[EFI] História do circo

[Música] neste módulo nós vamos discutir um pouco sobre a história do circo que se confunde com a história da própria unidade eu procuro utilizar algumas imagens pinturas fotografias que caracterizam alguns períodos de frio distintos em que a arte circense foi se desenvolvendo ao longo da história é importante destacar que assim como a dança algumas técnicas circenses faziam parte de vez festividades pagãs em homenagem principalmente aos deuses da fertilidade em agradecimento e pedidos pelas boas colheitas enfim e assim como a dança ao circo as alguns algumas atividades circenses também entram ampla como elementos desses espetáculos podemos

citar inicialmente acha que eu bati com a chinesa é muito característica e que passa a ser integrante passa a participar dos festivais da primeira lua a partir de um decreto do imperador em que ele realmente assumir que aquela é uma manifestação artística espetacular e que merece estar todos os anos nessa festividade o circo romano também é um circo bastante famoso que se caracterizou pelo uso principalmente de animais selvagens mostrava as corridas de bigas nas antigas corridas de bigas com cavalos e também mostrava gladiadores escravos prisioneiro de guerra que lutavam contra animais selvagens ou mesmo entre

si isso acontecia em um picadeiro redondo o que acabou se caracterizando é e e recebendo o nome de circo mas que pouco tem a ver com o circo moderno que hoje nós conhecer a comédia del'arte também trouxe grandes influências para o circo moderno era um espetáculo popular realizado na que surgiu na itália mas tomou praticamente toda a europa a comédia the late ela tinha um aspecto político bastante importante porque ela se manifestava como uma forma de resistência à arte erudita a qual os populares os servos as pessoas que os camponeses não tinham acesso por isso

a comédia del'arte se apresentava principalmente em praças e feiras e é caracterizada como a arte do improviso em seguida temos entre os cavaleiros andar principalmente os cavaleiros medievais e que depois se formam uma aristocracia européia arte equestre arte equestre se caracterizava pela realização de diversas acrobacias sobre o cavalo esta arte equestre podemos dizer assim dizer foi a principal o palco principal a apresentação o principal espetáculo que caracterizou o surgimento do circo moderno além disso nós temos os saltimbancos que eram artistas de rua acrobatas malabaristas domadores que exibiam também animais selvagens animais exóticos na europa daquele

tempo é e e tem uma forte relação com o próprio processo decorreu de colonização da europa então conforme as pessoas saíam daquele reduto europeu iam para outros países elas conseguiram trazer animais criaturas bastante exóticas que eram expostas também nesses espetáculos ao ar livre e por saltimbancos então algumas imagens em que eu apresento ano nessa nesta parte elas trazem por exemplo uma pintura famosa em cima do do pablo picasso chamada família de saltimbancos nós temos ainda o tipo de filme e achei que acabou por caracterizar efetivamente o surgimento de um novo circo então o filho e

pesca e ele era um cavaleiro britânico e esse cavalheiro britânico criou um anfiteatro uma escola de equitação e aí novamente a importância da arte equestre o feedback que criou uma escola de equitação e um grande teatro um grande anfiteatro para apresentar as técnicas de equitação e as acrobacias que os seus alunos aprendiam na escola o feedback aliou a esses espectáculos equestres os saltimbancos as comédias os palhaços e principalmente o programa quer dizer eram histórias contadas pelos pela interação com o cavalo essas apresentações aconteciam em um picadeiro redondo e em um local fixo mas é justamente

o picadeiro redondo ea integração dessas várias artes e dessas várias técnicas que caracterizou então no século 18 o surgimento do circo moderno no brasil o circo chegou também né no ainda no século 17 mas ele chega primeiro com alguns artistas livres e independentes e pequenas trupes não era exatamente um circo é assim como acontecia na europa os artistas saltimbancos e que se apresentavam em feiras isso também aconteceu no brasil no brasil era muito comum as tramas os bailes e danças que compunham parte do cotidiano cultural da época e junto a esses eventos algumas expressões circenses

começavam a se manifestar os artistas que chegaram ao brasil principalmente vindos da europa e traziam no seu corpo o principal instrumento da arte as primeiras famílias a chegarem no brasil foram de que se tem registro foram a família que arini em 1834 os irmãos pereira de portugal os temperani em 1863 já françois em 1860 frank e mecha um japonês que trabalhou no circo do filipe esta lei em 1888 os irmãos landa em 87 e os stankovic diz essas famílias então começaram a configurar uma nova forma de circo e efetivamente criar um picadeiro um espaço único

em que se apresentavam vários artistas diferente do que acontecer até então em que os artistas se apresentavam em feiras e praças a organização familiar no circo é bastante importante ela é efetivamente a base de uma companhia principalmente nesse período hoje nós já temos um movimento um pouco diferenciado mas principalmente no século 19 e início do século 20 as famílias circenses é que caracterizavam a companhia essa fábio organização familiar ela se dava tanto por relações com sanguíneas é entre pais filhos tios sobrinhos abusa primos enfim mas há outras formas de relação familiar também eram assumidas por

exemplo as relações de matrimônio quando um circense se casava como uma pessoa não circense essa pessoa passava a ser parte da família havia o que se chamava de gente da praça agente da praça eram pessoas que se aproximavam do circo no local em que ele chegava algumas se integravam a companhia e viajavam juntas né e começavam realmente a fazer parte daquela família outras simplesmente se apresentavam naquele momento se apresentavam naquela temporada enquanto o circo estava naquela cidade e depois eu vou fazer outra coisa né não acompanhava um circo e havia também os contratados que eram

pessoas contratadas para alguns poucos espetáculos e que depois partiram para outro circo partiam para espetáculos fixos em teatros ou mesmo espetáculos ao ar livre um dos circos que se tornou bastante famoso no brasil quer dizer que foi carinhosamente apelidado de circo cara de cavalinhos era um circo assim como o circo europeu que contava com grande parte do seu espetáculo 'o com arte conhece então é uma curiosidade interessante de nós para a gente entender um pouco essa história muitos anúncios e propagandas de circo no século 19 com tinham em seus textos o número de artistas e

também o número de cavalos mostrando como o cavalo era realmente uma figura importante nesses espetáculos quase que contemporaneamente ao circo de cavalinhos mais para o final do século 19 um circo para brasileiro passa a integrar a arte teatral então vários espetáculos pequenas esquetes pequenas peças teatrais passam a ser apresentadas no circo então nesses espetáculos que foram mais tardiamente chamados de circos teatros apresentava-se números de variedades no início que seriam malabaristas atividades com faca com e comedores de fogo duplas caipiras cantando músicas sertanejas algumas cenas cômicas algumas piadas shows de palhaços na segunda parte do espetáculo

era em que aparecia o elemento essencial do circo teatro ou seja os dramas as peças teatrais nesse período é importante trazer também algumas curiosidades havia escravos no circo escravos comprados escravos libertos ou mesmo escravos fugidos conta-se que possivelmente os circos inclusive organizava e espetáculos em benefício de alguns escravos artistas quer dizer escravos que fugiam dos seus proprietários dos fazendeiros do de terras e eram assimilados a família circense e de tal forma que era interessante para a companhia que ela comprasse a liberdade daquele escravo outra curiosidade muito interessante sobre sp rildo circense é é que as

artistas principalmente nas belas moças do circo elas atraíram facilmente a atenção dos rapazes da cidade então era bastante comum encontrarmos em jornais da época declarações desses apaixonados para suas musas circenses da mesma forma não era incomum o a confusão e as brigas que aconteciam nas arquibancadas entre dois ou três ou quatro apaixonados pela mesma artista benjamin de oliveira foi importante pagasse o do circo-teatro um grande ator cantor compositor e que era negro né então é importante destacar o benjamim de oliveira como um dos primeiros pagar seus negros de que se tem história e um palhaço

negro brasileiro é benjamin fugiu da fazenda em que era filho de escravos na verdade ele já nasceu liberto mas o seu pai era um perseguidor de escravos nem o seu pai caçava escravos então bem jamil fuga o jovem fugiu da fazenda onde morava e foi viver no circo é começou lavando cavalos e servindo de cooperou para o dono do primeiro circo em que trabalhou e aos poucos foi se tornando acrobata e e mais tarde né quando realmente sua cada carreira se consolidou benjamim de oliveira se tornou um grande palhaço algumas imagens por exemplo de uma

lembrança de um circo de 1909 nessa época era comum que os circos fornecessem cartões de lembrança para os visitantes para o público e nesse cartão de lembrança aparece bem de oliveira no centro do cartão vestido como um aristocrata e ao redor todos os personagens que ele interpretava naquele espetáculo a educação das crianças circenses era algo muito importante as crianças eram consideradas as portadoras da continuidade do circo quer dizer eram as crianças aprendendo a viver no circo que garantiriam a sua sobrevivência nesse sentido o circo a vida no circo era um processo educativo constante as crianças

aprendiam como realizar números circenses aprendiam acrobacias malabarismo arte do palhaço as peças teatrais mas aprendiam também a viver no circo aprendiam a montar lona aprendiam a dar comida aos animais a criar construir e reformar seus próprios equipamentos então a criança ela sempre foi um elemento central do circo ea garantia da continuidade da sua sobrevivência tanto que se por acaso alguma criança se tornar se órfã perdesse os pais ela era facilmente acolhida por toda a companhia mas esse processo ao longo do século 20 passou por algumas transformações é e aí nos anos de 1980 final dos

anos de 1970 começam a surgir algumas escolas de circo no brasil esse fato se deve a algumas questões nem primeiro lugar nós temos a nível de país um processo de urbanização e industrialização que acaba por restringir ir o acesso dos ser sensíveis a terrenos urbanos pra apresentar para montar o seu circo e fazer suas apresentações por outro lado as próprias condições de vida no circo eram bastante difíceis a vida numa de é a dificuldade do acesso à educação à escola a educação formal à escola e ao mesmo tempo as crianças acabavam passando a um período

do ano por exemplo as férias escolares com amigos e parentes que não eram as essências e acabam descobrindo outras formas de vida para além do picadeiro além disso existe uma dificuldade nesse período em contratar artistas estrangeiros em função da adh a alta do dólar é não era possível aos circos brasileiros pagarem artistas estrangeiros em dólar então nós temos por um lado a escassez de terrenos urbanos e por outro lado a falta de artistas brasileiros qualificados isso provoca é o free na segunda metade do século 20 uma certa crise no circo né e essa crise movimento

acaba por mobilizar tanto agentes do governo né quanto alguns protagonistas dentro da própria instituição ser fez um nome importante a ser tomado neste neste momento é luís olim méxico e isolou mecha era filho de um japonês do japonês é o neto do japonês ele mecha que veio com seu circo para o brasil no século 19 eo luís olim mecha foi um dos grandes idealizadores da escola nacional de circo no brasil por junto dele orlando miranda que era o diretor do serviço nacional de teatro nos anos de 1970 e também profundo admirador do circo se nós

pegarmos o protagonista o protagonismo de pessoas de circenses ao mesmo tempo a aproximação com o próprio governo federal nós temos na década de 1970 a criação de uma política nacional de apoio aos circos pela primeira vez no brasil o estado olha para o circo e tenta realmente criar algumas estratégias entre essas estratégias está a construção de um circo permanente no rio de janeiro para abrigar as companhias circenses que não conseguiam outros espaços e junto desse circo permanente uma escola de circo ou seja o circo permanente resolveria um problema da escassez de terrenos urbanos enquanto a

escola de circo resolveria o problema da falta de artistas brasileiros e aí a gente tem no circo como uma transição entre um processo de ensino aprendizagem que acontecia unicamente na lona no picadeiro com as relações intergeracionais para uma formação do artista em uma escola especializada e essa criação das escolas de circo na escola nacional sigam o exemplo importante e é a única até hoje mantida integralmente pelo governo federal por meio da funarte mas a criação de outras escolas de circo permitiu que essas técnicas circenses que eram apreendidas ensinadas apenas entre os circenses que essas técnicas

alcançassem outros espaços por exemplo projetos sociais que atendem pessoas em situação de vulnerabilidade hospitais escolas academias de ginástica e nós temos hoje o circo como uma importante conteúdo da própria educação física escolar mas essa aproximação entre 5 e educação física ela não é uma aproximação que venha em função das escolas disse né na verdade lá no século final do século 18 início do século 19 quando nós temos o processo de industrialização na europa o circo era um espetáculo bastante popular e muito conhecido é e aos poucos muitas técnicas circenses foram sendo incorporadas ao que nós

chamamos na educação física de métodos ginásios eu o que aconteceu nesse período a arte circense que era espontânea era uma representação da diversão do entretenimento e que ao mesmo tempo mostrava diversas técnicas diversas acrobacias com gasto de energia sem produzir algo útil é que se chamavam se considerava útil para a sociedade na época essas técnicas foram incorporadas à meta dos ginásticos que serviam sim para preparar o corpo dos trabalhadores para a fábrica e ao mesmo tempo moralizar e disciplinar a sociedade então existem várias imagens que eu apresento de semelhanças entre instrumentos do circo de alguns

equipamentos que eram construídos nos ginásios na europa e também nas praças a nossa pracinha é hoje se a gente pensar a nossa pracinha ela traz muitos elementos da ginástica circense das artes e ciências ea pracinha vem justamente de uma ideia de democratizar o acesso das pessoas ao cuidado com o corpo né ao a ginástica prática da ginástica mas com uma intenção bastante clara de manter a sociedade organizada e a produção fabril com a mão de obra de 4 e enfim essa é um pouco né eu acho que esse processo histórico de formação da dos métodos

ginásticos a partir da sé as essências e ao mesmo tempo essa formação das escolas de circo ea democratização dos conhecimentos circenses são alguns aproximar em algumas aproximações que justificam a utilização ou a integração do circo com o conteúdo da arte circense mais informações vocês vão encontrar no texto da disciplina bons estudos a todos e até mais [Música]