ah [Música] é [Música] a no mês de agosto o instituto tomie ohtake organizou uma exposição de luís bucho a luís viveu de 1911 a 2010 nasceu na frança e só depois de se mudar para os estados unidos começou a criar [Música] comecei a reparar que aquela expressão artística era diferente daquilo que eu pensava ser a arte imagens sacras pinturas antigas feitas a óleo a arte para mim era isso me senti chocada com o que vi sem saber bem o porquê [Música] as primeiras obras de burlar foram feitas nos anos 40 quase metade do século 20
mas o que teria influenciado e determinado trabalho desta artista o cinema é a novidade na arte do século 20 para ver como ele nasce volta o finalzinho do século 19 mais precisamente ao dia 28 de dezembro de 1895 até aqui do mma ainda vai ficar ali el em lyon na verdade né a sessão lá de 28 de dezembro de 1885 dizendo que ela trouxe ela trouxe aquela ideia vamos documentar o atual então saída dos operários da fábrica dos próprios mulher lyon na chegada do trem à estação o dbf filho do de um dos irmãos lumiere
que está sendo alimentado por colocar uma mesa no jardim da mansão então a câmara ficou em frente mostrando a família cuidando do bebê e muitos outros filmes todos eles com essa idéia de captura do imediato nesta conversa com ismail xavier que é professor de cinema da usp descobri que o interesse pela captação do instante era algo que o homem buscava desde metade do século 19 na medida em que a gente há exemplos lavamos a 1915 a a aquela frase do couber que o pintor francês é que o pinto que eu vejo quando pintou diz isto
que está implicado aí primeiro que eu vejo tem que ser a atual tem que ser contemporâneo a mim né tem que ser uma experiência imediata então eu já estou escolhendo o que pintar a fotografia ganha prestígio por dois motivos primeiro pelo lado da semelhança ela reproduz de uma forma considerada mais real do que a do pintor porque justamente a novidade que quando você imagina o que foi aprendido as primeiras experiências das pessoas diante da foto foi o o senso de de de revelação ali presente né uma outra imagem do mundo que parece ser mais real
do que aquela vida da pintura [Música] aí vem a nova percepção da imagem do cinema que a captação de algo que é efêmero é um movimento um gesto que pode não tem importância mas ele é um gesto único que existiu naquele momento jamais será repetido para saber mais sobre o momento histórico em que o cinema foi criado conversei com o professor josé leonardo do nascimento do instituto de artes da unesp de são paulo é essa novidade tem a ver é com todas as transformações a segunda metade do século 19 quer dizer a aplicação de conhecimentos
científicos na industrialização as novas invenções [Música] em 1872 uma uma pessoa estados unidos chamado muybridge ele não filmou de fato ele fotografou os movimentos excessivos do cavalo dele ele colocou uma série de câmeras fotográficas ao lado da pista de um cavalo aí ele puxou uma série de cordas sobre pequenas cordas cordéis tal sobre a pista e à medida que o cavalo avançava ele ia batendo naquelas cordas e disparando sucessivamente as fotografias depois ele fez uma montagem que 04 uma fotografia em série digamos que essas experiências fotográficas acabam redundando mais tarde no cinema propriamente dito é
uma em 1895 nós já vemos essa impressão extraordinária de realidade do movimento [Música] agora som planos fixos a câmera fixa que esse movimento é aquilo que está sendo filmado a ueb o início do cinema e os próprios irmãos lumiere não acreditavam é que o cinema pudesse transformar numa arte que os irmãos lumiere achava que esse é apenas um registro a realidade que se efetivamente jamais poderia se transformar realmente uma linguagem artística mas isso também ocorreu em relação à fotografia a fotografia será que em são paulo eu encontraria alguma obra de arte em que fosse possível
notar a preocupação em captar o instante resolvi fazer uma visita ao máximo teixeira coelho curador do museu de arte de são paulo e professor da usp e mostrou as marcas de captação do instantes nas obras expostas aqui e nessas duas jovens que por coincidência estão lado a lado mas olhando coincidência o que você pode ver antes de mais nada é a influência do enquadramento fotográfico na composição desse ativo que ele faz aquele que mostra uma canoa cortada ao meio e não só a canoa está cortada ao meio como corpo da personagem decide a personagem está
cortada ao meio na beira do quadro aquele do moneto pegar você vê que essa bailarina que está aqui ela sai de campo com a gente dizem cinema ou e fotografia também ela sai está saindo de campo ela é cortada isso revela claramente o conhecimento que o artista tinha de uma outra maneira de apresentar a realidade então você vai pensar exatamente uma fotografia que é tirada mais ou menos como instantâneo que você não vai muito controlar este enquadramento você clica onde dá isto é uma novidade para eles no momento porque toda arte anterior é bom não
esquecer que a fotografia surgiu em meados do século 19 então toda a anterior o que faz é compor claramente rigidamente as pessoas horas você pega a moda da renascença o personagem central está no meio do gol meio do quadro a cabeça fica livre da moldura pode ser que as pernas sejam cortadas mas quando são cortadas tem uma razão para cortar então esse é da maneira tradicional de se apresentar em pista totalmente rompido e rompido exatamente pela influência da fotografia onde aparece um instante a kibon você pode dizer olha nesta cena de dança o que faz
o artista tentar aprender indeterminado instante mas mais do que isso no instante está exatamente nessa composição é muito mais que tinha talvez relvas é claro não há um movimento de um dos corpos da bailarina se você comparar isso como analisa que ela está parada é como se o dólar estivesse parado ali para todo o sempre enquanto essas bailarinas elas vão sair de campo elas estão retratadas num momento em que o instante em que o movimento acabou o vai começar não é isso aí está mas como eu digo instante aqui muito mais do que esse movimento
aparente está nessa conta no plano a que é típica da fotografia que é feita entre outras coisas que talvez fundamentalmente para captar o instante [Música] na verdade fotografia impressionismo cinema estão todos compondo um movimento da sociedade né marcado pela urbanização pela aumento da velocidade da vida cotidiana pela pelas novas tecnologias que foram criando novas formas de expressão né pelo próprio ritmo da sociedade industrial ou seja tudo isso vai compondo um movimento do qual veio fazer parte a foto que por sua vez rebate sobre o conjunto né a vida agitada das grandes cidades a industrialização atenção
da modernidade estão retratadas em um texto escrito em 1881 pelo neurologista norte-americano george bear as causas da nervosidade americana são complicadas porém passíveis de análise a primeira delas a civilização moderna a moderna civilização difere das antigas principalmente no que se refere a estes cinco elementos a máquina a vapor à imprensa o telégrafo as ciências ea atividade mental das mulheres quando a civilização mais esses cinco fatores 1 vaga em qualquer nação levam consigo nervosidade e doenças nervosas filmes contemporâneos mostram a nervosidade americana do início do século 20 o cinema mudo das primeiras décadas também retrata a
vida agitada dos grandes centros urbanos [Música] este ano está sendo filmado em estúdio no entanto a impressão que a gente tem que ele está é filmado no próprio movimento da cidade de uma grande cidade no caso específico no caso específico de nova york é uma é um filme que é uma seqüência que exerçam as cenas que exprimia é como que a velocidade o dinamismo industrialização invade o cotidiano das pessoas e como as pessoas são presas nesse movimento agitado a jovem protagonista desse filme na janela do apartamento dela passa um trem ou passa o metrô passa
o transporte coletivo é o mesmo tempo ela tem a nostalgia do campo é que se manifesta na pequena o pequeno vaso de flores que tem é que tem ali na janela dela e também no cartaz quer dizer é a invasão da vida cotidiana da esfera mais cotidiano da existência pelo movimento trazido pela industrialização pelo movimento da grande cidade ea experiência de viver nas grandes cidades a experiência da vida nas multidões [Música] com a expansão da industrialização com a o surgimento das grandes cidades está uma tendência uniformização cultural e uniformização dos costumes que no final são
massas é que vivem em cidades verticalizadas em que o o indivíduo praticamente não existe quer dizer se transforma em um grão de areia em meio àquela multidão [Música] quem ouve uma grande revolução dos estados unidos independente estados unidos é uma revolução extraordinária do ponto de vista político estabelece direitos políticos e direitos cidadania liberdade de expressão a liberdade de expressão e de certa tal mas as revoluções sociais elas são de espírito mais características da europa se nós pensarmos não só na revolução francesa revolução de 1930 revolução operária 1948 a comuna de paris em 1871 tal então
as sociedades européias são mais trabalhadas pelos movimentos revolucionários [Música] neste filme o diretor é o fritz lang ele esteve em nova york e voltou impressionado com a verticalidade nova york então ele que essas maquetes ele é arquiteto é austríaco então as máquinas vão aparecer como loki aquelas que devora os homens que têm uma visão negativa da industrialização do trabalho coletivo dá uma concepção da submissão do do trabalhador as máquinas e no limite uma submissão trabalhador o dono da empresa [Música] ap [Aplausos]
