regresar sobre las mismas [Música] tumbas han logrado un movimiento han logrado como una conciencia han logrado un un

sentimiento en cada uno o sea en comunidad individualmente y Y eso es lindo Porque eso es dejar tu huella [Música] [Aplausos] y encontrarías el momento adecuado pensa [Música] ier un oscuro de los 90 Así que es esta [ __ ] Yo creo que es yo creo yo creo que va más por una por la gente que s descifró y leyó el código de la sensibilidad de la música de ellos eso eso es lo yo les veo como como escritores que hacen música también a rato o [Música] [Aplausos] [Música] Sea es una banda de culto es

una banda conformada por grandes seres humanos sobre todo y la de Estación porar Mi vio artificial se enci en mí voy a regresar sobre las mismas tumbas de estación polar un r artificial se enci en Mí Voy aar sobre las mismas [Música] tumbas nos dicen que somos una banda de culto pero capaz porque la banda ya ya cumplió su momento no pero pero yo no me siento tan viejo todavía