se você já percebeu que a nossa prática como professor em sala de aula é fruto de uma longa história na educação musical isso também é verdade ao longo dos séculos o pensamento e as práticas em educação musical foram sendo transformadas vamos conhecer um pouco dessa história a educação musical formal chega ao Brasil com os missionários Jesuítas além de exercer uma grande influência no conceito de educação no Brasil os seus valores e as suas práticas também influenciaram o ensino de música em nosso país durante dois séculos o Jesuítas utilizaram o ensino de música por meio da
prática instrumental e do campo como um forte instrumento de catequização dos índios esse ensino tinha uma metodologia rigorosa e uma imposição do repertório de instrumentos e da cultura europeia com conteúdos que evoluem um dos mais simples Até os mais complexos e utilizavam muitas repetições memorizações a equações aprendizado e como vocês podem perceber um ensino de música nessa época era estritamente vinculado à igreja e ao trabalho dos Jesuítas mas essa situação começou a se modificar em 1808 quando a família real portuguesa chega ao Brasil EA música Se estende aos teatros nesse período são criadas as orquestras
e bandas muitos concertos são promovidos a um aumento no número de professores particulares de instrumento especialmente do piano e são fundadas escolas especializadas em música Como por exemplo o Conservatório de Música e o Instituto Nacional de música no Rio de Janeiro e o conservatório dramático e musical em São Paulo nas escolas públicas o ensino de música foi instituído oficialmente é somente 1854 e esse em cima deveria ocorrer por meio de dois níveis noções de música e exercícios de canto bom então de forma geral a educação musical no Brasil no final do século 19 apresentava-se da
seguinte maneira o ensino de música Era estritamente relacionado ao ensino de instrumento as escolas especializadas tinham como objetivo principal a profissionalização instrumento e como procedimento pedagógico a valorização no desenvolvimento técnico com foco nas pessoas que possuem uma vocação um dom especial para música e as práticas musicais nas escolas públicas continuavam a ser norteadas pelo conhecimento musical dos séculos passados como aquisição do conhecimento musical pela compreensão intelectual utilização do Repertório da música erudita europeia e o uso de estratégias de repetição e memorização no século 20 algumas novidades contribuíram para dar um novo alento à educação musical
Quais são as ideias de John dewey com o movimento da escola nova influenciaram muito educação musical trazendo ideia de que a arte deveria ser retirada do pedestal aqui se encontrava e colocada no centro da comunidade na escola no ensino de música por exemplo não deveria se restringir alunos que possui algum talento ou dom especial a ser acessível a todos contribuindo para a formação integral do ser humano nesse novo quadro de valores surgiu a chamada primeira geração de educadores musicais cada um com filosofias e métodos próprios mas com o mesmo princípio de que a música para
todos e não somente para os talentosos as principais propostas para a educação musical nessa época podem ser resumidas em quatro pilares o aprendizado musical deve ser acessível a todos pois os elementos o musical são comuns a todo ser humano o ensino musical tem de partir da atividade prática e chegar a abstração do conhecimento teórico a valorização do desenvolvimento da percepção auditiva EA utilização do corpo nas atividades musicais emdo E aí e tu manda essa mudança no pensamento em relação à educação musical porém não chegou nos conservatórios onde o ensino ainda seguir os modelos europeus os
cursos ainda privilegiavam o ensino de instrumento conforme o costume da época pois durante muito tempo se entender o que ensino de música e ensino de instrumento eram sinônimos os procedimentos de ensino também se mantinham com exercícios técnicos progressivos repetição memorização e formação de repertório e E aí [Música] E aí [Música] e não somente mais tarde as ideias nacionalistas passaram a influenciar o conservatório principalmente em razão da atuação dos seus principais professores Mário de Andrade o Mário de Andrade um sopro novo chegava para a educação musical na década de 1920 este Professor defendia no bojo do
movimento modernista a função social da música e a importância e o valor do folclore e da música popular mas sim a identidade brasileira começava a ganhar espaço entre os educadores musicais os nomes mais importantes da educação musical brasileira no século 20 em dor villa-lobos Em suas viagens à Europa Oi tia conhecido os métodos ativos de educação musical e se encantaram com a proposta de kodály achando a perfeita para as escolas brasileiras devido às suas características como por exemplo uso do material folclórico e popular da própria Terra EA ênfase no ensino da música por meio do
canto coral o que fazia o ser mais democrático acesso a essa arte em 1932 villa-lobos que era músico e compositor assumiu a superintendência de educação musical e artística do Distrito Federal inspirado nessas propostas de uma educação musical ativa instituiu o cantor foi o único considerado o maior movimento de educação musical de massas já ocorrido no Brasil com grandes grupos corais entoando canções folclóricas ou nacionalista o controle o Nico estava alinhado com quatro e mutismo do governo de Getúlio Vargas e até hoje se crítico envolvimento político do Canto orfeônico ensinar Hortência a figura do ditadura e
da quadra de Túlio Vargas sobre Sem dúvida compreender o poder da música para arregimentar massas M lilás numa só marcação de tempo e tirava a partir do disso Villa Lobos por sua vez via e a oportunidade de fazer Brasil todo cantar em frente ao Ministério da Educação uma solenidade comemorativa da data da independência do Brasil diante da numerosa assistência que acorreu a Esplanada do Castelo o senhor Getúlio Vargas profere um eloquente discurso alusivo a grande data Nacional o chefe do governo saliente o papel da jovens Nações no cenário político da atualidade ressaltando ainda o papel
do Brasil na realização dos ideais que unem os povos na defesa da democracia e e sob a regência do maestro villa-lobos milhares de estudantes então diversos hinos patrióticos a grande massa popular que ficam sempre no local a campanha com interesse que o desenrolar da cerimônia acompanhando o coral EA orquestra do Theatro Municipal e várias bandas e músicas formam um conjunto sobre o roubo de 300 figurantes e E aí E aí e lembrando o que vimos então sobre ensino de música antes do século 20 podemos fazer algumas comparações se entre os Jesuítas encontramos as bases do
Rigor metodológico que acompanhava o ensino de música instrumentos musicais especialmente nas escolas especializadas e com repertório europeu com o villa-lobos por outro lado nós temos a valorização dos grandes agrupamentos corais a serviço da identidade musical brasileira e com música brasileira a saída de villa-lobos da direção na Superintendência em 1944 e a Getúlio Vargas dogoverno e 54 assim como outras dificuldades relacionadas à formação dos professores de música foram determinantes para que o cantor iônico nas escolas fosse desaparecendo gradativamente até 1964 quando foi substituído pela educação musical e no próximo vídeo vamos conhecer o que aconteceu com
educação musical após o canto orfeônico até lá
